Biografie
George Bernard Shaw - Marele dramaturg al originii irlandeze, laureatul premiului Nobel în domeniul literaturii, autorul unui set de piese și mai multe romane.Copilarie si tineret
Viitorul dramaturg a fost născut la Dublin, capitala Irlandei, în 1856. Părintele John Shaw a comercializat cereale, dar în curând a ars și a dependent treptat de băut. Mama Lucinda Show a fost un cântăreț profesionist. În plus față de Bernard în familie, încă doi copii au crescut, Lucinda Frances și Elinor Agnes.
Ca copil, băiatul a vizitat Dublin College Wesley și de la unsprezece ani - școala protestantă, unde a fost acordată o atenție deosebită științelor corecte, ci dezvoltarea spirituală a copiilor. În același timp, păstorii nu au fost îndoiți pedepsele fizice și au turnat copiii cu tije, care, așa cum sa crezut, au mers doar la favoare.
Tânărul Bernard nu a putut tolera școala și întregul sistem de educație, pe care la văzut de la banca școlară. Ulterior, el a reamintit că a fost unul dintre cele mai rele, dacă nu ultimul student din clasă.
La vârsta de cincisprezece ani, spectacolul a primit un funcționar în birou, care a fost angajat în vânzarea de bunuri imobiliare. Părinții nu aveau bani să plătească fiului să studieze la colegiu, dar rudele au ajutat tânărul să ia o poziție bună la acea vreme. În îndatoririle sale, inclusiv colectarea de bani pentru locuințe de la cei săraci. Amintirile din acest timp dificil au fost reflectate într-unul din "jile neplăcute" numite "Casa de văduvă".
Când tânărul avea șaisprezece ani, mama lui, luând ambele fiice, a aruncat tatăl ei și a părăsit Londra. Bernard a rămas cu tatăl său din Dublin, continuând cariera sa în domeniul imobiliar. După încă patru ani, în 1876, spectacolul a mers încă la mama la Londra, unde a fost angajat în auto-educație și a obținut un loc de muncă într-unul din ziarele metropolitane.
Creare
La început, la sosirea la Londra, Bernard Shaw a vizitat biblioteci și muzee, umplerea lacunelor în formarea lor. Mama de dramaturg a câștigat o viață, oferind lecții de cântat, iar fiul cu capul său a intrat în probleme socio-politice.
În 1884, spectacolul sa alăturat societății Fabian, numit astfel în onoarea comandantului roman Fabia. Fabiy a câștigat dușmanii din cauza încetinirii, prudență și abilitatea de a aștepta. Ideea principală a Fabienilor a fost că socialismul este singurul tip de dezvoltare în continuare a Regatului Unit, dar țara ar trebui să vină treptat, fără cataclism și revoluții.
În aceeași perioadă a Muzeului Britanic, Bernard Shaw sa întâlnit cu scriitorul Archer, după ce a comunicat cu care viitorul dramaturg a decis să se înceapă în jurnalism. La început a lucrat ca un corespondent independent, apoi a lucrat timp de șase ani ca critic muzical în revista London Lumea, după care a condus coloana dedicată teatrului în "Receve Saterey".
Simultan cu jurnalismul, spectacolul a început să scrie romane, care în acel moment nimeni nu a fost luat pentru a publica. În perioada 1879 și 1883, Bernard Shaw a scris cinci romane, primul dintre care a fost publicat numai în 1886. Ulterior, criticii, după analizarea primelor experimente literare ale lui Bernard Shaw, au ajuns la concluzia că caracteristicile luminoase au apărut în ele inerente lucrărilor ulterioare ale Playwright: descrieri scurte ale situațiilor și dialogurilor saturate de paradoxuri.
Criticul teatral al spectacolului a devenit interesat de lucrarea scriitorului norvegian Henric Ibsen. În 1891, el a emis cartea "Quintesența Ibsenismului", în care principalele caracteristici ale jocului de drapel scandinav. În timpul tineretului, spectacolul de teatru a predominat exclusiv piesa lui Shakespeare, precum și melodramele nesemnificative și comedii. Ibsen, potrivit spectacolului, a devenit un adevărat inovator în drama europeană, ridicându-i într-o nouă etapă prin deschiderea conflictelor acute și a discuțiilor între personaje.
Inspirat de piesele IBSEN, în 1885, spectacolul Bernard scrie prima dintre "jile neplăcute" numită "Casa Lăvetului". Se crede că din această lucrare a început biografia spectacolului ca scriitor-dramaturg. O nouă eră a dramei europene, acută, topică, construită pe conflicte și dialoguri, sa născut aici și nu pe acte active ale eroilor.
A urmat în continuare jocul "Volocita" și "Profesia doamnă Warren", suflă literalmente Anglia victoriană primordială, cu actualitatea lor necomplicată, de locuitoare de satiră și adevăr. Principala eroină a "profesiei de doamna Warren" este o prostituată care o trăiește cu ambarcațiunile antice și nu va renunța la această metodă de obținere a veniturilor.
Opusul acestei femei de vânzare în joc este fiica ei. Fata, învățând despre sursa câștigurilor mamei, lasă casa să câștige cu sinceritate bani pe pâine. În această lucrare, spectacolul a manifestat puternic natura reformistă a creativității, ridicând cele noi pentru literatura engleză și temele de teatru, ascuțite și topice, politice și sociale. Genul de dramă realistă Bernard Shaw completează umorul subtil și satira, astfel încât piesele sale să dobândească o atractivitate extraordinară și puterea prezentării.
După ce a creat un precedent fără precedent pentru "joacă neplăcut", spectacolul a lansat o serie de "piese plăcute": "Arme și om", "Decizia de soartă", "Live - vezi", "bomboane".
La începutul secolelor, un autor matur, o persoană cu o viziune în întreaga lume creează astfel de capodopere ca Barbara, Caesar și Cleopatra, "Omul și Superholder" și "Pygmalion".
Pygmalion este una dintre piesele din Bernard Shaw, un lucru capabil, multilateral și complex, care este dedicat multor cărți și monografii științifice. În centrul istoriei, soarta vânzătorului săracă al florilor lui Eliza Dulitle și higilele gentlemanice seculare nobilice. Acesta din urmă dorește să facă o doamnă de lumină mai mare din joncțiunea de flori, deoarece pianul mitic și-a creat galatul de pe o bucată de marmură.
Transformarea uimitoare a lui Elza ajută la dezvăluirea calităților spirituale, a bunătății congenitale, a nobilimii unui simplu jucător de flori. Dificitul de benzi desenate de doi domni amenință să se întoarcă în jurul tragediei fata, frumusețea interioară a cărei nu au văzut
Următorul produs iconic al Playwright a fost o "casă în care inimile" scrisă după primul război mondial. Spectacolul a acuzat fără echivoc inteligentele englezești și crema societății în faptul că au răsturnat țara și întreaga Europă în grămadă de ruină și groază. În această lucrare, influența Ibsen și a lui Chekhov asupra creativității spectacolului este în mod clar urmărită. Satyric Drama dobândește caracteristicile grotești, alegorie și simbolism.
Războiul a aprobat în continuare Bernard Shaw în angajamentul său față de ideile socialismului. El până la sfârșitul zilelor sale a continuat să creadă că Rusia socialistă este un exemplu pentru întreaga lume civilizată, iar sistemul socio-politic URSS este singurul adevărat și corect. La sfârșitul vieții show-ului a devenit angajamentul ideologic al regimului stalinist și chiar a vizitat URSS în 1931.
Pentru o scurtă perioadă de timp, dramaturgul se sprijinea spre ideea că doar un dictator ar putea fi ghidat în societate și țară, dar după aderarea la puterea din Germania, Hitler a refuzat o astfel de idee.
În 1923, lumea a văzut cel mai bine, potrivit criticii și fanii creativității lui Bernard Shaw, joacă "Sfântul Ioan", dedicat vieții, imperiilor și moartea lui Jeanne d'Ark. Plasele ulterioare "Gorky, dar într-adevăr", "pe Mel", "milionar", "Geneva" și alții nu au primit recunoașterea publicului în timpul vieții autorului.
După moartea lui Bernard, teatrele din diferite țări au fost puse pe moartea dramei, sunt pe scena teatrală și astăzi, iar unele lucrări au câștigat o nouă viață în filme. Deci, în 1974, filmul "milionar" a fost lansat în Uniunea Sovietică pentru jocul eponim, care a avut un succes asurzitor. Rolurile au fost efectuate de Yu. Borisov, V. Avnaev, V. Etush, Yu. Yakovlev și alți actori.
Viata personala
În 1898, Bernard Shaw sa căsătorit cu Charlotte Pein-Townzend, cu care scriitorul sa întâlnit în Societatea Fabian. Fata era un moștenitor bogat, dar Bernard nu și-a interesat milioane. În 1925, el a refuzat chiar să primească Premiul Nobel, iar banii au trebuit să primească ambasadorul englez Arthur Dufff. Ulterior, aceste fonduri au cheltuit pentru crearea unui fond pentru traducători.
Spectacolul Charlotte Bernard a trăit un suflet în sufletul a patruzeci și cinci de ani, la moartea ei. Ei nu aveau copii. Desigur, căsătoria nu este întotdeauna perfectă, iar între spectacol și soția sa, au existat și certuri.
Deci, ei zvond că scriitorul era îndrăgostit de faimoasa actriță Stella Patrick Campbell, pentru care a scris "Pyglmalion", inventat de adorabilul Eliz Dulitl.
Moarte
A doua jumătate a vieții jucătorului petrecut în Hartfordshire, unde și Charlotte aveau o casă confortabilă cu două etaje înecând în verdeață. Scriitorul a trăit și a lucrat acolo de la 1906 până în 1950, până la moarte.
La sfârșitul vieții, pierderea a început să urmărească scriitorul unul după altul. În 1940, Stella a murit, iubitul său ilegal, care a fost reciproc pe dramaturgul. În 1943, Charlotte credincios a părăsit viața. Ultimele luni ale vieții lui Bernard a fost legată la culcare. A întâlnit cu curaj moartea, rămânând conștientă până la sfârșit. Bernard Shaw nu a devenit 2 noiembrie 1950. Potrivit voinței scriitorului, corpul său a fost incinerat și praful a fost eliminat împreună cu cenușa soțului său iubit.
Citate și aforisme
- Dacă aveți un măr și am un măr și dacă schimbăm aceste mere, atunci aveți un măr. Și dacă aveți o idee și am o idee și schimbăm idei, atunci fiecare dintre noi va avea două idei.
- Cel mai mare păcat în legătură cu vecinul - nu ura, ci indiferență; Este adevărat vârf de inumanitate.
- Soțul perfect este un om care crede că are o soție ideală.
- Cel care știe cum face cine nu știe cum - îi învață pe alții.
Bibliografie
- "Imaturitate (1879);
- "Nodul irațional" (1880);
- "Dragostea argintului" (1881);
- "Profesie din Kashel Byrona" (1882);
- "Nu socialist socialist" (1882).