Mario del Monaco - zdjęcie, biografia, życie osobiste, przyczyna śmierci, piosenki, piosenkarka

Anonim

Biografia

Głos Mario Del Monaco, największy włoski tenor, jego wyjątkowa barwa, zakres i dziś nadal podziwiać fanów. Repertuar artysty obejmuje strony z największych opera na świecie. Piękny, silny i dzwonkowy wokal, niepowtarzalny dramatyczny sposób wydajności umożliwiający piosenkarz noszący pseudonim miedziany byk Mediolan.

Dzieciństwo i młodzież

Włoski wokalista urodził się 27 lipca 1915 r. W Florencji. Rodzice okazali się bliscych kuli muzyki. Ojciec Ettare był z Neapolu, pracował jako krytyk muzyczny, matka flory - Flordzie z sycylijskimi korzeniami. Posiadała luksusowy sopranę, a później piosenkarz nazwał swoją pierwszą muzą.

Pani bardzo często uwielbiała opera, która została nazwana pierworodnym na cześć Mario Kavaradosi, bohatera kompozycji Jacomo Puccini "Tosca". Młodszy syn "odziedziczył" nazwę opery - Marsylia z "Czeski" tego samego kompozytora.

Jako dziecko Mario wziął lekcje grania na skrzypcach. Jednak wkrótce zdała sobie sprawę, że naprawdę był zainteresowany śpiewem. Nauczyciel, Maestro Rafaelli, również zauważył w dżintach wokalnych studentów i pomógł młodym wykonawcy do rozwoju talentu. Kiedy rodzina przeniosła się do Pesaro, młody człowiek wszedł do słynnej konserwatorium, nosząc imię Joakkino Rossini. Tutaj jego nauczyciel stał się arturo płytkim.

W młodości, oprócz muzyki, Mario zainteresowało się sztuką, zaangażowaną w malarstwo i rzeźba w lokalnej Szkole Sztuki. W 1936 r. Wygrał stypendium na przejście specjalnych kursów w Roman Teatro Dell'Opera. Jednak badane metody uczenia się nie pasowały do ​​właściwości wokalnych ucznia.

Życie osobiste

W 1941 r. Artysta zamężnił Rine Fedore Philippini. Małżonkowie okazały się przyjaciółmi dzieciństwa - ich rodziny spotkały się w Libii. Przez cały czas ścieżka młodych ludzi została oddzielona i ponownie skrzyżowana w Rzymie, gdzie Mario i Rina przybyli do nauki.

Rodzice dziewczyny przeciwni małżeństwo, wierząc, że piosenkarz opery był niegodny swojej córki przyjęcia. Ale mimo to ślub miało miejsce, a para żyła długie i szczęśliwe życie. Syn Dzhankarlo del Monaco urodził się w małżeństwie, który później został dyrektorem Opery i Kierownik Teatru.

Muzyka

Debiut na scenie opery odbył się na tenor w 1939 roku. Potem grał w preparacie "wiejskiego honoru" do muzyki kompozytora Pietro Maskanya. Pierwszy sukces przybył do młodego artysty w ciągu roku, kiedy Mario otrzymał rolę Franklin Benjamina Pincherton w tragedii Gakomo Puccini "Madame Butterfly". Ustawienie odbyło się na scenie Teatru Milane.

Z powodu II wojny światowej działalność koncertowa wykonawcy nie różniła się regularni. Ale po zakończeniu kariery gospodarza tenor szybko się pojawił. W 1946 r. Włoski zadebiutował na scenie Areny Di Verona w grze "Aida" do muzyki Giuseppe Verdi.

W tym samym roku del Monaco po raz pierwszy wystąpił w London Royal Opera w Covent Garden, gdzie natychmiast pokazała umiejętności w dwóch projektach - "Tuske" Pucchini i "Żołnierzy" Rujsero Leonkallo. W 1947 r. Artysta świecił w rzymskiej operze w produkcjach "Carmen" i "wiejskiego honoru", a po 2 latach pokonała gości "La Scala" w grze "Andre Shheenie".

Ważnym punktem kreatywnej biografii Tenor był wycieczki w Buenos Aires w 1950 roku. Na miejscu "Colon" Theatre Florentica spełnił rolę weneckiego Mauro w Verdi "Othello". W przyszłości Mario pojawił się w występach na tragedii Szekspira w produkcjach ponad 200 razy - piosenkarz nazywał głównym tłumaczem tej postaci w XX wieku.

Od początku lat 50., del Monaco jest zaproszony do Metropolitan Opera w Nowym Jorku. Tutaj talent tenor uderzył w amerykańską publiczność. Szczególnego sukcesu spodziewają się włoskiego po dramatycznych imprezach bohaterów z Operów Verdi, w szczególności egipskich rurom z AIDA.

W 1959 r. Artysta przyszedł do Związku Radzieckiego. W Moskwie w teatrze Bolszoj miała miejsce spektakularne formułowanie "Carmen". Partner Mario na widmie, grając w rolę śmiertelnego piękna, był solista dużej Iriny Arkhipowa. Ciekawym faktem było fakt, że piosenkarz wykonał Arias w języku rosyjskim, a gościa - w jego nativeskim włoskim.

Mowa piosenkarza wyprodukowała prawdziwą zewnętrzną część. Podziętrowa publiczna po premiery prowadziła tenor w ramionach przed garderobą, wcześniej taki zaszczyt był honorowany tylko przez Fedor Shalapin. Del Monaco w wywiadzie bardzo docenił wykonawców radzieckich, dzieło dyrektora, dyrygenta i orkiestry. W przypadku umiejętności władze radzieckie przyznały rozkaz Florenckich Lenina - najwyższą nagrodę Państwową.

W latach 50-60, piosenkarz był jednym z czterech największych lokali, wśród których Giuseppe Di Stefano, Carlo BARDY i Franco Corelli. Wraz z Mario w duets Sang Popular Opera Diva Renata Tebaldi, Gina Chinya, Rayse Stevens, Maria Callas.

W 1964 r. Artysta wpadł w wypadek samochodowy z ciężkimi obrażeniami, lekarze udało się uratować ofiarę. Wypadek przerwał twórczą aktywność mistrza, ale na początku lat 70. Del Monaco ponownie pojawił się na scenie. Ten ostatni dla piosenkarza była sztuka "Tosca", gdzie doskonale wykonał Aria Kavaradosi Recondita Armonia.

Oprócz Opery Florecki próbował sam i w gatunku popularnej piosenki. W 1975 roku Mario wydała album z piosenkami Neapolitańskimi. Talerz weszła również do kompozycji miłość tak wspaniała, która następnie włącza się do repertuaru różnych wokalistów. W 1978 roku włoski zagrał w filmie Dino Rizi "Pierwsza miłość". Wiele nagrania audio i wideo zostało zachowane z występami koncertowymi, a także zdjęcia w obrazach znaków opera.

Śmierć

Po opuszczeniu sceny tenor nauczył sztuki śpiewu. Na początku lat 80. stan zdrowia artysty pogorszył się. Del Monaco nie wzrosły w październiku 1982 roku. Zmarł w Departamencie Nefrologicznym Szpitala Umberto I W Mestre. Przyczyną śmierci była atak serca po długiej dializie nerkowej.

Grave Singement Opera znajduje się na centralnym cmentarzu Pesaro. Mario zakopany w kostiumu Othello, który sam zaprojektował dla jednej z produkcji. Nagrobek wykonał rzeźbiarza Jio Pomodoro.

Repertuar

  • "Masquerade Ball" (Riccardo)
  • "Othello" (Othello)
  • "Bohemia" (Rodolfo)
  • "Aida" (Radadames)
  • "Płatki" (Kanio)
  • "Carmen" (wąż)
  • Rigoletto (Duke)
  • "Honor wiejski" (wycieczka)
  • "Turandot" (Calaf)
  • "Ernani" (Ernni)
  • "Trubadur" (Manriko)
  • "Mephistofel" (Faust)
  • "Tosca" (Mario Kawaradossi)
  • Samson i Dalila (Samson)
  • Trojany (Eney)

Czytaj więcej