Biografia
Joan Miro jest jasnym przedstawicielem Sztuki Katalońskiej. Uważał realizm jako sposób na utrzymanie burżuazyjnego społeczeństwa, jako "zabicie malarstwa", tak pracował w swoim własnym ekspresyjnym sposobie. Jego rzeźby, obrazy, szkice - cenne eksponaty surrealizmu.Dzieciństwo i młodzież
Joan Miro i Ferra urodził się w Barcelonie, sercu Hiszpanii, 20 kwietnia 1893 roku. Krajowy sposób artysty nazywany jest Hoanem lub Juanem. Jego nazwisko wskazuje na pochodzenie żydowskie.
Miro wzrósł w gotyckiej dzielnicy Barcelony. Teraz Muzeum Sztuki Współczesnej organizowane jest w swoim rodzinnym mieście. Ekspozycja jest dziełem abstrakcjonystów, w tym 300 obrazów, 150 rzeźb, 9 produktów z tekstyliów i ponad 8 tysięcy szkiców samego na świecie.
Ojciec artysty Michel Miro Anteria był jubilerem, a matka Dolores Ferra zebrała się i oczyściła zegar. Obaj rodzice przyjęli, że Joan podąży za swoimi krokami, ale o 7 lat objawił się, by rysować malarstwo. Do horroru Ojca, w 1907 r. Miro wszedł Escola de la Llotja - Szkoła Sztuki i Rzemiosła w Barcelonie.
Życie osobiste
12 października 1929 r. Żona Johana Miro stała się Pilar Zhunosa. Żyli szczęśliwym długim życiem, obchodził 50-letni złoty ślub. 17 lipca 1930 r. Urodził się ich jedyną córką Maria Dolores Miro. Artysta chciał innych dzieci, ale małżonek nie zajmował się w ciąży.Obraz
Zdjęcia napisane pod wpływem Vincent Van Gogha i dziedziny Cezanny, niektórych wód i kubików, w 1918 r. Wyniosły debiutancką wystawę osobistą Johan Miro. Hiszpanie nie rozumieli abstrakcji i wyśmiewali młodego autora. Prawdopodobnie Miro rzuciłoby sztukę, jeśli nie było dla towarzyszy z Francji.
W 1920 r. Artysta przeniósł się do Paryża. Pierwszy tutaj był "urodzony" jeden z wielu arcydzieł MIRO - obraz "Farm" (1921). Oryginał został upadł przez jakiś czas w domu Ernesta Hemingwaya. Według geniusza, pisarz w porównaniu z "gospodarstwo" z powieści Jamesa Joyce "Ulysses", które jest uważane za szczyt literatury modernistycznej.
Pierwsza wystawa Miro w Paryżu miała miejsce w 1921 roku. W przeciwieństwie do hiszpańskiego, miała ogromny sukces.
W 1924 roku Miro dołączył do surrealistów. Odszedł od klasycznej sztuki wizualnej, podjął kolaż. W tak mieszanym stylu powstała cykl "Kataloński chłop". Miro wrócił do bardziej reprezentatywnej formy kreatywności tylko w 1928 r. Z "Holenderskie wnętrza".
W przeciwieństwie do współczesnych surrealistów, Miro starała się nie dać swojej pracy odcienia politycznego. Tak, uczucie nacjonalizmu wypełnił swoje wczesne krajobrazy, a cykl "chłopski", ale nie tak wyraźnie. Dopiero po "urodzeniu" obrazów "żniwiarz" (1937) przez kolejność rządu Włoch, praca Miro wziął znaczenie naładowane politycznie.
W latach zawodu faszystowskiej Miro mieszkał w Hiszpanii. Tutaj pokazał się jako harmonogram, tworząc 23 wystawę cyklu konstelacji.
W 1959 r. Francuski pisarz Andre Breton poprosił Miro przedstawić Hiszpanię w wystawie "Dedykację Surrealism", wraz z Salvador Dali. Tym razem Mistrz pokazał sobie umiejętną rzeźbiarz. Seria jego statuetki dekoruje teraz Muzeum Saint-Paul-de-Vans.
Pamiętam Joan Miro i w historii Stanów Zjednoczonych. Wraz z Codatriot Jozep Royo stworzył gobelin do Międzynarodowego Centrum Handlowego w Nowym Jorku. Praca nad nim została przeprowadzona od 1974 do 1977 roku. Gojlen stał się jednym z najdroższych dzieł sztuki, zagubionych podczas ataku terrorystycznego 11 września 2001 r.
W 1981 roku Joan Miro stworzył, być może najbardziej znaną rzeźbą. Początkowo nosiła nazwę "Słońce, księżyca i jedna gwiazda", później przemianą nazwę Miss Chicago. Statua wykonana jest ze stali, siatek, betonu, brązu i płytek ceramicznych. Przez długi czas praca stała w warsztacie na świecie niedokończona. W rezultacie stwierdzono środki charytatywne.
Joan Miro uwielbiał rysować autoportów. Niektóre są jasne kolory i niezwykłe kształty, są blisko fotografii. Ale praca w 1960 roku jest elementarna w jego występie: artysta przedstawił znajomym wszystkim z dzieciństwa na szczycie skomplikowanego rysunku ołówkiem.
Śmierć
Joan Miro ma długą biografię wypełnioną jasnymi obrazami, niezwykłymi znajomymi, uspokajającą życia osobistego. Zmarł 25 grudnia 1983 roku, w 90. roku życia. Przyczyną śmierci jest niewydolność serca. Ciało artysty spoczywa na cmentarzu Monzika w Barcelonie.Obrazy
- 1922 - "Farm"
- 1924 - "butelka wina"
- 1925 - "karnawał arlekin"
- 1927 - "Blue Star"
- 1934 - "Swallow. Miłość"
- 1937 - "Martwa natura ze starym butem"
- 1938 - "autoportret"
- 1940 - "Kobieta i ptak"
- 1949 - "Kobieta, ptak i księżyca"
- 1970 - "Kobieta"
- 1973 - "Kobieta w nocy"