Životopis
Pablo Picasso je španielsky maliar, zakladateľ kubizmu, na prieskum publikácie The Times 2009, najslávnejší umelec XX storočia.Detstvo a mládež
Budúci génius sa narodil 25. októbra 1881 v Andalúzii, v obci Malaga. Otec José Ruiz bol zapojený do maľby. Ruiz nebol slávny pre svoju prácu, takže som bol nútený získať prácu v miestnom múzeu výtvarného umenia podľa správcu. Matka Maria Picasso Lopez patrila k prosperite vlastníkov plantáže hrozna, ale od detstva zažil na seba, čo je potreba, pretože jeho otec hodil svoju rodinu a presťahoval sa do Ameriky.
Keď Jose a Mária mali prvorodený, on bol natretý menom Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomussed Maria de Los Remedios Crispin Crispinian de la Santisima Trinidad Ruiz a Picasso, v ktorom boli uctievaní predkovia a katolíckych svätcov označený tradíciou. Po narodení Pabla v rodine sa objavili ďalšie dve dievčatá - Dolores a Copter, ktorého matka milovala menej rozkošného syna.
Chlapec bol veľmi krásny a talentovaný. Vo veku 7 rokov už začal pomáhať svojmu otcovi písomne plátno. Na 13, Jose umožnil svojmu synovi dokončiť objemovú časť práce a bola veľmi prekvapená zručnosť Pablo. Po tomto incidente, všetky jeho umelecké dodávky otec dal chlapcovi a on sám prestal písať.
Štúdie
V tom istom roku mladý muž vstúpi do Akadémie umenia do Barcelony. Pablo nebolo ľahko schopný presvedčiť vzdelávací personál univerzity vo svojej profesionálnej konzistencii. Po troch rokoch štúdia, pričom skúsenosti, mladý študent je preložený do Madridu do prestížnej Akadémie San Fernando, kde na pol roka štúdia techniku práce španielskych umelcov Diega Velasquez, Franciscu Goya a El Greco. Tu Picasso vytvára obrazy "Prvé spoločenstvo", "Self-Portrait", "Portrét matky".Mladý maliar nemohol byť spôsobený intenzívnou povahou a bezplatným životným štýlom zostať v stenách školy, preto, hádzanie štúdií, Pablo sa spustí vo voľnom plávaní. Jeho blízko k druhému v tom čase ten istý mŕtvica Americký študent karij Kalaagemas, s ktorým Pablo opakovane navštevuje Paríž.
Prvé výlety Priatelia venované štúdiu maľby Delacroix, Toulouse Lotrek, Van Gogh, Gaugen, ako aj staroveký Phoenician, egyptské fresky, japonské rytiny. Mladí ľudia začali známych nielen so zástupcami Čechách, ale aj s bohatými zberateľmi.
Stvorenie
Prvýkrát, Pablo začína podpísať svoje vlastné maľby pseudonym Picasso, priezvisko dievčaťa jeho matky. V roku 1901 sa vyskytne tragédia, ktorá uložila tlač na umeleckej práci: Jeho priateľ Carles dokončí svoj život samovraždu kvôli nešťastnej láske. V pamäti tejto udalosti Pablo vytvorí sériu obrazov, ktoré sú obvyklé na prvé "modré obdobie".
Hojnosť modrých a sivých kvetov v obrazoch je vysvetlená nielen na depresívny stav mladého muža, ale aj nedostatok hotovosti na olejovej farbe iných odtieňov. Picasso píše pracuje "Portrét Jayme Sabartes", "Dátum", "Tragédia", "starý Žid s chlapcom." Všetky obrazy sa preniknú s pocitom úzkosti, skľúčenosti, strachu a túžby. Technika písania sa stáva uhlovým, roztrhaným, prospekt je nahradený tuhými obrysmi plochých údajov.
V roku 1904, napriek nedostatku financovania, Pablo Picasso sa rieši na presťahovaní sa do hlavného mesta Francúzska, kde na ňu čakajú nové dojmy a podujatia. Zmena bydliska dal impulz do druhého obdobia tvorivosti umelca, ktorý sa nazýva "ružový". V mnohých ohľadoch, veselosť obrazov a ich riadok plot ovplyvnil miesto, kde žil Pablo Picasso.
Na základni Montmartreh Hill stál Circus Medrano, ktorých umelci slúžili v naturáliách pre diela mladého umelca. Po dobu dvoch rokov bolo napísané celá séria maľbov "herec", "sedieť nahá", "žena v košeli", "Acrobats. Matka a syn, "" rodina komikov ". V roku 1905 sa objavilo najvýznamnejšie plátno tohto obdobia "Dievča na miske". Po 8 rokoch, film získal ruskú patrónu I. A. Morozov, ktorý ho priviedol do Ruska. V roku 1948, dievča na loptu bolo vystavené v múzeu. A. S. Pushkin, kde je stále.
Umelec postupne odchádza z obrazu prírody ako také, modernické motívy sa objavujú v jeho práci s použitím čistých geometrických foriem, z ktorých je zostavená štruktúra zobrazenej obrazu. Picasso intuitívne pristupoval k novému smeru, keď vytvoril portrét svojho fanúšikov a pecnifiers Gertruda Stein.
Vo veku 28 rokov Picasso píše film "Avignon Girls", ktorý sa stal predchodcom diel napísaných v štýle kubizmu. Portrétový súbor, na ktorom boli zobrazené nahé krásy, bol pozdravil veľký tok kritiky, ale Pablo Picasso pokračoval v rozvoji zloženého smeru.
Od roku 1908, Bidon a misy, "Tri ženy", "Žena s fanúšikom", "Portrét Ambruz Vollar", "závod v Horta de San Juan", "Portrét Fernandand Olivier", "Portrét Canvayler", stále Život s prútenou stoličkou "," fľaša Penno "," husle a gitara ". Nová práca sa vyznačuje postupným vylepšením obrazov obrázkov, blížiaci sa k abstrakcii. Nakoniec, Pablo Picasso, napriek scandalsivosti, začína zarobiť dobré: maľby napísané v novom štýle, priniesť zisky.
V roku 1917 bol Pablo Picass schopný spolupracovať s "Ruské Seasons" Sergey Dyagilev. Jean Cocke navrhol mute baletnú kandidatúru španielskeho umelca ako tvorca náčrtov na scenériu a kostýmy nových produkcií. Ak chcete pracovať v tej dobe, Picasso sa presťahoval do Ríma, kde sa stretol s prvým manželom Olga Khokhlova, ruským tanečníkom, dcérou emigrovaného dôstojníka.
Jasný život života sa odrazil na prácu umelca - v čase Picassa odchádza z kubizmu a vytvára množstvo tkanín v duchu klasického realizmu. Toto je predovšetkým "portrét olgy v stoličke", "plavky", "ženy beží po pláži", "detský portrét Picasso Field."
Surrealizmus
Zametanie životu bohatých buržoáznych, Pablo Picasso sa vracia do bývalej českej existencie. Point obratu bol poznačený písaním v roku 1925 prvým maľovaním v surrealiistickom spôsobe "tanca". Skreslil postavy tanca, celkový pocit bolesti sa usadil dlhú dobu v práci umelca.Nespokojnosť osobného života sa prejavila v ženských laminujúcich obrázkoch Pikaso "Zrkadlo", "Dievča pred zrkadlom". V tridsiatych rokoch minulého storočia sa Pablo stal záujem o vytvorenie soch. Práce "ležiace ženy", "človek s kyticou". Jeden z experimentov umelca sa stáva vytváraním ilustrácií vo forme gravírovania do dielach OviD a Aristofánu.
Vojenské obdobie
Počas rokov španielskej revolúcie a vojny sa Pablo Picasso nachádza v Paríži. Umelec v roku 1937 vytvára plátno "Gernik" v čiernych a bielych tónoch uznesením vlády Španielska pre svetovú výstavu v Paríži. Malé mesto na severe Španielska bolo úplne vymazané z tváre jari 1937 nemeckým letectvom. Ľudová tragédia sa prejavila v kolektívnych obrazoch zosnulého bojovníka, vrahovou matkou fúkanou do častí ľudí. Symbol vojny v Picasso sa stáva obrazom Minotur Bull s veľkými ľahostajnými očami. Od roku 1992 sa plátno uchováva v Madridskom múzeu.
Na konci 30s sa objaví obrázky "Nočný rybolov na Antiš", "plač Žena". Počas vojny sa Picasso nevystadal z Paríža obsadil Nemci. Dokonca aj v podmienkach stiesnených domácností, umelec pokračoval v práci. Vo svojich maľbách "stále život s býčím lebkou", "Ráno Serenade", "porážka" a sochárstvo "muž s baránkom" sa objavujú témy smrti a vojny.
Povojnový
Radosť zo života je opäť v obrazoch majstra vytvoreného v povojnovom období. Farebnosť palety a jasných obrázkov našla svoju inkarnáciu v cykle životných potvrdzujúcich panelov, ktoré Picasso vytvorilo pre súkromnú zbierku v Commonwealth s umelcami Paloma a Claude už.Staroveká grécka mytológia sa stáva obľúbenou témou tohto obdobia pre Picasso. Nájde o inkarnáciu nielen v malebných plátna Majstra, ale aj v keramike, o ktorých sa picso stal záujem. V roku 1949, pre Svetový kongres priaznivcov sveta, umelec píše holub "holub sveta". Vytvorí master a variácie v štýle kubizmu na témach maliarov z minulosti - Velasquez, Goya, Mana.
Osobný život
Od mladých rokov bol Picasso neustále zamilovaný do niekoho. V adolescencii sa simulátor a tanečníci stali priateľmi a múzmi nováčikového umelca. Prvá láska mladých Pablo Picasso zažil, učenie sa v Barcelone. Dievča sa nazýva Rosita del Oro, pracovala v Cabaret. V Madride sa umelec oboznámil s Fernandom, ktorý sa už niekoľko rokov stal jeho vernou priateľkou. V Paríži, osud mladého muža s miniatúrnou Marseille Umber, ktorého každý nazýval Eve, ale najvyššia smrť dievčat oddelených milovníkov.
Práca v Ríme s ruským baletom Troupe, Pablo Picasso Marries Olga Khokhlova. Newlyweds sa oženil v ruskom chráme na okraji Paríža, a potom sa presunuli do kaštieľa na nábreží. Dowry Girls, ako aj výnosy z predaja diel Picasso umožnili rodine viesť život bohatých buržoáznych. Tri roky po svadbe, Olga a Pablo Born Firstborn, syn Paulo.
Čoskoro je Picasso spokojný s dobrým životom a opäť sa stáva slobodným umelcom. On sa usadil oddelene od svojej manželky a začína sa stretnúť s mladými dievčaťom Marie-Terez Walterom. Z EXTAMARITAL UNION V roku 1935 sa objavuje mayská dcéra, ktorú Picasso nepoznal.
Počas vojny, juhoslovanského občana, fotografa Dor Maar, ktorý tlačil umelec, aby hľadal nové formy a obsah s jeho prácou v čase vojny. Dora zostala v histórii ako majiteľ veľkej zbierky maľby Picasso, ktorú udržiavala až do konca svojho života. Jej fotografie Gernik Cannon sú tiež známe, na ktorých je zobrazená aj celá cesta vytvárania obrazu.
Po vojne sa umelec zoznámil s Francoise, ktorý si všimol radosť vo svojej práci. Deti sa objavujú na svete - Syn Claude a dcéra palómu. Ale na začiatku 60. rokov, jacqueline opustí majstra kvôli jeho konštantným pokladom. Posledná múza a druhá oficiálna manželka 80-ročného umelca sa stáva obvyklým predavačkou jacqueline rock, ktorý bol Bastardly Pablo a mal veľký vplyv na kruh komunikácie. Po smrti Picasso, po 13 rokoch, jacqueline nemohla stáť oddelenie a spáchanú samovraždu.
Smrť
V šesťdesiatych rokoch minulého storočia Picasso úplne dáva všetku tvorbu žien portrétov. Ako simulátor, umelec predstavuje svoju poslednú manželku Jacqueline Rock. Do konca svojho života mal Pablo Picasso už multimillistický stav a niekoľko osobných zámkov.Tri roky pred smrťou Geniya v Barcelone sa otvorilo Múzeum jeho mena a 12 rokov po jeho smrti - Múzeum v Paríži. Pre svoju dlhú kreatívnu biografiu, Picasso vytvoril 80 tisíc plátna, viac ako 1000 sochy, koláží, kresieb, Ekól.
8. apríl 1973 Na pozadí zápalu pľúc, srdce 92-ročného génia sa zastavilo.
Maľba
- "Prvé spoločenstvo", 1895-1896.
- "Dievča na miske", 1905
- "Harlequin sedí na červenej lavičke", 1905
- "Dievča v košeli", 1905
- "Rodina komikov", 1905
- "Portrét Gertruda Stein", 1906
- Avignon Device, 1907
- "Mladá dáma", 1909
- "Matka a dieťa", 1922
- "Gernik", 1937
- "Krytá žena", 1937
- "Francoise, Claude a Paloma", 1951
- "Muž a žena s kyticou", 1970
- "Hugs", 1970
- "Dva", 1973