Biografi
Anton Rubinstein është një pianist i njohur, një dirigjent dhe kompozitor, u bë i famshëm në kulturën ruse si themelues i konservatorit të Shën Petersburgut dhe mësuesit të Pjetrit Ilyich Tchaikovsky. Ekzekutimi i virtuozës së serive të 7 koncerteve të pianos në fund të shekullit XIX fitoi njohje në mbarë botën dhe prezantoi dëgjuesit me një histori muzikore shekullore. Talenti i shkrimtarit u shfaq në qindra vepra, ndër të cilat opera "demon" ishte më popullor, baleti "hardhia" dhe "sullaif".Fëmijërisë dhe të rinjve
Biografia e Anton Grigoriech Rubinstein filloi më 28 nëntor 1829 në fshatin e vogël Transnistrian, bibliotekën e qarkut Baltsky të provincës Podolsk. Prindërit, hebrenjtë sipas kombësisë, erdhën nga banka e djathtë e Ukrainës dhe silesia prusiane. Në 1833, të gjithë anëtarët e emrit Rubinstein kryesuar nga babai Grigory Romanovich dhe Nënë Kalery Christoporec miratuan ortodoksinë dhe morën të drejtën për të lëvizur në Moskë dhe për të hapur biznesin e tyre.
Përveç Anton, familja kishte fëmijë të tjerë që u bënë të famshëm në fusha të ndryshme të shkencës dhe kulturës. Vëllai më i madh i pianistit të ardhshëm Yakov u bë mjek, dhe motrat Dashuria dhe Sofja fituan famën e mësuesit të muzikës dhe këngëtarit të dhomës. Fëmija më i ri i Nikolai Rubinstein i kushtoi jetën artit dhe pasi vëllai i tij në 1866 themeloi konservatorin e dytë rus në Moskë dhe punoi atje deri në vdekje.
Duke e rregulluar jetën në një shtëpi të gjerë në Ordyanka, babai i tij mori punët në një fabrikë me laps, dhe mbi shpatullat e nënës kishte kujdes për edukimin dhe edukimin e pasardhësve. Duke qenë një pianist i mirë, ajo mësoi Anton për të luajtur instrumentin dhe për t'u përgatitur për pranim në klasën e mësuesit të famshëm Alexander Ivanovich Villawan.
7-vjeçari Rubinstein demonstroi aftësi të papaguara, dhe që nga viti 1839 mësuesi e ka lejuar atë të flasë publikisht. Një vit më vonë, tagged me koncerte shkoi në Evropë dhe vizitoi mbretëreshën angleze të Victoria dhe kompozitorët e mëdhenj të Ferenz Leaf dhe Frederic Chopin.
Në 1844, Anton u kthye në Rusi për një kohë të shkurtër, dhe pastaj, i shoqëruar nga nëna dhe vëllai Nikolai, shkoi në Berlin për të studiuar muzikën nga mësuesit e famshëm të huaj të Theodore Kullaka dhe SIEGFRIED DENA dhe ngritur takim në një mjedis kulturor evropian.
Në vitin e dytë të qëndrimit në Gjermani, familja mori lajme për vdekjen e Gregory Rubinstein. KALERY ChristoForovna me Nikolai u nis për në Moskë për të organizuar funeralin, dhe Anton shkoi në kryeqytetin austriak për të përmirësuar aftësitë performuese të pianos.
Megjithatë, jeta e pavarur nuk binte për të shijuar një të ri, dhe mësimet private nuk kanë sjellë fitime. Për këto arsye në 1849, muzikanti u kthye në atdheun e tij dhe në sajë të patronazhit të gruas së Gland Duke Mikhail Pavlovich gomar në Shën Petersburg dhe mori mësimin dhe karrierën krijuese.
Muzikë
Në shoqërinë kulturore ruse Rubinstein menjëherë vuri re. Talenti i pianistit u vlerësua gjatë fjalimeve të rregullta për familjen perandorake dhe përfaqësuesit e emrave fisnikë. Suksesi i tillë lejoi një muzikant të pjekur për t'u njohur me kolegët e famshëm rusë, ndër të cilët ishin anëtarë të "dorës së fuqishme" Mikhail Ivanovich Glinka dhe Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, si dhe interpretues të lavdëruar Matvey Yuryevich Vilygorsky dhe Karl Bagdanovich Schubert.
Nën ndikimin e tyre, Rubinstein bëri debutimin e tij në rolin e dirigjentit dhe në 1852 prezantoi publikun "Dmitry Donskoy", i cili u bë puna e parë e madhe e esesë së tij. Opera e shkurtër "gjuetarët siberianë", "hakmarrje" dhe "fomka-budalla", në të cilën kompozitori rishtar përdorën temat dhe meloditë e popujve të Rusisë, duke i dhënë haraç tendencave muzikore në modë të kohës sonë.
Në mesin e viteve 1850, Anton Grigorivichi u përpoq të themelonte në kryeqytetin e një akademi të specializuar, por, duke mos pasur mbështetje, u dorëzua dhe e la këtë ide për herë më të mirë.
Veprat e kompozitorit dolën për t'u pakësuar, dhe asnjë teatër ruse nuk u mor për prodhimin e tyre. Si rezultat, Rubinstein shkoi jashtë vendit dhe me ndihmën e një fletë të vjetër të njohur të fenerëve paraqiti një opera me një akt "gjuetarët siberianë" me publikun. Përveç kësaj, muzikanti dha një koncert të pianos solo në qytetin gjerman të Leipzig, pas të cilit ai ishte i suksesshëm në një turne të gjatë të Evropës.
Tours, të punuara për 4 vjet, e bëri Anton Grigoricich nga bota e famshëm dhe u zgjua etja për punë të mëtejshme. Duke qenë në rritje, pianisti bindi Princesha e Madhe Elena Pavlovna për të shpërndarë fonde për krijimin e një shoqërie muzikore ruse, e cila filloi fjalimet e rregullta të orkestrës simfonike nën kontrollin e Rubinsteinit.
Hapi i ardhshëm i muzikantit dhe dirigjentit ishte organizimi i klasave të trajnimit muzikor, ku të rinjtë e talentuar mund të grisin aftësitë e kryerjes së arteve. Kur numri i studentëve u rrit me vjeshtën e vitit 1861, konservatori i parë rus u hap në Shën Petersburg, dhe Anton Grigorivich filloi të përmbushë detyrat e drejtorit, dirigjentit dhe mjeteve të instruktorit dhe pianos.
Elita krijuese e udhëhequr nga përfaqësuesit e "bandës së fuqishme" nuk e miratoi menjëherë idenë e krijimit të një institucioni të muzikës akademike. Vetëm në 1871, pasi një nga studentët e parë të Rubinstein u bë Tchaikovsky, kompozitori Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ranë dakord të bashkohen me profesor.
Në oborrin e oborrit, konservatori gjithashtu shkaktoi mendime negative, dhe pas konfliktit me mbiemrin në pushtet, drejtori u detyrua të japë dorëheqjen. Vërtetë, në 1887, Anton Grigorivich u kthye dhe udhëhoqi vitet e ardhshme në institucionin arsimor. Është gjatë kësaj periudhe që artisti i famshëm rus Ilya Repin pikturuar një portret që përshkruan një dirigjent për profesionin e tij të dashur.
Gjatë mësimit Rubinstein donte t'u mësonte studentëve të jenë artistë të vërtetë të cilët vazhdimisht kërkojnë përsosmëri. Për të zhvilluar aftësitë e tyre, pianisti vazhdoi të koncert dhe të përfshijë këngë, romancë, simfoni dhe vepra të tjera. Në fillim të viteve 1970, kompozitori kompozoi Opera "Demon", bazuar në punën e Mikhail Yurevich Lermontov, dhe pastaj 3 vjet pritur për vendimin e Teatrit Mariinsky për formulimin.
Menjëherë pas premierës, një dramë lirike me meloditë e përzemërta u largua nga publiku dhe kritikët indiferentë, por pas vdekjes së autorit, kur Fedor ChaliaPin këndoi lojën kryesore, opera u bë e famshme dhe për disa sezone të mbledhura të gjitha të gjitha të gjitha vendet e ndryshme.
Krijimet e tjera të suksesshme të kompozitorit u bënë simfonia "Oqeani", Oreatoria "Krishti" dhe "Sullamife" dhe opera historike "Nero", "MacCavea" dhe "Frame". Pjesa tjetër e veprave nuk mund të kalojë lavdinë e Krijuesit, i cili nuk u ndal për të kënaqur publikun me një lojë piano për një minutë.
Në 1872-1873, muzikanti në kompaninë Skripacha Gerhritis Venofshsky dha 215 koncerte në Amerikën e Veriut për 8 muaj, dhe pas 10 vjetësh, ai ishte triumfalisht në të gjitha kryeqytetet evropiane. Një cikël i përbërë nga 8 shfaqje në çdo qytet hyri në historinë e muzikës dhe ende konsiderohet një rekord i patejkalueshëm i asaj kohe.
Herën e fundit që publiku pa një pianist në një ngjarje bamirëse në Shën Petersburg pak para vdekjes, në 1893.
Jeta personale
Për jetën personale të Anton Rubinstein është i njohur mjaft. Faktet kryesore janë të lidhura me Peterhof, ku pianisti me gruan e re të besimit Alexandrovna Chikuanova u shfaq së pari në 1866.Në të ardhmen, familja në të cilën u shfaqën tre fëmijë, bleu një shtëpi në këtë qytet piktoresk pranë Shën Petersburg dhe ishte vendosur në një ndërtesë prej druri me një kullë, një tarracë dhe një kopsht frutash.
Zyra e Rubinsteinit ishte në katin e 2 dhe u pajis sipas shijes së saj modeste. Kishte një piano të zezë, një divan dhe raft me shënime, dhe në muret varur fotot e gruas dhe fëmijëve të tij: Jakobi, Anna dhe Aleksandri. Ishte aty që kompozitori përbënte një "shpërndarje të Cycad" dhe vepra të tjera të mbushura me tingujt e natyrës.
Hostess mikpritës Vera Aleksandrovna e rrethoi forcën e saj ngushëllimin dhe nuk më lejoi të mërzitem, duke ftuar anëtarët e shoqërisë kulturore të Rusisë. Në vendin e Rubinsteins, Shefi i Moskës i S. M. Tretyakov, Artist E. K. Lipgart, muzikanti K. Yu. Davydov dhe poeti ya polyonsky.
Vdekje
Në 1893, Rubinstein humbi djalin më të ri të Yakov Antonoviç, i cili vdiq në moshën e 20-të. Humbja, e përkeqësuar nga një i ftohtë serioz, i kapur në turne në Dresden, mans shëndetin e pianistit.
Duke u kthyer në vend në maj 1894, Anton Grigorievic u zhyt në punë dhe më në fund "përfundoi" organizmin e rraskapitur. Mjekët dhe të afërmit i kërkuan atij të ndryshonte stilin e jetës dhe të paguante kohën për të pushuar, por muzikanti nuk e dëgjoi askujt.
Si rezultat, deri në fund të vjeshtës, Ruberstein ishte vazhdimisht në një gjendje të gjerë dhe filloi të vuante nga pagjumësia dhe dhimbja në dorën e tij të majtë. Në mbrëmjen e 19 nëntorit, pianisti kaloi prapa kartave në shoqërinë e miqve dhe të dashurit, dhe gjatë natës ai kishte vështirësi në frymëmarrje, mezi lejohet të jetonte para ardhjes së mjekëve.
Fërkimi dhe furnizimi i oksigjenit nuk e shpëtuan muzikantin e madh, dhe shkaku i vdekjes së tij më 20 nëntor 1894 ishte një sulm me zemër akute.
Gjatë javës, arkivoli me trupin e Rubinsteinit ishte duke qëndruar në sallën e Dachës Peterhofovaya, dhe pastaj ai u transportua në katedralen e Trinitetit të kryeqytetit dhe pas varrimit varrosur varrezat e Alexander Nevsky Lavra.
Punë
- 1849-1850 - Dmitry Donskoy
- 1850 - Koncert për pianon me orkestër nr. 1 i mitur
- 1851 - Simfonike Nr. 2 për "Oqeanin" kryesor
- 1852 - "Gjuetarët siberianë"
- 1857 - Sonata për Cello dhe piano Nr 2 Salt
- 1861 - "Mermaid" (Kantata për Solo, Kori Femra dhe Orkestra)
- 1862 - "Master Fera"
- 1869 - Poema Simfonike "Ivan Grozny"
- 1871 - "Demon"
- 1875-1876 - "Nero"
- 1880 - "KALASHNIKOV Merchant"
- 1884 - "Parrot"
- 1888 - "Gorusha"