Karakterhistorie
Harlequin er en av de mest gjenkjennelige jesters i verden. For en århundrer gammel historie steg han fra den andre tjeneren i den italienske komedie del Arte i en uavhengig karakter. Og sammen med den alltid lidelsen fra Piero skapte den mest populære unionen.Karakterens historie
I motsetning til universell vrangforestilling oppstod Harlequin om et par århundrer før Comedy del Arte. Dens bilde ble brukt i XIV-tallet i "guddommelig komedie" av Dante. Forfatteren beskrev eksternt lik den venetianske tjeneren til Alichino - Besa fra helvete. Suit Alichino besto av stoffstykker.
Den moderne Harlequin "født" i XVI århundre. Etter å ha forlatt de djevelske vaner i tegnet, blir han raskt en favoritt skuespiller av publikum. Tegnet tilhører masken av den andre Dzanni, men omgående omgå anerkjennelsen og populariteten til den første tjeneren - Pulchinell.
Kallenavnet Harlequin, ifølge forskerne, skyldtes leder av demonene - Ellekan fra den eldste myten om "Wild Jakt". Ifølge den skandinaviske mytologien tok denne spøkelsespersonen med andre ryttere sjelene til mennesker.
En slik opprinnelsesteori og forbindelse med den ellers mystiske karakteren til det italienske teatret viser sine første bilder. På pannen på tjeneren er det en bump, som ligner balansen i hornene, som indikerer den fortidens demon.
Harlequin skjebnen og karakteren
Original Harlequin ble sett av publikum på gatenteateret som en ikke-religiøs bondedans fra Bergamo. Hans rolle i presentasjonen var å endelig forvirre historiene mellom unge forelsket, gamle menn og tjenere.Tradisjonell skuespillerdrakt i XVI århundre minnet den dårlige bonden. Og dette er det harde realistiske bildet av bildet. Lang Pantalon og Grov skjorte - Alle disse elementene av klær ble bokstavelig talt laget av hull og poppipes. Så harlequin personifisert fattigdom, enkelhet og enkelhet.
Rustikk prostacy ble lurt, vupil, men han var "hans sinn selv." Bildet var tilstede i Blackmash of Black med en lang nese, og bak beltet Wooden Sword. Sant, et slikt våpen, reddet ikke Harlequin fra Tumakov. Litt senere, en lue med en harepiece dukket opp på hodet. Så det var en annen serie med tjenere - feighet.
Når det italienske teatret bokstavelig talt "avgjort" på gatene i Frankrike, kom noen skuespillere til kulturen i et vennlig land. Mange begynte å utføre i offentlige teatre i Frankrike som uavhengige tegn. Når det gjelder harlequin, ble han veldig forvandlet utad.
For ikke å få "feil" foran franske domstolene, stoppet en dress og faktisk en maske for å ligne bildet av en bonde fra Bergamo. Nå på skuespilleren en Motley kostyme fra bevisst rike stoffer. Tidligere patcher erstattet perfekt til og med gylne klaffene i form av rhombuses.
Populariteten til ytelsen til forestillingen vokste så mye at han bokstavelig talt "reel" favoritt av den offentlige Pulchinell. Det påvirket også karakteren. Tidligere prostacy har blitt en smart intriger. Kosonazychi og dumme vitser erstattet det onde, selv giftige satiret.
Ved begynnelsen av XVIII århundre gikk en sullen karakter med Besymy sist inn i sommeren. En munter helt kom for å erstatte ham, som var glad for å fortsette touring i offentlige teatre i Europa. Samtidig har den italienske komedie del Arte fullført sin eksistens. Dukke kom inn på moten. Harlequin mottok et nytt liv i dukketeater.
En annen interne endringer skjedde. Nå er dette en elegant elsker som slår av sin eier Piero elskede Colombin. Noen ganger er duken avbildet med en mølle, smurt med mel. Det var i dukketeateret, Harlequin ble en unmarable Companion Piero.
Etter den store franske revolusjonen på slutten av XVIII århundre, hadde han sin egen sjanger - "Harlequinad". Nå demonstrerer han Jester, som utfører pantomime, sanger og danser. Fra den opprinnelige beskrivelsen er det ikke noe spor. Nå er det en god og honningkake, som har blitt en prototype for august - rød klovn i et sirkus.
Bildet av Harlequin i kultur
I Picasso-verkene er bildet av harlequin ofte funnet. Selv i kubismenes periode, for hvilken kunstnerisk symbolikk er ukarakteristisk, er det en jester med diamanter - en integrert attributt i bildet. Favorittmottaket er imot det naturskjønne bildet av en kjøpmann og et mørkt omgivende miljø. Alltid interessert i Paul Cezanne Paul Cezanne, som skrev maleriet "Piero og Harlequin".
Stor innflytelse av moro Balagar og Russland. Så, i 1900, utførte Alexander Shiryaev sin rolle i balletten "Arklinad" i St. Petersburg. Alexander Blok nevner et tegn i verkene "Lys i vinduet Stagger" og "Balant".
Den russiske tv-seeren husker sangen godt, som markerte angrepet av Primadonna i 1975. Det var for sammensetningen "Arquino" Alla Pugacheva mottok Grand Prix av Golden Orpheus Festival.
I kinoet vises jesteren i sovjetisk filmen "Carnival" i 1986, der, så vel som et par århundrer siden, kjemper for hjertet av Colombina. I den moderne filmindustrien endrer Harlequin gulvet til kvinner, debutere i tegneserien "Batman" i 1992. Og Harley Queen fra Blockbuster "Square Square" - en annen tolkning av den gjenkjennelige karakteren.
Det var et sted til den italienske tjeneren og i barns arbeid. Så setter Alexei Tolstoy denne helten i boken "Golden Key, eller Adventures of Buratino", og senere legger plottet ned grunnlaget for 1975-filmen med samme navn.