Biografia
Eugene Delakroix - Francuski artysta romansowy początku XIX wieku. Jako malarz i monumentental, użył ekspresyjnych technik rzemieślniczych, studiował optyczne skutki koloru, mając głębokie wpływy na pracę impresjonistów, a jego pasja do egzotycznych inspirowanych symbolistych artystów. Piękna litografia, Delacroix ilustrowała różne dzieła Williama Szekspira, Walter Scott i Johann Wolfgang von Goethe. Główna kolekcja obrazów malarza jest teraz w Luwrze.Dzieciństwo i młodzież
Ferdinan Victor Eugene Delakroix urodził się 26 kwietnia 1798 r. Na przedmieściach Paryżu - region Charenton-Saint-Maurice Il de France. Jego matka Victoria była córką Firewear of Jean-Francois Robin. Miał trzech starszych braci i siostry. Karl-Henri Delakrua dotarł do Generalnego w armii napoleońskiej. Henrietta żonaty Rammond de Lenina Saint Mora's Diplomat. Henri zginął w bitwie o Friedland 14 czerwca 1807 roku.
Jest powód, by wierzyć, że ojciec Charles Francois Delacroix nie był prawdziwym przodkiem przyszłego artysty. Charles Talleyran, Minister Spraw Zagranicznych Spraw Zagranicznych w Napoleona, który był przyjacielem rodziny i który dorosły cieszył się wyglądem wyglądu i charakteru, uważany za jego prawdziwego rodzica. Charles Delakroix zmarł w 1805 roku, a Victoria - w 1814 r., Pozostawiając 16-letni syna sierota.
Edukacja AZA Chłopiec otrzymał w Louis Louis Wielkiego w Paryżu, a potem w Lyceum Pierre Cornell w Ruang, tam pokazał tendencję do literatury i malarstwa, otrzymał nagrody w tych regionach.
W 1815 roku, po śmierci matki Ezhen wziął bogatą rodzinę krewnych do wychowania. Delakroix postanowił poświęcić się do malowania i wszedł do ucznia w warsztacie Pierre-Narcissa Geren, a następnie w 1816 r. Do szkoły sztuk pięknych.
Uczniowie napisali dużo z natury, ulepszając technikę rysunkową, odwiedzanych muzeów, najczęściej jeździć na luwlu. Tam młody artysta zapoznał się z Theodore Zhriko, utalentowanego nowicjusza, który wpłynął na jego pracę. Prace wybitnych mistrzów podziwiało Ezhen, był zafascynowany płótnem Goya, Rubensa i Titialu.
Obraz
Pierwsze główne zdjęcie Delacroix "Ladia Dantte", napisane pod wpływem "Bad Jellyfish" Zhriko, społeczeństwo nie doceniało, ale dzięki pomocy Talleyran został zakupiony przez państwo dla galerii Luksemburskiej.
Sukces przyjechał do artysty po demonstracji w salonie "Rabby na Chios" w 1824 roku. Zdjęcie przedstawia straszną scenę śmierci greckich ludzi w wojnie o niepodległość, wspierana przez rządy angielsko, rosyjskie i francuskie. Delakroix został szybko rozpoznany przez władze wiodący malarz w nowym stylu romantyczny, a obraz kupił stan.
Jego wizerunek cierpienia był kontrowersyjny. Wielu krytyków żałował desperackiego tonu obrazu, artysty Antoine-Jean Gros o nazwie jej "masakra sztuki". Pafos w obrazie dziecka, ściskając piersi martwej matki, miał szczególnie potężny efekt, chociaż krytycy potępili ten przedmiot jako nieodpowiedni dla art.
Wkrótce Delakroix stworzył drugie zdjęcie na temat wojny Greco-Turkish - zajęcie miastu Missolong Truki Truks. "Grecja na ruinach Missolong" została wyróżniona przez powściągliwość palety. Artysta przedstawił kobietę w greckim kostiumu z nagimi, rękami, połowa podniesiona w gest błagający przed straszną scenie: samobójstwo Greków, którzy postanowili umrzeć i zniszczyć swoje miasto, ale nie poddawać się turkom.
Obraz służył jako pomnik ludzi Missolong i idei wolności, walkę z regułą tyranii. Artysta zwrócił się do tych wydarzeń nie tylko ze względu na swoje sympatie do Elliny, ale także dlatego, że w tym czasie Poeta George Gordon Byron zmarł w Grecji, z którym szczerze Delakroix szczerze podziwiała.
Wycieczka do Anglii w 1825 r., Spotkanie z młodymi artystami Thomas Lawrence i Richard Bonington, kolor i sposób pisania języka angielskiego dały impuls do pisania prac różnych gatunków w duchu romantyzmu.
Ten kierunek w sztuce, dla którego obraz silnych postaci i pasji, udupkowanych osobowości i przyrody uzdrawiającej, był zainteresowany EZHEN przez ponad 30 lat. Ponadto wyprodukował litografie ilustrujące Szekspira i Faust Goethe. Po powrocie do ojczyzny napisano "walka Gosara z Hassan" i "Kobieta z papugą".
W 1828 r. W kabinie umieszczono Sardanapal Śmierć Sardanapali. Artysta przedstawił oblegany królowi, bez ukarania, jak strażnicy spełniają swoje rozkazy, aby zabić sługi, konkubiny i zwierzęta. Literackie źródło pracy była sztuka Bairon. Krytycy zwane obrazem strasznej fantazji śmierci i pożądania.
Zwłaszcza zmagali walkę nago naga kobieta, których gardło ma być cięte, znajduje się na pierwszym planie, aby uzyskać maksymalny wpływ. Zmysłowe piękno i egzotyczne kompozycje kompozycji wykonały obraz w tym samym czasie przyjemny i szokujący.
Być może najsłynniejsze dzieło Delakroix pojawiło się w 1830 roku. "Wolność, wiodący ludzie" - płótno, oznaczały przejście z romantycznego stylu do neoklasycznych.
Artysta poczuł kompozycję jako całość, jednocześnie myślał o każdej postaci w tłumie jako rodzaj. Martwi wojownicy leżący na pierwszym planie, ostro podkreślono symboliczną postać kobiecej z transparentem tricolor, wolność osobistą, równością i braterstwem, uroczyście oświetlona, jak w świetle reflektorów.
Zamiast gloryfikacji faktycznego wydarzenia, rewolucji 1830, Delacroix chciała przenieść wolę i charakter ludzi, powodują romantyczny obraz ducha wolności. Ciekawe fakt, że chłopiec trzymający pistolet po prawej stronie jest czasami uważany za inspirację dla postaci Gavrosha w powieści Victor Hugo "odrzucony".
Chociaż rząd francuski kupił zdjęcie, urzędnicy znaleźli go niebezpiecznie i usunięci z pola widzenia opinii publicznej. Niemniej jednak artysta nadal otrzymał wiele zamówień państwowych na freski i obrazy sufitowe. Po rewolucji 1848 r., Która doprowadziła do końca zasady króla Louisa Philippe, "Wolność, wiodących ludzi", była ostatecznie narażona na odwiedzenie Napoleona III w Luwrze.
W 1832 r. Delakroix udał się do Maroka w ramach misji dyplomatycznej. Chciał uciec od cywilizacji Paryża w nadziei, że zobaczenie bardziej prymitywnej kultury. Podczas podróży malarz stworzył ponad 100 obrazów i rysunków, sceny z życia narodów Afryki Północnej. Delakroix uważał, że mieszkańcy tego regionu w ich szatie są podobne do osób klasycznej Rzymu i Grecji:
"Grecy i Rzymian są tutaj, w moich drzwiach, w Arabów, które są owinięte w biały koc i wyglądają jak katon lub brut".Artysta zdołał potajemnie wyciągnąć niektóre z wschodnich kobiet ("Algierskie kobiety w ich odpoczynku"), ale stanęł przed trudnościami w znalezieniu Uniwersytetu Muzułmańskiego. Podczas gdy w Tanger Delakroix wykonał wiele szkiców ludzi i miast, zwierząt. Na ich podstawie, pod koniec swojego życia, malarz stworzył obrazy "Konie arabskie", "Lwów Polowanie w Maroku" (kilka wersji napisanych w latach 1856-1861), "Marokański, końcowy koń".
Delakroix przeciągnął inspirację z wielu źródeł: dzieła literackie Williama Szekspira i Lorda Bairon, umiejętności Rubensa i Michelangelo. Ale od początku do końca życia potrzebował muzyki. Z smutnych szkiców Chopina lub "duszpasterskich" grach Beethovena, artysta otrzymał najbardziej emocje. W pewnym momencie życia Delacroix popełnił przyjaciół z Chopinem i napisał portrety kompozytora i wybranego, pisarza Georges Piasek.
Podczas swojego życia malarz stworzył kilka obrazów na czarnych działkach: "Ukrzyżowanie", "Swinging Sinner", "Chrystusa na Jeziorze Genisaret", Jezus na Krzyżu ".
Od 1833 r. Artysta otrzymał zamówienia na rejestrację budynków publicznych w Paryżu. Przez 10 lat napisał obrazy w bibliotece w Pałacu Bourbon i Pałacu Luksemburskim. W 1843 r. Delakroix zdobił kościół św. Komunii wielkiej Pieta, a od 1848 do 1850 r. Malował sufit w galerii Apollo w Luwrze. Od 1857 do 1861 r. Pracował nad freskami Kaplicy Angels w Kościele Saint-Sulpis w Paryżu.
Życie osobiste
Według oficjalnych informacji Delacroix nie był żonaty. Jednak był namiętnie zakochany w Juliette De Lavallett, żonie Tony'ego De Poryu, krewnego z kompromisu Josephine.
Po rozpoczęciu tego połączenia jest nieznany, został zachowany list Ezhen do ukochanego, z 23 listopada 1833 r. W tym czasie Juliette zerwała ze swoim małżonkiem i żył z matką w Paryżu. Ich powieść wkrótce przekształca się w delikatne przyjaźnie, uruchomione na śmierć artysty.
Podczas pracy w Burbon Palace of Delacroix, była długa przyjaźń z artystą Marie-Elizabeth Blaunge Blaunge, szczegóły ich związku - białe miejsce w obu biografie.
Jednym z powodów celibatów badaczy malarz uważa, że nie lubił dzieci. Dla niego dziecko był przykładem wykonania brudnych rąk, penbilżowy płótno, hałas rozpraszający od pracy.
Delakroix mieszkał w Paryżu, a od 1844 roku nabył małego domku na północy Francji, gdzie uwielbiał odpocząć na wsi. Od 1834 r. Do śmierci, Zhanna-Marie Le Guillau, który gorliwie strzegł jego osobistego życia, sumiennie troszczył się o niego.
Śmierć
Nużąca praca na freskach podważała zdrowie Delakroixa. W zimie 1862-1863, cierpiał na ciężką infekcję gardła, co spowodowało śmierć.
1 czerwca 1863 r. Odwrócił się do lekarza w Paryżu. Po 2 tygodniach stało się lepsze, a on wrócił do domu poza miastem. Ale do 15 lipca stan pogorszył się, a zaproszony lekarz powiedział, że nic nie może zrobić nic innego dla niego. W tym czasie jedynym jedzeniem, który jeść artysta był owocem.
Delakroix rozumiał powagę swojego stanu i napisał testament, każdy z jego przyjaciół był prezentem. Zaufany gospodyni, Jenny Le Guillau, zostawił wystarczająco dużo pieniędzy, aby żyć. Potem zamówił wszystko w swoim studio. Ostatnia wola Ezhena była zakazem każdego z jego wizerunku,
"Bądź tym mieloną maską, rysowanie lub zdjęcie".13 sierpnia 1863 r. Artysta zmarł w Paryżu, w domu, w którym obecnie znajduje się jego muzeum. Grób Delacroix znajduje się na cmentarzu na Lashez.
Obrazy
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie na Chios"
- 1826 - "Grecja na ruinach Missolong"
- 1827 - "Śmierć Sardanapal"
- 1830 - "Wolność, wiodący ludzie" ("wolność na barykadach")
- 1832 - "Avtopratret"
- 1834 - "Algierskie kobiety w ich odpoczynku"
- 1835 - walka Gyary z Hassanem "
- 1838 - "Portret Friederik Chopina"
- 1847 - "Uprowadzenie Rebecca"
- 1853 - "Chrystus na krzyżu"
- 1860 - "Walka koni arabskich w stajni"