Gustave Kaibott - zdjęcie, biografia, życie osobiste, przyczyna śmierci, obrazy

Anonim

Biografia

Gustave Kaibott stał na początkach impresjonizmu we Francji, ale napisał bardziej naturalnie niż jego współpracownicy. Malarz nie podobał mi się konkretny gatunek, równie utalentowany w swoich wydajnych jasnych krajobrazach, na żywo portrety, bogate w smaku i zapach nadal życia. Za ramy sztuki wizualnej Kaibott został zapamiętany jako "ojciec Filathelii" i umiejętną ogrodnik.

Dzieciństwo i młodzież

Gustave Kaibott urodził się 19 sierpnia 1848 r. W Paryżu w bogatej rodzinie Marcian Kaibotta i Celasta Dofhen. Ojciec artysty nakazał fabrykę tekstyliów, którą go odziedziczył i służył jako sędzia w starszym trybie handlu. Innymi słowy, został zabezpieczony i miał ciężar w społeczeństwie.

Gustave został wychowany przez braci: młodsza rene (1851) i Marcialy (1843), starszy Alfred (1834), urodzony w pierwszym małżeństwie ojca.

W 1857 r. Kaibott wszedł do Louis Great Lyceum w Paryżu. Po 12 latach otrzymał tytuł licencjata prawa, a po kolejnych 2 latach - licencja na praktykę prawną. Aby poznać zawód Kaibott, nie miał czasu: wojna Franco-pruska została zabita, a on stał na obronie swojego rodzimego Paryża. Zdemobilizowany w marcu 1871 roku.

Życie osobiste

Gustave Kaibott nie był żonaty, ale próbował zorganizować życie osobiste z Charlotte Beatier. Miała 11 lat przez artystę i kilku klas biedniejszych. Po śmierci dziewczyna otrzymała znaczny udział dziedziczenia.

Obraz

Napisać Gustave Kaibott rozpoczął się w latach 60. XIX wieku, kiedy jego rodzina przeniosła się z sercu Francji w swoim, przedmieście 20 km na południe. Młody człowiek zainspirował soczyste zieleni i żółciami pola. Dopiero po wojnie zdołał znaleźć nauczycieli w obliczu Leona Bonn, portrecie.

W 1873 r. Kaibott wszedł do Narodowej Wyższej Szkoły Sztuk Pięknych. Przy biurku otrzymał wiedzę akademicką, a nowi przyjaciele Claude Monet, Edgar Degas, Giuseppe de Nittis pokazał malowanie impresjonizmu. Po raz pierwszy z tym stylem Kaibott spotkał się w 1874 roku.

Po śmierci rodziców Kaibott otrzymał solidne dziedzictwo, które pozwoliło mu zanurzyć się w kreatywność i nie myśleć o pieniądzach. Kupił zdjęcia impresjonistów, finansowanych i zorganizował ich wystawy. W 1876 roku pierwszy wystawił się. Pokazał 8 obrazów, w tym jej wczesne arcydzieło "Powieści" (1875).

Udział Lwa malarstwa Kaibotta należy do realizmu. Na impresjonistów wziął metodę pisania - miękkie uderzenia rozrywki, a także gamut kolorów, choć nie tak jasny.

Praca KaiBOTT wyróżnia niezwykły widok, na przykład pod Tilt: "Europe Bridge" (1876), "balkon na Osman Boulevard" (1880). Ten artysta inspirował japońskie ryciny i ledwo pojawiły się zdjęcia artystyczne. Wiele obrazów Kaibott z wysokości: "Ulica Aveli, widok z 6. piętro" (1878), "dachy pod śniegiem" (1879).

Całkowity Gustave Kaibott utworzył 475 obrazów. Teraz udekorują galerie na całym świecie, ale najbogatsze na jego dziedzictwie jest Muzeum Orsay w Paryżu.

Od wizualnej sztuki Kaibott odeszło o 34 latach. Dalsza biografia artysty związana z ogrodnictwem, konstrukcją i jachtą. Podobnie jak w Monte, miał szklarnię, w której rosły rzadkie storczyki.

Kaibott stał się również znany jako kolekcjoner. Do dyspozycji było 68 obrazów słynnych impresjonistów: Camille Pissarro, Claude Monet, Pierre-Auguste Renaara, Alfred Sisley, Edgar Dega, Cezanne i Pola Grzywa Edwarda. A Kaibott stał się sławny jako "Fie Filathelii". Jego kolekcja znaczków pocztowych jest obecnie przechowywana w Muzeum Brytyjskim.

Śmierć

Artysta zmarł 21 lutego 1894 r., W ciągu 45 lat, nosząc storczyki w ogrodzie. Przyczyną śmierci jest nadciśnienie płucne. Ciało Gustava Kaibotta spoczywa na cmentarzu pióra.

Artysta wyniósł woli, kiedy miał 28 lat. Ściśle określił, że przyjaciele pomogli w organizacji wystaw lub od teraz nie powinien. Kolekcja impresjonistów nieskomplikowanych przez rząd francuski.

Kaibott zrozumiał, że zdjęcia Monet i Ryzyko Pissarro zakopane w piwnicach muzeów prowincjonalnych, ponieważ impresjoniści nie docenili. Dlatego przepisał warunkiem wstępnym: kolekcja powinna być wystawiona w pałacu Luksemburskim lub w Luwrze. Nie pasował do rządu francuskiego.

Tylko w lutym 1896 r. Renoir, wykonawca woli, uzgodnionej na ekspozycję na 38 z 68 obrazów. Była to pierwsza wystawa impresjonistów w pałacu Luksemburskim.

Pozostałe dzieło Renoira próbowały dwukrotnie sprzedać rząd francuski. W 1928 r. Transakcja była prawie trzymana, ale w ostatniej chwili krewni Kaibott postanowili opuścić obrazy. Teraz są przechowywane w Fundacji Barnes.

Obrazy

  • 1873 - "Kobieta przed tresją tabeli"
  • 1875 - "Parkiety"
  • 1875 - "Młody człowiek w oknie"
  • 1876 ​​- "Most Europy"
  • 1877 - "Ulica Paryża w deszczowej pogodzie"
  • 1877 - "Scytyjscy"
  • 1878 - "Pomarańczowe drzewa"
  • 1878 - "Dachy pod śniegiem"
  • 1878 - "Ulica Alevi, widok z 6 piętra"
  • 1880 - "Balkon, Osman Boulevard"
  • 1881 - "Rising Road"
  • 1883 - "Aleja w willi kwiatów w Trouville"
  • 1884 - "Mężczyzna w łazience"
  • 1886 - "Słoneczniki na brzegu Sekwany"
  • 1893 - "Chryzantemy w Petit-Menville"

Czytaj więcej