História do personagem
Harlequin é um dos jérsistas mais reconhecíveis do mundo. Por uma história de séculos, ele se levantou do segundo servo na comédia italiana del Arte em um personagem independente. E junto com o sempre sofrendo de Piero criou a União mais popular.História da criação de caráter
Ao contrário da ilusão universal, Harlequin apareceu em um par de séculos antes da comédia del Arte. Sua imagem foi usada no século XIV na "Comédia Divina" de Dante. O autor descreveu o externamente semelhante ao servo veneziano de Alichino - Besa do inferno. Terno Alichino consistia em pedaços de tecido.
O moderno Harlequin "nascido" no século XVI. Deixando os hábitos diabos no personagem, ele rapidamente se torna um ator favorito do público. O personagem pertence à máscara do segundo Dzanni, mas subseqüentemente, ignorando o reconhecimento e a popularidade do primeiro servo - Pulchinell.
O apelido de Harlequin, segundo os pesquisadores, foi devido ao líder dos demônios - ellechane do mito mais velho sobre a "caça selvagem". De acordo com a mitologia escandinava, esse personagem fantasma com outros pilotos levou as almas das pessoas.
Tal teoria de origem e conexão com o caráter misterioso do teatro italiano comprova suas primeiras imagens. Na testa no servo há uma colisão, que se assemelha ao equilíbrio dos chifres, o que indica o demônio do passado.
O destino e o caráter de Harlequin
Arlequim original foi visto pelo público do teatro da rua como uma camponesa não religiosa de Bergamo. Seu papel na apresentação foi finalmente confundir as histórias entre jovens apaixonados, velhos homens e servos.Traje do ator tradicional no século XVI lembrou o pobre camponês. E esta é a dura imagem realista da imagem. Pantalon longo e camisa grossa - todos esses elementos de roupas foram literalmente feitos por buracos e poppipes. Então Harlequin personificou a pobreza, simplicidade e simplicidade.
A prostacy rústica foi enganada, o vupil, no entanto, ele era "sua mente em si". A imagem estava presente no Blackmash de preto com um nariz comprido, e atrás da espada de madeira da correia. É verdade que essa arma não salvou Harlequin de Tumakov. Um pouco mais tarde, um chapéu com uma heaviece apareceu na cabeça. Então havia outra linha de servos - covardia.
Quando o teatro italiano literalmente "se instalou" nas ruas da França, alguns atores se juntaram à cultura de um país amigável. Muitos começaram a se apresentar nos teatros públicos da França como personagens independentes. Quanto a Harlequin, ele foi muito transformado para fora.
Para não conseguir "errado" na frente de trupes da corte francesa, um terno e, na verdade, uma máscara deixou de se assemelhar a imagem de um camponês de Bergamo. Agora, no ator, uma fantasia de heterogêneos de tecidos deliberadamente ricos. Antecos remendos substituíram perfeitamente até abas douradas na forma de losangos.
A popularidade do herói das performances cresceu tanto que literalmente "reel" o favorito do Público Pulchinell. Também afetou o personagem. A ex-prostacy tornou-se uma intriga inteligente. Kosonazychi e piadas estúpidas substituíram o mal, até mesmo sátira venenosa.
No início do século XVIII, um personagem sombrio com a última vez foi para o verão. Um herói alegre veio para substituí-lo, que ficou feliz em continuar em turnê nos teatros públicos da Europa. Ao mesmo tempo, a comédia italiana del Arte completou sua existência. Boneco entrou na moda. Harlequin recebeu uma nova vida no teatro de marionetes.
Outras alterações internas ocorreram. Agora este é um amante elegante que bate seu dono Piero amado Colombin. Às vezes a boneca é retratada com um moleiro, manchada de farinha. Foi no teatro de marionetes, Harlequin tornou-se uma companheira ineadela Piero.
Após a grande revolução francesa no final do século XVIII, ele tinha seu próprio gênero - "Harlequinad". Agora ele demonstra o bobo da corte, realizando pantomima, canções e dança. Da descrição inicial não há traço. Agora é um feliz e favo de mel, que se tornou um protótipo para agosto - palhaço vermelho em um circo.
A imagem de Harlequin na cultura
Nas obras de Picasso, a imagem de Harlequin é frequentemente encontrada. Mesmo no período do cubismo, para o qual o simbolismo artístico é não característico, o terno é um bobo da bunda com diamantes - um atributo integral na imagem. A recepção favorita se opõe à imagem cênica de um comerciante e um ambiente circundante escuro. Sempre interessado em Paul Cezanne Paul Cezanne, que escreveu a pintura "Piero e Harlequin".
Grande influência do divertimento Balagar e da Rússia. Então, em 1900, Alexander Shiryaev realizou seu papel no Ballet "Arklinad" em São Petersburgo. Alexander Blok menciona um personagem nas obras "Luz na janela Stick" e "Balant".
O visualizador de televisão russo lembra bem a música, que marcou o ataque de Primadonna em 1975. Foi para a composição "Arquino" alla Pugacheva recebeu o Grande Prémio do Golden Orpheus Festival.
No cinema, o bobo da bunda aparece no filme soviético "carnaval" de 1986, em que, assim como um par de séculos atrás, lutas pelo coração da Colombina. Na indústria cinematográfica moderna, Harlequin muda o chão para mulheres, estreando no "Batman" dos desenhos animados de 1992. E Harley Rainha do blockbuster "Square Square" - outra interpretação do caráter reconhecível.
Houve um lugar para o servo italiano e no trabalho infantil. Assim, Alexei Tolstoy coloca este herói no livro "Golden Key, ou as aventuras de Buratino", e mais tarde o enredo estabelece a base do filme de 1975 do mesmo nome.