Biografie
GEORGHO BARBARELLI DA CASTEL FRANCO este cunoscut sub numele de Georgeon - Maestrul vârstei de renaștere ridicată și una dintre cele mai misterioase figuri ale artei mondiale. Artistul nu și-a semnat munca, iar apartenența autorului și reconstrucția catalogului provoacă încă spori fierbinți în rândul istoricilor de artă. Activitatea creativă a lui Georgeon a durat puțin peste 10 ani, dar a marcat fractura în pictura venețiană. Picturile mici ale maestrului - perlele celor mai mari muzee ale lumii.Copilarie si tineret
Biografia unui artist misterios, la distanță de secole, conține mici fapte fiabile și adesea sunt ușor înlocuite cu speculații. Istoricii de artă italieni, vorbind despre Georgeon, au numit-o pe mit, mai degrabă decât un bărbat.
Chiar și faptele asociate cu nașterea viitorilor maeștri de pictură, nu se poate vorbi fără echivoc. Primele încercări ale vieții sale de a se ridica în secolul al XVI-lea și, potrivit lor, Georgeo sa născut lângă Veneția, în orașul Castel Franco-Veneto, în 1477 sau 1478.
Nici o sursă nu spune despre tinerii ani de artiști și despre momentul în care a decis să-și părăsească orașul natal. Se știe că în Veneția, pictorul a venit la tineri și deja în 1493 a intrat în studiile sale pentru faimosul Maestru Giovanni Bellini.
Aici se atrage atenția asupra culorii și detaliilor, concentrându-se asupra artei peisajului. Istoricii cred că, terminând să învețe, Georgeon sa întors la Castel Franco-Veneto, unde, în colaborare cu artiștii locali implicați în designul fațadelor și interioarelor, lucrând în tehnica frescelor.
Istoricii de artă din secolele 16-17 listează o mulțime de fresce de Georgeon, dar până acum a fost păstrată o singură lucrare - un fragment al fațadei Fondaco dei Tedeski, care este stocată în galeria franceză din Veneția. Fresca a fost făcută împreună cu Titian, care a fost, de asemenea, un student Giovanni Bellini. Activitatea ambelor artiști este strâns legată.
Pictură
Una dintre primele lucrări independente, care proveneau de sub Pensule Georgeon, ia în considerare imaginea "Hristos, purtând crucea" datând din 1497. Următoarea lucrare a artistului este, de asemenea, asociată cu motivele religioase: în 1504, a început să scrie o imagine pentru altarul Catedralei San Liberale din orașul său natal. "Madonna Castel Franco" descrie Maria Maria cu un copil înconjurat de sfinți George și Francis.
Patrimoniul lui Georgeon Pearl este o capodoperă stocată în schit, "Judith" (1504). Munca sofisticată și armonioasă demonstrează perfecțiunea pe care a fost atinsă Maestrul Renașterii înalte, nu e de mirare că autorul lucrării a fost atribuit mult timp lui Raphael. Imaginea lui Yudifeni personifică puterea care se află în fragilitatea frumuseții feminine și este pătrunsă cu lumină și pace, care începe fundalul peisajului. Spiritualitatea tăcută, bogăția vitalității ascunse este caracteristică imaginilor eliberate din peria italiană.
Pictura "Trei filosofi" a fost inițial concepută ca o ilustrare a unui complot biblic, dar în procesul transformat în panza de gen. Iată trei oameni înțelepți reprezentând diferite tipuri. Acestea se disting prin vârsta, cultura și viziunea asupra lumii. Cu toate acestea, adâncimea lirică, completă și volumul peisajului combină eroii într-un singur întreg, lăsând speranța că acești oameni se vor auzi și se vor îmbogăți reciproc.
Natura ca o față validă este încă mai strălucitoare a apărut pe panza "furtună", datând 1505-1508 de ani. Peisajul configurat a fost un gen special în lucrarea lui Georgeon, așa cum spune el și "concert rural" (1510), unde imaginile muzicienilor sunt inscripționate organic în fundalul pastoral. Aceste picturi sunt sincer seculare în natură, care marchează tendința ca pictura venețiană să intre în acea perioadă. Se concentrează asupra unei persoane și a spațiului înconjurător, este saturată de culori și culori armonioase.
Cu toate acestea, Georgeon nu încetează niciodată să înțeleagă parcelele religioase și mitologice, astfel încât să apară una dintre ultimele picturi - "dormind Venus, depozitat în Galeria Dresda. Ea vorbește din nou despre unitatea armonioasă a omului și a naturii, atingând claritatea volumului, contururile expresive și a moale a iluminării. Fiecare frotiu este citit prin admirarea frumuseții unei persoane și a lumii înconjurătoare, în timp ce multi-moderarea nu rupe armonie, fuzionând într-o creație holistică.
Portretele artistului sunt pline de înțelegere și precizie. "Bătrână" (1508), "portret unui tânăr" (1508) sunt dedicate unor persoane simple, îndoielnice ale căror caracteristici atrase de adâncimea și caracterul Georgeon. Auto-portret al pictorului demonstrează, de asemenea, fața unei valori remarcabile, atragerea mai degrabă decât liniile corecte. Dar, totuși, în primul rând, italianul este un cântăreț de frumusețe, ceea ce spun imaginile lui Laura și Antonio Broccaro despre ce imagini ale lui Laura și Antonio Brocco.
Până la sfârșitul celor 1510, Georgeon a devenit Legislativul Mod în Școala de Pictură din Veneția, tinerii artiști s-au concentrat asupra lucrărilor sale inovatoare, iar picturile italiene erau în cerere în colecții private.
Viata personala
Privind la panza lui Georgeon, este ușor să o prezinți ca o persoană cu senzualitate ridicată și farmec romantic. Se știe că omul a fost ridicat în creștere și pentru că a primit porecla, care poate fi tradusă ca mare Georgho.În același timp, interpretarea numelui este asociată inextricabil cu măreția spiritului și abilităților artistului. Nimic nu este cunoscut despre viața personală a pictorului: el nu ma lăsat după scrisori sau note. Cu toate acestea, picturile sale sunt pline de limbi de vis, grații și versuri, ceea ce indică indirect că geniul tânăr știa multe despre iubire.
Georgeon a intrat în cercul tânărului patrician, încercând să transforme lumea în "Grădina distracției". El a fost înzestrat în mod cuprinzător, el știa cum să-și dețină pe Lithe și a avut un dar de improvizație.
Moarte
Modul creativ al lui Georgeon a fost tăiat la decolare: în 1510, oamenii nu au făcut-o. Cauza morții artistului a fost epidemia de ciumă care a izbucnit la vremea în Italia. Legenda spune că a infectat boala de la iubitul, care a fost refuzat să plece, în ciuda pericolului mortal.
S-a crezut inițial că a murit în Veneția, dar studiile din 2011 sunt numite un alt loc - Island Lazareto Nuovo, unde oamenii contaminați au mers la carantină. Aceeași funcție a fost efectuată de insula televiziunii în laguna venețiană - a fost acolo, potrivit unei alte versiuni, a fost îngropat un mare maestru de renaștere.
În ciuda faptului că Georgeon a trăit puțin peste 30 de ani, el a marcat progrese semnificative în pictura, având un impact asupra reprezentanților ulteriori ai Școlii venețiene - Titian, Sebastian del Pjombo, Lorenzo Lotto și alții. Prezența unei multitudini de imitatori și continue au dat naștere la problema autorului lucrării lui Georgeon, uneori imposibil de determinat.
Picturi
- 1500 - "Familia Sfântă"
- 1501 - "Test de incendiu Moise"
- 1501 - "Curtea Solomon"
- 1504 - "Judith"
- 1504 - "Madonna Castelfranko"
- 1505 - "Citirea Madonna"
- 1506 - "Laura"
- 1506 - "Tânăr cu o săgeată"
- 1507 - "Cultul de bun venit"
- 1508 - "bătrână"
- 1508 - "furtună"
- 1508 - "Sleeping Venus"
- 1509 - "Trei filosofi"
- 1510 - "Portret unui tânăr"
- 1510 - "închinarea la Shepers"