Biografi
Për plejadën e kompozitorëve të mëdhenj rusë të shekullit XIX, së bashku me Mikhail Glinka dhe anëtarët, turi "dora e fuqishme" me të drejtë i takon autorit të operës "Stone Guest" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. Duke u bërë themeluesi i realizmit muzikor, Krijuesi u largua pas shumë veprave, jo të vlerësuara gjatë jetës. Trashëgimia e tij përfshin shkrimet piano, orkestrale dhe vokale, më të famshmet e të cilave janë romanca për vargjet A. S. Pushkin "Unë të dua" dhe ciklin e këngëve "Petersburg Serenads".Fëmijërisë dhe të rinjve
Alexander Sergeevich Dargomyzhsky u shfaq në një nga vendbanimet e rajonit të Tulës më 14 shkurt 1813. Hulumtuesit e biografisë së kompozitorit nuk kanë arritur ende në një opinion të vetëm për vendin e saktë të lindjes së tij. Më shumë gjasa ishte hipoteza që rrënjët e Aleksandrit ishin të shtrirë në fshatin Voskresensky, të cilët ishin të vendosur në rrethin qendror të Perandorisë Ruse, pranë qytetit modern të celularit.
Ati Alexandra, Sergej Nikolaevich, ishte një pasardhës i paligjshëm i pronarit të pasur të tokës A. P. Ladezhensky. Falë kolonelit N. I. Bogucarov, ai mori një arsimim të mirë dhe punoi në një bankë komerciale nën Ministrinë e Financave.
Nënë Maria Borisovna Kozlovskaya erdhi nga një lloj i pasur princor, i zotëruar nga pasuritë në Smolensk dhe Tula Provincat. Në kundërshtim me vullnetin e prindërve, ajo u bë gruaja e një punonjësi të thjeshtë dhe më pas u bë në dritën e gjashtë fëmijëve.
Fëmijëria e kompozitorit të ardhshëm kaloi në pasurinë e solidunovës, historikisht që i përkasin familjes Kozlovsky, dhe pastaj babai mori një pozicion në zyrën metropolitane dhe familja u transferua në Shën Petersburg. Atje, Sasha 7-vjeçare filloi të mësonte të luajë piano dhe u interesua me shkrim. Mësuesi i parë i Louise Volgeborn inkurajoi eksperimentet përbërëse të djalit, me 10 vjet më të vjetër se autori i disa lojërave dhe romancave të pianos.
Megjithatë, prindërit dhe mësuesit e mëvonshëm i përkisnin krijimeve të një muzikanti të rishikuar dhe mjeteve të preferuara për instrumente, njoftuan shkrim-leximin dhe trajnimin vokal. Bashkëpunimi me mësuesit nga Adrian Danilevsky, Franz Schoberlochner dhe Benedict Troibig, çuan në koncerte bamirëse, ku Aleksandri u shfaq si pianist dhe violinist.
Në 1827, Dargomyzhsky i ri hyri në zyrën e gjykatës dhe bëri hapat e parë në një jetë të pavarur të rritur.
Muzikë
Rruga krijuese e Alexander Sergeevich filloi me takim me kompozitorin rus Mikhail Ivanovich Glinka. Autori i operës së famshme të quajtur "Jeta për Car" ndahet me një të ri njohuri teorike të fituara në Gjermani dhe ndihmoi për të kuptuar hollësitë e shkrimit në shembullin e veprave të kolegëve të huaj.Frymëzuar nga ky komunikim, Dargomyzhsky filloi të vizitonte operën metropolitane, ku muzika e shkruar nga italianët dukej në provat e performancës Glinka. Në fund të viteve 1830, ai konceptua për të krijuar operën e tij të bazuar në dramën historike Viktor Hugo "Lucretia Borgia", por pas skicave të para, kuptova se materiali ishte i keq për mishërimet instrumentale dhe vokale.
Pastaj, sipas këshillës së poetit, Vasily Zhukovsky, Alexander, iu drejtua një produkti tjetër i francezit dhe, duke përdorur librin origjinal të "Katedralja e Nënës së Parisit të Perëndisë", filloi të kompozonte operën "Esmeralda". Nga 1841, partitë orkestrale ishin të gatshme, dhe Dargomyzhsky dorëzuar punën e udhëheqjes së teatrove Imperial.
Për disa vite, shënimet ishin dembelë pa një rast, por në 1847 premiera e prodhimit u zhvillua në Moskë. Për fat të keq, debutimi i autorit i Dargomyzhskit nuk ka marrë komente pozitive, dhe "esmeralda" e tij shpejt u zhduk nga programi dhe më vonë nuk u shfaq.
Zhgënjimi i kompozitorit përkeqësoi popullaritetin e veprave të mentorit të tij Glinka. Dhe përkohësisht duke u larguar nga shkrimi, Alexander Sergeevich filloi të trajnojë vokalin fisnikë dhe të angazhuar në krijimin e romancave dhe këngëve. Ishte në atë kohë në punën e Dargomyzhskit, u shfaqën "i trishtuar", "marshmalli i natës, romet", "Rinia dhe Virgjëresha" dhe "gjashtëmbëdhjetë vjet".
Një mënyrë tjetër besnike për të mbijetuar, dështimi i parë ishte një udhëtim jashtë shtetit, gjatë së cilës autori i Esmeralda u takua me krijuesit evropianë dhe muzikantët nga Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti dhe të tjerët.
Pas kthimit në Rusi në 1848, kompozitori vendosi të vazhdojë eksperimentet me forma të mëdha dhe filloi të krijojë një opera popullore "Mermaid", bazuar në tragjedinë poetike të Alexander Sergeevich Pushkin. Meloditë popullore ishin aq të magjepsur nga Dargomyzhsky që, së bashku me punën kryesore, ai shkroi romane zhanër "Melnik", "Crazy, pa gëzim" dhe "Serebel-Maiden", i cili mori një vend të veçantë në trashëgiminë muzikore dhe realiste ruse.
Në 1855, "Mermaid" u përfundua dhe pas një kohe të dorëzuar në publik. Këtë herë u vlerësua zotërimi i kompozitorit: Opera zgjati në repertorin e disa sezoneve dhe u bë subjekt i një artikulli shumë-faqe në revistën "Buletini i muzikës teatrore". Interesante është fakti se Dargomyzhsky në mënyrë të pavarur përbëhej nga një libretto për punën dhe, duke ndjekur storyline të Pushkin, shpiku përfundimin e një tragjedie të papërfunduar në vargje.
Veprat e mëposhtme të Alexander Sergeyevich u bë shanset simfonike "Kozak ukrainas", "Baba Yaga" dhe "Chukhon Fantasy". Ata ndikuan në ndikimin e MPB-së të Balakirevit dhe Vladimir Stasov, më pas anëtarët e turi "dora e fuqishme" u bënë anëtarë.
Në vitet 1860, në sajë të njohjeve të reja, kompozitori filloi të zhvillonte një zhanër të një romance familjare, të cilat ishin shembujt e gjallë të të cilave ishin veprat e "këngës dramatike", "Capral" të vjetër "dhe" Këshilltar për titull ". Në të njëjtën kohë, një tjetër udhëtim në Evropë është marrë, ku muzikantët e huaj për herë të parë kryen një numër të shkrimeve instrumentale të Dargomyzhskit.
Gjatë udhëtimit, Alexander Sergeevich nuk u ndal duke menduar për karrierën e saj të mëtejshme dhe ishte e angazhuar në kërkim të komplotit për një opera të re. Idetë fillestare ishin rregullimet muzikore të poemës së Pushkinit "Poltava" dhe rekreacion në fazën e legjendës së vjetër ruse të Rogdanit. Megjithatë, këto plane nuk ishin të destinuara të ishin të mishëruar, dhe vetëm një koleksion skicash të quajtur "Mazepa" dhe disa numra solo dhe koralë mbetën prej tyre.
Si rezultat, zgjedhja e kompozitorit ra në punën e si Pushkin "Guest Guest", i cili ishte përfshirë në poezitë e famshme të quajtur "tragjedi të vogla", por puna nuk ka shkuar për shkak të krizës së ardhshme krijuese të lidhur me përjashtim e posterit teatror të operës "Mermaid". Përveç kësaj, puna me shkrim më parë "Festimi i Vakha" nuk ishte gjithashtu i suksesshëm.
Vetëm në sajë të pjesëmarrjes në jetën e shoqërisë muzikore ruse dhe miratimit të shqyrtimeve të kolegëve të huaj, Dargomyzhsky ende mori përsipër "mysafirin e shkruar" me shkrim dhe arriti të shkruante shumicën e materialit muzikor.
Jeta personale
Probleme kreative, për një kohë të gjatë të ndjekur nga kompozitori, reflektohet në jetën e tij personale. Duke pasur asnjë grua, as fëmijë, Aleksandër Sergeevich e kaloi kohën e tij të lirë në pasurinë familjare të Tverunovës pranë Smolensk dhe kishte frymëzim për romancat, veprat simfonike dhe operacionet.
Pas vdekjes së nënës në 1852, Dargomyzhski çliroi fshatarët nga barrën e kështjellës, duke i dhënë tokën në pronësi të së cilës ata jetonin dhe punonin. Një sjellje e tillë ishte e jashtëzakonshme për Rusinë e shekullit XIX, dhe bashkëkohësit filluan të thërrasin kompozitorin pronarin më njerëzor të modernizmit.
Megjithatë, rezidenca e Kozlovskit mbeti në posedim të Aleksandrit Sergeevich, dhe deri në 1864, vetmia e autorit "Mermaid" i kërkoi babait të moshuar. Fundi i kësaj të fundit u bë një goditje e rëndë për muzikantin dhe më në fund e dëmtoi aktivitetin e tij krijues.
Vdekje
Gjatë udhëtimit të huaj, 1864-1865 Dargomyzhsky u sëmur me reumatizëm. Pa tradhtuar vlerat e shtetit të tij, ai vazhdoi të angazhohej në aktivitete muzikore dhe sociale. Në fillim të vitit 1868, shteti i Aleksandrit Sergeyevich u përkeqësua, dhe filloi të ankohej për siklet në fushën e zemrës dhe qarkullimin e gabuar të gjakut, i cili u bë shkaqet e vdekjes së tij të qëndrueshme.Prechechge of Death, kompozitori bëri një vullnet, sipas të cilit Cezar Antonovich Kyui dhe Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov duhet të kenë përfunduar operën e zbuluar "Guest Stone" dhe përgatisin partitë për të formuluar më tej.
Kolegët që ranë dakord për të përmbushur vullnetin e fundit të Dargomyzhskit, në thellësitë e shpirtit, ata shpresonin se i pariparueshëm nuk do të ndodhte së shpejti, por më 5 janar 1969, Alexander Sergeevich papritmas vdiq nga aneurizmi. Gazetat i thanë shoqërisë për humbjen e parëndësishme dhe në funeralin e mbajtur më 9 janar, të gjithë përfaqësuesit e elitës krijuese të Shën Petersburg u mblodhën. Dhe arkivoli me trupin e të ndjerit të mendimit të Tikhvinskit, Alexander Nevsky Lavra, të afërmit dhe të afërmit e bartur në krahët e tyre.
Menjëherë pas ceremonisë së varrimit Pavel Mikhailovich Tretyakov urdhëroi artist Konstantin Makovsky Portret i Dargomyzhsky nga fotografia, e cila u bë një nga imazhet e para të figurave të kulturës ruse në galerinë e kolektorit të famshëm dhe mbrojtësit.
Punë
- 1830 - "bolero"
- 1830 - "Ndryshimet në një temë ruse"
- 1830 - "Waltz i shkëlqyer"
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "Festimi i Vakha"
- 1845 - "Tabakakaja Waltz"
- 1848-1855 - "Mermaid"
- 1850 - "Fantasy në tema nga opera Glinka" Jeta për Mbretin "
- 1860 - "Mazepa" skica
- 1860-1867 - Fragmente "Rogdan"
- 1865 - "Slavic Tarantella"
- 1866-1869 - "Guest Stone"