Biografia
Rosyjski artysta Boris Grigoriev, który pracował na początku XX wieku, jest gorszy od takich obrazów, jak wasilia Kandinsky i Vladimir Tatlin. Zainspirowany pracownikami Van Gogha i Cesanna, przedstawił swoje spojrzenie na obecnym prądu awangardowym i pozostawił wiele wybitnych oryginalnych obrazów do Muzeum Świata.Dzieciństwo i młodzież
Boris Dmitrievich Grigoriev urodził się 23 lipca 1886 r. I stał się nielegalnym dzieckiem bezanina, który służył jako bankier w Cesarskiej Moskwie. Ciekawym faktem biografii jego dzieci jest to, że matka była Szwedem dla narodowości, a po Umowie o uznaniu Syn osiadł z ojcem w prowincjalnym Rybinsk.
W związku z taką historią pochodzenia we wczesnych latach chłopiec wpadł w trudności i nie mogło znaleźć miejsce w szlachetnym społeczeństwie i rodzinie. Widząc to, rodzice dali mu edukację domową, a następnie wysłali do szkoły Stroganov, gdzie zaczął studiować technikę rysowania i słuchał wykładów na malarstwie i grafice.
W 1907 roku junior Grigoriev ukończył zakład i zalecenie matki i nauczycieli poszedł na wiedzę w Petersburgu. W Cesarskiej Akademii Sztuki jego mentorzy byli Alexander Kiselev i Dmitry Kardowskiego, który stał się znani jako realistyczni artyści i wybitni mistrzowie sztuk pięknych.
Życie osobiste
W życiu osobistym Grigoriev, kobiety były wyjątkowym miejscem, ale tylko artysta Ello von Briarche widział na miejscu swojej żony. Po ślubie i narodziny syna para została zmuszona do osiedlenia się we Francji, fotografie i portrety pozostały w pamięci szczęścia rodzinnego.kreacja
Kreatywny sposób Boris Grigorieva rozpoczął się od znajomości z Alexander Burtsevem, który stał się sławny jako etnograf, wydawca, kolekcjoner i patron. Zachęcanie talentu nowicjusza mistrza, ten człowiek nakazał wiele ilustracje folklorystycznych, a malarz z entuzjazmem zaczął tworzyć portrety mężczyzn i kobiet.
Pierwsze prace opublikowane w kolekcjach "Mój magazyn na kilka" i "wolnych zegarów" wykazano niewyczerpaną fantazję artysty, tworząc groteskowe i satyryczne obrazy. Podkreślając prostotę życia ludzi, przedstawił jej cechy, które pojawiły się szkice książki "Dziewczyna z Kosmas" i "kuchenka i dzieci".
Innym kierunkiem dzieł okresu, który przybył do 1910 roku był znanym cyklem rysunków miasta, po wizycie w Paryżu. Obrazy, Duch Czeska wystawił w stylu Henri Tuluza-Lotrek, został wystawiony w Petersburgu, a także wnosząc sławę w Rosji do autora, również podniósł jego międzynarodowy prestiż.
Seria scenerii scenerii i portretów była serią scen ze zwierzętami, które zostały napisane z natury podczas pobytu w ogrodzie zoologicznym. W nich Grigoriev udało się odtworzyć wyrażenia twarzy i plastikowe czworonożone i, pomimo naturalnego podobieństwa, wykazał pragnienie nowotworowej awangardy.
W latach 1916-1918 staje się członkiem Unii Artystów Piotrogradu, Boris był bardzo płatnym mistrzem i stworzył cykl prac wykonanych na zamówienie. Obejmuje dziesiątki portretów wybitnych obywateli Imperium Rosyjskiego, które były przedstawione Maksyma Gorky, Sergey Rakhmaninov i Lev Sixt.
Jednocześnie systematyzując swoją własną kreatywność, Grigoriev łączył obrazy w książkach i oddzielnych ilustracyjnych i rysunków zaczęli dodawać dołączonego tekstu. W ten sposób wydał katalog malarstwa, na podstawie wrażeń podróży do Francji i zatytułowany, w oparciu o treść, "intymność" lub intimité.
Po październikowej rewolucji socjalistycznej artysta miał problemy z władzami, ale do 1919 r. Nie opuścił swojego kraju ojczystego. Ilustrujący stosunek do zmian, stworzył cykl rysunków "RAS", które pod wrażeniem okrutnej szczera i były blisko ekspresjonizmu.
Wystawa, gdzie przedstawiono dzieła "dziewczyny z Bidon" i "Old Lucker", wykonały niejednoznaczne wrażenie na publiczności i spowodowały szereg krytycznych artykułów. Zaostrzono pozycję Grigoriev, który został zmuszony do opuszczenia za granicą i, kupiłem ziemię w Kan-sur-Exvives, żyć tam pozostaje tam.
Na wygnaniu artysta nie opuścił pracy i napisał zdjęcie "Link of the World", a także wiele kolorowych portretów, w połączeniu w "cykl bretoński". W ostatnich latach był nauczycielem w francuskiej akademii malarstwa rosyjskiego, zilustrował literacki klasyk i przeprowadził zamówienia o wysokiej randze.
Śmierć
W 1938 r. Zdrowie artysty niespodziewanie wstrząsnął z powodu intensywnej pracy, która po budowie domu pomogła pokryć długów. Upadł chory i wsiadł do szpitala w Nicei, gdzie wymagana była operacja, ale operacja nie przynosi ulgi i spowodowała wkrótce śmierć.Pamięć
- Memorial Plaque w Rybinsk w domu, w którym minęło dzieciństwo B. D. Grigoriev.
- Album G. G. Pospelova "Lubi Rosja" Boris Grigorieva ".
- Wystawy prac w Muzeum Rosji i Galerii Tretyakowskiej w 2011 roku.
Obrazy
- 1913 - Zebra.
- 1916 - 1923 - Cykl wyścigu
- 1916 - autoportret "Alien"
- 1917 - "Dziewczyna z Bidon"
- 1917 - "uliczne blondynki"
- 1918 - "Matka i dziecko"
- 1918 - "Concierge"
- 1918 - "W cyrku"
- 1919 - "Kobieta w cylindrze"
- 1923 - "Twarze Rosji"
- 1924 - "Breton Cheariars"
- 1925 - "ubóstwo"