Biografi
Nå består arbeidet til Yoya Kusama av kjelen og installasjoner i avantgarde-stilene av surrealisme, AR Breut og Pop Art. Framen og populariteten til denne talentfulle kvinnen brakte malerier av Infinity Net-malerier, som verdsatt representanten for minimalisme - kunsthistoriker og skulptør Donald Judd.Barndom og ungdom
Yoya Kusama ble født i Japan 22. mars 1929 og siden barndom vokste og brakte opp i en velstående, men ugunstig familie. Mor straffet ofte fremtidens artist, fordi han led på grunn av en Nonya av mannen sin, som hele tiden var fraværende hjemme og hadde seksuelle forbindelser på siden.
Kom til foreldrene i sengen med elskerinner, opplevde jenta psykologisk spenning, som forårsaket visuelle hallusinasjoner siden 10 år. Yoya så poeng på flyet, omgjort til geometriske former, blomster snakket på en merkelig adverb og lys destruktivt lys.
Ifølge råd fra en erfaren spesialist Kusama ble et behandlingsforløp holdt og elsket å observere steinene som ligger på bunnen av elven. Hun reproduserte inntrykkene til Faderen og mors irritasjon, som på alle hvite flater i huset fant ornamenter og sirkler.
I 1948 kom jenta til skole håndverk, hvor han begynte å studere stilen til spetga under tilsyn av strenge lærere. Snart ble alt klart at tradisjonelt maleri ikke var interessert i kunstneren, og hun forplikter seg til eksperimenter med utstyr tatt fra Avant-Garde Western Industries.
Etterpå, provoserer konflikten med slektninger, gikk jenta til å erobre Amerika, hvor han møtte kunstforhandlere og solgte en rekke tidlige arbeider. Så ble hun med i løpet av hippien og begynte å delta i offentlige forestillinger, favorittsteder for hvilken Wall Street og Brooklyn Bridge var.
Personlige liv
I den japanske kunstnernes personlige liv oppstod et romantisk forhold, men på grunn av skaderne som ble mottatt i sin ungdom, hadde hun ikke en mann og barn. Lidenskapelig, men de platoniske følelsene ble testet til Joseph Cornell, som var en representant for surrealisme og presenterte de elskede flere collager.Opprettelse
Personlighet og oppførsel av en sjokkerende japansk, som ble preget av en liten vekst og vekt, tiltrukket oppmerksomheten til progressiv ungdom og åpnet veien til kreative sirkler. På 60-tallet ble dets besøkskort lyse og forårsaket klær, sko malt av phallic symboler og avantgarde parykker.
Utvikling Som kunstnerinstallatør introduserte Yoya en rekke speilrom, hvor alle gjenstandene var dekket med et bisarre mønster. Seeren, som ligger på en spesiell plattform, falt i en fantastisk atmosfære, hvor illusjonen av det uendelige rommet ble intensivert av neonballer.
Embed fra Getty ImagesOver tid, artikler på kunstneren dukket opp i den amerikanske pressen, som på den venetianske biennalen arrangert for salg av kunstverk. Og hennes naken natur, malt i røde og hvite erter, forårsaket en stor resonans i samfunnet og et hav av motstridende følelser.
På 1970-tallet, takket være maleriene og installasjonene, begynte Kusama-bildet å vises på de første banene og avisene. Dens arbeidsjournalister kalt AR BRUTE og POP ART, og aksjene ble henvist til kategorien vandalisme etter brenningen av USSR-flagget.
Utvilsomt, kreativiteten og navnet Kusama likte bredt berømmelse, og samlere kjøpte de fleste av hennes verk. I New York ga kunstneren torget i en av de sentrale varehusene, og utseendet på Kusama Fashions klær merket 1968.
I Japan, hvor kvinnen til slutt kom tilbake, var holdningen ekstremt negativ, og samfunnet knyttet til hennes aktiviteter med en rekke mentale abnormiteter og lidelser. På grunn av dette, i slutten av 1970-tallet, lagde Yayoi i en spesialisert klinikk, hvor dikt og romaner skrev, samt samlinger av historier, full alarmer og angst.
Embed fra Getty ImagesI tillegg åpnet kvinnen en annen side av sin egen biografi og tok opp salg av gjenstander av kunst og verk av vestlige mestere. Men i Asia mislyktes denne ideen på grunn av mangelen på sanne kjennere, og Yoya måtte forlate virksomheten på slutten av 1980-tallet.
Han dyttet igjen i den kreative atmosfæren i verkstedet som ligger på sykehusets territorium, opprettet Kusama prosjekter av installasjoner og skrev bildet av akryl på lerret. Hun deltok gjentatte ganger i kulturelle arrangementer i Amerika og Europa og representerte arbeid for utstillinger, flere ganger holdt i Moskva.
Yoya kusama nå
I 2019-2020, dømmer etter informasjonen på kunstnerens nettsted, fant utstillingene i USA og flere japanske byer. I tillegg er dokumentarfilmsjefen i Hezer Lenza, som fortalte om skjebnen til Yoya Kusama og hennes talentfulle verk.Malerier
- 1960 - "Hvit nr. 28"
- 1965 - "Speilet i Infinity - et felt av Phallos"
- 1966 - "Narcissian Garden"
- 1991 - "himmel og jord"
- 1991 - "Speil Room - Gresskar"
- 1996 - "Gjentatt syn"
- 1997 - Dots Obsession Project
- 1998 - "Livet"
- 2004 - "Moment of Regeneration"
- 2008 - "Shower Shimmering Lights"
- 2011 - "rom med obliteration"