Životopis
Do Pleiada Veľkých ruských skladateľov XIX storočia, spolu s Michail GLINKA a členov, hrnček "mocná ruka" oprávnene patrí autorovi opery "Stone Guest" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. Stáva sa zakladateľom hudobného realizmu, tvorca zanechala veľa diel, nie odhadovaných počas života. Jeho dedičstvo zahŕňa klavír, orchestrálne a hlasové spisy, z ktorých najslávnejší je romantika pre verše A. S. Pushkin "Miloval ťa" a piesňový cyklus "Petersburg Serenads".Detstvo a mládež
Alexander Sergeeevich Dargomyzhsky sa objavil v jednom z osídlení regiónu Tula 14. februára 1813. Výskumní pracovníci Biografie skladateľa ešte neprišli k jednému stanovisku o presnom mieste jeho narodenia. Najpravdepodobnejšou hypotézou, že alexanderove korene ležali v obci Voskresensky, ktorí sa nachádzali v centrálnej štvrti Ruskej ríše, v blízkosti moderného mesta Mobile.
Alexandra otec, Sergey Nikolaevich, bol nelegitímnym potomkom bohatého pozemného vlastníka A. P. Ladyzhensky. Vďaka plukovníkovi N. I. BOGUCAROV získal dobré vzdelanie a pracoval v obchodnej banke pod ministerstvom financií.
Matka Maria Borisovňa Kozlovskaya prišla z bohatej kcility, ktorý si vlastnil majetky v Smolensk a Tula Provinces. Na rozdiel od vôle rodičov sa stala manželkou jednoduchého zamestnanca a následne na svetlo šiestich detí.
Detstvo budúceho skladateľa prešiel v panstve Solidlovo, historicky patriaci do Kozlovského rodiny a potom Otec dostal pozíciu v metropolitnej kancelárii a rodina sa presťahovala do Petrohradu. Tam, 7-ročná Sasha sa začala naučiť hrať na klavíri a stal sa záujem o písanie. Prvý učiteľ Louise Volgeborn povzbudil kompozičné experimenty chlapca, o 10 rokov staršie ako autor niekoľkých klavírnych hier a romance.
Rodičia a následní učitelia však skepticky patrili k výtvorom nováčikov hudobníka a preferovaných nástrojov pre nástroje, oznámenia gramotnosti a vokálneho vzdelávania. Spolupráca s učiteľmi Adrian Danailevsky, Franz Schoberlechner a Benedikt Troibig viedol k charitatívnym koncertom, kde Alexander vykonával ako klavirista a huslista.
V roku 1827 Mladý Dargomyzhsky vstúpil do súdneho úradu a urobil prvé kroky na nezávislý dospelý život.
Hudba
Kreatívna cesta Alexandra Sergeevich začala s datovaním s ruským skladateľom Michail Ivanovich Glinka. Autor slávnej operácie s názvom "Život pre cár" zdieľa s mladým mužom teoretické poznatky získané v Nemecku a pomohlo pochopiť jemnosti písania na príklad diel zahraničných kolegov.Inšpirovaný týmto oznámením, Dargomyzhsky začal navštevovať metropolitnú opery, kde hudba napísaná Taliani znechovala na skúškach výkonnosti GLINKA. Koncom roku 1830, on pripravil na vytvorenie vlastnej opery na základe historickej drámy Viktor Hugo "Lucretia Borga", ale po prvých náčrtoch som si uvedomil, že materiál bol zlý pre inštrumentálne a vokálne uskutočnenia.
Potom, podľa rady básnika, Vasily Zhukovského, Alexander, oslovil ďalší produkt Francúz a s použitím pôvodnej librety na "katedrálu parížskej Matky Božieho", začala zostaviť operu "Esmeralda". Do roku 1841 boli orchestrálne strany pripravené a Dargomyzhsky odovzdal prácu vedenia cisárskych divadiel.
Už niekoľko rokov, poznámky boli leniví bez prípadu, ale v roku 1847 sa premiéra výroby uskutočnila v Moskve. Bohužiaľ, autorský debut Dargomyzhského nedostal pozitívne recenzie a jeho "Esmeralda" čoskoro zmizol z programu a neskôr sa nezobrazil.
Sklamanie skladateľa zhoršilo popularitu diel jeho mentor GLINKA. A dočasne odlietajúce z písania, Alexander Sergeevich začal trénovať ušľachtilé ženy vokály a zaoberajúce sa vytváraním romance a piesní. Bolo to v tom čase v diele Dargomyzhského, slávneho "smutného", "Night Marshmallow, Romet éter", "Mládež a Virgo" a "šestnásť rokov".
Ďalším verným spôsobom, ako prežiť prvé zlyhanie bolo zámorské cesty, počas ktorého sa autor Esmeralda stretol s európskymi tvorcami a hudobníkmi Charlel Beriom, Henri VieTan, Gaetano Dyzetti a ďalšie.
Po návrate do Ruska v roku 1848 sa skladateľ rozhodol pokračovať v experimentoch s veľkými formami a začal vytvoriť ľudovú operu "Mermaid", na základe poetickej tragédie Alexandra Sergeevich Pushkin. Ľudové melódie boli tak fascinované Dargomyzhsky, že spolu s hlavnou prácou napísal žáner romance "Melnik", "Crazy, bez radosti" a "Serebel-Maiden", ktorý si vzal zvláštne miesto v ruskom hudobnom a realistickom dedičstve.
V roku 1855 bola dokončená "Mermaid" a po chvíli predložená verejnosti. Týmto časom bolo, že majstrovstvo skladateľa bolo hodnotené: Opera trvala v repertoári niekoľkých sezón a stal sa predmetom viacstránkového článku v časopise "Divadelný hudobný bulletin". Zaujímavosťou je skutočnosť, že Dargomyzhsky nezávisle zložil libret pre prácu a po príbehu Pushkina, vynašiel ukončenie nedokončenej tragédie v veršoch.
Nasledujúce diela Alexandra Sergejeviča sa stali symfonickými kurzmi "Ukrajinský Cossack", "Baba Yaga" a "Chukhon Fantasy". Ovplyvnili vplyv MIA BALAKIREV a Vladimir Stasova, následne sa členovia "mocní" stali členmi.
V roku 1860, vďaka novým známym, skladateľ začal rozvíjať žánru domácnosti romantiky, ktoré boli živými príkladmi, ktorých boli diela "dramatickej piesne", "staré cavaral" a "titul poradcu". Zároveň bola prijatá ďalšia cesta do Európy, kde zahraniční hudobníci najprv vykonali rad inštrumentálnych spisov Dargomyzhského.
Počas cesty Alexander Sergeevich nepretržite premýšľať o svojej ďalšej kariére a zaoberal sa hľadaním pozemku pre novú operu. Počiatočné myšlienky boli hudobné usporiadanie páskovej básne "Poltava" a rekreácia na pódiu starej ruskej legendy Rogdanu. Tieto plány však neboli určené, aby boli vtelené, a len zbierka náčrtkov nazývaných "MAZEPA" a niekoľko sólových a zborových čísel zostali z nich.
Výsledkom je, že výber skladateľa padol na prácu ako Pushkin "Stone Guest", ktorý bol zaradený do slávnych básní "Malé tragédie", ale práca nešla kvôli ďalšej tvorivej kríze spojenej s výnimkou divadelného plagátu opery "morskej panny". Okrem toho predtým napísaná práca "Oslava Vakha" nebola úspešná.
Len vďaka účasti na živote ruskej hudobnej spoločnosti a schvaľovania recenzií zahraničných kolegov, Dargomyzhsky stále prevzal písaný "kamenný hosť" a podarilo sa mu napísať väčšinu hudobného materiálu.
Osobný život
Kreatívne problémy, na dlhú dobu sledoval skladateľ, ktorý sa odrazil na jeho osobnom živote. Nemať žiadnu ženu, ani deti, Alexander Sergeevich strávil svoj voľný čas v rodinnom majetku TVERUNOVO v blízkosti Smolenského a tam bola inšpirácia pre romance, symfonické diela a opery.
Po smrti matky v roku 1852, Dargomyzhsky oslobodil roľníkov z pevnosti zaťaženia, čo dáva pôdu vo vlastníctve, ktoré žili a pracovali. Takéto správanie bolo výnimočné pre Rusko XIX storočia a súčasníci začali volať skladateľa najviac humánneho vlastníka modernosti.
Avšak, kaštieľ Kozlovského zostal v držbe Alexandra Sergeevich a do roku 1864, osamelosť autora "Mermaid" spýtala starší otec. Koniec druhej sa stal ťažkou ranu pre hudobníka a nakoniec podkopol svoju tvorivú činnosť.
Smrť
Počas zahraničnej cesty sa 1864-1865 Dargomyzhsky ochorel s reumatizmom. Bez zradí hodnoty svojho vlastného štátu, pokračoval v angažovaní do hudobných a spoločenských aktivít. Začiatkom roku 1868 sa stav Alexandra Sergeyejevičovi zhoršil a začal sa sťažovať na nepohodlie v oblasti srdca a nesprávnej krvnej cirkulácie, ktorá sa stala príčinou jeho udržateľnej smrti.Prowarge smrti, skladateľ urobil vôľu, podľa ktorého caesar Antonovich Kyui a Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov mal dokončiť objavený opera "Stone Guest" a pripravovať strany k ďalšiemu formulácii.
Kolegovia, ktorí súhlasili s tým, že splnia poslednú vôľu Dargomyzhského, v hlbinách duše, dúfali, že nenapraviteľné by sa nestalo čoskoro, ale 5. januára 1969, Alexander Sergeevich nečakane zomrel na aneuryzmu. Noviny povedali spoločnosti o irelevantnej strate, a na pohrebe sa konalo 9. januára, boli zhromaždení všetci zástupcovia kreatívnej elity Petrohradu. A rakva s telom zosnulého do názoru Tikhvinského, Alexander Nevského lavra, príbuzných a príbuzných prepravovaných v náručí.
Krátko po pohrebnom obradu Pavel Mikhailovich Tretyakov nariadil umelec Konstantin Makovsky portrét Dargomyzhsky fotografovaním, ktorý sa stal jedným z prvých obrazov figúrkov ruskej kultúry v galérii slávneho kolektora a patróna.
Práca
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Variácie ruskej témy"
- 1830 - Brilliant Waltz "
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "Vakha oslava"
- 1845 - "tabakerkaya waltz"
- 1848-1855 - "Mermaid"
- 1850s - "Fantasy na témach z operácie GLinka" Život pre kráľa "
- 1860 - "Mazepa" skicami
- 1860-1867 - "Rogdan" fragmenty
- 1865 - "slovanská tarantella"
- 1866-1869 - "Kamenný hosť"