Životopis
Pre španielčinu bola priezvisko teotookopoulosu príliš komplikované, takže po presťahovaní sa do Toleda, umelec začal zavolať Domenico Greco, alebo len El Greco. Pseudonym odrážal pôvod - narodil sa v Kréte a Španielsko sa pre neho stalo druhou vlasti.
Tu na konci 16. dňa 17. storočia si maliar vytvoril svetoznámych plátno, vrátane "pohrebiska organizácie orgánu" a "piatej tlače", ktoré sú považované za príklady mangerizmu. Stresujúce zloženie, kontrastovanie farieb a multiplicity svetelných zdrojov - všetko v dielach El Greco pracovali na úspech a vyjadrenie najvyššej dramatickej. Jeho dedičstvo ovplyvnili umelci, vrátane Pablo Picasso, Cezan Fields, Edward Mana.
Detstvo a mládež
Grécka rodina, v ktorej v roku 1541 sa narodil budúci tvorca španielskeho mysitian v maľbe, nepotreboval nič. Vedúci rodiny získal nielen obchod, ale aj zber dane. Synovia Domenico a Manurys dostali vynikajúce vzdelanie podľa štandardov tejto éry. Existujú dôkazy, že učili staroveký grécky a latinčinu.
Keď Domenico mal 15 rokov, jeho otec zomrel. Starostlivosť o rodinu ležal na pleciach staršieho brata, umelca manussu. Následne, on venoval celý svoj život obchodu. Domenico si vybral cestu umenia. V cukrík konal cech maliarov. Mladý muž sa pripojil k komunite.
Maľovanie
Cretan maľba 16. storočia je po prvé, po prvé, škola ikona maľba. Jedinečnosť tvorivosti miestnych autorov mala kombinovať závažnosť tvaru byzantského štýlu s talianskymi motívmi. Objednávky boli prijaté z katolíckych komunitách a pravoslávnom.
Domenico Teotokopoulos dostal názov pána najneskôr 22 rokov. To poskytlo možnosť otvoriť svoj vlastný workshop a umelec, veríca historikom umenia, využila. Kľúčovou prevádzkou prvého obdobia kreatívneho biografie El GRECO je považovaná za "predpoklad panny". Spolu s "mučeníctvo Svätého Paraskeva", Michail Damascus práce sa považuje za svetlú vzorku dedičstva ikony Cretan School Icon.
Na 26, maliar opustí svoju vlasť. V roku 1967 sa TeotoKopoulos usadil v Benátkach a o tri roky neskôr sa presťahovala do Ríma. Časť výskumníkov sa domnieva, že v meste na vode, nováčik umelca pracoval pod Titian. Jeden z Titanov renesancie do tej doby bol viac ako 80 rokov, ale on by sa staral o študentov v dielni.
Rímske obdobie tvorivosti EL GRECO je stále zaznamenané vplyvom renesancie. Odchádzajúci štýl je sledovaný v jasne osvetlených multifigurických kompozíciách, sýtosti farieb, predĺženie siluety. Ale postavy sú stále zmrazené pod jeho štetcom v napätí, ktoré sú v čase zúfalého gestikulácie. Dramatický mlylizmus sa nachádza v "tajnom večeri" av "ohodu" a v "exile obchodníkov z chrámu".
Inovácia Cretan Artist priťahuje pozornosť rímskej elity. Je pozvaný na recepcie kardinál Alessandro Farnes, kde sa mladý maliar stretáva s vedcami, filozofi, umelci. Ale čoskoro hosť stráca miesto: Domenico je príliš vojazovaný orgánom predchádzajúceho obdobia. Nechajte renesancia opustiť štádium, ale pamäť reagujúcich zástupcov je stále nažive.
"Bol dobrý človek, ale nevedel, ako nakresliť vôbec," grécky umelec poznámky, hovorí napríklad o Michelangelo.Dokonca chytil odvahu ponúknuť pápežovi na prekreslenie fresky "Scary Court" v SISTINE CHAPEL v súlade s tvrdšími náboženskými myšlienkami éry.
"Hlúpy ino semechan," Architekt Pierre Ligorio reaguje o El Greco.Dokonca aj kardinálové hádky s umelcom. Napriek rozporu s rímskou verejnosťou, v roku 1972 TEOTOKOPOOLOS otvára workshop v "Večnom meste", ale nedokáže získať veľké objednávky a Domenico listy Taliansko.
Španielsko priťahoval maliar vyhliadky na prácu: Monarcha tohto štátu Philip II sa zaujímal o dekoráciu vnútorných priestorov nového paláca, výber majstrov bol. Byť v Madride a vidieť cieľ dobytia autority od kráľa, El Greco sa stretol s teológovou Benito Montano a rad Tedarsky katedrály v blízkosti Abbot. V dôsledku toho, namiesto kráľovského poriadku, prvá španielska zmluva maliar podpísaná so zástupcami Cirkvi.
Na požiadanie bolo vytvorených 10 obrazov, z ktorých najslávnejšie je "problém s konzolou s Kristom". Stlačený popredí, zdôrazňujúci tlak davu na Krista, vyvrcholenie, keď sa profilovník pripravuje na narušenie chitónu od neho a samozrejme, intenzita červenej je nasýtená prácou dramatickej sily charakteristiky Manherizmus.
Zaujímavý fakt: Pre plátno, ktoré teraz považuje majstrovské dielo svetového umenia, Cirkev odmietla zaplatiť deklarované 950 dukáty. Prostredníctvom Súdneho dvora Autor dosiahol sumu trikrát menej - 350 dukátov. Nároky nárokov boli znížené na skutočnosť, že El Greek sa umiestnila na popredu troch Mari, KOI nebol uvedený v kanonickej verzii udalostí. Okrem toho, cirkevníci pobúrení umiestnenie testerov nad hlavou Krista. Avšak, príkaz na Cathedral Cathedral Cored El Greco v Španielsku.
A napriek tomu v podpore Philip II nepomohla. Maliar vykonal dve objednávky pre panovník, ale práca kráľa nebola ohromená a spolupráca sotva spustená s El Greek prerušená. 44-ročný autor sa rozhodol využiť slávu dobynú v Tolede a otvorila semináre v roku 1585. Rímsky asistent TeotoKopoulos Francisco Premled sa presunul do Španielska.
Čoskoro maliar vytvorí mystickú tkaninu - obraz pohrebiska komplexu orgánu. Využíva graf náboženskej legendy o bohatom rezidentom Toleda, ktorý financoval Cirkev. "Burial" zobrazuje dvaja svätí, ktorí prišli z neba, aby robili dobrodinu. Canvas bol vytvorený pre Cirkev San Tolek.
Medzi 1587 a 1592, maliar napísal obraz na báze obrazu "apoštoli Peter a Paul" na základe kontrastu obrázkov. Dnes je uložená v Hermitage. Autor nie je cudzinec a žáner krajiny, hoci takéto látky v dedičstve El Greco tri. Najznámejší "Toledo pohľad", zobrazujúci osvetlené mesto osvetlené vnútorným svetlom, šíri pod pochmúrnym, búrkou neba. Obrázok sa stal jednou z prvých krajín v európskom maľbe.
Krátko pred smrťou, majster vytvoril plátno "stiahnutie piatej tlače", ktorá mala doplniť vnútornú dekoráciu Cirkvi Toledo Jána BAPTIST. Obraz je čiastočne stratený: Na prelome 19-20 storočia, reštaurátori odrezali hornú časť. Predpokladá sa, že v tejto forme, práca slúžila ako zdroj inšpirácie pre Picasso pri písaní "Avignon Maidens".
El Grécky je tiež známy ako portrétista, ktorý môže prejsť znakom v znakoch vzhľadu. V Tolede sa zaoberal sochou, vytvoril Altari pre kaplnku San Jose. Dôležitosť tvorivosti je spojená s tvorbou manierstva, ktorá slúžila ako základ baroka, a zámerné dramatické maľby nám umožnili hovoriť o El Greek ako predchodca kubizmu a expresionizmu.
Osobný život
Od 36 rokov žil v skutočnom manželstve so Španielskou Heronim de Las Cuevasom. V roku 1578 mali syna, ktorý nazval Jorge Manuel.
Výskumní pracovníci naznačujú, že Domenico sa predtým vydala: uzavrel manželstvo alebo na Kréte, alebo v Taliansku. A neumožňal mu zaregistrovať alianciu s Heronimom. Zároveň El Greco spomenul skutočnú ženu v oficiálnych dokumentoch, vrátane vôle a uznala syna.
Smrť El Greco
V roku 1614 pracoval umelec na objednávke nemocnice Toledo, ale práca zostala nedokončená. Maliar ochorel a štát sa zhoršil deň po dni.
Pochopenie, že sa nevrátim, El Grécka sa podarilo vypracovať vôľu. Umelec zomrel 7. apríla. Bol pochovaný v kláštore, ktorý bol následne zničený. Pozostatky umelca sú stratené.
Práca
- 1560-1565 - "Modensky triptych"
- 1567 - "Predpoklady panny"
- 1570 - "Posledná večera"
- 1570 - "uctievanie magi"
- 1570 - "Portrét Julio Clea"
- 1571-1575 - "exil obchodníkov z chrámu"
- 1573 - "Kristus na kríži"
- 1577-1579 - "Hovoriť o oblečení z Krista"
- 1585 - "Svätá rodina"
- 1586 - "Pohrebnosť Count Orsas"
- 1587-1592 - "apoštoli Peter a Paul"
- 1595 - "apoštol Andrey a Saint Františka"
- 1596-1600 - "Zobraziť Toleledo"
- 1600 - "Self-portrét"
- 1608-1614 - "Odstránenie piatej tlače"