Биографија
За шпански, презиме Теотокопулоса је било превише компликовано, па након пресељења у Толедо, уметник је почео да зове Доменицо Грецо или само Ел Грецо. Псеудоним је одражавао порекло - рођен је у Криту, а Шпанија је постала друга домовина за њега.
Овде крајем 16. дана 17. века, сликар је створио светски познато платно, укључујући "сахрану организације органа" и "пето штампање", који се сматра примерима манесеризма. Стресна композиција, контраст боја и мноштво извора светлости - све у дјелима Ел Грецо радила је за постизање и изражавање највише драматике. Његова заоставштина утицала је на уметнике, укључујући Пабло Пицассо, Цезан поља, Едвард Мана.
Детињство и омладина
Грчка породица у којој је 1541. године рођена будући стваралац шпанског миситијаца у сликању, није било потребно ништа. Шеф породице зарадио је не само трговину, већ и прикупљање пореза. Доменицо и Манусоси синови и манусоси добили су одлично образовање по стандардима те ере. Постоје докази да су научили древни грчки и латински језик.
Када је Доменицо имао 15 година, умро је његов отац. Брига о породици лежало је на раменима старијег брата, уметника Мануссоса. Након тога, цео свој живот је посветио трговини. Доменицо је изабрао пут уметности. У слаткишима је дјеловало цех сликара. Младић се придружио заједници.
Сликарство
Кретски сликање 16. века је, пре свега, слика икона школе. Јединственост креативности локалних аутора била је да комбинује тежину облика византијског стила са италијанским мотивима. Наређења су примљена од католичких заједница и православног.
Доменицо Теотокопоулос је примио наслов Мајстора најкасније 22 године. То је пружило прилику да отвори сопствену радионицу и уметник, верује историчари уметности, она је искористила предност. Кључни рад првог периода креативне биографије ЕЛ ГРЕЦО сматра се "претпоставкама девице". Уз "мучеништво Свете Параскеве", Михаил Дамаск Рад се сматра свијетим узором наслеђа иконе Цретан школе.
У 26, сликар оставља своју домовину. Теотокопоулос је 1967. године населио се у Венецији и три године касније преселила се у Рим. Део истраживача вјерује да је у граду у води, Новице уметник радила под Титијом. Један од титана ренесансе до тада је било више од 80 година, али он је то био прихватио студенте у радионици.
Римски период креативности ЕЛ ГРЕЦО и даље је примећен утицајем ренесансе. Одлазни стил се прати у јарко осветљеним мултифигурним композицијама, засићеност боја, продужење силуета. Али ликови се све више смрзнуте под четкицом на напетом представљам у време очајне гестикулације. Драматично од маниризма налази се у "Тајној вечери" и у "најави" и у "егзилу трговца из храма."
Иновација уметница Цретан привлачи пажњу римског елита. Позван је на пријеми кардинал Алессандра Фарнеса, где млади сликар упознаје научнике, филозофе, уметнике. Али убрзо гост губи локацију: Доменицо је превише трудио властима у претходном периоду. Нека ренесанса остави позорницу, али сећање на представнике реакције је још увек живо.
"Био је добра особа, али није знала како уопште не нацртају" Грчка уметница, на пример, на пример, о Мицхелангелу.Чак хвата храброст да понуди папу да увуче фреску "застрашујући суд" у сијској капели у складу са строгим верским идејама ере.
"Глупи Ино Семецхан", архитекта Пиерре Лигорио реагује на Ел Грецо.Чак и кардинал свађа са уметником. Упркос одступању са римском јавношћу, 1972. Теотокополос отвара радионицу у "вечном граду", али не успева да добије велике наређења, а Доменицо напушта Италију.
Шпанија је привукла сликар изгледа за рад: Монарх ове државе Филип ИИ је заинтересован за украс унутрашњих просторија у новој палачи, одабир Мастерса је био. Бити у Мадриду и виђење циља освајања овлашћења краља, Ел Грецо је упознао теолог Бенито Монтано и низ катедрале Тедалски у близини опака. Као резултат, уместо краљевског поретка, први шпански уговор који је сликар потписао са представницима Цркве.
На захтев је створено 10 слика, од којих је најпознатија проблем "конзола са Христом". Компримирани први план, наглашавајући притисак гомиле на Христа, врхунац, када присталица Протифер припрема да поремети хитон из њега, и, наравно, интензитет Црвене је засићено радом драматичних власти Манесеризам.
Занимљива чињеница: за платно, које сада сматра ремек-дело светске уметности, Црква је одбила да плати проглашене дуката од 950. Кроз судски аутор је аутор постигао износ три пута мање - 350 дуката. Тврдње потраживања су смањене на чињеницу да је Ел Грк поставио на први план од три Мари, КОИ није споменут у каноничкој верзији догађаја. Поред тога, Цхурцхмен је изнервирао локацију тестера изнад Христа шефа. Ипак, наредба за катедралу Толела проглашава Ел Грецо у Шпанији.
Па ипак, у промоцији Филипа ИИ то није помогло. Сликар је извршио две наредбе за Монарха, али дело краља није био импресиониран, а сарадња је једва била покренута са Ел Грчки прекинута. 44-годишњи аутор је одлучио да искористи славу која је освојила у Толеду и отворила радионицу овде 1585. године. Римски асистент Теотокопоулос Францисцо Премрмљао је прешао у Шпанију.
Ускоро сликар ствара мистичну тканину - слику сахране комплекса органа. Користи наплет религиозне легенде о богатом становнику Толеда, који је финансирао Цркву. "Сахрани" приказује два светаца која су сила с неба да би ускладили доброчинитељ. Платно је креирано за Цркву Сан Томе Толеск.
Између 1587. и 1592. године, сликар је написао слику засновано на слици "Апостола Петра и Паул" на основу контраста слика. Данас се чува у хермитацији. Аутор није странац и жанр пејзажа, иако такве крпе у наслеђу Ел Грецо три. Најпознатији "толедо поглед", приказује осветљени град осветљен унутрашњом светлошћу, шири се под симорним небом грмљавине. Слика је постала један од првих пејзажа у европској слици.
Нешто пре смрти, Мастер је створио платно "Повлачење петог штампања", који је требао да допуни унутрашњу декорацију Цркве Толедо Јована Крститеља. Слика је делимично изгубљена: на прелазу 19-20 векова, рестаури су одсекли горњи део. Верује се да је у овом облику послужио као извор инспирације за Пицассо током писања "Авигнон Маинес".
Ел Греек је такође познат као портретиста који може пренијети лик у карактеристикама изгледа. У Толеду је био ангажован у скулптури, створио Алтари за Капел Сан Јосе. Важност креативности повезана је са формирањем маниризма, која је служила као основа барока, а намерно драматично од слика дозвољено нам је да разговарамо о Ел Грееку као претечу кубизма и експресионизма.
Лични живот
Од 36 година је живео у стварном браку са Шпанаром Хероним де Лас Цуевасом. 1578. године имали су сина који је звао Јорге Мануела.
Истраживачи сугерирају да је доменицо раније ожењен: закључио је брак или у Криту или у Италији. И није му дозволило да региструје савез са Хероним. Истовремено, Ел Грецо је споменуо стварну супругу у службеним папирима, укључујући вољу и препознао сина.
Деатх Ел Грецо
Уметник је 1614. године радио на наредном болници Толедо, али рад је остао недовршен. Сликар се разболио, а држава се из дана у дан погоршала.
Разумевање да се нећу опоравити, Ел Грк је успео да извуче вољу. Уметник је умро 7. априла. Сахрањен је у манастиру који је касније уништен. Остаци уметника су изгубљени.
Рад
- 1560-1565 - "Моденски триптих"
- 1567. - "Претпоставка девице"
- 1570 - "Последња вечера"
- 1570 - "Богослужје маги"
- 1570 - "Портрет Јулио Цлеа"
- 1571-1575 - "Изгнанство трговца из храма"
- 1573 - "Христос на крсту"
- 1577-1579 - "Говорећи од одеће из Христа"
- 1585 - "Света породица"
- 1586 - "Сахрани бројева ОРСАС"
- 1587-1592 - "Апостоли Петер и Паул"
- 1595 - "Апостол Андреи и Саинт Францис"
- 1596-1600 - "Виев Толедо"
- 1600 - "Аутопортрет"
- 1608-1614 - "Уклањање петог штампања"