Životopis
Camille Pissarro je slávny umelec, predka a adherentný impresionizmus, bol jedným z tvorcov Parížskej spoločnosti "odmietnutých" maliarov. Byť zároveň študentom a učiteľom, Majster prijal skúsenosti predchodcov a prešli zručností získaných potomkom.
Staňte sa kreatívnym "otec" George Sulfur, oblasti Cezanne, Vincent Van Gogh a Gauga polia, krajinný dôstojník kázal nové umenie. V očiach kolegov a súdruhov bol talentovaný Francúzi predmetom obdivu a kritikov a verejnosť sa zdalo primitívne amatérske. Čas prešiel všetko na miestach a väčšina znalcov tohto umenia rozpoznala veľkosť Pisserra.
Detstvo a mládež
Jacob Abraham Camille Pissarro sa narodil na jednom z ostrovov v západnom Indies 10. júla 1830. Otec Abram Pisserroo bol portugalský Žid s francúzskym občianstvom a jeho matkou, natívnou dominikánovou republikou, nazývanou Rachel Mansano. Do roku 1842, rodina so štyrmi deťmi žila na ostrove Saint Thomas, patriaci do Dánska, a potom sa presťahoval do Francúzska a usadil sa v blízkosti hlavného mesta.
Camille študoval na internátnej škole, na konci, na ktorom vstúpil do Akadémie Savari. Mladý muž skoro začal oceniť umenie a vo svojich študentských rokoch si vyučovali výkresy a maľovanie od učiteľov vzdelávacej inštitúcie. Vo veku 17 rokov, pissarro nadšene napísal z prírody a jeho otec, ktorý nebral kreativitu pre svoju profesiu, prinútil svojho syna pracovať na rodinnom podniku.
V roku 1951, Camille opustil rodičovský dom a presťahoval sa do Venezuely, kde na nejakú dobu pracovala ako umelec umelec. Zbieranie portfólia, mladý muž maľoval všetko, čo videl, vrátane obce krajiny a domácnosti scén, a po 2 rokoch, vrátil sa do Francúzska, usadil asistenta na workshop dánskeho maliara ANTON MELBE.
V Paríži Pissarro navštívil súkromné hodiny a kurzy majstrov Osusch Akadémie, viac ako iné preferujúce povolania Jean-Batista Coro. Jeho debutové práce sa stali viacerými krajinami sv. Thomasu, ako aj portréty svojich obyvateľov: "Bay v St. Thomase", "Bundoras na brehu rieky", "krajina s číslami na rieke" a ďalšie.
Stvorenie
Počas predčasného vytvárania pisárom bolo hodnotené presnosť prenosu nedotknutej krásy prírody. Umelec opustil ulice s dusnými mestami, vyšiel do práce na vidieckych rozlohách a natretá krajinám na jednu sedieť. Bez toho, aby ste prijali požiadavky salónov, Camille našiel podobne zmýšľajúcich ľudí tvárou v tvár Claude Monet, Arman Giomena a Cezanne polia a začali písať jednoduché diela, ktoré verejnosť nevideli a nevykazovali v galérii.
Prvá ukážka obrazov tohto obdobia bola expozícia umiestnená v miestnosti pre "odmietnutých" majstrov v roku 1863. Sťahovanie do Anglicka v roku 1870s priaznivo ovplyvnilo biografiu umelca. Pissarro revidoval negatívny postoj k práci v štúdiu a jeho maľby začali získať spontánny vzhľad.
V rokoch 1870-1871, umelec napísal 12 diel ropou, z ktorých najslávnejšie sa stal "Cirkev všetkých svätých v Norwood" a "Crystal Palace v Londýne". Maliar až do konca života zostal pod vplyvom britskej krajiny a opakovane sa vrátil do hmly albion, aby znovu objavili svoje obľúbené miesta na plátne.
Po návrate do Francúzska sa Pissarro dozvedel s hrôzou, že z 1,5 tisíc obrazov v Paríži, prežili len 42, a zvyšok plátna bolo pokazených alebo zničených vojakmi. Predpokladá sa, že stratená práca autora napísala v spôsobe vznikajúceho impresionizmu, dokumentoval prvé kroky tohto jedinečného kreatívneho fenoménu.
Camille zažil tragédiu a po presťahovaní do dediny napísal sériu lyrických diel, z ktorých jeden bol náčrt "vstupu do dediny Vouisen". V roku 1873 hral veľkú úlohu pri vytváraní umeleckej spoločnosti, zjednotených majstrov-roguez, zbieranie polia Cezanna, Claude Moneet, Edward Mana, Pierre Auguste Renuara a Edgar Degas.
Čoskoro skupina zorganizovala prvú výstavu tvorivosti impresionistov, šokovaná kritici schopná pochopiť len náboženské, historické a mytologické látky. Obrázky novej spoločnosti boli považované za vulgárne a obyčajné a štýl maľby bol v porovnaní s tradičným umeleckým spôsobom nazývaný príliš schematický.
Využívanie jasných a expresívnych rozmazaní spolu s tieňmi z predmetov duchov, bratov v remesle bol považovaný za amatérsky a posmech nad rešpektovanou profesiou umelca.
Na začiatku osemdesiatych rokov bol Pissarro unavený z impresionizmu a začal skúmať nové techniky a metódy maľby. Umelec chcel objaviť verejné oči na niektorých jednoduchých veciach, kreslenie ľudí za známymi dennými aktivitami. Takýto obraz bol "portrét Madame Pissarro pre výšivku pred oknom", napísané v roku 1879.
Po 5 rokoch bol majster odnesený neo-simovo a vedecký prístup k maľbe, ktorý predpokladal použitie chrumkavých škvŕn čistých kvetov, zmiešané, keď zatienenie a súčasnosť z diaľky.
Až do roku 1888, Camille praktizoval túto starostlivú a pracovnú metódu listu a vytvorila niekoľko diel, ktoré sa objavili v špeciálnej časti na výstave impresionistov v roku 1886, medzi ktorými "kvitnúce Apple Tree v eurách", "Vytal", "Flock oviec "a" il lacro rouen hmly. "
Koncom 80-tych rokov sa Pissarro vrátil do skorého štýlu, v ktorom sa uvádza, že bodový systém bol príliš neprirodzený. Umelec opäť prevzal obľúbené vidiecke typy a scény zo života jednoduchej osoby a napísal asi 100 krajiniek, portrétov a domácností náčrty: "Most z morí", "Apple Collectors", "Park v Kew", "Bird Market ", atď.
V starobe začal maliar trpieť chronickou očnou infekciou, ktorá vylúčila pobyt a pracuje na ulici. Pri pohľade do zrkadla, pissarro nakreslil množstvo self-portraits a vytvoril sériu obrazov na tému obce.
Pri západe slnka života Camille napísal neprekonaný cyklus druhov Parížskych ulíc, bulvárov a štvorcov, pozostávajúcich z 30 diel. Z okien horných poschodí, umelec sledoval život mesta a reprodukoval na plátne. "Montmartre Boulevard v Paríži", "Cestovanie Opera v Paríži. Účinok snehu. Ráno "a" Epsier Street, Rouen (Sunlight Effect) "sa stali najväčšími výtvarmi impresionátu a padli do zbierky najlepších múzeí na svete.
Súčasníci neurčili majstrovstvo maliara a nepatrili s túžbou kúpiť si maľby. Sláva a komerčný úspech prišiel do Pissarro po mnohých rokoch po predčasní smrti umelca, ktorého práca začala byť odhadnutá na milióny dolárov a vystavených v slávnych sálach a galériách Ruska, Európy a USA.
Osobný život
Na rozdiel od vôle rodičov v roku 1871, Camille vzal slúžku svojej ženy menom Julie Velley, ktorá bola dcérou vinice a porodila umelca 8 deťom. Rodina žila mimo Paríža, kde by Pissrrro mohla vychutnať rustikálne krajiny a pokojne pracovať.
Dedivité dedičstvo Vzhľadom k láske k spoločnej žene, maliar sotva znížila konce s koncami, finančná situácia sa mierne zlepšila len na konci života, keď v jednej z galérií uskutočnili výstavnú retrospect jeho obrazov. Po začiatku francúzsko-pruskej vojny nemá možnosť vstúpiť do armády kvôli nedostatku francúzskeho občianstva, Pissarro prepravovaných príbuzných do Anglicka a za 2 roky sa vrátil do Parížskych príspevkov.
Synovia strávili veľa času v dielni Otca a postupne sa pripojil k kreatívnemu procesu. Najtalentovanejšími nástupcami tradícií umelcov bol Lucien Pissarro, ktorý sa venoval maľovať, xylografie a grafiku.
Georges Henri, bývalá Julie a Camille, ktorý bol nadaným dieťaťom. Výberom povolania umelca, na rozdiel od svojho otca a jeho brata, bol odnesený modernizmus a vytvoril plátno pod vplyvom tvorivosti Hojn.
Smrť
Podrobnosti a príčiny smrti Camille Pissarro nie sú známe. Uzamknuté na 73 rokov, dňa 12. novembra 1903 umelec zomrel v hotelovej izbe v Paríži.
Impresionista bol pochovaný na slávnom cintoríne na hands, ktorý sa nachádza vo východnej časti francúzskeho hlavného mesta.
Maľba
- 1864 - "vagón so stromami"
- 1869 - Krajina v Luvasesene
- 1871 - "Nizhny Norwood"
- 1874 - "Ulica v Eritiation Pontoazier"
- 1877 - "polia"
- 1883 - "Cowgirl"
- 1887 - "Apple strom v eurách"
- 1889 - "Stacks"
- 1891 - Kosari na dovolenke "
- 1893 - "Street Saint Lazar"
- 1897 - "MONTMARTRE BOULEVARD ranné svetlo a hmla"
- 1899 - "Portrét Emilského poľa"
- 1902 - "Bridge Nes v hmle"
- 1903 - "AvtopraTret"