Biografia
Ao longo dos anos de existência, o grupo americano Mötley CRÜE conseguiu cobrir muitas direções musicais, incluindo hard rock, hevi e glam metal e record 9 álbuns de estúdio publicado em 1981 a 2008.Tendo recebido uma dúzia de certificados de platina e multiplatina e as primeiras linhas de gráficos de outdoor, os músicos se tornaram um novo estilo de performances de palco usando pirotecnia e instalações mecânicas e eletrônicas complexas.
Após o período da embreagem, que poliu por vários anos, em 2019, o grupo retomou uma carreira criativa e registrou músicas para o drama biográfico Jeff Trayman "a sujeira", lançada em Hollywood e no serviço de entretenimento da Netflix.
A história da criação e composição
A história do Grupo Mötley CRÜE começou no inverno de 1981, quando ex-colegas no time Suite 19 baterista Tommy Lee e guitarrista e cantor Greg Leon United com Basist Nikki Seis, que jogou no projeto de Londres Hevi-Metallic.
Incorporar de Getty ImagesO trio educado não era perfeito, e depois de vários ensaios, os caras decidiram reconstruir a composição e contratar novos participantes. No anúncio publicado na edição do reciclador, a equipe encontrou Bob Domila, conhecida sob o pseudônimo cênico Mick Mars, e depois depois de um longo persuadir dos músicos, vocalista Vinnes Neil, que falou no popular doces de Hollywood Team Rock.
Incorporar de Getty ImagesNa próxima etapa da formação da biografia criativa de Nikki Seis, que queria fazer o grupo parecer uma mistura de David Bowie, pistolas sexuais e sábado negro, envolvido em escrever a história do nome e ofereceu colegas a opção de Natal. Mas essa ideia não gostava de outros participantes que pensavam que eram mais como a "equipe morta", e no final com a mão suave do autor desta frase Mika Mars a equipe recebeu o nome original Mottley Cru.
Incorporar de Getty ImagesMais tarde, por analogia com um rótulo da variedade alemã de cerveja Löwenbräu, os músicos adicionaram para escrever os sinais diacríticos do Schalauta, colocados acima das letras "O" e "U". Logo, o grupo se reuniu com o produtor de Allan Coffman, que em sua juventude era outro parente do guitarrista solo, e os registros de leathür lançados em um pouco conhecido Liebel com as primeiras composições originais.
Incorporar de Getty ImagesSob o contrato de distribuição concluído com a distribuição do Greenworld, o registro "Stick às suas armas / torrada da cidade" apareceu no território da Cidade Califórnia Torrance e levou a um concerto na Nightclub Starwood, que causou a aparência do álbum de estréia " Para rápido por amor ".
A partir deste ponto, os músicos estavam no zênite da glória e, apesar dos conflitos periódicos, conseguiram preservar a composição estável. As exceções foram períodos de 1992 a 1996, quando as responsabilidades do vocalista realizaram um membro da Angora John Coast, e de 1999 a 2004, quando o lugar do baterista ocupou Randy Castillo e Samanta Maloni.
Música
Os primeiros performances na cena do clube de Los Angeles e o rápido demais para o prato de amor eram desconhecidos sem nenhum conhecido grupo novato e forneceu um contrato com o Elektra Records Studio, em 1982 sobrescrevendo um álbum de estréia.Incorporar de Getty ImagesCom a ordem modificada das composições e uma nova cobertura, decorada com um logotipo da equipe vermelha, este trabalho entrou no meio do outdoor americano do Gráfico 200 e recebeu boas avaliações de críticos musicais. Para uma porção adicional de popularidade, a Mötley CRÜE foi em turnê para o Canadá e, graças aos traços de prensagem maliciosamente, tornou-se o tema da atenção de canais de TV estrangeiros e uma imprensa impressa.
Tudo começou com o fato de que o controle aduaneiro no aeroporto internacional, Edmonton Visa Nile detido com um saco cheio de proibições de importar periódicos eróticos, e então um anúncio da mineração do corredor, onde o grupo tinha que dar o primeiro concerto . Para completar, Tommy Lee jogou uma tv de tubo da janela do hotel, e o grupo foi expulso da cidade, para sempre proibido de dar concertos lá.
Os músicos tornaram-se famosos por esses eventos escandalosos retornaram à sua terra natal e realizaram no dia de Hevi-metal no prestigiado evento do festival dos EUA, e depois realizaram seu próprio programa sobre o aquecimento a partir do grande e terrível Ozzy Osborne, que foi em 1983 em uma turnê mundial em escala completa.
Foi então que eles desenvolveram um estilo único caracterizado pelo abuso de álcool e drogas, comportamento ultrajante nos bastidores, causando roupas e botas excêntricas em saltos altos.
Os álbuns "gritam no diabo", "teatro de dor" e "meninas, meninas, meninas", registradas de 1983 a 1985, adquiriram popularidade louca entre roqueiros e caíram em lugares altos nos gráficos de outdoor. Baladas "muito jovens para se apaixonar", "Lado selvagem" e casa doce em casa, escrita depois de um acidente com Visa Nile, que foi morto pela equipe finlandesa das rochas "Hanói" de Nicholas Dingli, e acompanhada de videoclipes, Enfrentado no MTV e em outros canais de música.
De acordo com os críticos, esta morte lançou o começo de uma nova fase criativa do desenvolvimento da equipe, que foi afastada do gênero de Hevi-metal e começou a compor a música perto da direção do Glam Rock. No entanto, a mudança de estilo não afetou o estilo de vida dos músicos que continuaram a se enrolar e usar drogas e álcool.
Em 1987, Nikki seis ligeiramente morreu de uma overdose de heroína e apenas graças à iminente resposta de uma ambulância, anteriormente um fã de baixo jogador, um milagre salvo do resultado fatal. Mais tarde, este evento inspirou um grupo ao escrever uma música "Kickstart My Heart", que alcançou o 16º lugar no maintstream nos magros e entrou no quinto álbum de estúdio chamado "Dr. Sentir bem.
No processo de trabalhar em um prato, realizada no estúdio Little Mountain Sound no Canadá, os músicos constantemente conflitavam uns com os outros sob a ação do álcool e, segundo o produtor Bob Roca, eram doses americanas, prontos para se matar instantaneamente.
Por esta razão, uma festa de voz, instalação de choque e guitarras soando nas músicas "Fatia da sua torta", "sem você", "mesma velha situação" e "Não vá embora louco (apenas vá embora)" Os vocais de Stephen Tyler, o frontman insuperável da equipe de Aerosmith, foram registrados separadamente, e para a produção da música "doce pegajosa".
Esta abordagem proporcionou uma revisão entusiasta de publicações musicais que observaram que novos hits têm elementos de energia e dança que podem mergulhar o ouvinte no mundo da festa de entretenimento brilhante e despreocupada. Os compiladores da Carta também apreciaram altamente o novo Brainchild Mötley CRÜE, colocando-o no 1º lugar de outdoor 200 e garantindo vendas que puxaram para um certificado de ouro e platina.
No final da década de 1980 - início dos anos 90, os desacordos foram intensificados no grupo relacionado às atividades do produtor, que organizaram o famoso festival de rock em Moscou. Sem sua participação, seis e a empresa lançaram uma coleção de hits "Década de Decadência 81-91", dedicada aos fãs, e começou a reabastecer a discografia com o álbum Mötley CRÜE.
O registro registrado sem a participação de Vince Nile, em 1994, ele entrou no top dez "outdoor", mas falhou em termos de vendas. Por causa disso, o novo membro da John Coast ficou desapontado com suas próprias habilidades e imediatamente após a libertação de dedução.
Mötley CRÜE estava à beira da decadência, mas resistiu a este período difícil e em 1997, resolvendo desentendimentos com o participante mais legal da composição inicial, lançou o sétimo álbum de estúdio "geração suína". O sucesso do trabalho foi refletido nas publicações críticas, e os faixas "com medo", "Beauty", "Shout no Diabo '97" e "Rocketship" foram executados na Cerimônia American Music Awards. Mas o sucesso comercial não seguiu novamente, e os músicos decidiram controlar independentemente a disseminação do trabalho futuro.
Nos anos subseqüentes, a Mötley CRÜE adquiriu seu próprio estúdio de lançamento, que reimprimiu pratos anteriores e participou da produção de novas obras "nova tatuagem", "Red, White & CRÜE" e "Santos de Los Angeles".
De 2002 a 2004, em conexão com a ocupação de outros projetos, os participantes do Grupo não trabalham juntos e anunciou oficialmente que foram para uma pausa. Mas a pedido de promotores e numerosos fãs, as férias foram interrompidas com a liberação dos faixas "Se eu morrer amanhã", "Song Love Song" e passeios na companhia do famoso Aerosmith.
Em 2008, os músicos lançaram o álbum "Santos de Los Angeles" nomeados para o prêmio Grammy e reconhecidos como os melhores da pesquisa do iTunes, e então se tornou os organizadores e Chadiners do Tour Crüe Fest 2, realizado de julho a setembro no Estados Unidos da América.
Esses concertos continuam suavemente com a próxima turnê europeia e mundial, após a qual Nikki Seis anunciou a conclusão da carreira criativa, e os últimos discursos, entre os quais estavam na Rússia, Mötley CRÜE foi dado em 2015.
Mötley Crüe agora
No final da última turnê de Nikki Seis começaram a dar uma entrevista em que a possibilidade de criar novas composições com base no material restante. E agora alguns deles entraram no filme biográfico dirigido por Jeff Tremena "A Dirt" ("Dirt").
Incorporar de Getty ImagesEm 2019, este filme baseado no livro "Dirt: Reconhecimento da faixa de rock mais infame do mundo, escrito pelos membros da equipe, foi negado e emitido no Netflix American Film Service. Em seguida, um CD com uma instrução sonora apareceu à venda, contendo uma foto da amostra de 1990 e composição "passeio com o diabo" e "acidente e queimadura".
Discografia.
- 1981 - "muito rápido para o amor"
- 1983 - "Shout no diabo"
- 1985 - "Teatro de Dor"
- 1987 - "Meninas, meninas, meninas"
- 1989 - "Dr. Sentir bem "
- 1994 - "Mötley CRÜE"
- 1997 - "Swine Swine"
- 2000 - "nova tatuagem"
- 2008 - "Santos de Los Angeles"
Clipes
- "Circo de lixo branco"
- "Não vá embora louco"
- Kickstart meu coração
- "Férias de hooligan"
- "MUITO JOVEM PARA SE APAIXONAR"
- "Fio vivo"
- "Motherfucker do ano"
- "Dr. Sentir bem "
- "Meninas, meninas, meninas"
- "Incompreendido"
- "Parece que matar"