Alberto Dzhacometti - foto, biografia, vida pessoal, causa de morte, fotos, esculturas

Anonim

Biografia

Alberto Dzhacometti é um artista, escultor e autor de gravura. O pintor passou a maior parte de sua vida em Paris. Ele é um representante do cubismo, vanguardista e surrealismo, que se desenvolveu no início do século XX.

Infância e juventude

Alberto nasceu em 10 de outubro de 1901 no bem-estar suíço de selos na família do artista-impressionista Giovanni Dzhacometti. Ele era mais velho de quatro filhos e adorava pintura da jovem idade. Nas primeiras obras, Alberto geralmente genuatou a maneira do pai.

A educação do jovem recebeu na Escola de Arte e Artesanato, bem como na Escola de Belas Artes em Genebra. Na década de 1920, ele visitou Bienal em Veneza na companhia de Jacometti-Elder. Viajar na Itália e conhecido com as obras de grandes autores fazia uma profunda impressão em Alberto.

Em 1922, o artista com o irmão Diego mudou-se para Paris. Alexander Ariphenko, que introduziu Alberto com o papel de vazio e formas em escultura tornou-se o primeiro mentor do autor. Três anos de Dzhacometti levaram as lições de Antoine Burdela, e também trouxeram conhecidos com Pablo Picasso, Louis Aragão, Andre Breton e outros líderes de arte. Beber pelo cubismo e do surrealismo, ele explorou a dinâmica e partiu da pintura.

Vida pessoal

Alberto não estava pegando em conexões românticas. Ele muitas vezes se tornou convidado dos bordéis, e o simulador acabou por ser amantes do artista. Em 1946, da inevitabilidade e a pedido da mãe, ele se casou com Annette ARV. A garota se apaixonou pelo artista, mudou-se da Suíça para a França, mas nunca foi capaz de encontrar uma resposta ao seu coração.

O casal não tinha filhos. Depois que o escultor ganhou glória, sentimentos por uma mulher que se tornou seu apoio, não acordou. Inventado em sua vida pessoal era um amante chamado Caroline, sobre a conexão com quem ele conhecia o cônjuge. No mortal Audas, Alberto se chamou para si mesmo.

Criação

Em 1925, o autor encontrou inspiração na cultura africana. Alberto estudou as tradições da África e da Oceania, trazendo novos recursos ao seu próprio estilo, trabalhando esculturas únicas. Então, no 1926, uma "colher feminina" apareceu, que foi baseada em uma colher que participou da cerimônia africana e personificou caprichos de um ventre. Jacketti trabalhou em estruturas pré-fabricadas se movendo no espaço. Estes incluem o "tempo de traços". As figuras e esboços do autor tornaram-se gravuras independentes, consoantes com suas esculturas. Eles são feitos em tons de preto e cinza sem usar cores brilhantes.

Em 1927, uma exposição de obras pelo artista ocorreu no Salão de Tuilery. Obras foram dedicadas ao estudo de uma pessoa. Em 1932, foi realizada uma exposição pessoal, marcando a conclusão do período surrealista em uma biografia criativa.

A ocupação da França antes do início da guerra fez Alberto ir para a Suíça, onde permaneceu até a conclusão de operações sangrentas. Durante esse período, o autor criou um monte de trabalho em grande escala em que ele foi inspirado pelos horrores do que estava acontecendo na vida real. Pintura durante este período tornou-se a principal ocupação. Na escultura de jacometria, as características do volume e do espaço investigadas. Um exemplo brilhante de experimentos é a "pessoa apontando".

Em 1945, o escultor retornou a Paris. Jean analisa esposa e jean-field sartra trouxe popularidade alberto. Jacketti sentiu o espírito de mudança e descrito nas obras de uma pessoa moderna. Eles exalaram a energia de um artista existencialista e levaram um significado profundo. O mestre foi constantemente completado e melhoria a criação, não percebendo a fase de acabamento, fazendo esculturas deliberadamente miniatura e sofisticadas.

O reconhecimento mundial do escultor recebido em 1962 na bienal veneziana, mas não o impediu na alteração e refinamento de seus próprios projetos. Em 1965, foi realizada uma exposição de obras de Alberto Dzhacometti em Nova York no Museu de Arte Contemporânea.

Morte

Em 1963, Jacometrty chegou ao hospital, onde foi removido três quartos do estômago. Ignorando as recomendações dos médicos, o artista continuou a beber e fumar. A dor no estômago e dos pulmões levou-o ao hospital suíço em Kura em 1966. A saúde de Alberto estava em estado terrível. 12 de janeiro de 1966 ele morreu. A causa da morte foi um tumor maligno.

Hoje, as obras do autor são exibidas em diferentes museus do mundo, a escultura "a pessoa a pé" é retratada em uma nota em 100 francos suíços junto com o retrato de Alberto Dzhacometti. Os descendentes podem causar uma impressão da aparência do escultor devido à foto preservada, e os filmes "contemplação eterna" são informadas sobre sua vida e trabalho ", Alberto Dzhacometti - olhos para o horizonte", "o último retrato".

Em 2003, a Fundação Heritage Jacometti foi aberta.

Pinturas

  • 1921 - "auto-retrato"
  • 1944 - "Retrato de Madame D."
  • 1947 - "Homem Crossing Square"
  • 1949 - "Um homem que vai debaixo da chuva"
  • 1949 - "Interior do estúdio"
  • 1954 - "Diego na camiseta escocêsa"
  • 1960 - "Homem de Stepming"
  • 1960 - "nua com flores"
  • 1964 - "Retrato de James Lord"
  • 1965 - "Carolina"

Escultura

  • 1926 - "mulher colher"
  • 1927 - "homem e mulher"
  • 1930 - "Cell"
  • 1931 - "Bola Haped"
  • 1932 - "Mulher com uma garganta cortada"
  • 1933 - "tabela surreal"
  • 1934 - "objeto invisível"
  • 1951 - "Cão"
  • 1954 - "cabeça grande Diego"
  • 1960 - "Homem de Stepming"

Consulte Mais informação