Biografia
Antonio Stradivari - Uznany mistrz dokonania dziobu, Nikolo Amati nauczył go, geniuszem 1600s. Ponad 400 skrzypców i około 200 wiolonczeli umieszczone w muzeach i magazynach jest zachowanych w takich miastach europejskich i azjatyckich.Dzieciństwo i młodzież
Antonio Stradivari urodził się we włoskim mieście Cremona, dokładna data mistrza jest związana z tajemnicami minionych stuleci. Zakłada się, że uzupełnianie w rodzinie bogatych obywateli Lombardii wystąpiło w drugiej połowie 1640 roku.
Nazwisko, które wziął włoską, miał bogatą historię, przetłumaczona "droga" lub "człowiek, który miał Lombard". Według gruntów przodkowie, którzy wezwali "Stradivariii", byli zaangażowani w handel zagraniczny, po istniejącym normie.
Ojciec matki Alessandro i Anny w czasie narodziny Antonio ochrzczony, podniesiony i wychowany co najmniej troje dzieci. Lukę w biografii mistrza skrzypiec wiąże się z utratą dokumentów zniszczonych z powodu epidemii, które doprowadziły do śmierci tysięcy ludzi.
Rodzice chłopca, którzy przeżyli ciężko, chcieli w dzieciństwie, dziecko zaangażowała w przydatną pracę. Syn został przekazany praktykantom lokalnym twórcy skrzypiec, po pewnym czasie Nikolo Amati stworzył Antonio ze studentem.
Niektórzy nowożytni badacze wierzyli, że młode stradivari rozpoczęło się od Francesco Rajerry, założyciela dynastii Mistrzów. Na korzyść tego punktu widzenia instrumenty muzyczne, które dokonały przyszłego geniusza na koniec 1650 osób, są świadczone.
Ponadto była hipoteza, że Stradivari pracował z stolarką i drżenie na drzewie, ozdobione skrzypcami dla bogatych ludzi. Po przeszerzeniu rozpoczęcia przygotowania z Francesco Peparoli, chłopiec spadł pod skrzydłem profesjonalnych nauczycieli znanych w Cremona.
Skrzypce wykonane przez Antonio w wieku 16-17 wieku są zachowane, jego nazwisko pojawiło się na etykietach w latach 1660.. Był to punkt wyjścia dla niezależnej kariery i przyczyniła się do kolejnego sukcesu we włoskich okręgach muzycznych.
Życie osobiste
W życiu osobistym rodzime kremy wzięło udział dwie kobiety. Pierwszą żoną było Włoch, w młodości pozostałej wdowy. Po ślubie z Francją Farraboshi w lipcu 1667 roku Stradivari dostał dom z przestronnymi pokojami i warsztatem.Miejsce zamieszkania Casadel Pescatore graniczy z posiadłością Nikolo Amati, pięć długo oczekiwanych dzieci pojawiło się na świecie. Potem rodzina para urodziła się kolejnym dzieckiem, które według rekordów kościelnych zmarł w wieku siedmiu dni.
W obszarze 1680 r. Rodzina przeniosła się do Piazza Roma w posiadłości, przez Antonio w solidną kwotę 7 tys. Na strychu mężczyzna stworzył zakłady produkcyjne, w których pracował nad narzędziami, które Świat podziwia.
Po śmierci pierwszej żony, Stradivari ponownie znów żonaty, o Antonii Marii Zambelli, prawie nic nie jest znane. Wizerunek 35-letniego włoskiego, zbudowany pozostałą część życia mężczyzny, pojawił się w fikcji, dziennikarstwie i kinie.
Nowe małżeństwo wprowadzone do mistrza pięciu innych zróżnicowanych spadkobierców, którzy według Woli miały takie same prawa. Niestety dzieci nie były kontynuowane w przypadku wielkiego włoskiego, bycia stronami trzecimi chwilami triumfów i uroczystości.
Mistrzostwo
W młodości rywala Stradivari z Andrea Gvarnery, która mieszkała w domu Nikolo Amati i była wśród jego studentów. Umieszczenie tajemnic rzemieślniczych mistrzów narodowości włoskiej, Antonio rozpoczął eksperymenty pod koniec 1660 roku.
Przez długi czas młody człowiek uwiódł proporcje i podniósł materiały, aby dać narzędzia elegancki wygląd. Szukał swoich klientów spośród arystokratów i czekali na bankier, kiedyś dźgnął wizytę w warsztatach.
Z produkcji zestawu narzędzi przeznaczonych do Yakov II, reputacja rodzimych kremów zaczęła się wzmacniać i rosnąć. Wyjazd z praktycznych metod i stylu Nikolo Amati pomógł Stradivari, nie należy przewrócić z własnej twórczej ścieżki.
W latach 1680, Duke Kazimo III de Medici kupił solidną partię skrzypiec, wiolonczeli i alto. Dzięki jasne belki i elegancko rzeźbiony efam, nazwa włoskiego stała się znana wśród przedstawicieli wyższych kół.
W celu podkreślenia indywidualności mistrz cieszył się ciemnym lakierem i wydłużone pokłady, nowo oddany dźwięk. Po 1698 r. Narzędzia stały się krótsze ze względu na wewnętrzne zakręt, przypominający podarte koło.
Podczas gdy w centrum produkcji skrzypiec znajdujących się w Cremona, Stradivari Harfa i seria mandoliny i gitar. Słynne hiszpańskie skrzypce z "królewskiego kwintetu" przyniosły utalentowaną włoską raczej solidną opłatę.
Na początku XVIII wieku umiejętności stradivari dotarły do góry, a pobliżu domu w Cremona otworzył własny sklep. Zachęcone narzędzia otrzymały nazwy figuratywne Antonius Stradivarius Cremenfis Fariebat Anno - "dobre czasy" i "Dolphin".
W przeciwieństwie do Andrea Gvarnery, który pracował nad prośbą Kościoła, Antonio wykonał dzieła sztuki dla przedstawicieli świeckich warstw. Skrzypce ozdobione marką autora, cieszył się dużą popularnością u ludzi, którzy nie są obojętni muzyką, z miast europejskich.
Sądząc po źródłach dokumentalnych, liczba narzędzi Stradivari świadczyła, że włoski uciekł się do pomocy synów. Wiadomo, że Omobono zrobił surowe puste miejsca, a także zaangażowały się w końcowe czyszczenie warstwy powlekanej lakieru.
Nie chcąc spędzić cennego czasu na podniesienie przyszłych pokoleń, Antonio, w przeciwieństwie do innych Włochów, nie podejmowały warsztatu studentów. Duchowy następca był uważany za Carlo Bargonzi z kremów, które stały się sławne po śmierci mentora na końcu 1730.
Teraz skrzypce Stradivari, wraz z wiolonczelami i Alta, są przechowywane w muzeach świata i prywatnych kolekcjach znanych ludzi. Narzędzia nie są dotknięte geniuszem: z delikatnym użyciem przez lata stają się tylko cenne.
Arcydzieło o nazwie "Sunrise" stał się częścią kolekcji w Wiedniu, a "śpiące piękno" należy do Landeskreditbank Baden Württemburg. Na skrzypiec LeBrun grał Włoski Paganini Maestro Niccolo, który był talent do europejskiego koła kreatywnego.
Niektóre dzieła stradivari wystawione na aukcjach, cena 15,89 mln USD miała narzędzie "Lady Blantte". Przedstawiciele elity kulturalnej wierzą, że w dziedzinie włoskiego mistrza są godne zagrać tylko geniuszem o naturalnym talencie.
Śmierć
VIIPTIC Master miał szczęście świętować 90. rocznicę, miał status długotrwałego standardy odległego stulecia. Stradivari, pomimo związanych z wiekiem problemami zdrowotnymi, pracowały na śmierć, która przyszła z nieznanych powodów pod koniec 1730 roku.
Włoska legenda pochowała w historycznej ojczyźnie, w Cremona, w grobowcu, położonym w pobliżu jednego z lokalnych kościołów. Na pożegnalnej ceremonii zorganizowanej przez synów, zgromadzono członkowie nazwisk i dziesiątków bliskich.