Životopis
Paul Clee je nemecký-švajčiarsky umelec a učiteľ, ktorého individuálny štýl bol vytvorený pod vplyvom pokročilých tvorivých pohybov, vrátane expresionizmu, kubizmu a surrealizmu. Maliar, ktorý študoval teóriu farieb, napísal veľa práce uverejnenej vo forme "notebookov", ktoré sa stali uznanými dielami v oblasti súčasného umenia a boli ocenené aspoň skvelé zaobchádzanie Leonardo da Vinci.Detstvo a mládež
Paul Clee, narodený 18. decembra 1879, bol mladší z dvoch detí hudobného učiteľa Gansa Wilhelm Clee a švajčiarska speváčka Ida Maria Fritz. Životopis umelca bola vopred určená geneticky. Talentovaní rodičia povzbudili fascináciu s umením a podporili syna vo všetkých snahách v tejto oblasti.
V školských rokoch, Pavol hral husle a bol nadaný hudobníkom, že vo veku 11 rokov bol pozvaný, aby sa zúčastnil na koncerte hudobnej asociácie Bern.
Po dozrení, chlapec odložil nástroj a stal sa záujem o vizuálne umenie, začal študovať pokročilé umelecké štýly. Paul maľoval na každom hárku papiera, ktorý padol do rúk. Včasné diela predchádzali obrázky na poliach učebníc a notebookov, v ktorých honoval zručnosť harmonogramu, kreslenia, objemových obrázkov a karikatúr. Paciálne maľovanie zabránilo ich štúdiám, takže záverečné skúšky v Bern Glee Gymnasia prešla s veľkými ťažkosťami.
V roku 1897 začal ten chlapík udržať denník, ktorý poskytol výskumníkom cenné informácie o živote a svetonázore mladého umelca.
V roku 1898 Clee vstúpil do Mníchovskej akadémie umenia a stala sa úspešným pančníkom. Dokonale cítil formu a perspektívu, ale nemohla zvládnuť umenie reprodukcie farieb. Napriek všetkým ťažkostiam získal Pavol bakalársky titul a išiel do Talianska, aby sa naučil prácu veľkých majstrov minulosti.
Stvorenie
Vrátenie do Bern, Clee sa usadil v rodičovskom dome a začal sa zlepšiť ako umelec, z času na čas návštevy súkromných lekcií na maľovanie. Kombinovala kreativitu s husľou v orchestri a príprava divadelných recenzií. Do roku 1905 vyvinul niektoré experimentálne techniky písmen, vrátane kresby ihly na tmavom skle, ktoré vyrábali účinok fotongana.
Práca na metodike, Paul vytvoril 57 diel, vrátane obrázku "Portrét môjho otca", z roku 1906. Súbežne, lepidlo vytvorilo cyklus 11 gravítkov zinku s obrazom groteskných znakov pod názvom "vynálezy". Tieto diela boli vložené do miestnej galérie, mali radi návštevníkov. Autor sa cítil spokojnosť, ale pochopila, že bol schopný väčší.
Po manželskej kariére Paul Froze. Umelec rozptyľoval domácu starostlivosť a hľadanie nového štýlu a kreatívneho prístupu. Posun sa vyskytla po prvej osobnej výstave Clee, ktorá sa konala v Berne v roku 1911, potom, čo autor a plán Alfred Cuban ponúkol autorovi, aby upravil ilustrácie pre prácu Voltaire "Candid", publikované v dvadsiatych rokoch.
V tomto čase sa zvýšil počet groteskných výkresov umelca a ukázali tendenciu absurdného a sarcamum. Tieto maľby sa páčili Kubina a odporučil Clausovi popredným historikom umenia. Na jeseň roku 1911, Pavol, ktorý sa stal kruhom kreatívnej elity, sa zoznámil s expresiom Augustus Mac a Abstractionist Vasily Kandinsky. Hodnotenie krásnej a jasnej mysle a prenikajúcej dôveru v nových priateľov, lepenie na nich pripojilo v redakčnom úrade Almanachu, ktorý sa nazýva "modrý jazdec".
Po niekoľkých mesiacoch sa lepidlo stalo jedným z popredných členov kreatívneho tímu a na druhej výstave organizovanej publikáciou, predstavil 17 grafických prác. Almanac predstavil umelec s modernými farebnými teóriami, ktorého štúdia pokračovala v Paríži v roku 1912. Počas cesty, Pavol bol odnesený kubizmom a "čistou maľbou" a začal experimenty s akvarelom, výsledkom toho boli primitívne krajiny.
Tento prielom v práci CLEE nastal v roku 1914, po návšteve severoafrického štátu Tuniska. Umelec sa zlúčil s jasnými farbami stredomorských krajiniek a zvládol techniku používania palety.
V maľbach tohto obdobia Pavol kombinovaná grafika a maľba a začal entráne napísať abstrakcie. Farebný obdĺžnik sa stal hlavným predmetom umelcov. Zjednotil s inými postavami, vytvoril buď pocit harmónie, alebo zmysel pre hlbokú disonanciu charakteristiku hudobných diel.
Počas prvej svetovej vojny Clee neprestala kreslenie. Práca vzadu v Workshope na obnovenie maskovania balónov, umelec vytvoril litografie pre hrdinské témy a usporiadané výstavy z času na čas.
Do roku 1917 sa Paul stal pomerne slávnym maliarom a harmonogramom, ktorý maľby uznané historikmi umenia boli dobre predané. Najznámejšou prácou tejto doby bola kapela "AB OVO", napísaná akvarelom na gázu natiahnutá nad plátmi. V roku 1919 Clee uzavrel zmluvu s majiteľom módnej galérie Gans Golz, ktorý umelec priniesol komerčný úspech. Bolo to tam, že maliar prvýkrát dal obrázok "východu slnka mesiaca a západu slnka", čo odráža jeho myšlienky o mágii prírodných javov.
Od roku 1921 Pavol kombinoval kreativitu s vyučovacou prácou. Usadil sa do umeleckej školy štúdio "Bauhaus", obnovil priateľstvo s Kandinskym a stretol sa s ostatnými členmi talentovaného tréningového tímu. V tomto bode v archíve mal lepidlo také práce ako "Nový anjel", "južné záhrady" a "Diana v jesennom vetre", následne nadobudla najlepšie múzeá sveta.
V dvadsiatych rokoch minulého storočia čítať prednášky na umenie, vykonané výstavy v USA a Francúzsku, veľa cestoval. Napísal maľby "Seinezio" a "Golden Fish", kde kombinovali akvarelové a olejové farby.
Lepidlo bolo nezvyčajne produktívne MASTER: V roku 1933 vytvoril asi 500 diel. Avšak, budúci rok počet obrazov sa prudko znížil kvôli neočakávaným zdravotným problémom. Pocit blížiaceho sa konca sa prejavil v dielach Pavla: začal používať tučné čiary a podivnú kombináciu geometrických tvarov. Zariadenie veľkých a malých predmetov, tmavých a svetlých odtieňov symbolizoval rozdiely nálady z fúzie talentu.
Osobný život
V mladých rokoch sa lepidlo rozlišuje skôr frivodným správaním. Veľa času strávil v krčmách, kde sa oboznámil so ženami a spustil romány. Ovocie takýchto vzťahov bolo nelegitímnym synom, narodený v roku 1900 a zosnulého v detstve.
V roku 1906, Paul vzal manželku bavorskej pianistá Lily Stampf, a dieťa sa objavilo v rodine, ktorá sa nazýva Felix.
Pár sa usadil na predmestí Mníchov, a tak dlho, ako mladý manžel dal súkromné hodiny, farma viedla lepidlo a zdvihol svojho syna. Pre baby Paul Masters rukavíc, ktoré sa čoskoro stali súčasťou maľby kreativity. V postáv spravodlivých predstavení Clee honoval formu prehrávania formulára a spôsoby vytvorenia textúr.
Ďalšie podrobnosti o osobnom živote umelca sa nestali majetkom verejnosti.
Je známe, že pri príchode na silu nacistov, na čele Hitler Lephi, sa stal zastaraným umelcom v Nemecku. Skrytie z režimu, presťahoval sa do Švajčiarska, ale nikdy nedostal občianstvo tejto krajiny.
Smrť
V roku 1934 mal Paul prvé príznaky smrtiacej choroby a 6 rokov, útoky bolesti boli nahradené remisiami.
Na jar roku 1940, Clee dosiahol najvyšší bod, nemohol kresliť a neustále premýšľať o blízkom konci. Úľava prišla 29. júna. Maliar zomrel vo švajčiarskej komunite lokality. Lekári uviedli, že príčinou smrti bola odmietnutie vnútorných orgánov vyvolaných sklerodermiou.
Umelec bol potešený v meste Lugano a jeho popol bežal do mestského cintorína Bern.
V roku 1997 boli potomkovia CLEE prevedené na Ministerstvo kultúry Švajčiarska, 700 obrazov pána, na to, že expozícia bola postavená a vystavená výstavnému centru, pomenované po vynikajúcich majstrov.
Maľba
- 1913 - "V Katooshine"
- 1914 - "Červená a biela Dome"
- 1919 - "splnový mesiac"
- 1920 - "Dámske prebudenie"
- 1920 - "zničené mesto"
- 1925 - "Zlatá ryba"
- 1927 - "Zvolené miesto"
- 1931 - "svetlo a viac"
- 1937 - "scéna krajiny"
- 1940 - "Zátišie"