Biografia
W XXI wieku Kinomana jest trudna do zaskoczenia obrazów o zombie, które są napięte prawie każdego roku: można powiedzieć, że te archetypowe krwionośne istoty stały się częścią kultury masowej. Rzeczywiście, temat, w którym omówiono buntownicy od grobu, jest rodzajem głównego nurtu, który nie zapisuje się dzięki dyrektorowi George Romero, ponieważ zadowolony z publiczności na całym świecie przez kulturowe filmy horroru "noc życia martwych "," Dawn of Dead "i" Dzień Nieżywych ". Jest to właśnie nowoczesne figury kinowe rysują inspirację do nowych działek.Dzieciństwo i młodzież
W zimie, 1940 w bronksie, położonym na północ od Manhattanu, po raz pierwszy zobaczył światło George'a Andrew Romero. Future filmowiec Ros i został wychowany w przeciętnej międzynarodowej rodzinie: jego ojciec, artystę handlową, był kubański, a litewska krew została prześledzona z matki. Rodzice George'a byli katolikami wierzących, więc chłopiec poszedł do szkoły parafialnej.
Romero stał się dyrektorem Dzięki bez szans, ale prawidłowości: bycie 14-letnim nastolatkiem, młody człowiek zaczął skrupulatnie rozumieć podstawy kina, usuwając jego debiutanckie filmy na prostym osiem milionach kamery, które były przeznaczone do amatorów filmów . Po ukończeniu szkoły średniej Romero rozpoczął studiowanie na prywatnym Uniwersytecie w Pittsburgh Carnegie Melon (Wydział Sztuki Teatralnej i Design). Według pogłoski George w jednym czasie pracował jako kierowca na Manhattanie, aby móc wziąć filmy w kasie.
Filmy
Po studiach w Carnegie Melon George zaczął strzelać różne filmy i reklamy. Później, przedsiębiorczy młody człowiek, wraz z jego kumplami, założył firmę dziesięć produkcji. Dzięki trwałości i pracy George udało się gromadzić kapitał w wysokości 100 tys. USD. Pieniądze te zostały wydane na tworzenie filmu Romero "Night of The Living Deads" (1968), który stał się początkiem odniesienia w swojej kreatywnej biografii.
Początkowo termin "zombie" zamienił tradycyjną afrykańską religią voodoo, w tym różne praktyki mistyczne: przed tym słowem, byli one przeznaczone do śmierci, żywych, żywiołowych z pomocą nekromatycznej magii lub za pomocą różnych czarów, które jest zakorzenione w mitologii i religii . Wcześniej, przed debiutem Romero, dwa zdjęcia zostały wydane na ten temat, mocno związane z ofiarami Voodoo Shamanov, - "Białe Zombie" (1932) i "Zombie zaraza" (1966).
Ale to George, który został dyrektorem, dzięki czemu popularyzacja żywych korpusów rozpoczęła się w kinie i nie było mowy o przywiązaniu do kultury haitańskiej. Dyrektor inwestuje znaczenie jego pracy i w ramach "Zombie" oznaczało pewną rewolucję, a także należąc do tłumu i najbardziej.
Dachromiczny obraz Romeero i John Russo "Noc Żywych Martwych" mówi o bratu i siostrze, który udają się na cmentarz, aby odwiedzić zmarłego ojca. Nagle młodzi ludzie zauważają ruch poruszający, na zewnątrz podobny do martwego człowieka. Walcząc w walce z łowcą do ciała, Johnny umiera, a Barbara uciekają i ukrywa się w opuszczonym domu, który zajmował rebeliantów od grobów. Później niektóre elementy z tego filmu stały się osobliwe znaczkami, ponieważ były używane wszędzie zwolenników George'a.
Ta czarno-biała wstążka, nakręcona za 114 tys. USD, opłaciła się czasami i stała się klasykiem gatunku. Jednak debiut pełnometrażowy Romero może być komedią, ponieważ początkowo plany dyrektora były filmem "Film na potworach", narracji z istot Alien. Nawiasem mówiąc, budżet Romero był tak skromny, że aktorzy musieli rekrutować z lokalnego teatru Pittsburgh. Główną rolą przeprowadzono przez starzenie Jones, które uznano za bardzo oryginalne, ponieważ w tamtych czasach w kółku reżyserskim nie został podjęty, aby dać heroiczną rolę czarnych aktorów.
W 1972 r. Romero staje się autorem obrazu "czas czarownic", aw 1973 r. Usuwa fantastyczny myśliwiec "szaleństwo". Rok później Matre był zadowolony z koneserów syropu kukurydzianego i szkarłatnego barwnika żywności w ramce, usuwając ekscentryczny krwawy film "Martin". Praca filmowca w korzeniu zmieniła stereotyp wampirów, który rozpoczął się z powodu filmu "Dracula" i rumuńskiego folkloru. Film mówi o mentalnie niezdrowym Martinowi, który prowadzi panie pigułki śpi, a potem karmi je krwią.
W 1978 r. Maestro pokazuje publiczność "Dawn of the Dead" - kultowy rozdzielacz, który kontynuuje motyw apokalipsy zombie. Na tym zdjęciu dominują okrutnice, więc cenzorale zagrażali dyrektorowi umieścić kategorię "X", jeśli nie zgadza się obniżyć najbardziej szokujące części. Ale George nie chciał pozbyć się rodzynek filmu, więc udało się negocjować z dystrybutorami. Oficjalnie taśma była wykazana w kinach bez ograniczeń wiekowych, chociaż w przyczepach i banerach reklamowych nadal wskazano, że filmowcy są dozwolone przez osoby co najmniej 17 lat.
W 1982 r. Publiczność widziała film o nazwie "Kalejdoskop horrorów" - wspólny obraz George Romero i Stephen King. Ta taśma, stworzona przez ekscytujące komiksy z lat 50., składa się z Kinononell ("Prolog", "Dzień Ojców", "samotna śmierć Jordei Verill", "Niech Tide będzie cię pokryje," Pudełko "," pełzają na tobie "i" Epilog "), które są podobne do klasycznych" rowerów z krypty ". W tej antologii, znanych aktorów, takich jak Hal Holbrook, Adrienne Barbo, Fritz Weaver, Leslie Nielsen i wielu innych. W 1987 r. Sequel Michael Balnik Kalidoskop 2 (Romero dokonał scenażu).
W 1985 r. Master nadal wyginają ulubioną linię i staje się autorem "Dnia Martwego" malarstwa - kontynuacji dwóch poprzednich filmów Romero związanych z motywami zombie. Chociaż taśma, w przeciwieństwie do poprzedników, nie zdobyła wielkich opłat w kasie, George powiedział, że to jego najlepszy film. W 1988 r. Romero usuwa dramat "Monkey-Killer", aw latach 90., produkuje "NOC WIELE ŻYCIA DEAD" - kolor remake jego debiutanckiego stworzenia. Jest z tym filmem, że niektórzy kinomany kojarzą nazwę George'a Romero, ale warto zauważyć, że Tom Savini przemówił przez dyrektora.
Nowy wiek zaczyna się na George z surrealistycznego filmu "padającego" (2000). Zdjęcie mówi o Henryki Crydlowie (Jason Fleming) - człowiek, który próbuje być przykładem we wszystkim. Ale jeden dzień rano, budząc się w dosłownym sensie bez twarzy, młody człowiek jest pozbawiony najważniejszej rzeczy - jego indywidualność. Dalsze Romero kontynuowały uwielbiony motyw i usunęło wiele filmów: "Dead Earth" (2005), "Dead Diaries" (2007) i "Survival of the Dead" (2009), aw 2010 r. Mistrz napisał skrypt dla "Madmen . "
Życie osobiste
Romero nigdy nie kochałem nadmiaru i policzonego cichego złota. Zawsze był przekonany, że horrorowe filmy nie były w żaden sposób związane z dużym budżetem i uważa, że dobre kino można usunąć z zadaniem i bez użycia efektów specjalnych. Jeśli chodzi o życie osobiste, ze swoją przyszłą żoną, aktorka Christine Forrest Dyrektor spotkał się w 1976 roku na filmowaniu Martina. Następnie Forrest zagrał nadal w wielu dziełach jej męża: "Knights-Rider", "horror kalejdoskop", "małpa zabójcy" itp.Wiadomo, że Christine przedstawiła Dwóch dzieci George'a, ale ich związek poszedł do martwego końca. Romero od 1971 do 1978 r. Było małżeństwem z kostiumami Nancy Romero, ale informacje o tej kobiecie jest niezwykle rzadkie. Następny rodzic Matra stał się Suzanna Deroshe. W 2011 roku ukochany zalegalizował ich związek. Ponadto, aby uzyskać pewne informacje, dyrektor ma córkę Tina.
Śmierć
16 lipca 2017 r. George Romero w lewo w stolicy Kanady. Przyczyna śmierci jest krótka, ale brutalna walka z rakiem płuc. Wielki Stwórca Zombie Horrory cicho zmarł we śnie iw ostatnich minutach życia słuchał muzyki z ulubionego filmu "Cichy człowiek" (1952).
Słynni dyrektorzy całego świata upamiętniają genialny twórcę. Native i bliski George wyrażali kondolencje do ukośnika (pistolety n 'róże), Kirk Hammett (Metallica), Rob Zombie i innych.
Filmografia
- "Noc życia martwych" (1968);
- "Czas czarownicy" (1972)
- "Szaleństwo" (1973);
- "Martin (1976);
- "Dawn of the Dead" (1978);
- "Knights-Rider" (1981);
- "Horror kalejdoskop" (1982);
- "Dzień martwych" (1985);
- "Horror kalejdoskop 2" (1987);
- "Monkey-zabójca" (1988);
- "Zaokrąglony" (2000);
- "Land of the Dead" (2005);
- "Diaries martwego" (2007);
- "Survival of the Dead" (2009);
- "Madness" (2010).