Biografia
Podczas życia Gustav Malener stał się znany jako najlepszy wśród dyrygentów opery i symfonicznych Austrii. I tylko wąska gama fanów zgaduje, że przed nimi genialny kompozytor. Fakt, że Mahler jest największą symfonią XX wieku, koledzy rodaków nauczył się pół wieku po jego śmierci.Kreatywność kompozytora okazała się mostem, związany romantyzm XIX wieku i modernizmu XX. Muzyczne prace Mahlera stały się źródłem inspiracji i modelu do naśladowania kompozytorów Nowej Szkoły Wiednia Benjamin Britten i Dmitrire Shostakovich, a jego piosenki i symfonie zostały mocno utrzymywane w repertoons koncertowych współczesnych.
Dzieciństwo i młodzież
Przyszły kompozytor i dyrygent urodził się w austro-węgierskim, a teraz Czeskie Czechy w lato 1860 roku. Gustav jest drugim dzieckiem Żydów Mary German i Bernhard Maler. W sumie w rodzinie urodzili się 14 dzieci, ale 8 zmarł na małe choroby i ubóstwo. Trudno jest złożyć rodzinę mniejszą niż rozwój zasady twórczej. Ojciec, a także dziadek Gustav na linii ojca, jest łamigło. Mama - córka małego producenta.
Szansa na rozwój wrodzonego talentu i wiązania biografii z sztuką muzyczną pojawiła się w chłopcu o 4 lat, kiedy rodzina przeniosła się z prowincjonalnej pustyni na stare miasto Jihlava na wschodzie Republiki Czeskiej, zamieszkanych głównie przez Niemców. Tutaj Gustav najpierw usłyszał ogólną orkiestrę i odwiedził opery. Młody Maller natychmiast powtórzył niektóre melodie na harmonicznym podnoszenia, dając zrozumieć rodziców, że w nim jest iskra talentu.
W wieku 6 lat Gustava siedzieli na fortepian, moadka nauczyciela muzyki. W 10, chłopiec napisał pierwsze eseje i pojawiło się na scenie: utalentowany muzyk został zaproszony do udziału w koncercie miejskim. Pierwsza wzmianka o Melèler jako kompozytora sięga 1874 roku. Śmierć uderzyła śmiercią 13-letniego brata, Gustav skomponowany przez Opera, ale manuskrypt nie został zachowany. W sali gimnastycznej nastolatek skupili się siły na muzyce i literaturze: więcej niż Malder niczego nie zainteresował.
Ojciec, który marzył o rosnących asystent w rodzinnym biznesie, próbował zwrócić uwagę jego syna i naukę zainteresowania, przekładając się na prestiżową siłę w Pradze, ale wysiłki nie powiodło się. Maller-senior Capitulowany i zdejmujący spray w Wiedniu, przeszedł do opieki nad słynnym pianistą i nauczycielką Julius Epstein. Profesor zauważył talent wojewódzkiego młodego człowieka i polecił wejść do Konserwatorium Wiednia. Gustav studiował pod początkiem Epsteina w klasie fortepianu.
W tym samym 1875 r. Gustav Malener czuł, że wszedł do stolicy muzycznej Europy. Przez półtora miesiąca w Wiedniu Richard Wagner zatrzymał się, mieszył przez kulturową elitę stolicy. Nie jedna opera, której prowadził, podziwiany student konserwatorium nie przegapił. W Wiedniu, ducha Beethovena i Schuberta Vedy, stworzył kompozytor i pianista Johannes Brahms, który miał wpływ na wczesną kreatywność Maler.
Adeline Patty i Paoline Luka świecili na scenie Opery, na koncertach, Hans Richter prowadził na koncertach, a kompozytor i organistą Brucknera Antona prowadziły wykłady, że Gustav Maleter chętnie odwiedził. Po 4 latach młody kompozytor skomponował Cantatha "żałosną piosenkę", w której odczuwał wpływ dwóch spraw - Wagner i Bruckner.
Oprócz uczenia się w oranżerii, Gustav pokazał zainteresowanie filozofią. Dwa lata odwiedził wykłady na ten temat na Uniwersytecie w Wiedniu. Aby zmniejszyć końce końcami, muzyk dał lekcje gry fortepianu. Już potem Malter był właściwy świetną przyszłość jako pianista. Kompozytor doświadcza konserwatywnych nauczycieli zaakceptowanych sceptycznych.
Muzyka
Wiedeń stał się muzykiem drugiej ojczyzny, wpływając na gusta, określając dalszą ścieżkę, dając genialne wykształcenie. W 1881 r. Gustav Malener zaprezentował swoje stworzenie "żałobnej piosenki" w rocznym konkursie Bethowhen. Debiut okazał się zawiódł: jury przekazało dłoń mistrzostw i nagrody Robert Fuchs.
Pokaż nie tylko boli uderzył w Samolda Maler, ale także powiedział, wpłynął na dalszy wybór. Gustavy spadł na scenę półproduktu przez Opery, "Ryubheval" bajki i wstał do konsoli dyrygenta w Lybakh (dziś Lublana). Potem otrzymał Anguzent w Olmyuz, gdzie musiałem bronić zasady Wagnera przywództwa orkiestry. Kariera kontynuowana w Wiedniu Karl Theatre, gdzie został powierzony pracą Khommerstera.
W 1883 roku Gustavu zaproponowano stanowisko drugiego dyrygenta Teatru Królewskiego w Hessian Kassel, gdzie przebywał przez 2 lata. Niewłaściwy zakochanie się w śpiewaku Johann Richster, MaleNerer napisał cykl "piosenek ucznia do noszenia", który publiczność usłyszeli 13 lat później. Praca nazywa się najbardziej romantycznie w dziedzictwie kompozytora.
Ze względu na różnice z przywództwem teatralnym, Mall opuścił Kassel w połowie 1880 roku, otrzymał Angezhent w Prague niemieckiej operacji. Stolica Republiki Czeskiej przyjął dyrygenta, a dyrektor Teatru Angelo Neuman bardzo cenił przejęcie w obliczu Gustava, spojrzał przez dyrektora talentu. W Pradze, Flurer po raz pierwszy odczuwał smak chwały i poczuł przejście na najwyższym poziomie profesjonalizmu.
Umowa zawarta z nowym teatrem Leipzig za sezon 1886/1887 zmusił Maler, aby opuścić gościnną Pragę.
Uznanie przyszedł do Gustava Maler wraz z premierą opery "Three Pinto", która odbyła się w styczniu 1988 roku. Kompozytor na wniosek Grandee założyciela niemieckiej Romantycznej Opery Karl Weber dodaje niedokończoną pracę, a więc dobrze, że "trzy Pinto" z triumfem odbył się na dużych scenach w Niemczech.
Wiosną 1888 r. Kochaj kłopoty ponownie zainspirowały kompozytora do stworzenia oszałamiającej pracy - pierwszej symfonii. Dziś jest to najczęściej wykonany i popularny esej Maler.
Pracując w Lipsku 2 sezonach, muzyk opuścił miasto. Konflikt z asystentem dyrektora i pragnienie przeniesienia się do Budapesztu, gdzie Gustav został zaoferowany miejsce dyrektora Dyrektora Opery Królewskiej i przyzwoicie. Pieniądze, bardziej precyzyjnie, ich nieobecność, zatruli życie kompozytora. Po śmierci ojca i matki, brat i dwie siostry pozostały na jego opiece.
Dyrektor Nieopłacalnego Centrum Handlowego Budapesztu pracowało na zużycie. Przez sześć miesięcy udało mu się obrócić Operę Królewską do Teatru Narodowego, pozbywając się trasy i tworząc orkiestrę, która wziął opera i Wagner Opera do repertuaru. Dyrektor udało się "przeciągnąć" do sceny Opera Diva Lilly Lehman, znanego z unikalnego sopranu.
Wiosną 1891 r. Mahler odpowiedział na zaproszenie z Hamburga: Został wezwany na trzecim co do wielkości opera w Niemczech, zmniejszając tylko Berlin i Monachium, jako dyrektor i Drop-Maceer. Pozostaw Budapeszt zmusił nie tylko kuszące zaproszenie, ale nowe intensywność teatru Richi - nacjonalisty, który nie chciał widzieć głowy niemieckiej operacji.
Na początku przyszłego roku Gustav Malener umieścił w Hamburgu Opera Stage Peter Tchaikovsky "Eugene Onegin". Rosyjski kompozytor i dyrygent przybył do Hamburga, aby stać na konsoli przewodnika, ale widząc malier w pracy, odmówił. Tchaikovsky o nazwie niemiecki kolega pomysłowy.
W Hamburgu kompozytor wydał zbiór piosenek "Magic Horn Chłopca", biorąc pod uwagę tę samą nazwę poetów poetów Kubka Heidelberga jako podstawę. Teksty z kolektora Mahlera używane, gdy składa się z trzech symfonii - drugi, trzeci i czwarty.
Sukcesy kompozytora i dyrygenta w Hamburgu zostały zauważone w Wiedniu. Od połowy lat 1890, operacja sądowi wysłał do niego agenci, ale maltener nie zmniejszył się, obawiając się tam antysemickiego nastroju panującego tam. Ale Wiednia zadzwoniła i Manila. W lutym 1897 r. Gustav został ochrzczony w katolicyzmie, aw wiosny umieścić podpis w ramach umowy z otwieraczem sądu, stając się trzecim przewodnikiem.
Ścieżka do chwały była ternadzie, ale Malee udało się go pokonać i zająć miejscem dyrektora teatru. W mieście nie było już popularnej postaci, chociaż były psoty. Słynna piąta symfonia urodziła się w Wiedniu, która podzieliła współczesność na dwa obozy: niektórzy widzieli wulgarność i żałośnie, inni byli ekstrawulowane do innowacji do nieba. Wtedy pojawiła się szósta, siódma i ósma symfonia.
W swoim teatrze Gustav Malener ustanowił nowe zasady i rozkazy, które nie wszyscy lubili. Godna uwaga, która wcześniej czuła się za kulisami opery, była oburzona zakazem wejścia do teatru, kiedy budzi się.
W 1907 r. Wybitny przewodnik poczuł dolegliwość, wyczerpany intrygami teatralnymi nerwami i problemami zdrowotnymi zmusili Matrę opuścić ulubionego mózgu, który był poświęcony przez 10 lat życia. Przywództwo teatru wyznaczył męską emeryturę pod warunkiem, że dyrygent nie będzie działał w żadnej z austriackich oper. Ale dodatek monetarny okazał się tak skromny, że Gustavu musiał pracować dalej.
Znalazł pracę w Operze Metropolitan New York. W tym okresie urodziły się "piosenka ziemi" i dziewiąta symfonia. W pracy kompozytora wpływ na literacki wpływ Nietzschego, Schopenhauera i Dostoevsky. Ostatni mistrz szanowany ogromnie. W dorosłości podziwiał goethe.
Życie osobiste
Miłość przyniosła inspirację kompozytora, ale nie szczęście w życiu osobistym. W 1902 r. Mahler prowadził Alma Schindler od 19 lat, co złożył ofertę po czwartym dniu. Żona urodziła Gustavu dwoje dzieci - dziewczęta Maria i Anna.
Początkowo życie małżonków przypominał idylla, ale w piątym roku kłopoty i do domu przyszły do Wiednej Opery. Chory błonica i młodsza dziewczyna zmarła, 4-letnia Maria. Wkrótce lekarze zdiagnozowali nieuleczalne choroby serca w większości matry. Góra pchnęła przez mężczyznę do pisowni cyklu wokalnego "piosenki o zmarłych dzieci".
Życie rodzinne zostało złamane. Alma - utalentowany artysta i muzyk - przypomniał sobie jego niezrealizowane talenty: wcześniej, kobieta patrzyła tylko kariera małżonka wchłonięta przez pracę. Wkrótce miała powieść ze słynnym architektem, który uznał Malener. Ale para nie była częścią, ale mieszkała razem do samej śmierci kompozytora.
Śmierć
W 1910 r. Zdrowie Matry wstał: seria Angground znalazła odzwierciedlenie w sercu komplikacji. Ale Malener kontynuował pracę. W lutym 1911 r. Chory kompozytor stał na konsoli, machującym programem składającym się z dzieł przez Włochów.
Fatalny dla Gustava była infekcją, która spowodowała zapalenie wsierdzia. Spowodował śmierć. Mistrz zmarł w klinice wiedeńskiej w maju. Grób Malier znajduje się w pobliżu miejsca pochówku zmarłego córki na cmentarzu GreenZing.
Film został postrzelony na życie pomysłowego kompozytora i dyrygenta. Dyrektor Ken Russell został zaproszony przez Robert Powella na rolę głównego bohatera. Ciekawym faktem jest pokrewieństwo mężczyzny z Beyonce niż gwiazda amerykańska jest niezwykle dumna.
Prace muzyczne.
- 1880 - "Piosenka"
- 1885-1886 - "Piosenki z noszeniem ucznia
- 1892 -1901 - "Magic Boy Horn
- 1901-1902 - "Piosenki na wierszy Ryuckert
- 1901-1904 - "Piosenki o zmarłych dzieci
- 1884-1888 - Numer symfoniczny 1
- 1888-1894 - Numer symfoniczny 2
- 1895-1896 - Numer symfoniczny 3
- 1899-1901 - Numer symfoniczny 4
- 1901-1902 - Numer symfoniczny 5
- 1903-1904 - Numer symfoniczny 6
- 1904-1905 - Numer symfoniczny 7
- 1906 - Numer symfoniczny 8
- 1909 - Numer symfoniczny 9
- 1908-1909 - "Piosenka Ziemi"