Biografia
Sergey Sergeevich Prokofiev é um dos compositores mais significativos do século XX, e não apenas para os amantes domésticos da música clássica. Seu conto de fadas sinfônico para crianças "Petya and Wolf", Ballet "Romeo e Julieta" e Sinfonia Melancholic nº 7 estão incluídos em todas as listas de obras-primas do mundo.Infância e juventude
Sergey nasceu na região de Donetsk, na aldeia do meu filho, que agora é chamada de vila vermelha. O pai Prokofiev era um cientista, envolvido em agronomia, então a família pertencia à intelligentsia. Mamãe estava envolvida na educação de seu filho, e desde uma mulher como criança aprendeu a tocar piano, ela e a criança começaram a ensinar música e ferramenta.
Pela primeira vez para o piano seryozha sentou-se aos 5 anos de idade, e depois de alguns meses ele escreveu as primeiras peças. A mãe registrou todos os seus escritos em um caderno especial, graças à qual o trabalho desses filhos foi preservado para descendentes. Por 10 anos, Prokofiev já tinha muitas obras em seu arsenal, incluindo duas óperas.
Todos os cercados, ficou claro que tal talento musical precisa se desenvolver, e para o garoto contratar um dos famosos ringos ringentes de Gliera. Aos 13, Sergey sai para São Petersburgo e entra no conservatório de capital. E ele terminou seu jovem talentoso em três direções ao mesmo tempo: como um compositor, um pianista e um organista.
Quando uma revolução ocorreu no país, Prokofiev decide que não tem sentido na Rússia. Ele sai para o Japão, e de lá busca permissão para se mudar para os Estados Unidos. Ainda em São Petersburgo, Sergei Sorgeevich começou a agir como pianista e realizou apenas suas próprias obras.
Também levou na América, depois visitou a Europa, tinha um grande sucesso. Mas em 1936, um homem retorna à União Soviética e constantemente vive em Moscou, exceto por dois passeio de curto prazo no final dos anos 1930.
Compositor
Se você não contar cedo, isto é, o trabalho das crianças, então desde o início da escrita, Sergey Prokofiev se mostrou como um inovador de uma linguagem musical. Suas harmonias estavam tão saturadas com os sons que nem sempre encontrou uma resposta positiva do público. Por exemplo, em 1916, quando o Scythian Suite foi realizado em Petersburg pela primeira vez, muitos ouvintes deixaram a sala de concertos, já que a música caiu sobre eles, como se o elemento natural, e causasse medo e horror na alma.
Prokofiev atingiu tal efeito devido à combinação de complexo, muitas vezes dissonante, polifonia. Especialmente claramente tal efeito é ouvido no Ópera "amor por três laranjas" e "anjo de bombeiros", bem como na segunda e terceira sinfonia.
Mas, gradualmente, o estilo de Sergei Sergeyevich ficou mais calmo, moderado. Ele acrescentou romantismo a Frank Modern, e como resultado, ele compôs as obras mais famosas incluídas na crônica mundial da música clássica. Harmonias mais leves e melódicas permitiram reconhecer as obras-primas de Romeu e Julieta Ballet e Opera "Harpa no Mosteiro".
Um conto de fadas sinfônico "Pedro e o lobo", escrito especificamente para o teatro das crianças centrais, e a valsa do balé "Cinderela" e se tornou os cartões de visita do compositor, e até agora, juntamente com a sétima sinfonia, o vértice de sua o trabalho é considerado.
É impossível não mencionar a música para os filmes "Alexander Nevsky" e "Ivan Grozny", com a ajuda da qual Prokofiev provou que ele pode escrever em outros gêneros. Curiosamente, para os ouvintes e músicos ocidentais, as composições de Sergey Prokofiev são a forma de realização da alma russa. Em tal ângulo usou suas melodias, por exemplo, a picada do músico da Rock britânica e o diretor de cinema americano Woody Allen.
Vida pessoal
Quando o compositor estava em turnê na Europa, ele se reuniu na Espanha com Codina Carolina, filhas de emigrantes russos. Eles se casaram, e logo dois filhos apareceram na família - Svyatoslav e Oleg. Quando em 1936, Prokofiev retornou a Moscou, um cônjuge com filhos foi com ele.
Com o começo da grande guerra patriótica, Sergei Sergeevich enviou parentes para a evacuação, e ele viveu separadamente deles. Ele não foi com sua esposa mais. O fato é que o compositor conheceu Maria Cecilia Mendelssohn, a quem todos chamavam o mundo. A garota estudada no Instituto Literário e foi por 24 anos mais jovem amado.
Prokofiev arquivado para o divórcio, mas Lina Codina recusou, percebendo que para ela, como nascido no exterior, apenas o casamento com uma pessoa famosa é uma palha salvadora durante o período de prisões e repressão em massa.
No entanto, em 1947, o governo soviético encontrou o primeiro casamento de Prokofiev não oficial e inválido, então o compositor foi capaz de se casar novamente sem nenhum obstáculo. E Lina, de fato, preso e exilado para os acampamentos mordovianos. Após a reabilitação em massa de 1956, uma mulher foi a Londres, onde experimentou um ex-marido por 30 anos.
Sergey Prokofiev foi um grande fã de xadrez, e ele jogou longe do nível amador. O compositor era um adversário sério, mesmo para grandes grandmas e até vencer o futuro campeão mundial, cubano José Raul Kapablana.
Morte
A saúde do compositor até o final dos anos 40 enfraquecida fortemente. Ele quase não deixou as villas perto de Moscou, onde observou rigoroso regime médico, mas continuou a trabalhar - escreveu uma sonata, balé e sinfonia ao mesmo tempo. Sergey Prokofiev realizou o inverno no apartamento comunitário de Moscou. Foi lá que ele morreu em 5 de março de 1953 como resultado de outra crise hipertensiva.
Como o compositor morreu em um dia com Joseph Stalin, então toda a atenção do país foi fascinada à morte do "líder", e o fim do compositor acabou sendo virtualmente despercebido e desperdiçado imprensa. Os parentes até tinham que enfrentar as dificuldades da organização fúnebre, mas como resultado, Sergey Sergeyevich Prokofiev estava bêbado no Cemitério Novodevichy.
Trabalhar
- Ópera "guerra e paz"
- Ópera "amor por três laranjas"
- Ballet "Romeo e Julieta"
- Ballet "Cinderela"
- Classic (primeiro) sinfonia
- Sétima sinfonia
- Conto de fadas sinfonia para crianças "Peter e lobo"
- Peças "faming"
- Concerto número 3 para piano com orquestra