Biografie
Evgeny Vakhtangov este un director remarcabil, precum și un actor și un profesor. Evgeny Bagorationovich nu numai că a prezentat teatre o mulțime de producții talentați, dar și-a fondat propriul studio, mai târziu a redenumit teatrul lui Vakhkengov.
Viitorul regizor sa născut la 13 februarie 1883. Copilărie Evgenia Bagoranovich a trecut în Vladikavkaz, în familia producătorului. Cu toate acestea, băiatul nu a atras afacerile financiare și comerț. Sufletul lui Evgenia Vakhtangov a fost atras de creativitate.
În 1903, tânărul a intrat în Facultatea de Științe Naturale ale Universității din Moscova. Acolo Evgeny Vakhtangov a studiat doar un an, apoi transferat la Departamentul Juridic al aceleiași universități. Dar jurisprudența nu a putut cuceri inima lui Vakhtangov, iar tânărul a găsit curând ocazia de a face un lucru preferat.
Deja în 1905, Evgeny Vakhtangov a stabilit în mod independent prima performanță în teatrul elevilor. A fost un "pedagogi" în același nume al lucrării Otto Ernst. Această setare nu a fost gratuită: elevii au adunat fonduri pentru a ajuta oamenii să aibă nevoie. Un an mai târziu, Evgeny Bagorationovich a deschis un cerc de student de artă dramatică.
După absolvirea Universității, Evgeny Vakhkengov a decis să continue cariera de teatru și sa dus să studieze în faimoasa Școală de Drama Alexander Adashev. Tânărul tânăr a fost din nou norocos: profesorii talentați de Vasily Luzhsky, Leopold Solerzhitsky și Vasily Kachalov au fost învățați acolo. Mai târziu, Eugene Vakhtangov admite că Solerzhitsky însuși a avut un impact grav asupra formării talentului său.
Teatru
Biografia teatrală a lui Evgeny Vakhtangov a început, probabil de la Teatrul de Artă din Moscova, unde tânărul director a pus primele spectacole profesionale și a fost angajat într-un grup de studenți, aplicând modelul experimental al Stanislavsky. În plus, Wahtangov a aderat la regulile lui Leopold Solerzhitsky: Moralitatea, jocul sincer și predicarea bună, potrivit lui Evgenia Bagorationovici, constituie baza abilităților de actorie.
Lucrările regiziale ale lui Evgenia Vakhtangov din acea vreme a fost construit în mare parte pe opoziția bunului și răului. Astfel au fost, de exemplu, performanțele "inundațiilor" și "sărbătoarei lumii". De asemenea, actorii și rolurile care prescrise cu atenție Wahtangs au purtat contrastul ascetismului extern și bogăția lumii interioare (cum ar fi, de exemplu, în piesa "Rosmersholm" pe lucrarea lui Heinrich Ibsen).
Efforturile pedagogice ale Evgenia Vakhtangov nu au fost limitate la studioul MHT. Evgeny Bagrationonian, de asemenea, a învățat cu bucurie în școlile de teatru din Moscova și chiar în teatrele amatori, ajutând fanii spectacolelor să pregătească producții interesante.
Dragostea specială a lui Evgeny Vakhtangov a folosit așa-numitul studio Mansurovskaya, numit numele aleiului în care a fost localizată clădirea. În 1920, studioul va primi numele studioului dramatic din Moscova numit după Vakhtangov, iar în 1921 va fi numit cu mândrie teatrul academic de stat numit după Evgeny Vakhtangov.
Producțiile post-revoluționare ale Yevgeny Bagorationovich au fost distinse prin tragedie specială: directorul a încercat să transmită imaginea revoluției și experiența persoanelor care au atins aceste evenimente istorice. Soarta spartă, problemele sociale și tragedia unei persoane separate - aceasta este ceea ce Vakhtangov a fost interesat de acel moment.
În 1920, audiența a văzut nunta cu privire la lucrarea lui Anton Pavlovich Chekhov. Vakhtangov a reușit să transfere tragedia ochiului stagnat în sensul său sărac. Acest fenomen al lui Evgeny Bagtrationonovich a chemat un pahar în timpul ciumei.
Opoziția puterii și a poporului au primit o variantă de realizare în producția "Eric XIV": în spectacolul reflectă contradicțiile în intențiile puterii oamenilor și ale oamenilor obișnuiți, care se transformă în mod invariabil în tragedia, chiar dacă conducătorul, la O privire, caută doar obiective cinstite și nobile.
Potrivit dovezilor de teatru și critici ai timpului, cea mai mare dezvoltare a conflictului de lumină și întuneric, rău și bună, moarte și viața de revigorare a ajuns în formularea numită "Gadibuk" pe joc de către semințele unui an -SKOGO (un astfel de pseudonim Slumome-Zanl Rappopoport). Aceasta este o poveste creată pe baza șefului șefului Dibuchi - demoni în care sunt tratate sufletele vândute diavolului.
Un alt triumf creativ luminos al lui Evgeny Vakhtangov este performanța prințesei Turandot pentru lucrarea lui Karl Gotszi. Terenul de basm este tradițional: Prințesa chineză capricioasă numită Turandot nu vrea să părăsească casa tatălui și să se căsătorească. Cu toate acestea, rudele insistă asupra căsătoriei frumuseților. Apoi, fată dificilă pune condiția: doar unul care rezolvă trei ghicitori merită lângă el. Snagul este că aceste ghicitori nu sunt atât de ușor.
Zeci de brand, fără a face față sarcinii, și-au pierdut viața. Cu toate acestea, prințul Calaf, îndrăgostit de o frumusețe încercând, a reușit să depășească obstacolele și se îndrăgostește de Torandot. Setarea a fost considerată ca un experiment îndrăzneț în ceea ce privește jocul actorilor: Hyserie descrie nu numai personajele piesei, ci și ei înșiși jucând în joc.
În plus, multe scene din Vakhtangov au dat depunerii de improvizație, ceea ce a făcut posibilă realizarea unui efect incredibil. Din păcate, directorul nu a reușit niciodată să vadă premiera acestei producții: la acel moment Evgeny Bagorationovich a avut deja în mod solid, iar starea de sănătate nu a permis unui om să participe la performanță.
Se crede că lucrarea lui Evgenia Vakhtangov a format un bagaj clasic al Teatrului Rusiei. Printre studenții marii principali - actori Cecilia Mansurov, Ruben Simonov, Boris Schukin, Yuri Zavadsky și multe alte nume de stele.
Evgeny Vakhtangov a crezut că teatrul nu era prerogativa oamenilor securizată și educați. Acționând, potrivit lui Evgenia Bagorationovici, aparține poporului. Directorul a aderat la același principiu în propria sa producție: ceea ce se întâmpla pe scenă a fost clar pentru toată lumea, iar fiecare spectator ar putea găsi ceva aproape în experiențele eroilor.
Viata personala
Evgenia Vakhtangov a fost norocoasă să întâlnească o femeie care a devenit dragoste de o viață.
Prietena școlară Nadezhda Baitsurova a devenit directorul ales. În familia lui Evgenia Bagoranovich și sperăm Mihailovna, fiul Serghei.
Moarte
Ultimii ani ai vieții directorului a fost umbrit cu o boală teribilă: Evgenia Vakhtangov a fost diagnosticată cu cancer de stomac. Cu toate acestea, în ciuda unui astfel de diagnostic serios, Evgeny Bagingovich, până când acesta din urmă a continuat să lucreze, petrecând zile întregi în pereții teatrului nativ.
În 1922, pentru o vreme înainte de premiera piesei "Prințesa Turandot", regizorul sa simțit mai rău. Evgeny Vakhtangov a rămas acasă timp de câteva zile, incapabil să meargă la repetiții. În ziua premierii, regizorul nu a găsit, de asemenea, puterea de a coborî din pat, iar Konstantin Stanislavsky a vizitat intermitența Evgenia Bagoranovich, care a adus recenzii entuziaste despre producție.
La 29 mai 1922, Evgenia Vakhtangov nu a făcut-o. Două zile mai târziu, a avut loc înmormântarea marelui maestru. Mormântul lui Evgenia Bagtrationovich este situat pe cimitirul Moscova Novodevichy. Piatra de mormânt a vrăjitorului, în plus față de fotografia tradițională, decorează obeliscul sub forma unei persoane într-un impermeabil.
Lucrați în teatru
Actor
- 1913 - "Lanina Manor"
- 1913 - "Sărbătoarea mondială"
- 1914 - "Gândire"
- 1914 - "Cricket pe cuptor"
- 1915 - "Pietre Guest"
- 1915 - "Inundații" Berger "
Producător
- 1913 - "Sărbătoarea mondială"
- 1915 - "Inundații"
- 1918 - Rosmersholm.
- 1920 - "Nunta"
- 1921 - "Miracolul Sfântului Anthony"
- 1921 - "Eric XIV"
- 1922 - "PRINCESS TURANDOT"