Biografija
Z imenom umetnika XVII Century Artemisia Jegenisija, ne le razvoj italijanske post-raziskovalne umetnosti, je povezan, ampak tudi - delno - oblikovanje feminističnih idej začetka 20. stoletja. V delu dame je skoraj nemogoče - je postal prva slikarska ženska na Akademiji za umetnost v Firencah, predstavniki čudovitega spola pa niso bili dovoljeni za umetniško delo in niso mogli dobiti poklicnega izobraževanja.Otroštvo in mladino
Artemisia se je rodila 8. julija, 1593 v Rimu. Njen oče Orazio Gentelski je bil znan v Epoho kot nadarjeni slikar, ki uporablja načela karavagizma. Za stil baroka, ki ga je dala Buntock in Novator Michelangelo Caravaggio, je značilna zavrnitev idealizacije upodobljenih, zanimanja za realne modele, izražanje pri dobavi materiala.
Orazio, ki je zgodaj opazil sposobnost njegove hčerke za slikanje in postala za dediščino prvega učitelja. Sprva je človek naučil dekle za kuhanje materialov za prihodnje slike, očistiti olja, premaz, premaz in druge veščine. Potem je ArteMisia poskušala kopirati dela slavnih mojstrov, prav tako pa je delovala kot očetov pomočnik, ko je ustvaril platno.
Do 1609 je dekle poskušala pisati slike v svojem imenu pod občutljivim vodstvom Očeta. Pismo je bilo ohranjeno, ki ga je poslal Orazio Velika princesa Toskana, v kateri umetnik ponosno trdi, da je njegova hči dosegla raven, ki ji omogoča primerjavo izdelave z zrelimi italijanskimi ustvarjalci.
Osebno življenje
Leta 1611 je prišlo do dogodka, ki je korenito spremenilo osebno življenje dekle in se je odrazilo na nadaljnje delo. Takrat je Orazio sodeloval z Agrostino Tassy - skupaj umetniki delali na slikarski dvorani v Palazzo Pallavichini-Rospilosi. Nekoč, izkoriščanje pomanjkanja starejših jegenity doma, je Taspi posilil svojo hčerko.
Šokiran, kaj se je zgodilo, žrtev nasilja je poskušala rešiti čast, upala, da jo je agoseter poročal. Vendar se je kasneje izkazalo, da poroka ni vključena v načrte Stvarnika. Orazio, ki se je naučil o tem, kaj se je zgodilo, napisal sporočilo papežu Paulav, ki je zahteval sodišče na krivega. Začelo se je dolgo potrjevanje, zaradi česar je bil Tassi priznan kot krivda.
Posiljevalnik je naročil, da služi 5 let v zaporu ali zapustil Rim za vedno. Izbral je zadnji, vendar ni zapustil mesta, da je pod zaščito močnih rimskih pokroviteljev. Javnost je bila na strani agostina, saj je prepričala na pričanje kupljenih prič, in obtožila dekle v Debaucheryju.
Po obsodbi stavka se je Artemisia poročila z malo znanega umetnika Pirantonia Steateseyja, ki je imel očeta za hčerko. Kmalu po poroki so zakonci zapustili Rim in odšli v Firence. Štirje otroci so se rodili v zakonu - sinovi Giovanni Battista in Christofano, pa tudi hčerko Pallyra in Lisabella.
Vendar pa Ustanovalce Umetnike ni bila zadovoljna. V Firencah je Steatesety prišel v velike dolgove, Gegenish pa se je pojavil bogat oboževalec Francesca Maria Marigi. Mož je vedel za romana, vendar ni ustrezala ljubosumju, Marigi pa je materialno pomagala družini. Leta 1621 se je ženska, ki je zapustila, vrnil z otroki v Rimu.
Slika
Že v zgodnjem delu umetnika se je manifinanciral edinstven, prepoznavni slog. Prvi konzervirani platno - "Susanna in Elders", ki temelji na biblijski zgodovini. Na tej sliki 1610, napisano pod vodstvom Očeta, je vpliv realizma Caravaggio opazen, in slog bolonjske šole, ki se je začela s slikarstvom Annibal Karracchi, ugibate.
Po nasilju, popoln Taspi, leta 1612, je Italijan predstavil sliko "Judith, obglavil Oloferna". Slikarji in predhodno pritožili na parcelo o devici, ki brani mesto od vojske sovražnika. Te platnene so se zdele napolnjene s harmonijo in vedrino.
Artemisia je ustvarjanje, nasprotno, izrecno izražanje, krvavo, ki je bila olajšana ne le z dinamičnim položajem junakine, služkinja in žrtev moških, ampak tudi kontrast barvne palete. Glede na stopnjo ekspresivnosti bi lahko delo ženske prepiralo s sliko njenega učitelja Caravaggio, napisano leta 1599.
Oba avtorja sta bila upodobljena neposredno v trenutku umora, ki se je zrušila iz grla oroferne krvi, hladnokrljivost Judith, ki prinaša kazen nad sovražnikom. Toda, če je za upor Michelangela, je bila takšna estetika organska, potem je številka Jenetechija, med drugim, omamljanje občinstvo dejstvo, da bi takšno "krvavo" ustvarjanje lahko ustvarilo damo.
Tema maščevanja se je naknadno pojavila v slikarstvu italijanščine. Torej, leta 1620, je predstavila sliko "zapor in Sisar", ki temelji tudi na svetopisemski parceli. Glede na pripoved, vojak sovražnega na Judje kralja Javina se je odločil, da se skrije v šotoru iz izraelskega Jaelyja. Ko je bojevnik zaspal, je bila ženska s pomočjo kladiva preobremenjena v tempelj sovražnika. Kot v "Judithu", je Artemisia spet upodobljena vrhunec scene.
Seveda, v ustvarjalni biografiji umetnika je bilo manj "kruto" platno, toda v središču slik se je vedno pojavila močna in lepa ženska. Leta 1612 je Italijan napisal, da "naj", ki prikazuje golo junakinja starodavne mitologije v pričakovanju prihoda Zeusa. Delo tudi diha izraz, predvsem zaradi kontrasta belih usnjenih lepot in rdeče posteljne pregrinja, na kateri bo prišel.
Leto kasneje je dekle predstavil javnosti "smrt Kleopatre" platno, na kateri je egiptovska kraljica upodobljena v istem položaju kot Dana. Morda je oče pomagal pri ustvarjanju slik Jianglelesa.
Partip smrti ljubljene znamke Anthony se je pojavil v poznem delu umetnika. Slika z dne 1633-1635, napolnjena z dramsko barokom
Smrt
Italijan je umrl leta 1653. Vzrok smrti Lady ni znan, čeprav so nekateri viri predstavili predpostavko o bolezni Chumayja, ki se je v času v Neapelj. Ženska je bila pokopana v cerkvi San Giovanni Battista Dei Fiorentini.Slike
- 1607-1610 - "Judith in njena služkinja Abra z Olofernovo glavo"
- 1609-1610 - "Madonna z otrokom"
- 1610 - "Susanna in starešine"
- 1611-1612 - "Judith, Oloferna"
- 1613 - "Death Cleopatra"
- 1613-1620 - "Maria Magdalene v ekstazi"
- 1615 - "Self-portret v obliki mučenika"
- 1618-1619 - "Sveti Ekaterina Alexandria"
- 1620 - "Zapor in Sisar"
- 1628-1635 - "Esther pred Artaxerx"
- 1636-1637 - "čaščenje magi"
- 1650 - "Triumph Galatei"