Vladimir Makovsky - Portret, biografia, życie osobiste, przyczyna śmierci, obrazy

Anonim

Biografia

Vladimir Makovsky to artysta-mobile, kreatywne dziedzictwo tworzy zdjęcia przedstawiające sceny domowe. Autor odbył się jako malarz i twórca prac graficznych, pisania w gatunku realizmu, a także zaangażowany w działalność pedagogiczną.

Dzieciństwo i młodzież

Vladimir Makovsky pojawił się 26 stycznia (7 lutego) z 1846 r. Mistrz Miasta - Moskwa. Ojciec był wśród założycieli Moskwy Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury, a matka była piosenkarzem i nauczycielem wokalnym. Rodzice wychowali pięć dzieci, z których każdy był zaangażowany w sztukę i malowanie.

Vladimir Egorovich był zafascynowany kreatywnością z pierwszego wieku. Znajomy ojca z wybitnymi pracownikami kultury tych lat, wśród których Karl Bryullov, Wasilia Tropinin i Sergey Zyanko. Dzielili się z instrukcjami Makovsky Junior i pozwolili odwiedzić ich warsztaty. Rodzina była przyjaciółmi z Nikolai Gogol, Michaila Glinka i Michail Shcheckin.

O 15, młody człowiek stworzył zdjęcie "Chłopiec Sprzedaży Kvass". W tym samym okresie Vladimir wszedł do szkoły otwartą przez jego rodzic. Po ukończeniu szkolenia, malarz dla początkujących wykazał potencjał twórczy, tworząc pracę "czytania literackiego". Prototypy postaci były ojciec i umiłowany autora. Talent mistrzów zauważył srebrny medal i tytuł artysty klasy II.

Życie osobiste

W 1869 r. Vladimir Egorovich żonaty, związał swoje życie osobiste z Anną Gerasimovą. Wkrótce w rodzinie wydarzyło się uzupełnienie - pojawił się syn Aleksandra. W sumie Makovsky wywołało dwoje dzieci, a miłość do nich znalazła wyraz w dziełach ojca, który często przedstawił młodzież i niemowlęta na płótnach.

kreacja

Na początku lat 70., Vladimir Makovsky zdobył stworzenie ilustracje do czasopism, malarstwa Iconostasis, Plafonów, Vaz. Pozwoliło to zapewnić blisko. Jego autorstwo jest właścicielem pracy "chłopców chłopskich w kolejnych koniach eraseta", do stworzenia, którego Vladimir Egovich zainspirował historię "Ivan Mead" Ivan Turgeneva.

Obraz przyniósł twórcę medalu VIJLE LEBRENE, a także status stopnia artysty klasy I. Ten ostatni zakładał możliwość otrzymania tytułu szlachetnego, wynagrodzenia materiałowego i wycieczki do Europy na szkolenie.

Zespół "gra w babci" przyciąga zainteresowanie Makovsky z patrona Pavel Tretyakow. Obraz został przejęty przez niego do galerii, która stała się rodzajem uznania talentu malarskiego.

W 1870 r. Master, wśród innych przedstawicieli sztuki podpisał Karta Partnerstwa Wystaw Mobilnych. W towarzystwie ludzi o podobnych poglądach próbował złagodzić sprzedaż owoców kreatywności i rozwoju zainteresowania publicznością od społeczeństwa. Początkowo artysta polegała po prostu w partnerstwie, a następnie okazał się w swojej regule.

W kreatywnej biografii autora zwyciężyła Gatunek, z których główna istota była opisem codziennych scen. Liczba humorystycznych kreacji obejmuje obrazy z udziałem handlowców, urzędników i mieszczańców. Jasne przykłady takiego formatu były "w lekarzu", "cicho z żony".

W 1873 roku widział światło obrazu "Miłośnicy Singingu Nightingale", dzięki czemu Makovsky stał się akademią malarstwa i otrzymał wynagrodzenie finansowe. Płótno autora zostały zaprezentowane za granicą. Uczestniczyli w ekspozycji Wystawy World w Wiedniu.

Po chwili humor opuścił prace Vladimira EgoSorich Makovsky. Został zmieniony przez tematy społeczne. Portfolio artysty został uzupełniany portretami żebraków i losowych przechodniów. Sympatia autora rewolucyjnego wyrażona w dziełach "skazanych", "Krach Banku" i "Czekanie". W płótnach malarz nie postawił na opisaną działanie, ale na doświadczenia postaci, przekazując dramat sytuacji poprzez swoje emocje.

Leitmotif twórczości artysty pozostała obrazami scen gatunków z udziałem dzieci. W 1881 r. Wydawało się zdjęcie "w gorącym dniu", napisane w stylu realizmu związane w Makovsky. Wkrótce artysta film zaczął tworzyć prace na temat chłopskiego. Taka była powiązana, na przykład data.

Zajęcia malarskie i prace nad mistrzem akwarela w połączeniu z produkcją rycin na metalu. W 1887 r. Lampka widziała album 12 prac, który opisał życie ukraińskich chłopów. Potem artysta zaangażowany w malowanie kościoła. W kościele Chrystusa Zbawiciela położonego w prowincji Charkowa, Mistrz stworzył freski i pomalował ikonostasis. W kreatorach z Ilarionem, klapsy Makovsky przygotował "album Sewastopol" z obrazami na temat wojny krymskiej.

W 1892 r. Malarz otrzymał pozycję profesora Imperial Academy of Arts i 2 lata później przeniósł się z Moskwy do Petersburga. W stolicy północnej otworzył własne warsztaty, aw 1895 roku został rektorem najwyższej szkoły sztuki.

Rewolucja z 1905-1907 zainspirowała artystę do tworzenia prac tematycznych. Ale autor ukrył ich od publiczności, obawiając się odwołania z Akademii. W tym okresie malarz często podróżował, prezentując wystawy autora. W 1915 r. 50. rocznica działań twórczych Makovsky była powszechnie odnotowana.

Z nadchodzącym do siły bolszewików Vladimir Egorovich odrzucił swoją pozycję, ale zapewnił regularną emeryturę. W 1918 r. Prace Makovsky na temat tematów rewolucyjnych zostały zaprezentowane na wystawie filmów.

Śmierć

Vladimir Makovsky zmarł 21 lutego 1920 roku. Przyczyna śmierci była związana ze starością. Grób mobilnego artysty znajduje się na cmentarzu Smoleńską św. Petersburga.

Obrazy

  • 1869 - "Kolekcjoner obrazów i rysunków"
  • 1870 - "Gra w babku"
  • 1870 - "Recepcja Lekarz"
  • 1873 - "Fani Soloviev"
  • 1875 - "czekanie"
  • 1878 - "Charitor"
  • 1879 - "Skazany"
  • 1880 - "cztery ręce"
  • 1881 - "Bank Crash"
  • 1882 - "Uzasadniony"
  • 1883 - "Data"
  • 1883 - "W szkole wiejskiej"
  • 1884 - "Rodzina"
  • 1887 - "Na bulwarze"
  • 1900 - "Materialista i idealista"
  • 1900 - "konsekracja domu publicznego"
  • 1912 - "Gypsy Devination"
  • 1912 - "Empress Maria Fedorovna"
  • 1913 - "creek girl"

Czytaj więcej