Biografia
O artista americano homem foi formalmente conectado com surrealismo e dadaísmo e criou obras de arte nos gêneros de pintura, fotos e colagem. Ele também se tornou o autor de vários filmes pertencentes ao estilo de Filman Gardé, e trabalho estático em tais técnicos como aeronaves e uma assembléia.Infância e juventude
O homem nasceu em Pensilvânia em 27 de agosto de 1890 na família de emigrantes judaicos da Rússia, estabelecido em Williamsburg. Os pais que tinham o nome de Radnitskiy primeiro chamado Son Emmanuel, mas ele o cortou para Mana, passando por um número de procedimentos formais.
Pai e mãe possuíam um negócio de costura e atraíram crianças mais velhas para trabalhar, então um menino com um irmão e irmãs passaram muito tempo no workshop. Ele dominou a técnica de colagem, coletando fotos dos sabores do tecido, e com o tempo este tipo de criatividade deixou de ser um jogo divertido.
Tentando separar de parentes, Ray se recusou a ficar no empreendimento, mas os itens associados à modelagem de roupas ativamente usadas até o final dos dias. Na foto, ferros, agulhas, pinos, manequins e outras coisas associadas à indústria de costura apareceram nas instalações e obras pitorescas.
Incorporar de Getty ImagesNo ensino médio secundário secundário, Ray demonstrou a capacidade de desenhar e se interessou por aprender os estilos artísticos dos mestres dos últimos séculos. Ele decidiu amarrar uma biografia com arte, para a decepção de seu pai e mãe que o queria lidar com a abertura de roupas e costurar.
No entanto, no Conselho Familiar, foi decidido destacar o Son Studio para criar ilustrações para revistas e jornais de Nova York. Em paralelo, o cara pegou as lições de pintura na National Design Academy, e depois se juntou à colônia de Fereske Frence e permaneceu lá por 2,5 anos.
Sob o início dos mestres, a ressonância magnética ficou interessada em correntes progressivas e reuniu artistas que foram habitados na Galeria de Manhattan "291". As inovações criativas mais atraentes do jovem foram consideradas as pinturas de Marselha Duzane, que representavam o cubismo e o dadaísmo na época.
Vida pessoal
Desde que o homem era um fotógrafo que trabalhou com belos simuladores, havia muitas senhoras associadas à arte de sua vida pessoal. A primeira esposa era a poeta, mas o casamento rapidamente entrou em colapso, substituído por relações apaixonadas e de longo prazo com o modelo francês de Kiki de Montparnas.A segunda e amada esposa de Ray tornou-se americana, Juliet Brown, que deu à luz a filha de Anna e organizou o fundo nominal. Após a morte do artista, documentos arquivísticos, fotos, filmes, memórias e obras mais pitorescas foram levadas para lá.
Criação
No início do período, Ray criou obras decorativas, cuja propósito foi a transferência de imagens de corpos abstratos em movimento. Ele desenhou formas geométricas, removendo o processo para o filme e, finalmente, alcançou esse efeito o que ele queria.
Em 1918, o homem recusou a pintura e se interessou por instalações cinéticas, que depois marcou o início da Galeria Americana de Artes Contemporâneas. Suas obras de Presentes Readymade e Aerógrafo, que apresentou um objeto e um instantâneo causou um mar de emoções e sentimentos contraditórios do público e críticos.
A falta de aprovação unânime forçou Mana a se mudar para a Europa e na década de 1920 para se estabelecer no quarto de Paris Montparnasse. Lá, ele apresentou uma série de fotografias de artistas e escritores pendentes, que adquiriram popularidade e convenceram a consciência das massas culturais.
Incorporar de Getty ImagesUm peculiar ainda lifes e instalações do trabalho da direção surrealista chamado "objeto para destruição", sem intitulado Rayógrafo e abajur. Eles comparam os elementos díspares formados um único todo e harmoniosamente complementaram a imagem de pessoas vestidas e nuas.
Fotos relacionadas ao fluxo, conhecida como uma nova visão, foram a parte superior da criatividade do raio e depois foram usadas em filmes documentários. Em filmes curtos de vanguarda, onde o artista realizou como diretor, efeitos especiais foram aplicados, imitando a aparência através da janela inexistente.
Em 1940-1950, o homem retornou às artes visuais e escreveu uma série de "Equações Shakespeare", que incluíam vários quebra-cabeças artísticos no estilo de pinturas surrealistas. E na próxima década, ele trabalhou na fabricação de cópias que separava a Europa e se tornou a decoração de vitrines do museu.
Morte
A causa da morte de Mana Ray era uma infecção pulmonar com a qual ele não podia lidar, sendo entre 86 anos. Após o funeral, a família americana fez sua exposição de arte pessoal e publicou uma autobiografia literária chamada "auto-retrato".Pinturas
- 1916 - "A dançarina da corda acompanha-se com suas sombras"
- 1920 - "Mistério do Isidor Ducass"
- 1921 - "Presente"
- 1922 - "rayiografia" ("beijo")
- 1923 - "objeto para destruição"
- 1924 - "violino engra"
- 1926 - "preto e branco"
- 1932 - "Lágrimas de vidro"
- 1936 - "Tempo Observatório - Amantes"
Filmes
- 1923 - "Retornar à mente"
- 1924 - "O que você sonha de filmes jovens"
- 1924 - "Anymiss"
- 1928 - "Estrela do mar"
- 1929 - "mistérios do castelo do castelo"
- 1947 - "Sonhos que podem ser comprados por dinheiro"