Životopis
Gustav Klimt je rakúsky maliar uznaný po celom svete dámskeho tela majstra. Naraz, umelec vyhodil škandalóznu slávu s prácou, "impregnovaný" s neinkintovaným erotikizmom.
Na konci 18. a začiatkom 19. storočia sa obrazy takéhoto frankového obsahu zdali príliš odvážny a šokovaný znalcami umenia, zvyknutí na prácu majstrov klasickej školy. Šokujúce sa však nestalo prekážkou pre slávu, ktorú Klimt skončil v živote. Zástupcovia európskeho modernistu považujú Clime zakladateľom smerovania. Dnes sa majstri predávajú za báječné peniaze.
Detstvo a mládež
Štátna príslušnosť Gustav Klimt - Rakúska, ale česká krv z otca-klenotníka, ktorého detstvo a mládež prešiel vo svojich obydlích, ktorých detstvo a mládež prešiel v Čechách. V mládeži matky budúceho maliara, žil umenie - sníval o tom, že sa stal hudobníkom. Plány zabránili veľkej rodine: GUSTAV - druhý pre seniority zo siedmich súrodencov Coliels, 3 Sons a 4 dcéry.
Najjasnejší zástupca Ar-Nouveau sa narodil v lete 1862 v Pencine, jeden z 23 regiónov Viedne. Rose v kraji Baumgarten. Penzing je známy pre malebnú prírodu, pretože sa nachádza v predvečer východného Álp, a jedna tretina okresu sa vzťahuje na viedenský les.
Práca otca, zlatoho rytca, nepriniesla príjmy, ktoré by umožnili rodine žiť v prosperite. Ale všetky deti Ernest a Anna Klimt, keď dozrel, si vybrali umenie. Synovia sa stali umelcami, dcéry urobili kariéru v módnom priemysle.
Prvé kroky kreatívneho biografie Little Gustavu boli vyrobené pod hlavou svojho otca, ktorý sa naučil svojho syna, aby miešal farbu a priniesli na plátno. Vo veku 14 rokov sa mladý umelec stal študentom umeleckého a remeselného školy vo Viedni. O rok neskôr prišiel brat Gustavu, Ernst a Ernst na vzdelávaciu inštitúciu, konajúc na rakúskom múzeu.
Climt si vybral architektonickú maľbu špecializácie. Kumivec mladého muža v období štúdia bol Hans Makart, ktorý pracoval v historickom žánri. Prekvapivo, v študentských rokoch, budúca hviezda modernej bola odlišná od progresívnych súdov v tom, že rešpektoval konzervatívne zálohy akademického vzdelávania.
Maľovanie
Na začiatku 1880 boli bratia GUSTAV a ERNST spolu s iným Franzom Max namaľovali divadlá rakúsko-uhorskej provincie s freskami. V polovici roku 1880, mladí umelci zdobeli Dvor audítorov a Múzeum histórie umenia vo Viedni, pre ktoré Franz Joseph predstavil najtatrannejší z Trojice - Gustavu Klimt - Zlatý kríž. Imperial odmena prijatá vo veku 26 rokov, otvorila svoju cestu do slávy. Maliar sa stal čestným členom Viedne a Mníchove univerzitám.
Na začiatku roka 1890s, otec a brat Gustava Klimt zomreli jeden po druhom. Montáž zo straty blízkych opustil odtlačok na prácu Majstra - čoskoro mal individuálny rukopis, ktorý urobil obrazy rozpoznateľné. V tomto tragickom čase sa Klimt stretol s mojou múzou Emily Fleoga, ktorá sa nezúčastnila pred koncom svojho života.
V druhej polovici roku 1890, bol v budúcnosti zakladateľ moderných moderných v čele s skupinou umelcov, ktorí dostali meno Vienna Specialsian. Mladý rakúsky Buntari zamietol rámec akademickej maľby, prekvapujúce a šokovanú spoločnosť príliš odvážne práce.
Formatívne boli prvé diela Climy, ktoré mu priniesli škandalóznu slávu. V roku 1894 dostal objednávku na 3 maľby pre súčasný strop univerzity vo Viedni, ktorý skončil o 6 rokov neskôr. Prezentácia obrázkov "filozofia", "medicína" a "jurisprudencia" spoločnosť sa zmenila na škandál.
Ochutné konzervatívne občania nazývali prácu pornografii a vyzvali na uzatvorenie maliarov vo väzení. Väčšina Gustav Klimt nebrala štátne objednávky, ale neodhadzoval nahú ženskú prírodu. Súčasne, erotikizmus a zmyselnosť v jeho plátna neprekročili tenkú tvár, ktorá by sa zmenila na vulgárnosť a vulgárnosť.
Konečný z roku 1890 sa nazýva zlaté obdobie v práci Matra Ar-Nouveau. Pre prácu tohto času, Klimt použil tónované zlato, skrine z neskorých 1890s najdrahšie a slávne. Slávny "bozk" je jasná vzorka moderných, pripomína krásy benátskej mozaiky. Obrázok obrazu sa často používa na ozdobenie okuliarov pre šampanské.
V roku 1899, Gustav Klimt opäť spôsobil šok tým, že predložil verejnosť na látku s názvom "Nude Pravda". Symbolické otravné červené vlasy dievča so zrkadlom v jeho ruke personifikoval túto veľmi "nahú pravdu". Maliar odpovedal na Squall kritikov, ako sa očakávalo z brilantného škandálu, nový obraz s rovnakým rýchlym "znakom". Pomenovaná "Zlatá ryba", ukázala verejnosť "piaty bod" tejto krásy s ohnivými vlasmi a nádhernými formami.
Gustav Klimt bol baletný osud. Bol experovaný do života. Módny čarodejník zaspal s objednávkami, ktoré boli veľkoryso zaplatené. Mohol si vybrať témy a pozemky, ktoré sa zdali byť zaujímavé. Ale všade tam bol povinný prvok ženských tiel a neaktivovaný erotikizmus.
Najznámejšie obrazy "Zlaté obdobie" rakúskeho Guru Ar-Nouveau zavolal, okrem "bozkávania" a "nahej pravdy", tkaniny "portrét Adeli Bloch-Bauer", "Water Sass", "Dúfam" , "Traja vekové ženy" a "Tree Love". Posledná práca je freska čerpaná v rokoch 1905-1909, môžete vidieť v Brasussels Palace. Fresky majú iné mená - "strom vedomostí" a "strom života".
Legacy Gustav Klimt je obe krajiny nakreslené vo svojom "značkovej" obraze. Majster pre nich vzal štvorcové plátna, viedlo, že takýto formu "rozširuje" priestor. V posledných piatich rokoch života Klimt vytiahol len krajiny. Najznámejšie "jablkové stromy" a "Birch Grove".
Osobný život
Temperament modernistov bol preč legiend. Súčasní climt zašepkal, že Gustavove spojenia sa stali takmer s každým simulátorom. Materiály sa pripisujú otcovite od 14 do 40 detí narodených dámy, ktoré nariadili portréty, simulárne a len "dresy z lásky", ktorú zaplatil peniaze. Ranking, mladé dámy boli postavené v rade a boli pripravení na veľa, len aby sa dostal vzácny portrét kefy Gustav Klimt.
V spravodlivosti je potrebné povedať, že došlo k ďalšiemu stanovisku: umelec nezaujíma telesnú blízkosť, bol podporovateľom platonických vzťahov. Ale táto verzia sa zdá byť pochybná, keď Climaova životopistelia hovoria o hanebnom, ale veľmi časté na konci XIX - začiatkom XX storočia, umelec trpel. Syphilis Gustav udelil dievčatku ľahkého správania. Skutočnosť, ktorá bola založená v umeleckom obraze "climt", ktorej premiéra sa konala v roku 2006.
Bez ohľadu na to, koľko žien boli v posteli Gustav, hlavná múza a nevesta zostala v stave nevesty, ukázalo sa, že je Emilia fleog, talentovaný módny dizajnér a módny dom. Žiadala, aby zavolala, keď zomrel. Ich spojenie trvalo 27 rokov, ale nikdy korunoval manželstvom a potomkom.
Znahočení kreativity Climy si poznamenali, že majster sa páčil dva typy žien, ktoré maľoval celý život. Ide o nádherné červeno-vlasy krásy (taká "dana") a brunetky s jemnými vlastnosťami tváre a postavy chlapcov ("Adel Bloch-Bauer").
Smrť
Slávny rakúsky maliar sa nestal vo februári 1918. Príčina smrti 55-ročného Clima bola pneumónia, ktorá bola smrtiaca po utrpení mŕtvica.
Miesto odpočinku umelca bolo Viedeň Hitzing cintorín. Gustav Klimt opustil nedokončené desiatky spustených obrázkov.
Ruské znalce maľby Ar-Nouveau v októbri 2017 dostali jedinečnú príležitosť, aby sa zoznámili s prácou Gustava Clima. Výstava grafických diel dvoch známych predstaviteľov moderného - Gustav Clima a Egon Shile - sa konala v GMI. A. S. Pushkin.
Práca
- 1899-1907 - "Filozofia"
- 1899-1907 - "Medicína"
- 1899-1907 - "JURISPRUDENCE"
- 1901-1902 - "Zlatá ryba"
- 1903 - "Birch Grove"
- 1903 - "HOPE"
- 1904-1907 - "Vodné hady"
- 1905 - "Tri vekové ženy"
- 1905-1909 - "Love Tree"
- 1906 - "Adele Bloch Bauer"
- 1907-08 - "bozk"
- 1907-1908 - "Dana"
- 1912 - "Apple Tree I"
- 1913 - "nevinnosť"
- 1917 - "Adam a Eve"