Biografija
Camille PishSarro je slavni umetnik, prednik in prijeten impresionizem, je bil eden od ustvarjalcev Pariškega društva "zavrnjenih" slikarjev. Biti hkrati študent in učitelj, je mojster sprejel izkušnje predhodnikov in opravil potomci pridobili spretnosti.
Postati kreativni "oče" Georgea žvepla, polja Cezanne, Vincenta Van Gogha in Gauga Polja, krajinski uradnik pridigal novo umetnost. V očeh sodelavcev in tovariših je bil nadarjeni Francoz predmet občudovanja, kritiki pa so se zdeli primitivni amaterski. Čas je opravil vse na mestih, večina poznavalcev te umetnosti pa je priznala veličino PISSSERRO.
Otroštvo in mladino
Jacob Abraham Camille PissSarro se je rodil na enem od otokov na Zahodnih Indijih 10. julija 1830. Oče Abram PisserErroo je bil portugalski Jud s francoskim državljanstvom, in njegova mama, avtohtona Dominikanska republika, imenovana Rachel Mansano. Do leta 1842 je družina s štirimi otroki živela na otoku Saint Thomas, ki pripada na Danskem, nato pa se je preselila v Francijo in se naselila v bližini iz kapitala.
Camille je študiral na penzioni, na koncu je vstopil na Akademijo Savari. Mladenič, ki je začel ceniti umetnost in v svojih študentskih letih je sprejela lekcije risanja in slikanja učiteljev izobraževalne ustanove. V starosti 17 let je PISSSARRO navdušeno napisal iz narave, in očeta, ki ni uspel ustvarjalnosti za svojega poklica, prisilil svojega sina, da dela na družinskem podjetju.
Leta 1951 je Camille zapustil starševsko hišo in se preselil v Venezuelo, kjer je nekaj časa delala kot umetnik umetnik. Zbiranje portfelja, mladenič naslikal vse, kar je videlo, vključno z vaškimi pokrajinami in gospodinjskimi prizori, po 2 letih, se je vrnil v Francijo, naselil pomočnika delavnice danskega slikarja Antona Melbe.
V Parizu je Pishrro obiskal zasebne lekcije in tečaje mojstrov Akademije Osusch, več kot drugi raje, pokliče Jean-Batista Coro. Njegov prvenec je postal več pokrajin sv. Thomasa, pa tudi portreti prebivalcev: "Bay na St. Thomas", "Bundoras na bregovih reke", "pokrajina s številkami na reki" in drugi.
Ustvarjanje
Med zgodnjim ustvarjanjem Pishrro je bila vrednotena natančnost prenosa neokrnjene lepote narave. Umetnik je zapustil zamašene mestne ulice, da je delal na delo na podeželskih razdelkih in pobarvanih pokrajinah za eno SIT. Brez upoštevanja zahtev salonov, je Camille našel kot misleče ljudi na obrazu Claude Monet, Arman Giomena in Cezanne polja ter začel pisati preprosta dela, ki jih javnost ni zaznala in niso pokazale v galeriji.
Prvi prikaz slik tega obdobja je bila izpostavljenost v prostoru za "zavrnjene" mojstre leta 1863. Prehod na Anglijo v 1870 je ugodno vplival na biografijo umetnika. Pishrro je revidiral negativen odnos do dela v studiu, njegove slike pa so začele pridobivati spontanega videza.
Leta 1870-1871 je umetnik napisal 12 del nafte, ki je najbolj znan, ki je postal "Cerkev vseh svetnikov v Norwoodu" in "Crystal Palace v Londonu". Slikar do konca življenja je ostal pod vplivom britanskih pokrajin in je bil večkrat vrnjen v megleno albijono, da bi ponovno ponovna njihova najljubša mesta na platnu.
Po vrnitvi v Francijo se je Pishrro naučil z grozo, da je od 1,5 tisoč slik ostal v Parizu, so preživeli le 42, preostali del platja pa so razvajali ali uničili vojaki. Predpostavlja se, da je avtorjevo izgubljeno delo napisalo na način nastajajoče impresionizma, dokumentiranje prvih korakov tega edinstvenega ustvarjalnega pojava.
Camille je doživela tragedijo in, ko se je preselila v vas, napisala vrsto liričnih del, od katerih je bila ena od skice "vstopa v Visoko Vouisen". Leta 1873 je igral pomembno vlogo pri ustvarjanju umetniškega društva, United Masters-Roguez, zbiranje polj CEZANNE, Claude Moneta, Edward Mana, Pierre Auguste Renuare in Edgar Degas.
Kmalu je skupina organizirala prvo razstavo ustvarjalnosti impresionistov, šokiranih kritikov, ki so sposobni razumeti le verske, zgodovinske in mitološke krpe. Slike nove družbe so bile obravnavane vulgarne in navadne, stil slikarstva pa je bil poklican v primerjavi s tradicionalnim umetniškim načinom.
Uporaba svetlih in ekspresivnih madežev skupaj s senci iz predmetov duhov, bratje v obrti so se šteli za amatersko in posmehovanje nad spoštovanim poklicem umetnika.
V začetku osemdesetih let prejšnjega stoletja je bil Pishrro utrujen od impresionizma in začel raziskovati nove tehnike in metode slikarstva. Umetnik je želel odkriti javne oči o nekaterih preprostih stvareh, ki risajo ljudi za znanimi dnevnimi aktivnostmi. Takšna slika je bila "portret Madame Pissarro za vezenje pred oknom", napisano leta 1879.
Po 5 letih se je mojster odnesel z neo-simpresijo in znanstvenim pristopom k slikanju, ki je impliciran na uporabo hrustljavih točk čistih cvetov, pomešana pri senčenju in sodobnem od daleč.
Do leta 1888 je Camille prakticirala to slikanje in delovno metodo pisma in ustvarila številna dela, ki se je pojavila v posebnem razdelku na razstavi impresionistov leta 1886, med katerimi "cvetoče jabolčno drevo v Eurasu", "VITL", "jato" ovce "in" Il Lacro Rouen FOG-a. "
V poznih osemdesetih letih prejšnjega stoletja se je Pishrro vrnil na zgodnji slog, navajal, da je sistemski sistem preveč nenaravnega. Umetnik je spet prevzel najljubše vrste podeželja in prizore iz življenja preproste osebe in napisal približno 100 pokrajin, portretov in gospodinjskih skic: "most morij", "Apple Collectors", "Park v Kew", "Bird Market "itd.
V starosti je slikar začel trpeti zaradi kronične okužbe oči, ki je izključevala bivanje in delo na ulici. Če iščemo v ogledalu, je Pishrro narisal številne samoportrete in ustvaril vrsto slik na temo vasi.
Ob sončnem zahodu življenja je Camille napisal neprekosljiv cikel vrst pariških ulic, bulevardov in kvadratov, sestavljen iz 30 del. Iz okna zgornjih nadstropij je umetnik opazoval življenje mesta in reproduciral na platnu. "Montmartre Boulevard v Parizu", "Opera Travel v Parizu. Učinek snega. Jutro "in" Epsier Street, Rouen (učinek sončne svetlobe) "je postal največje stvaritve impresionistov in padla v zbirko najboljših muzejev na svetu.
Sodobniki niso cenili mojstrstva slikarja in niso gorili z željo po nakupu njegovih slik. Slava in komercialni uspeh je po mnogih letih po pretežnem smrti umetnika, katerih dela so začela oceniti na milijone dolarjev in razstavljena v slavnih dvoranah in galerijah Rusije, Evrope in ZDA.
Osebno življenje
V nasprotju z volji staršev leta 1871 je Camille vzel služkinja svojo ženo z imenom Julie Velley, ki je bila hči vinograda in rodila umetnika 8 otrok. Družina je živela zunaj Pariza, kjer bi lahko Pisserdro užival kmečko krajine in mirno delo.
Opašena dediščina Zaradi ljubezni do skupne ženske je slikar komaj zmanjšal konce z konci, finančno stanje se je nekoliko izboljšalo le na koncu življenja, ko so v eni od galerij izvedli retrospektivo razstave svojih slik. Po začetku franko-pruske vojne, ki nima priložnosti, da vstopi v vojsko zaradi pomanjkanja francoskega državljanstva, Pishrro prevažajo sorodnike v Anglijo, in v dveh letih se je vrnil v Pariške stališča.
Sinovi so preživeli veliko časa v delavnici Očeta in se je postopoma pridružil ustvarjalnemu procesu. Najbolj nadarjen naslednik umetnin tradicije je bil Lucien Pishrro, ki se je posvetil slikanju, ksilografiji in grafiki.
Georges Henri, nekdanji Julie in Camille, ki je bil nadarjen otrok. Z izbiro poklica umetnika, on, za razliko od svojega očeta in brata, je bil odprt modernizem in ustvaril platno pod vplivom HOJN ustvarjalnosti.
Smrt
Podrobnosti in vzroki smrti Camille Pishsarro niso znani. Zaklenjen na 73 let, 12. novembra 1903 je umetnik umrl v hotelski sobi v Parizu.
Impresionist je bil pokopan na znameniti pokopališču na Lnese, ki se nahajajo v vzhodnem delu francoske prestolnice.
Slike
- 1864 - "Wagon z drevesi"
- 1869 - Landscape v Luurenu
- 1871 - "Nizhny Norwood"
- 1874 - "Ulica v pontoziaziji"
- 1877 - "Polja"
- 1883 - "Cowgirl"
- 1887 - "Apple drevo v Eurasu"
- 1889 - "Stacks"
- 1891 - Kosari na počitnicah
- 1893 - "Street Saint Lazar"
- 1897 - "Montmartre Boulevard jutranja svetloba in megla"
- 1899 - Portret polja Emil "
- 1902 - "Bridge ns v megli"
- 1903 - "AVTOPRATRET"