Biografija
Rena Magritte je belgijski nadrealist, katerega dela so polna uganke. Glavno načelo njegove ustvarjalnosti je bila kombinacija nezdružljivih. Magritte je bila preprosta oseba, katere življenje se lahko šteje za dolgočasno, vendar umetnikovo delo govori o prisotnosti široke fantazije. Renee sam je odločil smer njegove ustvarjalnosti kot čarobnega realizma in ni bilo všeč, ko je bil preštet za skupnost nadrealisti. Dela znanih belgijskih podobnih plakatov in danes doživljajo nov val popularnosti.Otroštvo in mladino
Polno ime umetnika - Rene Francois Gilena Magritt. Rojen 21. novembra 1898 v deželnem belgijskem mestu manjše. Bil je najstarejši od 3 sinov. Oče fantov, Leopolda Magritte, se je ukvarjal s prodajo tkanine in šiva, in mati Regine je delala kot modist. Ko je živel več let v manjši, se je družina preselila v Gilly, nato pa v shuttle, kjer je Rene živel do 1912.
To leto se je izkazalo, da je prelomnica v biografijah fanta. Bil je star 14 let, ko je mama utopila iz neznanih razlogov v mestni reki Sammbre. Sin je bil priča, kako je bilo njeno telo iz vode iz vode. Mama je večkrat poskušala storiti samomor in prej. Shranila je njeno pozornost očeta, ki je ta čas ni bil blizu.
Nesreča je resno vplivala na svet bodočega izvajalca. Nenehno išče odgovore na vprašanja, ki so nastala, potem v njegovi glavi, in z njimi utemeljite z njimi s slikami. Družinska tragedija je ostala skrivnost za poznano Magritte, tudi njegov zakonec tega ni takoj vedel. Rena je vedno obvladal trenutek, vendar je takoj, ko je razkril, so psihologi začeli iskati neobstoječe podtekstov v svojih delih.
Slike
Leta 1916 je René Magritte postal študent kraljeve akademije za likovno umetnost v Bruslju. Ko je tam študiral 2 leti, je mladenič zapustil izobraževalno ustanovo. Ima umetnik v tovarno papirnatih izdelkov. Ta položaj Magritte je zaseden do leta 1926.
Rene je ustvaril svojo prvo sliko "izgubljen jokej" v tem obdobju. Njen avtor je veljal za najuspešnejše delo. Galerija Sento je ponudila pogodbo, zato je umetnik lahko zapustil delo in se osredotočil na ustvarjalnost. Leta 1927 je potekala prva razstava nadrealističnega. Običajno je občudovala javnosti in pregledovalci so se poklicali napako neuspešnega.
Magritte je šel v Pariz, kjer je začel komunicirati z Andre Breton in drugimi nadrealisti. Nova dating je resno vplivala na oblikovanje umetniškega načina in dojemanje umetnika. Magritte je oblikovala svoj slog, ki je bil drugačen od običajnega vrst nadrealizma. Umetnik ni maral uporabe psihoanalize v umetnosti, ampak prednostno poetično filozofijo in logične paradoksa.
Po prenehanju pogodbe z Galerijo Sento Magritte se je vrnil v Bruselj in prevzel oglaševanje z odpiranjem skupaj s svojim bratom, ki jim je zagotovila finančne zemlje. Prvo ustvarjalno iskanje umetnika je potekalo v smeri futurizma in kubizma. Velik vpliv na Rene je zagotovil dela Fernan Leing.
Sčasoma in oblikovanje avtorja je Magritt prišel na svoje trdne in globoke slike. Pogost junak njegovih slik je bil človek v skledo klobuk, v katerem so kritiki sami videli podobo avtorja. Hero v plašču se je pojavil na gledalca ali skril obraz. Prvič se je pojavil pred javnostjo leta 1926 na sliki "Razmišljanja osamljenega mimoidoča."
Stranger iz slik izkazalo se je, da je prikazan na morski obali, na mestnih ulicah, v gorah in v gozdu. Lahko bi bil razdeljen ali pomnožen, postal lahka meglica ali glavni obraz ploskve. Med slikami, na katerih je človek prisoten, je klobuk - "visoka družba", "Horconda", "sin človeka".
Med običajnim ustvarjalnim načinom MAGRITT Slike: Apple, ptice, kajenje cevi in junaki, katerih obrazi so pomešane s krpo. Kritiki so videli v značilnosti podobe zadnjega namigovanja na tragični izgubi Magritta. Njegova mama je potegnila iz vode s krpo na obrazu, ki je bila tesno stisnjena na kožo.
"Ljubitelji" - slika, ki prikazuje junake, ki je dolgčas z belim spletom. Napisana je bila leta 1928. Glavni Altus slike je v stavku "Love Slepa". Toda psihologi ga interpretirajo in kot opis odtujitve osebe, ki ne more razkriti niti v času romantičnih občutkov. Občinstvo, ki je preučevalo delo, je bilo spominjalo in frazeologija "izgubi svoje glave iz ljubezni." Ta slika je postala ena izmed najbolj prepoznavnih del Bruseljskega umetnika na seznamu.
Leta 1948 se je na svetlobi pojavilo delo, ki ga je avtor imenoval "podajanje slik." Prikazuje kajenje cev s podpisom "To ni slušalka." Odstranjevanje iz neskladnosti postavk na slikah, avtor je prišel na zanikanje sploh, ki prikazuje element, ki je ljubljen.
Kasneje je bila cev nekoč omenjena v vzorcu "dveh skrivnosti", ki podvoji verodostojno podobo v okviru nove parcele. Podobno Focus Magritte je naredil z zelenim jabolkom, ki prikazuje sadje na sliki "To ni Apple" leta 1964. Njegova podoba se je večkrat pojavila v drugih skrivnostnih delih avtorja.
Nebo je ločen simbol v delih Magritt. Ta slika je zelo pogosto uporabljala. Nebo, ki ga je predstavil Belgian, ni kot kaj drugega. To se odraža v ogledalu v delu "Elementary Cosmogonia", postane polnjenje znakov, teče iz stojala na ozadju, kot v "človeški nakladalniku" serije, in se izkaže, da je lokacija za človeka v Kritlet na sliki "Decalcomania". Dvorec iz njih je podoba neba v "imperiju svetlobe", in slika "ponarejeno ogledalo" se zdi, da je polnjenje središča dela.
Ustvarjalni način Rene Magritt se zdi monotono. Začenši z abstrakcijo, je opozoril na nadrealizem po poznavanju dela Georgea de Kirika, ki je povezala abstrakcijo in realnost skupaj. V vojnih letih je Magritta upoštevala referenco impresionizma, ki je bila konfigurirana proti njemu nadrealisti.
Razstava, zbrana v tem obdobju, je pripadala slogu, ki ga umetnostni zgodovinarji imenujejo "kravo". Magritte je bil prvi, ki je uporabil besede v slikah, verjame, da imajo enake narave s slikami. Takšno stališče je upoštevano tudi Josephu Kosutu, ustanovitelju konceptualizma.
Med vojno je Magritte spremenila barvno paleto in stilistiko, saj je dolga, da bi ljudem dala priložnost za veselje in upanje. Po zaključku sovražnosti in poklica se je vrnil na običajen način in dosegel priznanje.
Magritt je bil podcenjen v Franciji, a ljubljen v Združenih državah Amerike, kjer je bila celotna generacija umetnikov navdušena nad delom. Leta 1954 je potekala razstava del avtorja v Ameriki. Čutil je duh časa in je bil ideološki navdihuje za minimaliste in koncepte.
Umetnik je zapustil sled, ne samo v umetnosti. Slike, ki jih je izumil in razvil Rena Magritt, so se večkrat uporabljali pri tržnih kampanjah sodobnih blagovnih znamk. Poveljnik je vedel, kako narediti sliko spektakularno, saj je imel izkušnje na oglaševalskem področju. Ni napisal portretov, ki zavestno obračajo junaka iz gledalca in da je priložnost, da uživate v iluziji.
Osebno življenje
V ljubezni Rena Magritte je bila stalna. Ko se je seznanil s hčerko Mesarske iz Charleroi, Georgesa Bergerja, je fant ves čas preživel z njo in se zaljubil. To dekle smo priča, kako je prihodnji umetnik sam izbral poklic. Nekoč, hoja okoli pokopališča, so videli slikar na delovnem mestu, Rena pa se je odločila, da bo spremenila svoje življenje.
V ljubezni so mladostniki dovolj kratki. Starši dekle se je preselilo v Bruselj in jih ločili. Prihod v istem mestu na študij, Rena je nekoč soočal nekdanjega ljubljenega na ulici. Magritt je služil v vojski in se vračal, poročil Georgette leta 1922. Postala je glavni muzej umetnika, zato je avtor napisal ženske slike od zakonca.
Personal Life Par je bil srečen. Zdelo se je, da so občutki Magritte do njegove žene neomajno. Toda leta 1936 je umetnik začel zamisliti z nekaj Shelya, član predstave, njegov zakonec pa se je začel srečati z umetnikom Paul Colin. Leta 1940, Matrithes so bili spet skupaj.
Družina je živela v skromni hiši v Bruslju, ni šla v svet in ni potovala. Rena redko obiskala ulico. Poveljnik je delal v dnevni sobi na strogi rutini dneva in vedno prišel na mizo na kosilu. Otroški par se ni začel. Obstaja več razlogov, vključno s finančno nestabilnostjo. Toda Magritons so imeli najljubši pes, ki ga je umetnik vzel z njim v kino. Po smrti družine Rena je bila strašila.
Smrt
Rena Magritt je umrl 15. avgusta 1967. Vzrok smrti je bil rak trebušne slinavke. V zadnjih dneh življenja je delal na sliki "imperij svetlobe", vendar je nikoli ni uspel dokončati pred svojo smrtjo. Umetnik je bil pokopan na pokopališču za prestrašitev v Bruslju.
Danes so del avtorja razstavljeni v Bruslju, v muzeju, ki je namenjen njegovim delom. Tukaj so prikazane slike, filmi, ustvarjeni po idejah umetnika, življenjska fotografija REN Magritt in skic. V trgovini v muzeju lahko kupite spominke, ki jih ne najdemo v Evropi.
Slike
- 1928-1929 - "Vertiar slik"
- 1928 - "Ljubitelji"
- 1933 - "Pogoji človeškega obstoja"
- 1937 - "Reprodukcija je prepovedana"
- 1951 - "perspektiva Madame Omocka"
- 1961 - "Skrivnostne barikade"
- 1964 - "sin človeka"
- 1966 - "Dve skrivnosti"