Biografi
Claude Debussy ishte një nga kompozitorët më të paqartë frëngjisht të fundit të 19-të - në fillim të shekullit të 20-të. Anëtari i Shoqatës së "Art Rogoev", i cili nuk e njohu traditat klasike, u bë autori i një numri të punëve inovative dhe u njoh nga përfaqësuesi kryesor i degës muzikore të impresionizmit evropian.Fëmijërisë dhe të rinjve
Ashil Claude Debussy ka lindur në periferi veriperëndimore të Parisit më 22 gusht 1862 dhe ishte më i moshuari i 5 fëmijëve Manuel-Achilla Debussy dhe quiz Manuri të gruas së tij. Deri në 1870, familja e kompozitorit të ardhshëm jetonte në kryeqytetin francez dhe më pas u zhvendos në Kanë, në shtëpinë e të afërmve në linjën e nënës. Atje, pak Claude filloi të trajnojë lojën në piano nën mbikëqyrjen e muzikantit italian Jean Cherutti.
Debussy doli të jetë një student i talentuar dhe në një moshë të re hyri në Konservatorin e Parisit, ku për 11 vjet ai studioi teknikën e luajtjes së mjeteve të tastierës, solfeggio, përbërjes, historisë dhe teorisë së muzikës. Në 1874, Claude mori një premium për ekzekutimin e koncertit të Chopin dhe fitoi një reputacion si një pianist të bukur.
Gjatë pushimeve verore, 1879 Debuss argëtuan mysafirët e kështjellës së Schononso dhe shpejt të varur nga luks. Një vit më vonë, në kërkim të një jete të bukur, i riu mori një muzikant dhe mësues në zyrën e Patrës të Pjetrit Ilyich Tchaikovsky, shpreson Von MECC, dhe 2 vjet udhëtuan në Francë, Zvicër, Itali dhe Rusi. Nga 1882, Claude përbënte një miniaturë "Ballade à la lune", "Madrid, Princessse des Espagnes" dhe piano "Trio Salt Salt".
Konservatori debussi ka shkaktuar në mënyrë të përsëritur zemërimin e mësuesve, duke shqetësuar kanunat klasike të përbërjes. Megjithatë, në vitin 1884, ai mori një "çmim romak" prestigjioz për devijimin "L'Enfant" dhe vazhdoi studimet e tij në Itali. Muzika lokale nuk ka frymëzuar Claude, i cili kishte preferuar të mishëronte idetë krijuese krijuese, pa rënë nën ndikimin e kolegëve të famshëm.
Kjo është arsyeja pse veprat e periudhës italiane të jetës së debusit, sipas kontratës arsimore, të paraqitura në konservator, mësuesit u gjetën të çuditshëm, anijet dhe të pakuptueshme. Duke u kthyer në Paris, Claude humbi shkurtimisht "lirinë muzikore", duke goditur ndikimin e melodive sensuale të Richard Wagner, por së shpejti kuptoi se krijimi i gjermanëve të famshëm nuk kishte të ardhme.
Muzikë
Veprat e hershme të debusit u ekzekutuan disa herë në publik, por nuk e sillnin sukses dhe popullaritet të lartë. Përkundër kësaj, kolegët e kompozitorëve e njohën talentin e një autori të ri dhe në 1893 e miratuan atë në Komitetin e Shoqërisë Kombëtare të Muzikës, ku Claude paraqiti vetëm se "kuarteti i vargut", i cili më pas ndikoi në muzikën e Maurice.
Në të njëjtin vit, ndodhi një ngjarje që kishte një vlerë kyçe për biografinë krijuese të debusit. Kompozitori vizitoi premierën e lojës në Metër të Luajtur Metër "Pelleas dhe Melizanda" dhe vendosi që ky vendosje duhet të rilind në zhanrin e operës. Së shpejti Debussi mori pëlqimin e autorit belg për përshtatjen muzikore të punës dhe pa humbur kohë, filloi të punonte.
Skica kryesore e kompozitorit të ardhshëm të operës përfunduan në dhjetor 1894. Në të njëjtën kohë, një poemë simfonike prelude debussy "rekreacion pasdite i FAVNA" u prezantua në kompaninë muzikore kombëtare ", e cila mori njohje publike.
Në vitin 1900, Claude filloi të vizitonte takimet e shoqërisë joformale "Les Apaches", e cila përfshinte artistë të rinj, poetë, kritikë dhe muzikantë me statusin e "llogarive artistike". Shumë anëtarë të kësaj organizate morën pjesë nga premiera e debussy orkestrale "Nokturnov" e quajtur "retë", "festival" dhe "sirenë". Shqyrtimet e kësaj pune ishin të paqarta: disa kritikë besonin se kompozitori bëri një hap të madh mbrapa, të tjerë vlerësuan fuqinë, hijeshinë, një gjallëri të jashtëzakonshme dhe një imagjinatë të shkëlqyer të autorit.
Që nga viti 1898, Claude ka punuar në dekretin e Operës së debut dhe të udhëhequr negociatat me udhëheqjen e Teatrit të Parisit në fytyrën e mesazhit Andre dhe Albert Carre. Si rezultat, në prill të vitit 1902, "Opéra-Comique" mbajti premierën e "Pelleas dhe Melisandda", e cila ndau publikun mbi tifozët dhe skeptikët.
Megjithëse mendimi për punën e re të debusit ishte i paqartë, opera shpejt u bë popullor dhe e bëri autorin nga kalorësi i rendit të legjionit të nderit, i njohur në Francë dhe në vende të tjera evropiane. Shënimi i zëshmit u botua në maj 1902, dhe publikimi i plotë i shënimeve u botua në vitin 1904.
Në vitin 1905, në Paris, Debussi paraqiti së pari punën simfonike "Detin", e cila përsëri pjellnon mosmarrëveshjet, duke ngrohur interesin për kreativitetin e kompozitorit. Në fund të viteve 1900, përbërja e klaudit shpesh u shfaq në programet e koncerteve në atdheun e tyre dhe jashtë vendit. Suite "Këndi i Fëmijëve" dhe fragmentet e saj "vallëzimi i dëborës" dhe "bari i vogël" përdorën veçanërisht popullaritetin.
Njohja e publikut shtyu debussy për të punuar. Në 1910-1913, kompozitori krijoi lojën më të famshme për piano, një vend i veçantë në mesin e të cilëve u mor nga "preludat", të përbërë nga 2 fletore dhe përfshinte këto thumbnails si "një vajzë me linjat e ngjyrës së lirit" dhe "tarracë e datave në dritën hënore ".
Në vitin 1914, Claude filloi të punonte në një cikël prej 6 sonatas për mjete të ndryshme, por sëmundja vdekjeprurëse u pengua duke e përfunduar plotësisht atë plotësisht. Kryevepra e fundit Debussi ishte puna për violinë dhe piano, e shkruar në vitin 1917.
Jeta personale
Gjatë viteve të studimit në konservatorin e debussi, u testua një ndjenjë e fortë romantike. Pasioni i tij ishte një student i një klase të kënduarit të quajtur Marie, i cili ishte i martuar me shenjtorin mbrojtës të muzikantëve të rinj Henri Vasnya. Së shpejti vajza u bë mësuese e tij dhe muzika e kompozitorit, këto marrëdhënie vazhdoi për 7 vjet.
Në 1890, Marie shkatërroi marrëdhëniet me debuss dhe u kthye në bashkëshortin e tij. Nga dashuria e kompozitorit, 27 këngë u la të dedikuara për interpretuesin e bukur, e fundit prej të cilave ishte përbërja lirike e mandolinës.
Menjëherë pas ndarjes me Madame Vänaja Claude u takua me vajzën e rrobaqepës nga Liziee, e cila quhej Gabriel Dupont. 3 vjet pas fillimit të marrëdhënieve Claude dhe Gabi, filloi një jetë e përbashkët në Paris. Në të njëjtën kohë, Debussi filloi një roman me një këngëtare Teresa Roger dhe në 1894 zyrtarisht ofroi dorën dhe zemrën e saj. Miqtë dhe të njohurit dënuan sjelljen e pavlerë të kompozitorit dhe kontribuan në përfundimin e këtij angazhimi.
5 vjet më vonë, Claude, Së fundi, u martua me mikun e saj Marie-Rosalie. Textie në nofknamed Lilly. Interesante është fakti se pëlqimi i kompozitorit të nuses u bë nën kërcënimin e vetëvrasjes. Bashkëshorti i ri ishte i dashur, praktik dhe i drejtpërdrejtë, ajo me të vërtetë i pëlqente njerëzit që rrethonin Debussy.
Megjithatë, Lilly nuk shkëlqeu me mendjen dhe absolutisht nuk e kuptonte muzikën, kështu që Claude, etje për marrëdhënien sublime, dërgoi një bashkëshort për prindërit dhe filloi një roman me një këngëtare të martuar Emma Bardak. Gruaja legjitime e kompozitorit mësoi për tradhëti dhe u përpoq të bënte vetëvrasje. Ky akt çoi në një skandal publik që e privonte debussi për të mbështetur dhe respektuar kolegët dhe miqtë.
Në vitin 1905, dashnorja shtatzënë e Claude la burrin e saj, dhe çifti ra nga opinioni publik në Londër. Kur bisedat u ulën, të dashuruarit u kthyen në Francë dhe bleu një shtëpi në Paris në Avenue Fosh, ku ka lindur vajza e vetme e kompozitorit, i cili mori emrin e Emma dhe një pseudonim të butë shushu. 3 vjet pas ardhjes së fëmijës, Bardak dhe Debussy u martuan dhe kaluan së bashku pjesën e mbetur të jetës.
Ajo është ende e panjohur nëse Debussy e donte dikë të vërtetë. I obsesionuar me muzikën, ai nuk mendonte për jetën e tij personale. Mund të supozohet se kompozitori po përjetonte një ndjenjë të ngrohtë për vajzën e tij, e cila u bë objekt i fotografive të shumta të gjetura në arkivin e francezit të famshëm.
Vdekje
Në vitin 1908, Debussi u diagnostikua - kanceri kolorektal, më pas shkaku i vdekjes së kompozitorit, i cili kaloi 10 vjet në luftën kundër dhimbjes së tmerrshme. Në vitin 1915, mjekët vepruan në Claude, por rezultati ishte vetëm një përmirësim i përkohshëm.
Kur sëmundja u tërhoq, francezi i famshëm vazhdoi të kompozonte muzikë dhe të veprojë me koncerte, për herë të fundit ai u pa në shoqëri në Sonatata për Violin dhe Piano Kryeministri 1917.
Në fillim të vitit 1918, Claude u lidh në shtrat dhe jetonte vetëm në sajë të shqetësimeve të gruas së Emmës dhe vajzës së Shushu. Trajtimi nuk ndihmoi më, dhe më 25 mars 1918, Debussy vdiq në Paris, në shtëpinë e tij në Avenue Fosh.
Ngjarjet e Luftës së Parë Botërore penguan të organizojnë një funeral solemn. Trupi i kompozitorit mbartur në rrugët e zbrazëta metropolitane dhe u varros përkohësisht në varrezat e Per Lashez. Ky vend kundërshtoi vullnetin e fundit të të ndjerit, i cili donte të "pushojë midis pemëve dhe zogjve", kështu që pas një viti arkivoli i debusit u transferua në sondazhet e qetë në bregun e djathtë të Seine, pranë pyjeve të Boulogne.
Vepra muzikore
- 1882 - Suite "Triumph Vakha"
- 1882 - Nocturne dhe Scherzo për Violin dhe Piano
- 1887 - Suite "Pranvera"
- 1891 - Prelude "Pjesa tjetër e pasdites së FAVNA"
- 1893-1895 - Opera Pelleas dhe Melizanda
- 1994 - "Images"
- 1906-1908 - Suite "Këndi i Fëmijëve"
- 1910 - Preludes (Notebook 1)
- 1911-1913 - Preludes (Notebook 2)
- 1914 - "Lullaby heroike"
- 1916-1917 - Sonata për Violin dhe Piano