Biografie
Peter Paul Rubens este cel mai mare geniu al timpului său. Numele lui este fixat pentru totdeauna în istoria artei. Artistul cu o scrisoare de capital, după cum știți, a fost, de asemenea, o persoană minunată: frumoasă, inteligentă, energică și încrezătoare în sine. Artistul care în viața sa nu sa îndoit de munca lui.Copilarie si tineret
Peter Rubens sa născut la 28 iunie în 1577 în orașul german Siegen. Deși unele litigiile apar de la data nașterii: biografia artistului este rescris în mod repetat. Familia sa a emigrat din Belgia în Germania în timpul războiului civil și teroare împotriva protestanților din Olanda.
Tatăl artistului, Jan Rubens, a fost un judecător de oraș în Antwerpul belgian până la 1568. Soția lui Maria Papelink a adus patru copii. Întreaga familie a fost în Germania, iar în acest moment erau încă trei copii. Printre ei era Peter Rubens.
Primii unsprezece ani de pictura din copilărie au avut loc în Köln. Tatăl a continuat să lucreze ca avocat, mama - educarea copiilor. Stabilitatea familiară a eșuat când un cap proeminent și bogat al familiei a intrat în relațiile cu soția lui Wilhelm Orange, Anna.
După aceea, Jan Rubens a privat proprietatea și dreptul de a lucra de un avocat, iar Maria a trebuit să comercializeze legume pe piață pentru a hrăni copiii. De la Köln Rubens, împreună cu soția și descendenții, a fost trimis la Siegen în 1573.
În 1587, Jan Rubens a murit de boală. În același timp, Papelinks a pierdut mai mulți copii. Rubens Widow a adoptat catolicismul și sa întors în patria sa în Antwerp. Copiii au mers la școala latină.
În acel moment, schimbările au avut loc în oraș. A devenit imposibil să continuăm să se angajeze în comerț din cauza căilor de mare închise. Fiecare dintre copiii lui Rubens trebuia să-și găsească locul în viață. Fetele au devenit cele mai grave soți soți. Unul dintre fiii, Philip, a mers pe pașii Tatălui, studiind pe un avocat. Senior Jan Baptist profesionist angajat în pictura.
Pictură
În secolul al XVI-lea, au avut loc schimbări mari în arta art. Vopsea flamantă a inventat pentru desen, mai confortabilă și mai practică. Se bazează pe inoxul de ulei. A adăugat luminozitate la vopsele și timp de uscare crescută. Picturile au devenit mai profunde, iar lucrarea sa transformat în plăcere mai lentă.
Peter Paul din copilărie a atras arta. De la vârsta de 14 ani, a studiat ambarcațiunile de la artiștii locali. Notele de bază ale viitorului pictor compilat la peisajul Tobias Warhaht, care era asociat cu el relația.
Cel de-al doilea maestru din viața lui Rubens a fost o altă rudă: Adam Van North. Peter Paul intenționa să aibă o cunoaștere de la faimosul artist, care nu a fost obținut în timp ce lucrează cu Warhaht. Student de patru ani a lucrat sub supravegherea NORTA. În acest timp, tânărul Petru pătrunde în interesul atmosferei flamande. Mai târziu și-a afectat munca.
În 1595, o nouă etapă începe în lucrările lui Peter Rubens. Următorul profesor devine Otto Van Veen (în acel moment unul dintre cei mai influenți artiști). El este numit fondatorul manierismului și principalul mentor al lui Rubens, al cărui talent a dobândit noi fețe în timpul antrenamentului.
Peter Paul Rubens nu a scris în modul de Veiane, chiar dacă stilul său și a avut o mare influență asupra viziunii asupra artistului. Mentorul a devenit un exemplu de multifuncție și educație. În anii copilului, Rubens se întindea la cunoștințe, studiază limbi (deținute de șase limbi libere) și științe umanitare.
Lecțiile lui Otto Van Veen Rubens a luat până la 1599, iar apoi în statutul oficial al "Artistului liber" din 1600 a mers în Italia pentru a îmbunătăți abilitatea și a admira activitatea antichității.
În acel moment, pictorul avea 23 de ani, dar și-a posedat deja propriul scris de mână, datorită căruia Sf. Petersburg Rubens a fost invitată să servească la Vincenzo Gonzaga, conducătorul Mantu. Ducele a fost îndrăgostit de artă antică, a iubit fotografiile Renașterii. Rubens a scris adesea copii pentru el.
Opt ani, Peter Paul a petrecut curtea Gonozhag la curte. Se crede că Serviciul este o decizie reușită pentru artist, deoarece puterea bisericii din acea vreme a început să se opună ereziei în picturile artiștilor moderni.
În timpul petrecut în Italia, un pictor tânăr a vizitat Roma, Madrid, Veneția, Florența. A efectuat instrucțiuni de natură diplomatică.
În 1608, Rubens sa întors în grabă la Antwerp, învățând despre moartea mamei. El nu a intenționat să plece înapoi în Italia: pierderea părea atât de tare încât artistul se gândea să părăsească mănăstirea. Dar Peter nu a putut părăsi pictura. În plus față de numeroase comenzi de la locuitorii bogați ai orașului natal, el a primit o ofertă de a lucra la curtea lui Ertzgezzgog Albert.
În Antwerp, artistul a devenit unul dintre cele mai populare. El a încercat să reușească să îndeplinească ordinele Ersgertzog, vopsea Catedrala și scrie picturi pentru sute de alți locuitori ai orașului. În 1618, a apărut o "uniune a pământului și a apei". A pronunțat influența artiștilor italieni asupra stilului pictorului. Sa crezut că ideea principală a pânzei a fost unitatea lui Antwerp și a râului Shelda.
Volumul comenzilor a devenit mult mai mare, iar Peter Paul și-a deschis propriul atelier. Acum, odată un student diligent, a împărtășit cunoștințe cu tineri datând (în istorie, erau nume ca Jordan Iordan, France Sneders). Elevii au efectuat numeroase ordine ale cetățenilor. Acest lucru a devenit în cele din urmă un sistem bine gânditor, o școală de artă.
Între timp, în 1620 apare o altă operă de artă, vârful lucrării lui Rubens - Perseus și Andromeda, complotul care este asociat cu mitul antic, pe care Peter Paul a fost fascinat.
Mai aproape de 1630 Peter Rubens obosit stil de viață saturat. De ceva timp a rămas în singurătate, creând o altă imagine ingenioasă. "Trei grații" și "Curtea de Paris" sunt întruchiparea naturii autorului lor. Rubens a atras întotdeauna frumusețea și plasticitatea corpului feminin de volum
"Susanna și bătrânii" au devenit clasicul picturii flamande. Complotul se confruntă cu Vechiul Testament. Rubens Picturile aparținând catedralelor sunt asociate cu Scripturile ("Cina Last", Samson și Dalila), deși munca sa mai mult acoperă o altă zonă de viață - strălucitoare, luxuriantă, dramatică. Nu toate modelele orientale ale bisericii au cauzat aprobarea. Una dintre acestea este "exaltarea încrucișată". Ea a fost considerată foarte contradictorie.
"Bătarea nevinovată" personifică scena din Biblie, când Irod a externat copiii, temându-se de venirea lui Isus. Biografii scriu că această lucrare a scăzut în dragoste cu autorul mai mult decât oricine altcineva.
Un alt monument al erei baroce este un "meduze" înspăimântător. Reacția contemporanilor pe această imagine a justificat așteptările lui Peter Rubens. Oamenii erau înspăimântați de sinceritatea lucrării. Artistul nu a fost indiferent față de afacerile politice ale Antwerp.
Creativitatea sa a fost de mult timp asociată cu politica, inclusiv "Medusa", pe care locuitorii locali au considerat un semn de avertizare.
Peter Paul Rubens, datorită picturilor și abilităților diplomatice, a reușit să obțină pacea între Madrid și Londra. Artistul a visat să influențeze cursul războiului în țara natală, dar acest lucru nu sa putut face. După numeroase excursii, în cele din urmă Rubens de 50 de ani, în Antwerp.
Viata personala
După întoarcerea din Italia, Rubens a luat Izabella Branta, o fiică de 18 ani a funcționarului.
Căsătoria sa bazat pe calcul, deși tânăra fată a fost înconjurată de îngrijirea și atenția lui Rubens de 17 ani. Prima soție a dat naștere lui Peter Paul trei copii. În 1630, a murit dintr-un atac de cord.
În 50 de ani, Peter Rubens sa căsătorit din nou. 16 ani, Elena Furman este ultima iubire a artistului, principala sa muza, mama celor cinci copii.
Moarte
În 1640, Peter Paul Rubens sa îmbolnăvit. Din cauza vârstei, artistul nu sa putut recupera de la boală. Pictorul flamand a murit la 30 mai aproape de copii și iubitul său soție Elena.Muncă
- 1610 - "Exaltarea încrucișată"
- 1610 - "Samson și Dalila"
- 1612 - "Băierea nevinovată"
- 1612 - "Băierea nevinovată"
- 1614 - "Îndepărtarea din cruce"
- 1616 - "Hummer Hummet și crocodil"
- 1618 - "Răpirea fiicelor lui Levkippa"
- 1626 - "Presupunerea Fericității Fecioare Maria"
- 1629 - "Adam și Eva"
- 1639 - "Curtea de la Paris"