Biografia
Todos sabem as ilustrações dos contos de fadas de Alexander Pushkin - sobre Tsar Saltan, um galo de ouro, pescador e peixe, Ivan Tsarevich, um pássaro de fogo e um lobo cinzento. Estas obras de arte únicas criou o artista-designer Ivan Bilibin - um estudante de Ilya Repin, o autor de uma águia de cabeça dupla.Infância e juventude
Ilya Yakovlevich Bilibin nasceu em 4 (16) agosto de 1876 na aldeia de Tarkovka (agora - parte de Sestroretsk), perto de São Petersburgo, como uma família notável e educada. As primeiras menções do nascimento de bilíbitas são datadas pelo período do conselho de Ivan, o terrível.
Padre Yakov Ivanovich serviu como médico militar: ele começou com o médico do Yave Younger, então ele se levantou para o principal guardião do Hospital Marítimo na cidade letã da Libava. Participou da guerra russa-turca de 1877-1878. Madre Varvara Alexandrovna também está conectada com o mar - ela era uma subsidiária de um engenheiro militar. Ele amava música, possuía perfeitamente o jogo no piano, enquanto estudava no famoso compositor Anton Grigorievich Rubinstein.
Os pais deram a Ivan uma educação decente. Em 1888, o menino entrou no primeiro ginásio de São Petersburgo, que ele se formou em uma medalha de prata.
Jovem Bilibin desenhou desde cedo, seu trabalho foi distinguido pelas habilidades das tintas e ao realismo das parcelas. Mas ele não considerou o trabalho da criatividade do principal. Apenas em 1895, durante o treinamento na Universidade de São Petersburgo na direção da jurisprudência, ele entrou na escola de arte com a Sociedade Imperial da promoção de artistas e pensou seriamente sobre a carreira ilustradora.
Nos anos estudantis, Ivan Yakovlevich arrastou o conhecimento de Anton Ashbe em Munique, no famoso Ilya Repin - primeiro no mestre da princesa Maria Tenishevskaya, e depois de receber o diploma de advogado, de 1900 a 1904, na Academia Imperial de Artes.
Talvez fosse o Repin que colocou uma marca especial sobre a biografia de Bilibin: Admirando o talento de Ilya Efimovich, tentando acertá-lo, o jovem artista às 10 horas não saiu da mesa, melhorou os esboços e pinturas, para o qual ele recebeu um apelido.
Em 1898, Ivan Bilibin entrou na unificação do mundo da arte, que o ajudou pela primeira vez a organizar exposições.
Pintura
De acordo com as memórias do contemporâneo de Gregory Klimov, o arquiteto e um amigo próximo de Ivan Yakovlevich, o estágio decisivo da vida do artista Bilibina foi a visita no verão de 1899 pela província de Tver. Klimov escreveu:
"Feito esboços e esboços da paisagem russa ao redor - enormes patas de tiroteios antigos, canecas vermelhas em esmeralda msh, córregos de floresta tranquila e rios, entalhes de madeira intrincados no camponês canta na aldeia do Egito, involuntariamente levou-o ao pensamento de ilustrar contos de fadas."Coloque uma impressão e uma foto de Viktor Vasnetsov "Bogatyry". Sem deixar a província de Tver, Ivan Bilibin criou uma ilustração de estreia para o "conto de fadas sobre Ivan Tsarevich, um pássaro de fogo e um lobo cinzento".
Mesmo no início da criatividade, o artista trabalhou em uma técnica única de Bilibino: primeiro pintou o contorno e, em seguida, preenchido com aquarela, não compartilhando. Para fazer isso, ele usou uma escova de coluna com uma ponta oblíqua. Neste caso, o pintor acreditava que os gráficos conscienciosos produzem suficientemente não mais do que cinco centímetros quadrados por dia.
Criado a três contos de fadas de desenhos - "Em Ivan Tsarevich ...", "Tsarevna-sapo" e "vasilisa linda" - um ilustrador iniciante trazido à expedição da preparação de papéis estatais. Eles produziram um verdadeiro furyor, e Bilibina se ofereceu para comprar os direitos para a publicação. Então o estilo Bilibinsky ficou amplamente conhecido.
Nos anos seguintes, o Illustrator estava fazendo um conto de fadas "Vasilisa Adorável", criando um retrato de Baba Yaga, que até hoje decora a página de livros de texto na literatura, "reviveu" The Fairy Tales "Mary Morrevna", "Irmã Alyonushka", E irmão Ivanushka "," conto sobre Tsar Saltan ", poema de Sadko.
Inspirado pela foto de Vasnetsov "Bogatyri", Bilibin escreveu seus Muromets Ilya, Alyosh Popovich e Dobryna Nikitich, adicionando sua união pela imagem do Gorynysch de cobra. Ele também se experimentou como um designer de cartões festivos (para o dia de anjo e natal) e PR, desenhando cerveja de publicidade "Nova Baviera".
Durante a revolução de 1905, o governo temporário apelou para Ivan Yakovlevich com um pedido para criar o brasão de armas. Uma famosa águia de cabeça dupla apareceu da pena de mestre, que era o símbolo oficial da Rússia em 1917-1918. E, embora a imagem satisfeita funcionários, no povo da águia eles chamavam de "frango ousado", porque nas patas no pássaro não tinham um cetro nem poder.
Em 1907, Bilibin retornou à Sociedade Imperial pela promoção de artistas, desta vez como professor. Por 10 anos ele ensinou a arte dos gráficos. Entre seus alunos foram Georgy Narbut, Konstantin Eliseev, Nikolai Kuzmin e seu futuro cônjuge Rene O'Connell.
Em 1908-1911, Ivan Yakovlevich criou esboços de trajes e paisagens para a ópera Nikolai Rimsky-Korakov "Golden Cockerel", decorações projetadas para o "milagre de St. Theofila" e "Honra e vingança" Fyodor Sologuba, trajes pintados para o Drama Lope de vegi "Fuente Forno"
Em 1917, os tempos complexos começaram pela Rússia. Correndo de uma multidão quebrada, Bilibin viajou na África e no Oriente Médio: morava no Egito, depois no Cairo, na Síria e na Palestina. Em agosto de 1925, ele se mudou para Paris e imediatamente retornou ao designer. Bilibin criou cenário para Ballet Igor Stravinsky "Fire-Bird", pinturas pintadas para os contos de fadas dos irmãos Grimm e "mil e uma noite".
De tempos em tempos, Ivan Yakovlevich atraiu "para a alma": paisagens ("Egito. Pirâmides", "Cairo Street", "oliveiras", "sul da França. Dune"), retratos (Lyudmila Chirikova), pinturas míticas (" Pássaro Alconost "e" Paraíso Pássaro Sirin ").
Em 1936, a alma do artista desejava voltar para casa. Assentando em Leningrado, ele trabalhou, até que ele veio. Bilibin abandonou a evacuação e permaneceu na cidade depositada pelos alemães. O último trabalho foi um esboço de ilustrações para os episódios "Duk Stepanovich" em 1941.
Vida pessoal
Ivan Bilibin era casado três vezes. Cada um de seu cônjuge era uma pessoa criativa, com todos os artistas encontrados na Sociedade Imperial para promover artistas.
A primeira esposa tornou-se uma inglesa com as raízes irlandesas Maria Chembers. Em 1902, o casal foi combinado com um casamento, e um ano depois, o primeiro filho Alexander apareceu. Em 1908, Ivan nasceu. A família Bilibin de CHEMBEM existia há quase dez anos e, em 1911, Maria, incapaz de suportar a embriaguez de seu marido, pediu um divórcio. Em 1914, ela foi para a Inglaterra, levando as crianças com ele.
A segunda vez Ivan Yakovlevich também foi casado no inglês Rene O'Connell. Seu casamento durou cinco anos, de 1912 a 1917. As crianças não tinham.
A terceira e última esposa de Bilibina tornou-se Alexander Shchchatikhin, que tinha o filho de Mstislav do primeiro casamento. Sua vida pessoal era rica em viagens: Egito, Palestina, Cairo, França, eles visitaram todos juntos, juntos retornaram a Leningrado. Em 1942, Alexandra Ovdovel. Ela sobreviveu ao marido por 25 anos e não se casou pela terceira vez.
Ivan Bilibin era um massone, entrou na cama russa "Northern Star" em Paris. Mais tarde, ele criou sua sociedade "Rússia livre" e em 1932 ela era sua terrível câmara.
Morte
Voltando a Leningrado em 1936, Bilibin, junto com sua esposa e seu filho, estabeleceu-se na casa número 25 na rua. Gularic (agora - ul. Liza Chaykina). Na casa há duas placas memoriais (julgando a foto, penduram, embora se contradiguem). Um:
"Aqui de 1937 a 1942, o artista do teatro e livros Ivan Yakovlevich Bilibin viveu e funcionou.Outro:
"Nesta casa, os grandes artistas russos de Bilibin Ivan Yakovlevich viviam nesta casa (1876-1942) e Shchchatikhina-Pototskaya Alexander Vasilyevna (1892-1967)."
Quando, por causa do bombardeio fascista, o apartamento acabou por ser inadequado para viver, Ivan Bilibin mudou-se para o porão da sociedade imperial para a promoção de artistas, que era o segundo lar dele. Em 7 de fevereiro de 1942, ele foi levado para o hospital sob a Academia Imperial de Artes, onde logo morreu de congelamento e fome.
O ilustrador encontrou a última paz no túmulo fraterno dos professores da Academia de Artes perto do cemitério Smolensk.
Trabalhar
Ilustrações para contos de fadas:
- 1899-1901 - "Tsarevna-sapo"
- 1899 - "Conto de Ivan Tsarevich, Bird-Bird e lobo cinzento"
- 1899-1900 - "Vasilisa Adorável"
- 1901 - "Irmã Alyonushka e Brantz Ivanushka"
- 1902 - "pato branco"
- 1905 - "Conto de Tsar Saltan"
- 1906 - "Conto do galo de ouro"
Esboços de fantasias e paisagens para performances:
- 1908 - "Ação On Teofil"
- 1908 - "Pesca sobre pescadores e peixes"
- 1908-1909 - Golden Gallerel
- 1908 - "honra e vingança"
- 1914 - Sadko.
- 1930 - "Boris Godunov"
- 1937 - "Conto de Tsar Saltan"