පීටර් කොන්චොලොව්ස්කි - ඡායාරූප, සිතුවම්, චරිතාපදානය, පුද්ගලික ජීවිතය, මරණයට හේතුව

චරිතාපදානය

පීටර් කොන්චොලොව්ස්කි යනු සීසැන් චේන්ද්රයේ සිතුවම්වල සම්ප්රදායන් උරුම වූ රුසියානු හා සෝවියට් චිත්ර ශිල්පියෙකි. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහු සිය ජීවිත කාලය තුළ පිළිගැනීමට වාසනාවන්ත වූ අතර අද කලාකරුවාගේ සිතුවම හා ග්රැෆික්ස් රුසියාවේ පමණක් නොව යුරෝපීය රටවල ද කෞතුකාගාරයේ සිතුවම් හා එකතු කරන්නන් ලබා ගැනීමට සතුටු වේ.

ළමා හා තරුණයින්

පෙට්ර් පෙට්රොවිච් කොන්චොලොව්ස්කි 1876 පෙබරවාරි 9 වන දින ස්ලාවයාන්ස්ක් කාර්කිව් පළාතේ උපත ලැබීය. ඔහුගේ පියා වංශාධිපතියාගෙන් පැමිණ සාර්ථක පරිවර්තකයෙකු සහ ප්රකාශකයා විය. අනාගත චිත්ර ශිල්පියාගේ මුල් ළමාවිය දෙමාපියන්ගේ වතුයායේ ගත වූ නමුත් කොන්චොලොව්ස්කි-ජ්යෙෂ් senior යා විප්ලවීය කටයුතුවලට සම්බන්ධ වූ බැවින්, වැඩි කල් නොගොස් ජීවිතයේ තත්වයන් වෙනස් විය.

කලාකරුවාගේ පියා අත්අඩංගුවට ගෙන හොමෝගාර්ස් වෙත පිටුවහල් කරන ලද බව වතුයාය රාජසන්තක විය. පසුව, කොන්චොලොව්ස්කි කුර්කොව්හි පදිංචියට යාමට ඉතිරිව ඇති අතර එහිදී 8 හැවිරිදි පේතෘස් නව පාසලක අධ්යාපනය ලැබීය.

1889 දී, මෙම කාලය නැවතත් මොස්කව් වෙත ගෙන ගිය අතර, පිරිමි ළමයා කොස්කව් වෙත, කොල්ලා කොල්ලා ස්ට්රොගොව්ස්කි පාසලේ සවස පා courses මාලා නැරඹීමට පටන් ගත්තේය. තාපයා තාපයා කලාපය වෙනස් කොට ස්වාභාවික විද්යා පී ulty යේ මොස්කව් විශ්ව විද්යාලයට ඇතුළත් විය. කෙසේ වෙතත්, සිතුවම පිටවීමට අසමත් වූ අතර, තම පියාට ඒත්තු ගැන්වීමට, පැරිසියට ගියේය - දිගටම ඉගෙනීම.

අවුරුදු 2 ක්, 1896 සිට 1898 දක්වා පීටර් කොන්චොලොව්ස්කි ජූලියානා ඇකඩමියේදී අධ්යයනය කළ අතර මේ කාලය තුළ ඔහුට කලාකරුවෙකු පමණක් වීමට අවශ්ය වූ දේ තේරුම් ගත්තේය. ප්රංශයේ තරුණයෙකුගේ වැඩවලට ධනාත්මක ඇගයීම් ලැබුණි. රුසියාවට නැවත පැමිණ, ඔහු කලා ඇකඩමියට ඇතුළු වූ අතර අවසානයේ අවසානයේ චිත්ර ශිල්පී පාලක වැඩමුළුව පාවුලේෙව්ස්කි තෝරා ගත්තේය.

කෙසේ වෙතත්, පේතෘස්ගේ යුධ සිතුවම් උනන්දුවක් නොදැක්වූ අතර, ඔහු සොබාදහම චිත්ර ඇඳීම, උද්භිද උද්යානයේ දීර් time කාලයක් තිස්සේ වාඩි විය. 1907 දී ලැබුණු කලා කොන්දොව්ස්කි ඇකඩමියේ ඩිප්ලෝමාව.

පින්තාරු කිරීම සහ නිර්මාණශීලිත්වය

පීටර් කොන්චොලොව්ස්කිගේ නිර්මාණාත්මක මාවත දිගු කලක්: සම්භාව්ය සිතුවම් වලින් පටන් ගෙන, ඔහු නව ස්වයං ප්රකාශනයේ නව මාර්ග සෙවීමේ කාල පරිච්ඡේදයක් පසු කර අවසානයේදී යථාර්ථවාදී ශෛලීයතාවයකට පැමිණියේය. විවිධ දිශාවලින් ලියා ඇති කලාකරුවාගේ ස්වයං-චිත්රය පිළිබඳ උදාහරණය මත ඔබට මෙය සොයාගත හැකිය.

මුලදී, කොන්චොලොව්ස්කිගේ විලාසිතාව කොන්ස්ටන්ටින් කොරොවිනාගේ කෘතියට සමානය, නමුත් ඔහුගේ අධ්යයන කටයුතු අවසන් කිරීමෙන් කලාකරුවා පැරිසියට ගියේය. එහිදී ඔහු වින්ගින්ගේ සිතුවම් වැන් ගොග් ප්රදර්ශනයට ගියේය. දීප්තිමත් ෆ්ලිමිතන්ගේ සිතුවමේ සිතුවිලි කොන්චොලොව්ස්කිගේ කෘතිය මත සලකුණක් තැබූ අතර කලාකරුවාට අනුව, වෑන් ගොග් පේතෘස්ගේම නිර්මාණශීලීත්වයට හෙළි කළේය.

එම කාල පරිච්ඡේදයේ වැඩ වලදී, බලපෑම සහ අනෙකුත් මහිමයට පත් කලාකරුවන්: සෙසානා සහ හෙන්රි ආශ්රිත ක්ෂේත්ර - ඔවුන්ගේ සිතුවම් කොන්චොලොව්ස්කිගේ ආත්මයේ ගැඹුරට මවිතයට පත් කරන ලදී.

1910 ගණන්වල මුල් භාගයේදී පීටර් පෙට්රොවිච්, වැඩමුළුවේ සගයන් සමඟ, "බබ්නොවයිපෙට්" හි කලා කණ්ඩායමක් සංවිධානය කළේය. එහි සහභාගිවන්නන් යථාර්ථවාදී සිතුවමේ කැනන් ගැන උද්භේදනීය ලෙස නොසලකා හැර විධිමත්වාදයේ මාවත අනුගමනය කළහ. නිර්මාණශීලිත්වයේ අත්තිවාරම වූයේ පසුගාමීවාදය, කුජනය හා ෆියුස්වාදය ය.

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, චරිතාපදානය කොන්චොලොව්ස්කිගේම විලාසිතාවෙන් සෑදී ඇත්තේ: ense න, සංතෘප්ත, බහුල ලෙස තීන්ත සහ අනවශ්ය කොටස් අහිමි වීමෙනි. ඒ වන විට පීටර් පෙට්රොවිච් සමඟ ලියන ලද ලාක්ෂණික අංගයක් වන්නේ ස්ථිතික ය: තවමත් ජීවීන් තුළ, කලාකරුවාගේ ආලේඛ්ය චිත්රය සහ සංයුක්ත සිතුවමෙහි ගතිකතාවයේ ඉඟියක් නොමැත.

1912 දී කොන්චොලොව්ස්කි විසින් රඟහලේ චිත්ර ශිල්පියෙකු ලෙස පෙනී සිට ඇන්ටන් රුබින්ස්ස්ටයින් සූදානමක ඔපෙරා "වෙළඳ කලෂ්නිකික්කොව්ට" නාට්ය ශිල්පෙක් ලෙස පෙනී සිටියේය. මෙම කාර්යය ලුබොක් යටතේ ශෛලාකරණය වූ පීටර් පෙට්රෝවිච් සෑහීමකට පත්වූ අතර ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය ඇයගේ හොඳම කාර්යය ලෙස සැලකේ. මේ අවස්ථාවේදී, කලාකරුවාගේ සිතුවම් ප්රාථ්යාදිවාදය සමඟ එක්ව "චලනය", අභ්යන්තර ශක්තිය පැමිණේ. "උදුන" සහ "වියළි තීන්ත" වැනි කෘතිවල මෙය හොඳින් කැපී පෙනේ.

පළමුවන ලෝක යුද්ධය ආරම්භ වූ විට පීටර් පෙට්රෝවිච් ඉදිරිපස දෙසට ගියේය, නමුත් ඔහු බොහෝ කලකට පෙර සටන් කළේය - 1915 දී කලාකරුවා වූ කලාකරුවා සහ ඔහුව ප්රතිකාර සඳහා යවන ලදි. ඊට පසු, කොන්චොලොව්ස්කි "වාමාංශික වත්මන්වල සිතුවම් ප්රදර්ශනය" සඳහා සහභාගී වූ අතර, "කතුගේ ලෝකය" බවට පත්වීමෙන් "බබොවය සුරක්ෂිතාගාරය" ද අත්හැරියේය.

විප්ලවයෙන් පසුව පෙට්රා පෙට්රොවිච් නැවත පීටර් පෙට්රොවිච් වෙත ආපසු යාමට පටන් ගත්තේය. නමුත් තීන්ත තවමත් තීන්ත මෙන් දීප්තිමත් විය. කොන්චොලොව්ස්කි විසින්ම යථාර්ථය සමඟ ඒකාබද්ධ කරන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටියද, සිතුවම් සංවාදයක් ලෙස, සංදානය හා ඛේදජනක රසය ලෙස සිතුවම් ලබා දෙමින් කොන්චොලොව්ස්කි ආකර්ෂණය කළේය. පින්තූරය ලිවීමේදී මෙය දැනටමත් රංග ශාලාව අහිමි වී ඇති අතර එය දැනටමත් රංග ශාලාව අහිමි වී ඇති අතර, දීප්තිමත් තීන්ත මිරිකී ඇති අතර අධ්යක්ෂකගේ මුහුණ ප්රකාශනය තමාටම කියා ගනී.

කොනචොලොව්ස්කිගේ සිතුවමේ විශේෂ ස්ථානයක් සෑම විටම තවමත් ජීවීන්ගේ, විශේෂයෙන් මල්. මෙම කලාකරුවා කියා සිටියේ පියානෝ වාදනය කරන්නේ ගම්මාවාදීන් ගැමා ක්රීඩා කරන හේතු නිසා - මෙය දුෂ්කර හා අවශ්ය ව්යායාමයක් වන හේතු නිසා බව කලාකරුවා පැවසීය.

"මල" එසේ "එසේ", සරල ආ ro ාත, එය අධ්යයනය කළ යුතුය, එය අන් සියල්ලටම ගැඹුරින් ලිවිය යුතුය. "

පීටර් පෙට්රොවිච් හි කෘති වල වැඩිපුර විචිත්රවත් මාතෘකාහි වඩාත් විචිත්රවත් මාතෘකා "ජනේලයේ poonies" සහ "සියලු වර්ගවල මල්" යන සිතුවම් "ලිලැක්" පින්තාරු කරයි.

කොන්චොලොව්ස්කිගේ කෘතියේ වැදගත් අදියරක් වූයේ මිහායිල් ලර්මොනොව්ගේ රූපයේ කාල පරිච්ඡේදයයි. 1927 දී පීටර් පෙට්රෝවිච් කොකේසස් වෙත ගිය අතර කවියාගේ වැඩ පදනම් කරගෙන පින්තූර මාලාවක් සංචාරයේ ප්රති result ලයකි. 40 දශකයේ දී කලාකරුවා රූපය සඳහා ලර්මොන්ටොව් චරිතාපදානයේ දුෂ්කර කාල පරිච්ඡේදයක් තෝරා ගත් මිහයිල් යුරේවිච්ගේ චිත්රයක් ලිවීය. මේ පින්තූරයේ, කස්බෙක් දුම්රිය ස්ථානයේ විවේක ගන්නා අවස්ථාවේ කවියා නිරූපණය කර ඇති අතර, ඔහු නවත්වල පළමු සම්බන්ධව අනුගමනය කළේය.

සෝවියට් බලය කොන්චොලොව්ස්කිගේ නිර්මාණශීලීත්වයට එතරම් බලපෑමක් ඇති කර තිබේ - කලාකරුවා සෑම විටම ප්රතිපත්තියෙන් හැකි තරම් දුරට තබා ගැනීමට උත්සාහ කළ නමුත්, ගැටුමට ඇතුල් වීමට.

පීටර් පෙට්රොවිච් විසින් ජෝශප් ස්ටාලින්ගේ චාලින්ගේ චිත්රය නොතකා හැරීමට සමත් විය - ඔහු සැබෑවාදියෙකු වීම, ස්වභාවයක් ලෙස ඡායාරූපයක් භාවිතා කළ නොහැකි බව ඔහු සඳහන් කළේය. කලාකරුවාගේ මෙම "මහා නායකයා" සඳහා ඉඩ දීම ඇත්ත වශයෙන්ම, කිසිවෙකු යන්නේ නැත. ඒ අතරම 1942 දී කතුරේ ක්ෂේත්රයේ වසර ගණනාවක් විශිෂ්ට කුසලතා වසර ගණනාවක් පුරා ස්ටැලින්වාදී වාරිකය විසින් 1942 දී ලැබුණු කොන්චොලොව්ස්කි 1942 දී ලැබුණි.

පෞද්ගලික ජීවිතය

කලාකරුවාගේ පෞද්ගලික ජීවිතය ඔහුගේ ළමා කාලයේ දී නැවත අර්ථ දක්වා ඇත: වයස අවුරුදු 14 දී, ඕල්ගා සුයිකෝවාගේ චිත්ර ශිල්පී ඔල්ගා සුරිකෝවා හි අනාගත බිරිඳ හමු විය. ඉන් පසු, අවුරුදු 12 ක් වයසැති තරුණයින් සැබවින්ම සන්නිවේදනය නොකළ අතර කොන්චොලොව්ස්කි ප්රේමයේ පිළිගැනීමෙන් දැරිය වෙත ලිපියක් යැව්වේ නැත. පළමු දිනයෙන් දින 3 කට පසු විවාහක තරුණ තරුණියන්ට දින 3 කට පසු පිළිගත් අතර විවාහ උත්සවය 1902 පෙබරවාරි 10 වන දින සිදු විය.

විවාහයේ සම්බන්ධතාවය මෘදු විය: කොන්චොලොව්ස්කි තම බිරිඳට කකුලක් කැඳවා, ඇය නැවත ඔහු වෙතට පැමිණියාය.

කලත්රයා සිටියේ දරුවන් දෙදෙනෙකු - නටාලියාගේ දියණිය සහ පුතා මිහායිල්. ඔවුන් නිරත නොවීමට උත්සාහ කළත්, දෙමව්පියන් දෙදෙනාම ඔවුන් මෘදු ලෙස ආදරය කළහ. පීටර් පෙට්රොවිච් අධ්යාපන ක්රියාවලියට වඩා අඩු නොවූ අතර, ඔහු ළමයින්ට නිදාගත්තේ කුඩා චිත්රයේ මූලික කරුණු ඔහුගේ පුතාට සහ සුරංගනා කතා දියණියකට මෙසේ කීවේය.

ඔල්ගා වාසිලිලීව්නා දැඩි හා බලවත් පුද්ගලයෙක් වූ නමුත් විවාහ මංගල්යයට පෙර තම ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ ඇති සම්බන්ධය ගැන සැලකිලිමත් වූයේ නැත - විවාහ වීමට පෙර, යෞවනයන් දිවුරුම් දුන්නේ ඔවුන්ගේ පවුල අසාමාන්ය වනු ඇති බවයි. එමනිසා, එම කාන්තාව මිනුම ගැන දැන සිටි අතර කිසි විටෙකත් තම ස්වාමිපුරුෂයා උත්සාහ නොකළ අතර ඔහු ඇයට දැඩි ලෙස ගරු කළ අතර එය සමීපතම මිතුරා සහ උපදේශක ලෙස සැලකුවා. ඔහුගේ බිරිඳගේ අනුමැතියකින් තොරව, පීටර් පෙට්රෝවිච් ක්රෝවනපතාව ගැන පවා පිළිගත්තේ නැත.

මරණ

පීටර් කොන්චොලොව්ස්කි 1956 පෙබරවාරි 2 වන දින, මොස්කව්හිදී වසර 79 ක් තුළ මොස්කව්හිදී මිය ගිය අතර ඔවුන් නොවෙඩවිචි සුසාන භූමියේ තැන්පත් කරන ලදී.

2017 දී කලාකරුවාගේ කෞතුකාගාරය විවෘත කරන ලදී. එය 10 වන නිවසේ විශාල උද්යාන වීදයක මොස්කව්හි පිහිටා ඇත (, "නරක මහල් නිවාසය" "මාස්ටර් සහ මාගරිටා" වෙතින් - කොන්චොලොව්ස්කි 1912 සිට ඔහුගේ පවුලේ අය සමඟ ජීවත් විය.

සමාරම්භක උත්සවයේදී ඔවුන් පේතෘස් පෙට්රොවිච්ට වඩා එතරම් ප්රසිද්ධියක් හසුරුවන්නට නොදනී: ඇන්ඩ්රි කොන්චොලොව්ස්කිගේ මුණුබුරන් සහ නිකිටා මිකල්කොව්.

සිතුවම්

• 1910 - "නටාෂා පුටුවක"
• 1910 - "ගොනුන් සඳහා පවුලක්"
• 1917 - හබ්රාසඩා
• 1922 - "පඳුරු"
• 1923 - "ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ස්වයං-ආලේඛ්ය චිත්රය"
• 1926 - "මිසා, බියර් එකක් සඳහා යන්න"
• 1928 - "ඉල්මේනි ලේක්"
• 1929 - "කුඩ යටේ දැරිය"
• 1929 - "බාලක්ලාවා. බැල්කනෝනි"
• 1933 - "වැඩමුළුවේ සිසුන්"
• 1935 - "තවමත් ජීවිතය. පීච්"
• 1943 - "මිණිබිරිය සමඟ ස්වයං ඡායාරූපයක්"
• 1948 - "දුන්නෙන්"