Biografia
Mark Grigorievich Posovsky - diretor de teatro soviético e russo, dramaturgo e roteirista, compositor, prosa e poeta. Desde 2004, o artista do povo da Federação Russa, o Criador e o Diretor Artístico Permanente do Teatro "Nikitsky Gate". Acadêmico das Três Academias: American Pushkin, Academia Russa de Artes e Academia de Estética e Livre Artes, um membro do Clube Pen, duas vezes o "Ano Russo".Infância e juventude
O futuro dramaturgo nasceu na primavera de 1937. Pais, jovens construtores engenheiros, após a formatura, enviados para o Extremo Oriente, para Petropavlovsk-Kamchatsky, para construir uma planta de reparo de navios. Houve um primogênito.
Padre Mark Grigorievich - Schindman Sementes - preso por acusações de atividades contra-revolucionárias, quando o filho não era e ano, para que os pais de Mark Rosovsky não tivesse tempo para lembrar. Slindman reabilitou após a morte de Joseph Stalin. Nos acampamentos do norte, ele passou 18 anos.
Ouvindo sobre a parada do genro, uma pequena marca pegou uma avó em Moscou. Logo se mudou para a capital e a mãe. A mulher se casou com o colega Gregory Rosovsky. Mais tarde, Mark Rosovsky disse que era um casamento formal para o cálculo, porque a mãe continuou a amar seu pai até o fim da vida. Vamos adotar o menino: o diretor carrega seu nome do meio e sobrenome.
Nos núcleos de Rosovsky, o sangue judeu do Pai e o grego russo ao longo da mãe da mãe. Avó que escalou o neto na capital era russo e avô - grego.
Em meados da década de 1950, Posovsky recebeu um certificado de maturidade e foi para a Universidade Chefe do país - MSU, escolhendo o jornalismo. Diploma recebido na década de 1960 e imediatamente entrou nos scriptwriters. Após 4 anos depois - em 1964 - saiu por um roteirista certificado e diretor.
Teatro
A biografia criativa do roteirista e diretor começou em 1958: Mark Rosovsky de 21 anos de idade dirigiu-se ao teatro estudantil organizado na Universidade Estadual de Moscou e ligou para "nossa casa". Mark Grigorievich trabalhou para a "nossa casa": em 1969 também, um repertório corajoso do teatro da juventude não gostou dos funcionários "da cultura", e foi fechado, apesar da popularidade.
Na "nossa casa", o jovem Khudruk serviu a produção "noite inteira, como condenada" - a primeira apresentação na URSS da direção absurda. O desempenho foi celebrado pelo Festival All-Union dos teatros de estudantes e apresentou a principal prêmio do festival em Varsóvia. Mas prêmios e recompensas não salvam o teatro de fechamento.
Na década de 1970, Mark Rosovsky criou um novo teatro na litmusea metropolitana. Após 4 anos, ele se tornou o principal diretor do Music Hall de Moscou e, ao mesmo tempo, levantou as produções para o teatro. V. Mayakovsky, Mkat e BDT.
Kipping Creative Energy Beat em Rosovsky através da borda: o diretor conseguiu agradar os teatros de Moscou e a capital do norte. Na cidade no Neva, ele colocou as performances em Mariinsky, no teatro. Lensoveet. A estagnação do Retoshsky da Riga e Wroclaw no palco dos teatros de Riga e Wroclaw.
Em 1983, um novo teatro, chamado "Nikitsky Gate" apareceu em Moscou, com uma mão leve de Mark Grigorievich em Moscou. Em seu palco, um diretor talentoso colocou performances nos escritos de Mikhail Zoshchenko, Isaac Babel, Nikolai Karamzin. Eles andaram no palco e colocando as peças de Poskovsky.
Planos de teatro tênior Moscou lembram-se dos brilhantes performances "Dr. Chekhov", "romances com Oblomeov", "Campf principal". E as performances musicais e dramáticas da "canção do nosso quintal" e "músicas do nosso comunal" se tornaram o cartão de visita do teatro.
Joga Mark Rosovsky "Canto Vermelho", "Square Triunfal", "Canto Vermelho" foi colocado nas cenas da União Soviética e da Europa. Piez "Kafka. Pai e filho "viu o público do teatro de Nova York" La Mama ", e o" Red Corner "foi colocado no palco de Düsseldorf e Bonn.
Um dos primeiros da URSS, Mark Rosovsky, assumiu a formulação de musicais. Graças a ele em meados da década de 1970, os espectadores soviéticos viu Ópera de rocha "Orpheus e Euridic". No mesmo ano, ele colocou em cena da BDT "História do Cavalo". Mais tarde, o musical levou os repertórios dos teatros da Broadway, Londres e Estocolmo.
Em 2016, na Commonwealth com Yuri Rashensky, Mark Rosovsky colocou o musical no romance do GI de Maupassant "amigo fofo".
Filmes
O nome do Mark Rosovsky e os telespectadores são conhecidos. Pela primeira vez, os performances teatrais foram protegidos no final dos anos 1970. As primeiras andorinhas são as performances dos filmes "quem é quem?" E "Pani Dulskaya moral". Em 1982, o "departamento" foi lançado nas telas, filmado por Rosovsky. Mikhail Ulyanov, mentira ahachakova, Lyudmila Ivanovo e Alexander Filippenko foi para o filme no filme.
Em meados da década de 1980, o público viu o link de TV "peixe dourado", que foi baseado nas obras de Ilya ILF, Grigory Gorina, Mikhail Zoshchenko. O filme tornou-se o último trabalho para Vladimir Basova. Mikhail Boysky, Roman Kartsev e Alexander Kalyagin jogou os personagens principais.
Sob a década de 1980, o diretor resumiu a linha de Tellekactle "History Horses". O ambiente brilhante foi ofuscado pelo escândalo: o palco fez Rosovsky, convidado para BDT George Tovstonogov. Mas depois do primeiro ato, Tovstonogov interveio, fez alterações no primeiro e colocou o segundo ato.
Em 2006, Rozovsky publicou memórias "o caso de" concocção ", onde ele disse que ToVstonogov piorou a produção e fez pequenas edições. A irmã do diretor falecido Natelov Tovstonogov e Oleg Basilashvili falou sobre a defesa do Matra.
Em 1990, Mark Rosovsky tirou a comédia "Paixão em Vladimir" em sua peça. Fita sobre a equipe do Instituto de Pesquisa, ao contrário da vontade do diretor que organizou no Instituto um concerto da opt Bard of Vladimir Vysotsky, e o público teve que fazer.
Mestre é um escritor de script para 12 filmes e telecacções. Entre eles, o filme mais popular acha "d'Artagnan e os três mosqueteiros", cujo diretor se tornou Georgy Jungud-Hilkevich, e o "Departamento", "Peixe Dourado", "História dos Cavalos" e "Paixão em Vladimir".
Mark Rosovsky ensina. No Instituto do Teatro Russo, ele dirige a oficina do departamento de artes atuantes. A primeira especialidade é um jornalista - material foi útil: Rosovsky Membro do União de Escritores e Clube Pen. Na impressão, mais de 2 centenas de suas publicações apareceu, 12 livros de memórias e coleções poéticas.
Vida pessoal
O dramaturgo e o diretor visitaram 4 vezes. Desde os primeiros sindicatos, ele permaneceu filhas Masha e Sasha.
A quarta esposa de Rosovsky tornou-se Tatyana Rezzina, que deu à luz o material das sementes do filho. Revzna e esposa, e um companheiro Mark Grigorievich - diretor e líder musical de seu teatro.
A filha de Maria Rosovskaya, assim como seu pai, recebeu um diploma de um jornalista na Universidade Estadual de Moscou e trabalha no Pai Teatro: ele dirige a parte literária. A filha mais nova de Alexander Rosovskaya tornou-se atriz teatral.
Mark rosovsky agora
Mark Georgievich continua a trabalhar no teatro criado e agrada a audiência com novas produções. Em 2016-17, theaterly viu no "Theatre Nikitsky Gate" caps "The Wolf" e "... e Circus!". O primeiro foi baseado nos escritos de Sigmund Freud, a base do segundo é a história de Vasily Shukshin.
2018 foi marcado para o Matra, o escândalo feio, rebatido após a chegada de Andrei Malakhov "éter direto" do antigo artista de Fátima Abasculieva, que acusou o diretor em estupro. Segundo Fátima, aconteceu há 12 anos, depois do qual ela deixou o teatro.
No mesmo lançamento do projeto, Malakhov, Marta acusada de assédio sexual, outra atriz de teatro Ekaterina Kmitry. Sua "história" tem um período de 11 anos de limitações.
Mark Rosovsky não respondeu ao convite de Malakhov, mas comentou sobre o incidente. Segundo ele, é impossível superar a "Pokhabshchina" com a ajuda da vulgaridade, e não é necessário resistir ao desagradável e a arte.
Filmografia (diretor)
- 1977 - "Quem é quem?"
- 1978 - "Pani Dulskaya moral"
- 1982 - "Departamento"
- 1985 - "peixe dourado"
- 1989 - "História do cavalo"
- 1990 - "paixão em vladimir"
- 1992 - "Gambrinus"
- 1999 - "Dois Nabokov"
Filmografia (escritor)
- 1967 - "Sete notas em silêncio ..."
- 1972 - "Lebres azuis ou uma jornada musical"
- 1974 - "Aventuras na cidade, não"
- 1978 - "D'Artagnan e Três Mosqueteiros"
- 1978 - "Esteja preparado, sua alteza!"
- 1982 - "Departamento"
- 1985 - "peixe dourado"
- 1990 - "paixão em vladimir"
- 1992 - "Gambrinus"
- 1999 - "Dois Nabokov"