Biografia
Mark Chagall, wraz z awangardowymi Otto Dix Heinrich Emzen i Hansel Richter był artystą, którego geniusz przestraszony i odpychany. Tworzenie obrazów, kierował się wyłącznie przez instynkt: system kompozytowy, proporcje i światła były dla niego obce.
Osoba, pozbawiona wizerunku myśli, jest niezwykle trudna do wizualnie postrzegania płótna twórcy, ponieważ nie pasują do koncepcji przykładowej malarstwa i prostowniczej różnią się od klasycznych dzieł repin i Serov, gdzie dokładność linii jest wzniesiony w rangę absolutnej.
Dzieciństwo i młodzież
MOVYSHA HATERSELEVICH (później Moses Hatselevich i Mark Zakharovich) Shagali urodził się 6 lipca 1887 roku w Białoruskiej Mieście Witebsk, w dziedzinie Imperium Rosyjskiego, oddzielonego przez Catherine II do rezydencji Żydów. Szef Hatskel Mordukhov rodziny Chagall pracował jako ładowarka w sklepie w sklepie wsi. Był człowiekiem cichym, pobożnym i pracownikiem. Matka artysty Feigi - była to kobieta energiczna, towarzyskie i przedsiębiorcza. Poprowadziła farmy, poprowadziła męża i dzieci.
Od pięciu lat, MOVYSH, jak każdy żydowski chłopiec, odwiedzany nagłówek (szkoła podstawowa), gdzie studiował modlitwy i prawo Boże. W wieku 13 lat Chagall wszedł do szkoły klasy Bourgear Vitebsk. To prawda, że nie dał mu żadnej szczególnej przyjemności: W tym czasie Mark był niezwykłą jąkającą się chłopcem, który z powodu niepewności nie mógł znaleźć wspólnego języka z rówieśnikami.
Provincial Vitebsk stał się przyszłym artystą i pierwszym przyjacielem i pierwszą miłością i pierwszym nauczycielem. Młody Mojżesz z eksploracji malowane niekończące się sceny gatunkowe, które obserwował codziennie od okien swojego domu. Warto zauważyć, że rodzice nie karmili specjalnych złudzeń o umiejętnościach artystycznych Syna. Matka wielokrotnie wyłożyła rysunki Mojżesza zamiast serwetek na stół do jadalni, a ojciec nie chciał słyszeć o treningu potomstwa w tym samym czasie w czasie Vitebsky Malarz Apudel Pan.
Ideałem patriarchalnej rodziny Chagalov był księgowym synem lub, w najgorszym, Son-urzędnik w domu bogatego przedsiębiorcy. Młody Mojżesz podczas kilku miesięcy doprowadziły pieniądze od ojca do rysowania szkoły. Kiedy rozdział rodziny jest zmęczony prośbami do rozdarcia, rzucił wymaganą ilość pieniędzy w otwartym oknie. Przyszły harmonogram musiał zebrać rozpraszanie na zakurzonych chodnikach w oczach śmiechu miast.
Studiowanie zostało podane do Movesch Hard: Był ulubionym malarzem i Mikołajcem. Następnie te dwie sprzeczne cechy charakteru odnotowały wszystkich ludzi, którzy starali się wpływać na kształcenie sztuki Chagal. Już w wieku piętnastu lat uważał się za niezrównany geniusz, a zatem trudno wytrzymać komentarze nauczycieli. Według Marka tylko wielki Rembrandt może być jego mentorem. Niestety artystów nie mieli tego poziomu w małym miasteczku.
Oszczędziłem pieniądze, wszedłem, nic nie mówiąc do rodziców, udał się do Petersburga. Stolica Imperium została mu przedstawiona przez obiecanego. Była jedyna Akademia Sztuki, gdzie zamierza zrobić Mojżesz. Ostra prawda o życiu wprowadziła niezbędne korekty do różowych marzeń męskich: zawiodł jego pierwszy i ostatni oficjalny egzamin. Drzwi prestiżowej instytucji edukacyjnej nie otwierały się przed geniuszem. Facet nie przyzwyczaił się do poddania się, przyszedł do Nikolai Konstantinovich Roerich, rysunkową szkołę społeczeństwa w promocji sztuki. Tam studiował 2 miesiące.
Latem 1909 r. Desperacko, by znaleźć drogę w sztuce, Chagall wrócił do Vitebsk. Młody człowiek wpadł w depresję. Zdjęcia tego okresu odzwierciedlają przygnębiony stan wewnętrzny nierozpoznany geniusz. Często widziany na moście przez Vitabę. Nie wiadomo, co te najgorsze nastroje mogły doprowadzić, jeśli Chagall nie spełnił miłości do swojego życia - Bert (Bella) Rosenfeld. Spotkanie z Bella wypełniło jego zdewastowany statek inspiracji. Mark ponownie chciał żyć i stworzyć.
Jesienią 1909 r. Wrócił do Petersburga. Przez pragnienie znalezienia mentora równego daty dnia dodano nowy pomysł naprawy: młody człowiek pomyślał przez coś, by podbić kapitał Północny. Litery napisowe pomogły Shagola wejść do prestiżowej szkoły rysowania przez słynną historię. Proces artystyczny instytucji edukacyjnej był prowadzony przez malarz Lion Bakst.
Według dowodów współczesnych, Mojżesz, Bakst wziął go bez żadnych skarg. Ponadto jest niezawodnie wiadomo, że lew zapłacił szkolenie nadziei w dziadków. Bakst powiedział bezpośrednio do Movesch, że w Rosji jego talent nie pasuje. W maju 1911 r., Ściany na stypendium otrzymane od Maxima, uczeni poszli do Paryża, gdzie kontynuował studia. W stolicy Francji po raz pierwszy zaczął podpisywać swoją pracę przez znak imienia.
Obraz
Shagall rozpoczął swoją artystyczną biografię z obrazu "Deadman". W 1909 r. Praca "Portret mojej panny młodej w czarnych rękawiczkach" i "Rodzina" napisano pod wpływem stylu nieprymowalskiego. W sierpniu 1910 r. Mark poszedł do Paryża. Centralne dzieła okresu Paryża były "ja i moja wioska", "Rosja, Oslas i inni", "autoportret z siedmioma palcami" i "Calvary". Jednocześnie zostały napisane przez "Snoyushka Tobacco", "Modląc Żyd", który przyniósł Shagal do artystycznych przywódców ożywiającym kultury żydowskiej.
W czerwcu 1914 r. Jego pierwszą osobistą wystawą otwartą w Berlinie, który obejmował prawie wszystkie obrazy i rysunki stworzone w Paryżu. Latem 1914 r. Mark wrócił do Vitebsk, gdzie złapał początek pierwszej wojny światowej. W latach 1914-1915 powstała seria obrazów z siedemdziesięciu prac napisanych na podstawie wycisków według wynalazku (portrety, krajobrazy, sceny gatunkowe).
W czasach przed rewolucyjnych stworzono epical monumentalne portrety typu ("Gazety sprzedającego", "Zielony Żyd", "Modlitwa Żyd", "Red Żyd"), obrazy z cyklu "Lovers" ("Lovers", " Green Lovers "," różowi kochankowie ") i gatunek, portret, kompozycje krajobrazowe (" Lustro "," Portret Bella w białym kołnierzu "," nad miastem ").
Na początku lata 1922 r. Chagall poszedł do Berlina, aby dowiedzieć się o losie prac przed wojną. W Berlinie artysta wyszkolił nowy dla siebie do drukowania sprzęt - trawienie, suchej igły, ksylografia. W 1922 r. Wzruszył z serii akwafortów, które mają być ilustracje dla jego autobiografii "My Life" (folder z "Moje życie" zostały opublikowane w 1923 r.). Książka przetłumaczona na francuski zobaczyła światło w Paryżu w 1931 roku. Aby stworzyć cykl ilustracje do Roman Nikolai Vasilyevich Gogol "Dead Souls" w 1923 roku, Mark Zakharovich przeniósł się do Paryża.
W 1927 r. Seria Gouisas "Circus Volat" pojawiła się z nią przez całą kreatywność Shagalovsky przez szalone obrazy klaunów, arlekinów i akrobatów. Order Ministra Propagandy Faszystów Niemców Paul Josef Goebbels w 1933 r. Prace Mistrzów były publicznie spalone w Mannheim. Prześladowania Żydów w faszystowskiej Niemczech, prześladowanie zbliżającej katastrofy pomalowało dzieła Stegal w apokaliptycznym tonie. W przedwojennym i wojnie lat, jeden z wiodących tematów jego sztuki była ukrzyżowaniem ("Biały Krucyfiks", "Artysta ukrzyżowany", "Martyr", "żółty Chrystus").
Życie osobiste
Pierwszą żoną wybitnego pracownika sztuki była córka Jewellelar Bella Rosenfeld. Później napisał: "Przez wiele lat jej miłość pokryła wszystko, co zrobiłem. Sześć lat po pierwszym spotkaniu, 25 lipca 1915 r. Oni pobrali się. Z kobietą, która dała mu córkę Idu, Mark żył długo i szczęśliwe życie. Prawda, Los rozwinęła się w taki sposób, że artysta był bardzo przeżył jego muzę: Bella zmarła z posocznicy w szpitalu amerykańskim w dniu 2 września 1944 roku. Następnie, wracając po pogrzebie do pustego domu, zakładał sztalugę, portret Bella, napisany przez niego z powrotem w Rosji i poprosił IM, aby wyrzucić wszystkie pędzle i farby.
"Sztuka żałoba" trwała 9 miesięcy. Dzięki uwagi i dbał o córkę, wrócił do życia. Latem 1945 r. Ida zatrudniła pielęgniarkę, by dbać o swojego ojca. Więc w życiu Shagal pojawił się Virginia Haggard. Między nimi powieść wybuchł, który zaprezentował markę Syna Dawida. W 1951 r. Młoda pani opuściła markę do belgijskiego fotografa Charlet Leirensa. Wzięła syna i odmówiła 18 prac artysty przekazanych jej w różnych czasach, pozostawiając tylko dwa z jego rysunku.
Mojżesz znów chciał popełnić samobójstwo, a aby rozpraszać ojca z Dumy, Ida przyniósł mu właściciel London Salon Valentina Brodskaya. Małżeństwo z rzutowaną po 4 miesiącach po randkach. Córka twórcy żałowała tego podsumowania więcej niż raz. Steph nie odpuścił Chagola i wnuków, "zainspirowany", aby narysować ozdobne bukiety, ponieważ były "dobrze sprzedane", a bezmyślnie spędzili opłaty małżonkowi. Dzięki tej kobiecie malarz mieszkał przed śmiercią, kontynuując jednak stale pisać Bella.
Śmierć
Słynny artysta sztuki zmarł 28 marca 1985 r. (98 lat). Mark Zakharovich został pochowany na lokalnym cmentarzu Gminy Saint-Paul-de-Vance.
Dziś dzieło Mark Stegal można zobaczyć w galeriach Francji, USA, Niemczech, Rosji, Białorusi, Szwajcarii i Izraelu. Honorują pamięć Wielkiego Artysty, w swojej ojczyźnie: dom w Vitebsku, w którym grafit żył przez długi czas, zamienił się w domu-muzeum w Chagalu. Kochankowie malowania kreatywności i tego dnia mogą stawić czoła temu miejscu, w którym stworzył swoje arcydzieła awangarda.
Praca
- "Dream" (1976);
- "Łyżka mleka" (1912);
- "Green Lovers" (1917);
- "Rosyjski ślub" (1909);
- "Purim" (1917);
- "Muzyk" (1920);
- "Dla Vavava" (1955);
- "Chłopi well" (1981);
- "Zielony Żyd" (1914);
- "Sprzedawca zwierząt gospodarskich" (1912);
- "Drzewo życia" (1948);
- "Clown and Violinist" (1976);
- "Mosty nad Seine" (1954);
- "Para lub święta rodzina" (1909);
- "Artyści uliczni w nocy" (1957);
- "Westing przeszłość" (1944);