Biografia
Lewis Allan Reed jest amerykańskim muzykiem profesjonalnym, piosenkarką, poetą, kompozytorem, fotografem i autorem książki. Był jednym z najbardziej wpływowych przedstawicieli kierunków Protopanc i Glam Rock. Gwiazda światowej alternatywy stała w jednym rzędzie z takimi matrami jak David Bowie i Iggy Pop. Dwa razy uderzyły w salę skrawą i rolką: jako członek aksamitnego zespołu podziemnego i jako autor albumów solowych.Dzieciństwo i młodzież
Lewis Allan Reed urodził się wiosną 1942 roku w Brooklynie. Wczesna biografia była związana z amerykańskiego miasta Friport na Long Island. Rodzice przyszłego muzyka - Tobi Fisterman i Sidney Joseph Reed (Rabinovich) - byli przedstawicielami narodowości żydowskiej, których przodkowie mieszkali w Imperium Rosyjskim.
Jako dziecko chłopiec studiował w szkole średniej Atkinsona. Jego siostra Merrill powiedział, że w młodości cierpiał z atakami paniki i stała się społecznie niezamażona. Walczyć w wyniku problemów, Lewis koncentrował się na rzeczach, które spowodowały jego szczere zainteresowanie, głównie w muzyce.
Nauczycie się samodzielnie gry na gitarze, Lou stał się zainteresowany Rock and Roll and Rhythm End-Blues, wiele grup amatorskich powstały w wysokich stopniach jego wysiłków. Miłość do sztuki i komunikowanie się z niekonwencjonalnymi facetami doprowadziło do konfliktów z rodzicami. Ojciec i matka postanowili odsłonić syna terapii elektrokontropowej, a następnie odzwierciedlenie w pamięci. W rezultacie leczenie problemów psychicznych i behawioralnych doprowadziło do uzależnienia od narkotyków, ale nie przeszkadzało to jeździe do wejścia na University of Syrakuzy i uzyskaj tytuł licencjata.
W 1961 roku przyszły muzyk stał się wiodącymi transmisji radiowych "Wycieczki na szynach Shal". W tym okresie zainspirował pracę saksofonicy Ornetta Colemana i innych wykonawców, którzy grali w stylu rytmu i bluesa. Oprócz gwiazd, tworzenie światopoglądu Lu w swojej młodości wpłynęło na przyjaźń z kolegą z klasy koleżanką Jeffrytową, która trwała do końca życia.
Życie osobiste
W latach 60. muzyk przekręcił powieści atrakcyjnymi dziewczynami i kobietami. Piosenkarz Nico w tym czasie jego kochanków w tym czasie.Życie osobiste stało się stosunkowo stabilne, gdy Lu poślubił swój własny asystent turystyczny Betty Kronstadt, ale z nieznanych powodów, małżonkowie po 3 miesiącach rozwiedzionych.
Po zerwaniu Reed składał się z relacji z Transgender Lady Rachel Humfries. Dedykował wiele trafień ze studia albumu Coney Island Baby.
Ponieważ ekstrawagancki partner nie myślał o małżeństwie i dzieci, Lou wykonał brytyjskiego projektanta Silvia Morales drugą oficjalną żonę. Nowa muza zainspirowała amerykańskiego do tworzenia piosenek, takich jak myślę o tym, a ramiona niebiańskie.
Ostatnią miłością Muzyka było występowanie wydajności i piosenkarki Laurie Anderson. 15-letni partnerstwo doprowadziły do ceremonii ślubnej i stał się kluczem do szczęścia o życiu o zachodzie słońca.
Muzyka
Kariera muzyczna rozpoczęła się w Nowym Jorku, w niezależnych płytach Pictuwick Studio. Order, Reed stworzył pojedynczy "struś", który był parodią popularnych utworów tanecznych z lat 60. XX wieku. Skład był hitem grupy prymitywów, składających się z Jana Keila, La Monte Yang i Tony Conrad.
Z czasem zespół zreorganizował i zwany aksamitnym podziemnym. Reed stał się wokalistą, kompozytorem i autorem tekstów.
Po wielu wystawach koncertowych, nie znany zespół otrzymał uwagę na Andy Warhol. Pod wpływem producenta, artysta i projektant, pojawił się niemiecki najwyższy model i piosenkarkę nazwany Niko. Aksamitny podziemny i płyta Nico, która osiągnęła 1 miejsce w amerykańskiej billboardu 200, rozpoznał 13 największy album wszechczasów w zależności od magazynu toczenia kamienia.
Do czasu drugiej oficjalnej wersji białego światła / białego ciepła w grupie zostały zmienione. Doug Yul, który podzielił obowiązki Frontana z trzciną, doprowadziło dźwięk do stylu pop Rock. Takie podejście nie lubiło rodowitego Brooklynu i opuścił zespół, który później otrzymał status legendy podziemia.
W 1971 r. LU podpisał umowę z RCA Records i wydał debiutancki album Lou Reed z pomocą muzyków z brytyjskiej grupy tak. Ze względu na brak uwagi od krytyków, produkt nie był bardzo dobrze sprzedany, później autorytatywne edycje zwane kompozycją niemal idealnym przykładem wykonania tradycji aksamitu.
W przyszłości 20 pełnoprawnych albumów pojawił się w dyskografii trzcinowej. W studiu pracował z ludźmi sławnymi w kreatywnych kołach. Płyta transformatorowa 1972 została podświetlona i ułożona przez legendy głównego nurtu David Bowie i Mick Ronson. Teraz jest uważany za arcydzieło Glam Rock dzięki kompozycjom Walkon the Wild Side, idealny dzień i innych.
Album Berlina dostał się do dziesięciu najlepszych wykresów brytyjskich i europejskich, a Sally nie może tańczyć wziął wysokie miejsce w billboardu 200 hit parade. Po tych wydaniach popularność Redy zaczęła spadać, sprawiło, że muzyk, który poszedł do depresji , jeździć do narkotyków otchłań i alkoholizm.
Na początku lat 80. Lou cudownie pozbył się szkodliwych nawyków i wrócił do pracy. Osiągnął bezprecedensowy sukces, zwalniając rekord Nowy Jork, utalentowany amerykański halle willner.
Po dziesięciucielu, muzyk uczestniczył w odrodzeniu aksamitnej grupy podziemnej i wznowione zajęcia turystyczne. W tym samym okresie, wspólne wydanie z byłym kolegą John Calee, który stał się oznaką szacunku dla mentora i producenta Andy'ego Warcha.
Piosenki wliczone w płótno albumów magii i utraty, Setthe Twilight Reeling, Ecstasy i Hudson River Meditacji wiatrowych, bardzo róża na wykresach i przy pomocy aktywnego ruchu radiowego wygrał serca setek tysięcy ludzi.
Wskaźniki teatralne oparte na dziełach pisarzy XIX wieku były uważane za wkład w sztukę współczesną. Ścieżki dźwiękowe utworzone przez kompozytora do widma na słowach oprogramowania Edgara opierały się na dysku Raven przedstawiony w 2003 roku.
Śmierć
Uzależnienie od narkotyków i bezkrytyczne styl życia doprowadziły do faktu, że LU w starszym wieku musiał być traktowany z zapalenia wątroby i cukrzycy Mellitus. Przyczyną śmierci 71-letniego muzyka była bukietem tych dolegliwości, obciążona chorobą wątroby.Fani kreatywności Reeda nigdy nie mieli okazji honorować pamięci w grobie, ponieważ został skremowany w 2013 roku.
Dyskografia
- 1972 - Lou Reed
- 1972 - Transformator.
- 1973 - Berlin.
- 1974 - Sally nie może tańczyć
- 1975 - Metalowa muzyka maszynowa
- 1976 - Coney Island Baby
- 1976 - Serce Rock and Roll
- 1978 - Hassle Street
- 1979 - The Bells
- 1980 - dorastanie publicznie
- 1982 - niebieska maska
- 1983 - legendarne serca
- 1984 - nowe odczucia
- 1986 - Mistral.
- 1989 - Nowy Jork
- 1992 - magia i strata
- 1996 - Ustaw zwilżenie zmierzchu
- 2000 - Ecstasy.
- 2003 - Kruk
- 2007 - Hudson River Wind Meditacje
- 2007 - Spokojnie (z zabójców)
- 2008 - Kamień: Wydanie trzy (z Laurie Anderson i John Zorn)
- 2008 - stworzenie wszechświata (z metalową maszyną trio)
- 2010 - jakiś rodzaj natury (z Gorillazem)
- 2011 - Lulu (z Metalliką)
- 2012 - Wanderlust "(Metric C)