Biografia
Camille Saint-Sans, autor słynnych zwierząt karnawałowych, Opery Samson i Dalili, wiersz symfoniczny "Dance of Death", instrumentalny zagrał "Wprowadzenie i Rondo Capricchiyozo" i inne muzyczne arcydzieła, był francuskim kompozytorem ery romantyzmu . Utalentowany mistrz gry narządu, pianista wirtuozowy i dyrygenta, którego preferencje były w dziedzinie klasyków, odegrały ważną rolę w rozwoju muzyki, przeniesienie własnego doświadczenia w przyszłych pokoleniach pisarzy.Dzieciństwo i młodzież
Charles Camille Saint-Sans urodził się w Paryżu 9 grudnia 1835 r. I był jedynym synem Jacques Joseph Victor Saint-Sansa, urzędnikiem Departamentu Spraw Wewnętrznych Francji, a Cleven Cleven Francoise-Clemans, dbając o dom i młodszy syn. W niemowlęcym, Camille stracił ojca i żył przez jakiś czas w Corbale, położony w pobliżu Paryża w kierunku południowym, dbając o uprzejmy i troskliwy nianny z edukacją medyczną.
Po powrocie do stolicy dziecko żyło w społeczeństwie matki i babci nazywanej Charlotte Massona, który rozpoznał muzyczny talent wnuka i nauczył go podstawy gry na fortepianie. W wieku 7 lat Saint-Sans stał się studentem kompozytora Camille Stati, który opracował elastyczność pędzli i mobilność palców chłopca, wzbogacając jego wrodzoną zdolność do umiejętności w fortepianie.
Camille zaczął koncerty, gdy miał 5 lat. Początkowo wystąpił przed publicznością komory, aw 1845 r. Zadebiutował na scenie Salle Pleyel z programem składającym się z dzieł Mozarta i Beethovena. Kontynuując szkolenie w kompozytorze Pierre Malnedania i organistą Alexander Pierre Francois Boeiei, Sans Sani, przygotowane do przyjęcia do konserwatorium. W 1848 r. Nastolatek wyróżnia się egzamin i stał się oddziałem organistowskiej Francois Benois i mistrza kompozycji Firomantal Galevi.
W studentach Camille pokazał wyjątkowe zdolności twórcze i doskonale znał ogólne elementy edukacyjne. Interesował się filozofią, archeologią i astronomią i uzupełnioną wiedzą w tych dziedzinach przez całe życie.
Wczesne pisma Saint-Sansa były "symfonią dużego majora" i chóralnej gry "Ginny", napisane na podstawie pracy Wiktora Hugo. W 1952 r. Młody kompozytor nie powiódł się w konkursie Prix de Rzym, a następnie zdobył pierwszą nagrodę w konkursie muzycznym organizowanym przez Sainte-Cécile Metropolitan Society.
Muzyka
Po opuszczeniu konserwatorium w 1853 roku Camille wszedł do pozycji organistę w Kościół Saintro-Wesołych, położony w pobliżu Metropolitan Ratusza. Duża liczba wydarzeń utrzymywanych w świątyni przyniosła dobre dochody młodym muzykiem, ale narzędzie, w którym Saint-Sanssu musiał grać, pozostawił wiele do życzenia.
Mając wystarczająco dużo czasu na własną muzykę, Camille skomponowała kilka prac i przyciągnęła uwagę słynnych kompozytorów Joakkino Rossini i Hector Berlioz, a także wpływowy piosenkarz Polina Viardo. I udając się do służby w Cesarskim Kościele Saint Magdalene, organista otrzymał najwyższą pochwałę ze słynnego liścia Fensa, który nazwał Saint-Sansa największym wirtuozem.
W latach 50., Camille przestrzegała zaawansowanych trendów muzycznych, podziwiało prace Roberta Shumana i Richarda Wagnera, ale nie naśladował ich w przeciwieństwie do wielu francuskich kompozytorów. W tym okresie Saint-Sans stworzyli "Symphony nr 1" oraz dzieło Grad Rome, a także "koncert fortepianowy duk", który pozostał mało znany.
W 1861 r. Kościół Virtuoso został nauczycielem w Schocie Muzycznej Paryżu Niederermeyera i wprowadził pracę nowoczesnych kompozytorów do programu nauczania. W tym czasie pomyślał, aby skomponować musical Farce, przeznaczony do egzekucji przez studentów, którzy później stali się słynnym "karnawałem zwierząt".
Pozostając jako nauczyciele, Sans-Sans z powodu braku czasu prawie nie angażowały się we własne kreacje. Jego kompozytor i kariera wykonawcza wznowiona w 1865 r., Po opuszczeniu pracy dydaktycznej. Camille napisała Kantatu "Les Noces de Prométhée", który wygrał w konkursie Paryskiej "Grande Fête Internationale", omijając ponad 100 uczestników.
W 1968 r. Premiera pierwszej pracy orkiestralnej Saint-Sansa o nazwie "Koncert fortepianu nr 2 Sol Minor", który zabezpieczony w metropolitalnym repertuaru muzycznym przed rozpoczęciem wojny Franco-pruskiej i krwawego czasu Paryża gmina. W tych latach Camille była w Anglii, gdzie od czasu do czasu wydał muzyczne pomysły na życie.
Wracając do Paryża, w 1871 roku kompozytor stał się jednym z założycieli społeczeństwa, aby popularyzować nową francuską muzykę zatytułowaną "Ars Gallica". Będąc na punkcie obsesji innowacyjnych pomysłów, Saint-Sans zaczęli komponować w gatunku "symfonicznego wiersza" i przedłożonych publiczności publicznej "Snayer Ommopals", co było łatwością i wyrafinowaniem.
Ciekawe jest fakt, że na początku XX wieku Sans-Sani zmieniły stosunek do nowoczesnej muzyki i, odchodząc od zaawansowanych trendów, wrócił do starej dobrej klasycznej tradycji. Według świadków, kompozytor poszedł z pokazem wiosennej wiosennej baletu Igor Strawinsky, biorąc pod uwagę pisemne pisanie, a autor jest szalony.
W gatunku wiersza największa popularność nabyła "taniec śmierci", napisany w 1874 r. I pierwotnie pomyślany jako sztuka głosu towarzyszy orkiestry. Mityczna fabuła parafii starej kobiety z kosą w przeddzień Halloween i buntu Martwego uformowała podstawę muzycznych partii eseju. Wymiana linii poetyckich z przebijającym się skrzypcami, kompozytor jest przerażający słuchacze, którzy przyszli do premiery. Tylko trochę czasu po pewnym czasie, publiczność doceniała złowrogi taniec szkieletów, którym towarzyszy pieczenie kości, brzmiało ksylofonowi.
Sztuka Opery Saint-Sansu w 1877 roku, kiedy ukończył pracę nad dziełem "Silver Bell", zgodnie z działką legendy Fausta. Premiera stworzenia poświęcona Albert Libonie Metsen miała miejsce na etapie Teatru Paryżu, a następnie grał 18 razy.
W wdzięczności dla muzyki, patron, który zmarł wkrótce po pierwszej wydajności, pozostawił dziedzictwo kompozytora, co wystarczyło, aby Camilowi odbiegać się do kreatywności. Sans sans napisał "Requiem" w pamięci przyjaciela i dobroczyńca, a następnie skomponował Opera Samsona i Dalila, które wszedł do repertuaru francuskich i zagranicznych teatrów.
Odmówienie poglądu, że symfonista nie jest w stanie napisać godnej operacji, Camille podjęła pracę o życiu krwawego angielskiego króla. On z niesamowitym pracownikiem i starannością pracował na stronach muzycznych przekonująco przeniesienie atmosfery renesansu. Publiczność uznała talent Saint-Sansa w gatunku opery i chętnie odwiedził pomysły Henry'ego VIII.
Dzięki temu Camille została rozpoznana w Anglii jako jeden z utalentowanych francuskich kompozytorów. W 1886 r. Filharmonia Londyn zamówiła produkt orkiestrowy autora, znany jako "Organ Symfonii nr 3 do drobnego". Po udanej premiery na terytorium Foggy Albion, Saint-Sans przyniosły świeży esej do ojczyzny i nazwał jednomyślną radość słuchaczy i krytyków.
Jednocześnie kompozytor ukończył pracę nad słynną zagraniem instrumentalnym "Zwierzętami karnawałowymi", rozpoczął się w latach nauczania w szkole muzycznej. Wpadł po śmierci San Sansa, apartament stał się niesamowicie popularny i rozpoznawalny. Więcej niż inni słynie z "Royal Marsh Lviv", "Akwarium" i "Swan".
W latach 1890-1900 Camille dała koncerty we Francji i za granicą. Dla festiwalu chóralnego, który odbył się w 1913 roku, muzyk skomponował oratoria "Ziemia obiecana" i osobiście prowadzona podczas premiery. Często odwiedził Londyn, a 1906-1909 spędzony na wycieczce w Stanach Zjednoczonych. Ostatnia mowa solo Saint-Sansa odbyła się na końcu jesieni 1921 roku.
Życie osobiste
Sans Sans był przez długi czas i mieszkał z starszą matką w apartamencie Paryżu. W 1975 roku nieoczekiwanie poślubił młodej dziewczyny o imieniu Marie Laura Treuffo, który został siostwany przez studenta kompozytora. Francoise Clemenes nie poparli tego małżeństwa i nie dał parę do osiągnięcia szczęścia w swoim życiu osobistym. Camille z żoną miała dwoje dzieci, które były martwe w niemowlęctwo. Najstarszy syn Andre wypadł z okna, a najmłodszy Jean-Francois zmarł z zapalenia płuc.
Po tych tragicznych wydarzeniach małżonkowie mieszkali razem przez 3 lata, a następnie pojechali. Podczas wypoczynku rodzinnego w ośrodku La Burbul Saint-Sans zniknęli z hotelu, pozostawiając małżonka z notatką, która powiedziała, że wszystko się skończyło. Według naukowców muzyk rzucił żonę, ponieważ uważał ją za winę śmierci pierwszego dziecka.
Marie wróciła do domu macierzystego i CAMIL, który unikał formalności oficjalnego rozwodu, żył z matką przez kolejne 10 lat. Po śmierci francoise Clemans w biografii muzyka przyszedł czarne dni, upadł na depresję i pomyślał o samobójstwie. W celu przywrócenia zdrowia, podważonego przez doświadczenia, kompozytor przeniósł się do Algierii i pozostał tam do wiosny 1889. W 1900 roku, osioł Sans-Sans w Paryżu, usunięty apartament na ulicy kursów, niedaleko dawnego domu matki i spędził tam resztę życia.
Śmierć
Pod koniec 1921 roku Sans-Sans zajęli podróż do Algierii z zamiarem spędzenia tam zimy. Zgrzeczający kompozytor 16 grudnia 1921 r. Przeczytał globalną elitę kulturową w szoku, ponieważ 86-letni muzyk wyglądał zdrowo i energiczny na ostatnich życiowych zdjęciach i portretach. Według lekarzy przyczynę nagłej śmierci słynnego Francuzu stała się atakiem serca.
Camille pochowała na cmentarzu Montparnasse w Paryżu. Na pożegnalnej ceremonii, która odbyła się w Kościele św. Magdalena, wdowa San Sansa, Marie-Laura została zauważona wśród żalu.
Praca
- 1867 - "Wprowadzenie i Rondo Caprichiosis"
- 1869 - "Omfali Spread"
- 1872 - "Żółta księżniczka"
- 1874 - "Dance of Death"
- 1877 - "Srebrny dzwon"
- 1877 - "Samson i Dalila"
- 1879 - "Lira i harfa"
- 1886 - "Karnawał zwierząt"
- 1886 - "Symfonia nr 3 c-moll (z organem)"
- 1901 - "Varvara"
- 1913 - Oratorium "Ziemia obiecana"