Biografie
Ilya Kabakov este un fenomen în lumea artei contemporane și cel mai "drag" artist rus, cel mai strălucit reprezentant al Școlii de Concepție a Moscovei, strămoșul genului de instalare totală, un membru onorific al Academiei de Arte Ruse.Copilarie si tineret
Ilya Iosifovich Kabakov sa născut la 30 septembrie 1933 în Dnepropetrovsk. Părinți - Evreii de naționalitate: Părintele Joseph Benzianovich Kabakov a lucrat ca Linksmore, mama Bella Yudelevna Saloducno - un contabil.
Copilăria artistului a căzut în anii dificili ai Marelui Război Patriotic. În 1941, Ilya cu mama sa a fost evacuată la Samarkand, unde, în același timp, a fost convertit de la Leningrad Institutul de Pictură, Sculptură și Arhitectură numit după repinie. În 1943, băiatul a intrat în școala de artă în același timp.
La sfârșitul războiului în 1945, Ilya a trecut la școala secundară secundară din Moscova, a trăit într-o pensiune școlară, a absolvit din 1951 și a intrat în Institutul Central numit după V. I. Surikov pentru arta Cartei profesorului B. A. Dehteherheva.
Creare
Din 1957, după încheierea institutului, Kabakov a dedicat 30 de ani de viață pentru a ilustra cărțile copiilor despre literatura și revistele pentru copii "Murzilk", "Imagini Merry". Maestrul însuși a considerat acest lucru plictisitor, a privit profesia unui ilustrator ca o modalitate de a face bani.
Kabakov a reușit să creeze o imagine unică și memorabilă a cărții copiilor sovietici. În acest moment, a fost formarea gustului și stilului său artistic, de exemplu, primind "desenul în jurul marginilor".
În anii 1960, Ilya Kabakov a părăsit "Cazul de carte" și a început să participe la expoziții din URSS și în străinătate ca artist independent: "realitatea alternativă II" în Italia în 1965, expunerea în cafeneaua "Blue Bird" în 1968, expoziții Arta sovietică informală în Köln, Londra, Veneția. În același timp, apare prima instalare - "băiat". În 1695-1966, artistul creează o serie de picturi în stilul "picturii de gard": "Automatic și puii", "Țeavă, Stick, Ball și Fly".
În anii 1970, artistul a dedicat crearea albumelor seriei "Zece personaje" și "pe hârtie gri și albă" în spiritul Școlii conceptuale din Moscova - o direcție în care ideea a transmis folosind scheme, grafice, desene, fotografii și frazele sunt importante. Schițele din ultimii ani s-au dezvoltat în poveste în imagini (opțiunile pentru desenele de duș, care au devenit o serie de 6 albume).
Inovația Kabakov a escorta desene prin texte de drepturi de autor. "Zece personaje" sunt povești din viața unui "mic", fiecare erou are un nume de vorbire și un caracter, cădește în situații ridicole, uneori absurde. În lucrarea lui Ilya Iosifovici de data aceasta, influența afecțiunilor este clar simțită. Artistul a avut o idee de introducere a textului în compoziția picturii. Acest lucru se reflectă în lucrările din anii 1970.
Ilya Kabakov este, prin urmare, a genului de instalare totală, lucrările care înconjoară spectatorul din toate părțile, care combină diferite tipuri de artă. Anii 1980 sunt dedicați acestei lucrări. Artistul a creat primul loc de muncă în micul său atelier de pe Srentka. Pentru demonstrație, munca trebuia să colecteze din nou de fiecare dată.
Subiectul principal al instalațiilor este ridicol și umilitor de viață a comunităților sovietice, iar materialul este tot ce cade la îndemână, chiar și gunoi. În 1986, Kabakov a creat una dintre cele mai faimoase lucrări - "Un om care a zburat în spațiu din camera lui".
La sfârșitul anilor 1980, artistul a primit un grant străin și a creat instalarea "înainte de cină" în foaierul Operei austriece. În 1988, Galeria lui Ronald Feldman din New York a organizat o instalare de instalare de la proiectul de zece personaje, acordat burse ale Ministerului Culturii din Franța.
În 1989, Maestrul a primit o bursă la Fundația Germană Daad și a mers la Berlin. Din acest timp, patria din Kabakov nu mai lucra. În același an, Ilya Iosifovich sa întâlnit cu o soție relativă și viitoare a lui Emily Lekakh în Occident. Au început să lucreze în colaborare.
După emigrare în anii 1990, au avut loc zeci de expoziții ale artistului în Europa și America, aceștia au fost ani de recunoaștere a talentului său. Kabakov a primit resurse și acces la spații mari necesare pentru creativitate. În acest moment, a fost creată faimoasa instalare - "toaletă" (toaletă), un aspect reflectorizant în trecutul mizerabil de la una adevărată prosperă.
În anii 2000, popularitatea lui Ilya și Emilia Kabakov a crescut. Lucrarea lor a început să expună adesea în Rusia în Rusia: "Zece personaje" în galeria Tretyakov la începutul anului 2004 - expoziția de program Ilya Iosifovich, "Caz la muzeu și alte instalații" în schitul în vara anului 2004, 9 lucrări de 1994-2004 a arătat în galeria Moscovei "Stella Art" în luna decembrie a aceluiași an.
În 2006, "Omul care a zburat în spațiu" Împreună cu lucrările marilor artiști ruși Malevich, Bryullov, Repin inclus în programul "Rusia!" În Muzeul lui Huggenheim.
În 2008, la Moscova, proiectul "Ilya și Emilia Kabakovy" a prezentat cea de-a 75-a aniversare a Ilya Ilya și Emilia Kabakov. Retrospectiva Moscovei. Istoricul artei alternative și alte proiecte. " În GMI numit ca Pushkin a arătat instalarea "Poarta", "Viața muștelor", "toaleta" și "jocul în tenis" recreat în CSI "Winery" și expoziția principală este situată în centrul orașului Cultura modernă "garaj".
Lucrările creative și literar ale artistului sunt prezente: "60-70 ... ... note despre viața informală în Moscova" și "Dialoguri despre musor", scrisă împreună cu Boris Groys.
Viata personala
Ilya Kabakov sa căsătorit de trei ori. De la prima căsătorie cu Irina Rubanova, artistul are o fiică care trăiește în Paris.
Cu a doua soție a lui Victoria Mochlovaya Ilya Iosifovich a adus privirea lui Anton Noste.
A treia și ultima dragoste și coautor au devenit Maestrul Maestrului Emilia Lekakh. Când s-au căsătorit, Kabakov avea 54 de ani. Din 1988, artistul cu soția sa locuiește în New York.
Ilya Kabakov acum
Acum Ilya Kabakov este cel mai "dragul" pictor rus. Picturile sale "Beetie" și Luxe (La Chambre de Luxe) au fost vândute la licitația Phillips de Prury & Company din Londra pentru 2 și 2,93 milioane de lire sterline.
În 2018, la cea de-a 85-a aniversare a Ilya Kabakov, Muzeul de garaj de artă contemporană a lansat filmul "popor săraci" - o poveste despre biografia și lumea artistică a maestrului, atitudinea sa față de creativitate și viață.
În același timp 2018, Kabakov a trecut atelierul artistului în Sretenka la Tretyakov. În zidurile sale, o parte din munca sa vor fi afișați.
În perioada 2017-2018, eforturile comune ale galeriei Tretyakov, Galeria Modernă Tate (Londra) și Schitul de Stat, proiectul retrospectivelor la scară largă ale lucrărilor lui Ilya și Emilia Kabakov "nu va lua toate" la numele lui Eseul publicat în revista "AI" și instalarea centrală.
În Londra, Sankt Petersburg și Moscova vor demonstra lucrările create în cele șase decenii. Într-un catalog de albume special lansat a postat mai mult de 100 de ilustrații și citate Ilya Iosifovich.
Organizatorii au pregătit, de asemenea, un interviu podcast al soției artistului, unde explică de ce expoziția expoziției va fi aproape și de înțeles pentru toată lumea.
La deschiderea solemnă a expunerii din Rusia, a participat Emilia Kabakov. Artistul însuși nu a putut veni din cauza vârstei și experiențelor despre moartea lui Stepcock Anton Nozte.
Muncă
Picturi:
- 1972 - "Răspunsurile grupului experimental"
- 1980 - "Programul de calendar al găii de gunoi"
- 1980 - "Little apa"
- 1981 - "Cameră de suită"
- 1982 - "Beetle"
- 1987 - "Vacanță №10"
- 1992 - "spune E. Korobov: Nu-l înșurubați: Am încercat deja"
- 2012 - "Aspectul unui colaj"
- 2015 - "Șase imagini pe pierderea temporară a vederii (vopsea o barcă)"
Instalații:
- 1980 - "Omul care a zburat în spațiu din camera lui"
- 1986 - "Zece caractere"
- 1988 - "Un om care nu a aruncat niciodată nimic"
- 1989 - "Caz în coridorul din apropierea bucătăriei"
- 1990 - "Labirinth (albumul mamei mele)"
- 1991 - "Red Car"
- 1992 - "toaletă"
- 1994 - "Disperarea artistului"
- 1998 - "Palatul proiectelor"
- 1999 - "Monumentul unei civilizații pierdute"
- 2001 - "În viitor nu va lua toate"
- 2003 - "Conversație cu Angel"
- 2003 - "Unde este locul nostru"
- 2014 - "Orașul ciudat"