Biografija
Jean Coctet je bil imenovan francoska različica Oscarja Wilde: enako spolno usmerjenost, bogato garderobo in veliko število ukoreninjenih aforizmov. Pisatelj in direktor se vrti v zelo epicentru kulturnega življenja Pariza, potopljen v novoumoden nadrealizem in dadaizma, eksperimentiral s spremembo zavesti - s hipnotičnim trans-opijem in sanjami, da razkrijejo. Jean je izstrelil izjemno na ekstremno, vendar je ostal resen umetnik, ki je poskušal najti odgovore na večna vprašanja.Otroštvo in mladino
Jean se je rodil v mestu Meson-Luffit pod Pariz v družini ljudi, ki so zavarovane, vsestranske in ustvarjalne. Oče, ki je naredil karierno kariero, nas je dobro poslikal na amaterski ravni. Ko je sin star 9 let, prinesel abakus z življenjem. Dogodek do globin duše je šokiral Malo Jean, v prihodnosti bo poklical smrt "mojega ljubljenega" in bo to temo osrednje v mnogih delih.
Dedek je bil vzgojit in oblikoval otroka, ki je določil vnuk v eni od najboljših metropolitanskih ličev. Človek je hodil po poznavalcu glasbe, ki je bil urejen na domačih koncertih, je bil zbiralec - vključno s sestankom glasbenih instrumentov, slik Ezhna Delacroix in Jean Engra, kot tudi grški kipi.
Ustvarjanje
Jean Cocteo z Fervorjem, namočen na druga umetniška območja. Poskusil je vlogo pesnika in proze, glasbenika in umetnika, poskusil sile v kinu.
Ustvarjalna biografija Koketo je predvsem poezija. Ker je pesnik leta 1906 nastopil, prve pesmi "svetilke Alladine", "besni princ", "Soforla Dance" je prišel iz perja. Pesmi Pisatelj je menil na osnovo umetnosti, zbirke so šle skozi vse življenje. Najbolj znane knjige - "Slovar", "Leon", "Grški ritem".
V zbirki "Opera", pesnik podaja priznanja nadrealizma, in motivi dadaizma so izsledili v verzih. Na sončnem zahodu je Jean Cocteo zdelo, da je zdravilo COCTEICER hitra oskrba, ki je ustvarila pesem "Requiem" na leto pred smrtjo, združene glavne smeri pisateljeve ustvarjalnosti.
V umetniških krogih je mladenič prišel sredi 1910. Seznanil sem se in dobil blizu Marseille Pristom, Pablo Picasso, Eric Sati, Edith Piaf. Do takrat je Jean vrgel k klasični umetnosti, toda pod vplivom Pruta in Sergeja Dyagileev je začel revidirati poglede. Pisatelj in gledališki igralec, imenovan Cocteo za delo z ruskim baletom. Kot rezultat, Jean je napisal libreto za to skupino. Vzporedno, dela so se rodila za predstave in v drugih gledališčih.
Leta 1913 je Jean spoznal delo Igor Stravinsky, celo vstopil v krog prijateljev slavnega skladatelja. Pet let kasneje je posvetil Igor Mikhailovich knjigo "Kraba".
Sodelovanje v drami ni vplivalo na brez škandalov. Cockto je zaznamoval začetek oblikovanja predstav nove vrste, ki je odražal razpoloženje "izgubljene generacije", in vse tradicije zavrnjene. Torej, v tandemu z ekscentričnim sati in picasso, jean leta 1917 predstavila avantgardova baleta Avantgarda "Parada". Prvič na plakatu se je pojavila beseda nadrealizem. Uporabljeni so bili elementi športa in akrobacije.
Razmišljanje o pisatelju je bilo oblikovano pod vplivom SATI. Koketo, imenovan glasba skladatelja, je preprosta in razumljiva, ljubezen do glasbenika se je odražala v knjigi "Petelin in Harlequin". Vendar pa so do sredine 20-ih, avant-garders že kritizirali v eseju "Call za naročilo".
Jean je bil navdušen nad starinskim mitologijo, začel je ponovno napisati parcele "antigonske" kosov, "Tsar EDIP", "Helk Car" na nov način. Po mnenju raziskovalcev je bil najpomembnejši, je bil mit OFEE. Ta igra je steblo pisateljeve ustvarjalnosti.
Hkrati se pesnik spreminja tudi v prozo - prvo delo je postalo roman "Samozvanaya Toma", v katerem je Jean delil svoje vtise od prve svetovne vojne. Zanimivo dejstvo: praktično ni nobenih stvari na njegovih spisih na seznamu, ki bi se razlikovali od drugih - teme in podobe iz knjige v knjigi. Vendar pa je dvorec vreden roman "grozne otroke" (1929), kjer heroji umrejo, in ni nobene možnosti, da bi presegli "zelenega raja otroške ljubezni".
Pred prvo svetovno vojno je svetlobna znakovna postaja na kosu "Indifference Lepome" posvečena Edith Piafu. Premiera igre je potekala v gledališču "Buff-Parisen". Med vojno z nacisti se je Jean razlikoval v tem, da je na odprtem razglašenem sočutju za Hitlerja in celo opravil naročila za okupatorje. V dnevniku je napisal:
"V Hitlerju imamo pesnik, ki ni dal razumeti monotone ljudi."Na splošno, med drugo svetovno kodo, je delal plodno, ko je izdal dve knjigi in postavili pet plošč.
V krogu interesov Francoza je vključeval risbo. Pokazal se je kot nadarjen urnik. V zgodnjih 20-ih, album sl jean, ki je začel z besedami:
»Pesniki ne barvajo. Zdi se, da sprostijo svoj rokopis in ga spet veže z drugim. "Coco je primerjal risbo z delom pisatelja - poskušala je prenesti na papir, ki ni videl, vendar je doživel na lastne izkušnje. Posebej je uspelo v grafičnem portretskem žanru.
Bila je v življenju Jean Kokto Ena pomembnejša smer, do katere je dal moč in čustva. To je kino. Človek sam napisal scenarije in sam izvedeni direktor. Prva slika pesnikove krvi je bila odstranjena leta 1930, ki je začela trilogije na temo mita o glasbeniku in pesniku orphey. Ukrepi legende so trenutno utrpeli.
Potem sem sedel v plast direktorja šele po vojni. Pisatelj je ustvaril film, ki temelji na pravljici "Lepota in zver", ki vabi glavne vloge Jozette Dan in Jean Mare. Filmografija je vključevala slike "Dvoglavi Eagle", "strašni starši", kot tudi nadaljevanje trilogije "Orpheus" in "Orfea TESTA". Zadnji trak je znan po tem, da je to samoportret avtorja in financira Francois Trufto, goreči ventilator COKTO.
Direktor je opravil to dramo vero v dejstvo, da so ogledala portal za druge meritve, pomagajo prodreti čas in prostor. Slika Orfeja je utelešala isto kobila. Hero živi v podeželski hiši s svojo ljubljeno ženo Euridic, ki ga igra Marie Dea.
Nekaj mesecev pred smrtjo Jean je predstavil zadnji film. Postali so kratki trak "Sporočilo Jean Cocteau, naslovljeno na leto 2000." Pisatelj je edini značaj slike, ki pritožuje na prihodnje generacije z govorom. Tukaj je še enkrat pokazal možnost, da govorimo zgovorno. Znani in prijatelji so trdili, da je Jean govoril bolje kot vsi v Franciji.
Potomci so zapustili pisatelja in knjigo memoirov esejev "Portreti-spomini" (1935), kjer Koketo govori o mladih letih, pripravlja portrete akterjev pariške scene in znanih pisateljev. On primerja življenje z "veličastno zmogljivostjo" in se veseli, da se je zgodilo, da postane delujoča oseba.
Osebno življenje
Osebno življenje jean cockt nikoli ne skriva, bil je biseksual. Dve leti je živela z rusko igralko Natalia Palei. Glasno romance se je zgodilo z briljantno mladim pisateljem Reimon Radia, nato pa do smrti, ki je bila sestavljena iz odnosov z Jean Mare.
Zgodba o ljubezni pisatelja in igralca se je začela leta 1937 - par se je srečal v pariškem gledališču "Atelier", kjer je pripravljal posest igre Jean "King Edip". Mare je osvojil pisatelja z lepoto in je bil takoj odobren na glavni vlogi.
Zahvaljujoč podpori pokrovitelja se je Mare spremenila v slavni igralec. Cocteo, namenjen ljubljenim pesmi, poslikanim portretom, ki sodelujejo pri njegovih nastopih in filmih.
Pisatelj je bil odvisnik od drog opija, v svoji mladosti je kadil tri ducat cevi s to snovjo. Slišal sem, da sem prepričan katolik.
Smrt
Jean Cockt je umrl iz srčnega napada sredi jeseni 1963. Pokopal sem pisatelja in režiserja v kapeli s Saint-Blaze de Simple v MIYI LA Hrana.Za smrt je Jean temeljito pripravil: posebej izdelani freske, ki so bile postavljene blizu krste, in izbrali epitaph - "Ostal sem z vami." Znak ponudbe razkriva njegovo prepričanje: Kokto je verjel, da je večkrat živel na Zemlji in po smrti bi se zagotovo vrnil.
Novembra 2011 se je muzej v Mentonu odprl v čast Jean.
Bibliografija
- 1918 - "Rooster and Harlequin"
- 1919 - "Potomac"
- 1923 - "Safference Toma"
- 1926 - "Pokliči naročilo"
- 1929 - "Grozni otroci"
- 1935 - "Portreti-spomini"
- 1962 - "Requiem"