Biografie
Acum, lucrarea lui Yoya Kusama este formată din cazan și instalații făcute în stilurile avangardiste ale Surrealismului, Arut și Pop Art. Faima și popularitatea acestei femei talentați au adus picturi prin picturi nete infinite, care au apreciat reprezentantul minimalismului - istoric de artă și sculptor Donald Judd.Copilarie si tineret
Yoya Kusama sa născut în Japonia pe 22 martie 1929 și din moment ce copilăria a crescut și a crescut într-o familie bogată, dar nefavorabilă. Mama a pedepsit adesea viitorul artist, pentru că a suferit din cauza unui nonya al soțului ei, care era în mod constant absent acasă și a avut legături sexuale pe partea laterală.
Vino la părintele în pat cu diguri, fata a experimentat o tensiune psihologică, care a provocat halucinații vizuale de la 10 ani. Yoya a văzut punctele de pe plan, transformate în forme geometrice, flori rostite pe un adverb ciudat și lumină distructivă strălucitoare.
Potrivit sfatului unui specialist experimentat Kusama, a avut loc un curs de terapie și a iubit să observe pietrele aflate în partea de jos a râului. Ea a reprodus impresiile tatălui și iritației mamei, care pe toate suprafețele albe din casă au găsit ornamente și cercuri.
În 1948, fata a venit la meșteșuguri școlare, unde a început să studieze stilul lui Spetga sub supravegherea unor profesori stricți. În curând, totul a devenit clar că pictura tradițională nu a fost interesată de artist și ea efectuează experimente cu echipamente luate din industria occidentală avangardistă.
Ulterior, provocând conflictul cu rudele, fata a mers să cucerească America, unde a întâlnit dealeri de artă și a vândut o serie de lucrări timpurii. Apoi sa alăturat cursului Hippie și a început să participe la spectacole publice, locuri favorite pentru care Wall Street și Brooklyn Podul.
Viata personala
În viața personală a artistului japonez, a apărut o relație romantică, dar din cauza rănilor primite în tinerețe, ea nu avea soț și copii. Pasionat, dar sentimentele platonice au fost testate la Joseph Cornell, care a fost un reprezentant al suprarealismului și a prezentat cele mai mari colaje mai multe colaje.Creare
Personalitatea și comportamentul unui japonez șocant, care a fost distins printr-o mică creștere și greutate, au atras atenția tinerilor progresivi și a deschis drumul spre cercuri creative. În anii '60, cardul său de vizitare a devenit luminos, provocând haine, pantofi vopsite de simboluri falice și peruci avante.
Dezvoltarea ca instalator de artist, Yoya a introdus o serie de camere de oglindă, unde toate obiectele au fost acoperite cu un model bizar. Vizualizatorul, situat pe o platformă specială, a căzut într-o atmosferă fantastică, unde iluzia spațiului infinit a fost intensificată de mingii de neon.
Încorporați din imagini gettyDe-a lungul timpului, articolele de pe artist au apărut în presa americană, care la bienala venețiană amenajată pentru vânzarea de opere de artă. Și natura ei nudă, pictată în mazăre roșie și albă, a provocat o mare rezonanță în societate și o mare de sentimente contradictorii.
În anii 1970, datorită picturilor și instalațiilor, fotografia Kusama a început să apară pe primele benzi și ziare. Lucrările sale jurnaliștii s-au numit AR Brute și Pop Art, iar acțiunile au fost referite la categoria de vandalism după arderea steagului URSS.
Fără îndoială, creativitatea și numele Kusama s-au bucurat de faima, iar colectorii au dobândit majoritatea lucrărilor ei. În New York, artistul a oferit Piața într-unul din magazinele centrale și apariția hainelor Kusama Fashion marcate în 1968.
În Japonia, unde sa întors femeia în cele din urmă, atitudinea a fost extrem de negativă, iar societatea a asociat activitățile sale cu o serie de anomalii și tulburări mintale. Din acest motiv, la sfârșitul anilor 1970, Yayoi sa așezat într-o clinică specializată, unde au scris poezii și romane, precum și colecții de povești, alarme și anxietate completă.
Încorporați din imagini gettyÎn plus, femeia a deschis o altă pagină a propriei sale biografie și a preluat vânzarea de obiecte de artă și lucrări ale maeștrilor occidentali. Dar în Asia, această idee a eșuat din cauza lipsei de cunoscători adevărați, iar Yoya a trebuit să părăsească afacerea la sfârșitul anilor 1980.
El a coborât din nou în atmosfera creativă din atelierul aflat pe teritoriul spitalului, Kusama a creat proiecte de instalații și a scris imaginea de acrilic pe panza. A participat în mod repetat la evenimente culturale din America și Europa și a reprezentat o muncă pentru expoziții, de mai multe ori la Moscova.
Yoya Kusama acum
În perioada 2019-2020, judecând după informațiile de pe site-ul artistului, expozițiile sale au avut loc în Statele Unite ale Americii și mai multe orașe japoneze. În plus, directorul de film documentar al Hezer Lenza, care a spus despre soarta lui Yoya Kusama și a lucrărilor tale talentate.Picturi
- 1960 - "Alb nr. 28"
- 1965 - "Sala de oglindă a Infinitului - un câmp al lui Phallos"
- 1966 - "Grădina Narcisisiană"
- 1991 - "Cerul și Pământul"
- 1991 - "Sala de oglindă - dovleac"
- 1996 - "Viziune repetată"
- 1997 - Proiectul Obsession Dots
- 1998 - "Viața"
- 2004 - "Momentul regenerării"
- 2008 - "Lumini delicioase de duș"
- 2011 - "Camera de obliterare"