Historia znaków
Bertolt Brecht jest wybitnym dramaturgiem XX wieku. Napisał niezależne prace, które następnie otrzymał przykład wykonania na etapie teatralnym. Praktyka i teoresta, Brecht opracował pomysł, którego centrum był Epic Teatr. Zgodnie z dramaturgiem teatr powinien nadawać, a nie wizualizować, odwołać się do umysłu, a nie do ludzkich uczuć. Obietnica została wyświetlona w sztukach, która stała się klasycznym światowym dramaturgią: "Dobry człowiek z Seushana," "Waal", "Pan Puntila i jego sługa", "Wizyta starej damy".
Dyrektor Brechtu należy do idei "efektu wymiany", obejmującą stworzenie ściany między widzem a aktorem, który w trakcie działania staje się malowniczym charakterem. Autor teorii zaproponował przedstawienie publicznych nieoczekiwanych typów i opisanie nieprzewidywalnych zdarzeń, prowokującej pracy intelektualnej, pojawienie się własnej pozycji i zdolności do percepcji analitycznej. Kontrastował ten klasyczny współczucie, którego pojawienie się w widz, zgodnie z klasykami jest głównym celem pokazania wydajności. Książka "Teoria Ekrejczego Teatru" opisuje na ten temat Brecht.
Historia stworzenia
Zagraj w "Odwaga Mamasha i jej dzieci" napisano przez Brechta w 1939 r., Na progu II wojny światowej. Premiera gry miała miejsce w 1941 roku w Zurychu. Następnie oświadczenie zostało zorganizowane przez autora podstawy literackiej na etapie "berliner zespołu" stworzony przez niego. Zasady Teatru Epickiego, ogłoszone jako alternatywę dla klasyków, zostały odtworzone w wydajności. Reformator i rewolucyjny, Brecht postrzegał sztukę teatralną jako ścieżkę do tworzenia świadomości klasy.
Play "Mamash Courage" opisał wydarzenia okresu wojny trzydziestoletniej, która wydarzyła się w XVII wieku. Parewright używał słynnych wydarzeń, aby utworzyć fabułę, aby ostrzec widza z powtórzeń krwawszych wyścigów. Biorąc pod uwagę, że milczenie i lojalność dotycząca polityki współczesnej mocy jest "mała" "mała", Brecht promował stoicową pozycję cywilną, chęć zapomnienia o obojętności, aby powstrzymać katastrofy społeczne.
Główną działającą działaniem gry była kobieta o imieniu Anny Firding. Marchtatant był nazywany mamą mamą odwagą i podróżował przez ścieżki wojskowe w furgonetce, pełnej niezbędnych towarów. Firma została wykonana przez dzieci: dwóch synów i głupie córka. Brecht przedstawił kobiecy obraz w nieoczekiwanym kluczu. Anna wykonała bogatą osobę, która próbuje skorzystać w wojnie. Dla niej, ludzkie cierpienie, głód i ubóstwo nie były ważne. Wszystko, o czym troszczyła się, jest możliwość udowodnienia.
Wykres sztuki wpływa na długie 12 lat, podczas których życie głównego bohatera jest nieodwołalnie zmieniona. Wojna wziął dzieci, upadła, zmieniła się na zewnątrz, ale nie stracił dawnego entuzjazmu. Gloryfikuje wojnę za dawanie jej kawałek chleba, odwaga MILF bez pomocy rzucają jego furgonetkę towarami.
Brecht zwrócił uwagę na dokładne badanie obrazu głównej bohaterki. Pozytywne żeńskie obrazy oświetlone macierzyństwem, a radość życia są niezgodne z żyłą handlową, zwłaszcza cynicznie patrząc w wojenność. Głównym bohaterem został omówiono krytyków i historyków sztuki jako nowy zjawisko w literaturze niemieckiej i dramatu. Dzięki tej postaci Brecht chciał przekazać publiczności pomysł wglądu, pozostawiając los bohaterki we własnych rękach.
Krytycy wyrzucili dramaturkę do tworzenia niejednoznacznego obrazu zbudowanego na pesymistycznych motywach. Próbując przetrwać koszt wojny, mama Kurazh przynosi jej ofiarę dzieci.
"Odwaga MOMASH i jej dzieci" - praca, która stała się przykładem klasycznego nowoczesnego dramaturgii. Często jest ona prowadzona przez dyrektorów, które promują rewolucyjne zasady, którzy nie boją się rzucić wyzwania publicznych i teatralnych kanonów. Najbardziej znanym wykonawcą głównej roli kobiet w występach na podstawie literatury była Elena Wayegel, żona Bertolt Brecht. Gra była w popycie w Rosji w okresie powojennym i często pojawiła się w repertuarze teatralnym w czasach sowieckich.
Po raz pierwszy w Moskwie, Nikolai Okhlopkov, który pracował w Teatrze Moskwy o imieniu Mayakovsky postanowił wykonać na pracy Brecht. W 1960 r. Odbyła się premiera gry, główną rolą, w której wykonano glatariusz Judith. Wydajność nazywana była gruba i ponura, która zbiegła się z poetyką dzieł niemieckiego dramatu.
Większość sztuk na zabawie nie była wypełniona Duchem związanym z autorem. Mieli małe objawienie, wezwanie i potępione. Praca była dziełem Mark Zakharov w Moskwie Theatre Satiry, gdzie Tatiana Peltzer mówiła na obraz Mamashi.
Nowożych dyrektorów często zwracają się do pracy Brecht. Wśród słynnych producentów, którzy pracowali nad inkarnacją na temat sztuki, która stała się żywym przykładem Epickiego Teatru Brecht: Aleksander Morphov, Yuri Butusov i Valery Fokin.
Działka
Akcja w pracy rozwija się podczas wojny trzydziestoletniej, podczas której Niemcy doznali długiego czasu na upokorzenie, doprowadziło do Katastrofie Narodowej. W 1642 r. Armia została zebrana, która została wysłana z atakiem na Polskę. Rekruterzy, z którymi autor wprowadza autor reprezentujących publiczność głównych bohaterów. Mama odwaga, wraz z dziećmi, wędruje na drogach, sprzedając prosty skarb. Jednym z nowych znajomych przekonuje Syna do dołączenia do armii, a facet o imieniu Eilif opuszcza furgonetkę Markattiki.
Spotkanie z facetem z rodziną dzieje się dwa lata później. Syn Momashi Odwaga Dojrzała i jest dumna ze zalet wojskowych, które towarzyszyły krwawe i agresję. Trzy lata później drugi syn odwagi Mamashi staje się skarbnikiem w fińskim pułku, a ona ma z nim dobrą robotę. W jednym z ataków katolików, zbliżając się do ziemi, gdzie stał pułk, odwaga luterańska okazuje się w swoim furgonetce, chroniąc Skarb Państwa od wroga.
Jej drugi syn Schwearterskas zabiera catholików. Oszczędzanie dziecka, odwaga jest gotowa poświęcić realizację reżimalną, ale jest bezpowrotnie utracona: żołnierz rzucił go do strumienia, kiedy zauważył pościg startowy. Swiss Carcass jest wykonywana, a odwaga jest ponownie wysłana na boki w Europie. Po kilku latach szwedzki król zginął pod Lutzen, a przez jakiś czas panował rozejm. Pomimo faktu, że rzeczy poszły na spadek, odwaga jest zadowolona, że nie stracił innych dzieci.
Świat przynosi kłopoty z rodziną nie mniej niż wojna. Stary niewłaściwy postępowanie syna Eilifa w dobrych dniach był uważany za przestępstwo, a ostatni wyczyn prowadził do strzelania. Wojna zaczyna się znowu. Odwaga, w nieznajomej śmierci drugiego Syna, kontynuuje podróż w starej furgowcu wędrówki.
Po 16 latach wojna wyczerpała wszystkie zasoby finansowe i ludzkie. Odwaga i kucharz, jej satelita, gołąb. Nagle teściowa odwagi Mamashi pojawia się list, że miał małe dziedzictwo w formie restauracji. Bohater nazywa kobietą ze sobą, ale z warunkami opuści córkę. Odwaga odmawia i razem z córką Katrin podróżuje w Niemczech w wojskowym wózku. Na jednym z przystanków Catherine, nadmiernie podnosi plan wrogów, niedbale podnosi panikę i jest zabijany. Odwaga Mamy zaczyna się ponownie na drodze.