Biografia
Jasny przedstawiciel artystycznej elity XIX-XX wieku, Michail Vrubel, był przekonany, że kreatywność jest podobna do przewodnika Magic Crystal, która w zależności od osobistych aspiracji i uzależnień, może prowadzić podróżnika w labiryncie lub do nieba, lub do piekła. Bez łamania ogólnie przyjętych kanonów kompozycji, Stwórca wiedział, jak przeniknąć na twarz ziemi z całą swoją siłą randkową, szkicując czynnik zwykłych miejsc na zdjęciu i reprezentują je do Sąd Miłośników Malarstwa.Dzieciństwo i młodzież
Michaił Alexandrovich Vrubel urodził się 5 marca 1856 r., Znajdujący się na łączeniu rzek Ilysh i City Omsk. Ojciec artysty Aleksander Mikhailovich - w przeszłości oficer terenowy, członek wojny krymskiej i walki na Kaukazie, prawnik wojskowy. Matka Matka Anny Grigorievna - krewny z decembrist basargin - urodziła 4 dzieci i zmarł, gdy Michael nie był trzy lata. Dwa lata później jego ojciec ożenił się z dodatkowym pianistą Elizabeth Christian Vessel. Dzięki tej złośliwej duszy kobieta miłość i zrozumienie muzyki pozostała w artysty na całe życie.
W związku z specyfika dzieł pracy rodziny Vrubels były często przenoszone z miasta do miasta. W 1865 r. Rodzina przeniosła się do regionu Volga, gdzie pułkownik Porucznik Vrubel zaakceptował polecenie prowincjonalnego garnizonu. Było w Saratowie, Michael widział kopię freski włoskiego rzeźbiarza i artysty Michelangelo "Scary Court", który on, do zaskoczenia ojca i macocha, był w stanie odtworzyć ze wszystkimi charakterystycznymi szczegółami po oglądaniu.
Tendencja swego syna do sztuki była zadowolona z Aleksandra Mikhailovicha, ale nie dokonała żadnych zmian w planach, które głowa rodziny miała przeciwko dziedzicowi. Działalność zawodowa Michaiła była z góry określona z jego urodzin. Twórczo utalentowany chłopiec nie czuł się zachwycony perspektywami, aby stać się prawnikiem, ale ojciec nie odważył się iść.
W 1874 r. Vrubel wszedł na Wydział Prawa Uniwersytetu Petersburskiego. Kapitał Północny działał na Michaił Hipnotyczny: Muzeum architektoniczne, w którym każdy dom, każdy pysk miał własną historię, zdobył aktywny młody człowiek. Mieszkał z krewnymi na ulicy galerii w 47. domu, aw sąsiedztwie (w 53 domu) od pół wieku, prorok literacki został zatrzymany przez Aleksander Sergeevich Puszkina.
Niezależne życie poza ramami i zakazami ojca inspirowanego Michaił. Młody człowiek mógłby bez strachu przed sprawiedliwym gniewem głowy rodziny, spóźniając się z kolegami studentami i przyjaciółmi, omawiając temat prawdziwej muzyki. W latach studenta Vrubel zapoznał się z kompozytorem skromnym Petrovich Musrowsksky. Ten wybitny artysta wypełniony jego myślami, przekonaniami i kompozycjami do końca duchowego świata Michaiła do końca. Pod wrażeniem, jak skromny złamał fortepian, spełniając "pchli" przez recytatywnego, Michail Visimo przedstawił obrazy Fausta i Mephistofel, który w przyszłości artysta cierpiał na płótno.
W tym samym okresie Vrubel był świadomy faktu, że lata są niezwykle ważne w sztuce, wydaje dyscyplinę dla niego obcego. Ministerstwo jako prawnik wojskowy z wszystkimi perspektywami kariery został dostarczony ze świadomości cienkiej filcowej młodej kobiety z nieskończoną miłością do malowania. Facet Pavlo Petrovich Chistyakova zaczął odwiedzać wykłady Pavel Petajakowa w swoim przyszłym prawniku. W styczniu 1880 r. Michaił ukończył Uniwersytet, a jesienią został oficjalnie zapisany na Akademię Sztuk.
Decyzja Syna, która złagała tradycję rodzinną i wybrała własną ścieżkę życia, pogrążył Alexander Mikhailovich w szoku. Relacje między krewnymi nieodwołalnie zepsuciami.
W 1882 r. Mikhail okazał się rozczarowany w rutynowej metodologii nauczania, a od myśli, że nauczyciele zaszczepiły uczniom miłość do suchych znaczków i schematycy dzikiej przyrody, nie pozostał ślad. Zostałem mentorem Vrubel, Pavel Petrovich otworzył nowe w uczniu, nie pokazali się. Praca napisana przez Vrubel podczas szkolenia, nabyła status standardu akademickiego i tego dnia są przechowywane w Fundacji Akademii.
Obraz
Pierwsze zwycięstwo pracowitych studentów otrzymało mały srebrny medal na rysunek akademicki "Zaangażowanie Maryi z Józefem". Podświetlenie SEPIETH umożliwiło osiągnięcie najlepszej gradacji w transferze światła i cienia, tworząc w ten sposób żywy, oświecony atmosferę specjalnej duchowości, którą ludzie pokazywali na płótnie. Znak różnicy otrzymał również pracę "Piracifying Romans", na których przedstawiono młode łodygi, jak ironicznie śmiejąc się nad rozłanemu patrycjuszem.
Jesienią 1883 roku profesor Prakhov w sprawie zalecenia Chistyakowa zaprosił Vrubel do Kijowa do pracy nad przywróceniem kościoła Kirillova XII wieku. W mieście, ukoronowany szefami starożytnych świątyń, a rozpoczął się niezależne życie sztuki Michaiła. W listopadzie 1884 r. Adrian Viktorovich wysłał dobrze sprawdzonego artysty do Wenecji. Piękno najbardziej romantycznego miasta Włoch nie produkuje wrażeń na Michaile. Vrubel spędził dużo czasu w katedrach i muzeach, pochłaniając doświadczenia wielkich przywódców renesansu.
Po spędzeniu w Wenecji przez pół roku, w kwietniu 1885 r., Vrubel wrócił do Kijowa i pod wrażeniem podróży utworzonych cztery ikony: "St. Kirill, "Matka Boże z dzieckiem", "St. Athanasius "i" Chrystus Zbawiciel ". Michaił połączony ze sobą mistyk i ascetycznie dla bizantyjskiej abstrakcji z żywotną kompletnością obrazów renesansowych i wypełnił zamrożone typy 12 apostołów przedstawionych na nich na łuku, ciele i krwi. Warto zauważyć, że osoby artysty Saints napisały z pamięci ze swoich znajomych. Wśród różnorodnych prac przywracających, oprócz najimniej Ducha Świętego na apostołach ", wyróżniono murale" wejście do Pana w Jerozolimie "i" żałoba ".
Cokolwiek ważne i duchowo wypełnione pracą w Kirillovsky Church, Michaił był ściśle w ramach zadań kanonizowanych. Jego temperament i pasja malarza wymagała wyjścia zgromadzonej energii kolorowej. W 1886 roku światło widziała portret z natury "Dziewczyna na tle perskiego dywanu" i obraz "Wschodnia bajka". Prace oddychały życie, całkowicie odzwierciedlając uzależnienie Vrubel do subtelnych niuansów koloru i rysunku części.
W 1887 roku Prakhow przyciąga Vrubel do malowania katedry Władimira. Michaił Alexandrovich stworzył co najmniej sześć opcji dla "nagrobek" (cztery). Ta fabuła jest nieobecna w Ewangelii i nie jest charakterystyczna dla ikony ortodoksyjnego, ale znajduje się w sztuce włoskiego renesansu. Warto zauważyć, że niezależna praca Vrubel, w której najpierw ujawnił wizerunek demona, został odrzucony. Ponadto, malowane przez Icon Lakers spowodowały oszołomienie Adriana Viktorovich, aw 1889 r. Usunęła artystę z pracy.
Nie zaakceptowany przez kościelnych ministrów, Michaił ma szczęście Moskwy. Obraz "Demon siedzi", który przedstawia upadł Angel z ranną ludzką duszą, stał się symbolem nadchodzącej epoki. Ta praca Michail Alexandrovich zniszczyła malowniczy sposób zamrożony w nieprzenikniony konserwatyzmie, stając się przedmiotem ataków i cenzurów.
W okresie Moskwy Vrubel pisze portrety S.I. Mammon i K.d. Artsybushev, tworzy dekoracyjne panele "Wenecja" i "Princess of Gleza", a także ilustruje wiersz Mikhail Yurevich Lermontov "Demon" ("Tamara i Demon", "Szef Proroka", "Demon przy bramie klasztoru" : "Data Tamara i Demon").
Udział Vrubel w działalności wystawienniczej "World of Art" i wiele międzynarodowych wystaw przyniósł europejską sławę do artysty. Wśród jego późnych arcydzieł, obraz "Tsarevna-Swan", przedstawiający Heroine Puszkina, a także "Lilac", "Pearl", "Demon pokonał", "Pantomimima", "Sześciokwiaty Seraphim", "Pan" i "Gadalka", "Pan" i "Gadalka ". Ostatnią dziełem mistrza był portret symbolisty poeta Valery Brysov, który ze względu na postępującą chorobę, Stwórca nigdy nie został zakończony.
Życie osobiste
Pierwszą poważną pasją Vrubel była żona Prahova Emilia Lwowa. Według biografów to jej twarz, którą został przedstawiony na napisanym po powrocie z Ikona Wenecji "Matka Boża z dzieckiem". Widoczne pragnienie małżonka jego patrona Michaiła udało się przezwyciężyć.
Kolejne gromadzące się odsetki rosły na ślub. Od pierwszej i jedynej nadziei żony na głowę artysty Ivanovny, wprowadziłem Moskwa Przyjaciel Savva Mamontova. W momencie randek z artystą znał tylko wąski krąg miłośników malarstwa, a nadzieja była już pierwotną prywatną rosyjską opiącą. Piosenkarz z jego głosem i pięknem zainspirował Vrubel, aby napisać obraz "Genela i Gretel", na którym przedstawił nadzieję z przyjaciółką Tatyaną Lyubatovich.
Warto zauważyć, że umowa Unklady została zawarta między artystą a mistrzem, który powiedział, że jeśli praca się udaje, Nadia bez Piżbieńców poślubiłaby Michaił. Praca była możliwa. Uroczystość ślubu odbyła się w Genewie. Żona Vrubel dosłownie czciła. Małżeństwo wydawało mu się szczęśliwego zawarcia wielu lat wędrującej w poszukiwaniu samego siebie. Oprócz założonej duszy, twórca otrzymał zaufanie do przyszłości. We wrześniu 1901 r. Michaił i nadzieja urodziła się trochę Savva, ale ta radość była przyćmiona przez wrodzoną wice chłopca - święta warga.
Vrubel widział "zepsuty krwi" i "śmiertelną dziedziczność" i od tego czasu stał się przemyślany i rozproszony. Ten stan duszy odwrócił go ze wszystkich kreatywnych wzorów i wrócił do obrazu demona. Dwa miesiące po narodzinach syna zaczął obraz "Demon pokonany". Praca nad tym trwała rok, przerywana tylko na krótki czas nauczania stylizacji studentom szkoły stroganovsky. Ale przez długi czas, aby uciec od "Demon" Vrubel nie powiódł się.
Obraz, który napisał jako obsesję na punkcie, czasem o godzinie 20 dnia, wspierając się. Zmienił demona demona, nawet gdy obraz był już na wystawie "World of Art". Wyjątkowy stopień odpowiedzialności, który wziął na jego ramiona zniszczył już niestabilną równowagę psychologiczną artysty. Malarz pogrążył ciężki stan depresyjny. Uważał się za karną godną kary za pozwolenie sobie napisać zarówno Chrystusa, jak i Demon.
Śmierć
W kwietniu 1902 r. Vrubel umieścił w klinice Moskwy. Lekarze zdiagnozowano przez mistrzów nieuleczalnej choroby psychicznej. W marcu 1903 r. Odbyło się remisję, a artysta został rozładowany, jak to okazało się krótko. W maju tego samego roku, syn Vrubel zmarł, a we wrześniu Michaił ponownie wpadł w klinikę. Straszne tygodnie zapomniane i bzdury zostały zastąpione przez kompleksowy zegar - a potem malował jednak na prośbę lekarzy tylko z natury, nic fikcji.
Nieuleczalny, na przestrzeni lat postępowa choroba w 1906 r. Spowodowała utratę drzewa widzenia. Przez ostatnie cztery lata Michail Alexandrovich spędził w ciemności w szpitalu Petersburgu na psychicznie chory.
Artysta fizycznie cierpiała na fakt, że nie miał już okazji kontemplować życie, ruch, którego nie miał okazji uchwycić jego magiczny pędzel. Vrubel nie próbował popełnić samobójstwa, ale stojąc w mroźnych dniach pod otwartym oknem, celowo przyniósł nieunikniony koniec. Michaił Alexandrovich zmarł na zapalenie płuc 1 kwietnia 1910 roku. Inspirująca mowa w pogrzebie, która odbyła się na cmentarzu Novodevichy, powiedział Alexander Bllok, dzwoniąc do artysty "Biuletyn z innych światów".
W 1913 r., Blisko Vrub, zostałem pochowany nadzieją nadziei Iwanovny przez trzy lata.
Praca
- "Hamlet i Ophelia";
- "Nagrobek";
- "Lot Fausta i Mephistofel";
- "Primaver";
- "Shadows of Lagun";
- Sześcioolowy serafin;
- "Wenecja";
- "Liliowy";
- "Patelnia";
- "Demon siedzi";
- "Perła";
- "Bogatyr";
- "Królowa Śniegu".