Biografi
Den kreative biografien til Anatoly Solonitsyna var forbundet med kino og teater, hvor han utførte titalls lyse, små og hovedroller. Dessverre viste Sovjet skuespiller seg til å være i det hele tatt lang tid, og nyheten om hans død brøt hundretusener av mennesker.Barndom og ungdom
Otto, eller anatoly, Solonitsyn dukket opp i august 1934 og bodde i Bogorodsk, Nizhny Novgorod-regionen i familien kjent siden antikken. Hans forfader Zakhar-Chronicler, kjent siden midten av XIX-tallet, skapte teksten til litterære legender og testes om Starne.
Alexeys far jobbet som journalist i den lokale daglige av Gorkovskaya Pravda, som var dekket på den tiden at Chelyusinians frelse, som ledet Otto Schmidt. Forfatteren av artikler kalt sønnen til ære for denne modige forskeren, men visste ikke at etter krigen med Tyskland, ville navnet få en annen smak.
På tidspunktet for å flytte familien til den fremtidige skuespilleren på Bankene i Volga, til Saratovs by, ble gutten Anatoly Solonitsyna, en student i den første klassen av en av skolene. På den tiden var de viktigste barnas hobbyer sovjetiske filmer, verk av russiske klassikere og et spill av hockey og fotball.
Tolik ble ansett som fysisk utviklet, utdannet, en attraktiv fyr, som har åpnet fremtiden i noen av de kjente profesjonelle sfærene. Han valgte byggeskolen og ble en mekanisk verktøymann, og bestemte seg for at dette er den mest prestisjetunge karriere karrieren.
Et par måneder jobbet Solonitsyn på en av Saratov-bedriftene, og da ble faren sendt til Kirgisistan, og kona og hans sønn gikk med ham. I byen Frunze, nå Bishkek, ble fyren interessert i amatørkunst og kom snart til amatørlaget fra unge kvinner og menn.
Anatoly rekreasjonsdikt og utførte tegneserier, og snart ble omgivelsene klart at han i fremtiden var vellykket. Men beslutningen om å handle på den skuespillerdepartementet i Moskva Institutt for teatralsk kunst forårsaket misbilligelse av de omkringliggende, ikke-gjengitte vitsene og det vennlige latteret.
Solonitsyn klarte ikke å bli en elev av vittighet med enten det første eller andre forsøket, og han gikk for å lete etter lykke i Sverdlovsk. I det nyåpnede kunstneriske studioet ble Solonitsyns evne til å sette pris på, og blant unge lærere ble trofaste venner funnet.
I 1960 gikk en talentfull fyr på scenen og på det lokale teatret av drama og komedie spilte et par dusin roller. Da jobbet han i de sovjetiske sosialistiske teamene, som oppstod i de opprinnelige produksjonene av kreativt begavede mennesker.
I fire år var skuespillernes skjebne knyttet til teatret. Lensovet, hvor direktør for Arseny Sagalchik presenterte mange interessante spill. Da inviterte forfatteren Andrei Tarkovsky den unge mannen til leken "Hamlet", og det tragiske bildet av Prince Danish forårsaket offentlig interesse.
I et intervju med journalister sa Anatoly Alekseevich at han var misfornøyd med rollen, som tok mange følelser, moralske og fysiske krefter. Han var glad for at på slutten av 60-tallet forlot teatret til kinoen og fant at seer som verdsatt ham og elsket.
Personlige liv
I ungdommen og modenheten trente det personlige livet fra Anatoly Solonitsyn ikke, og han var veldig fornøyd med sine koner fra kreative sirkler. Først var det en skilsmisse med Lyudmila, som jobbet med sminke av Sverdlovsk-filmstudiet, på grunn av de faste avgangene i skuespilleren og mangelen på vanlige barn.Med den andre ektefellen, profesjonell kunstner, har en mann levd et tiår, og de hadde en datter Larisa, som ble direktør for filmmuseet. Over tid ble familieforhold straffet, og kreative mennesker bestemte seg for å dele, skjønte at det fortsatte å leve sammen, ville være vanskelig.
I en årrekke var skuespilleren fornøyd med de flyktige frivolous romaner, og da møtte han en ung kvinne som hadde forvirret en serie monotont dager. I det tredje ekteskapet med sin kone Svetlana, syntes sønnen til Alexey Solonitsyn, som spilte Terekhova, og bosatte seg i Koktebel-filmfirmaet.
Gjennom hele Anatoly-livet støttet forholdet til den eneste beastbroren, som etter døden til en berømt slektning, fjernet dokumentarene "øyene". Det fortalte om skuespillerens familie og hans kreative karriere, som ifølge mange, fremmet skjebne.
Filmer
Debutarbeid på den store skjermen var detektivet "Care of Kurt Clausevitsa", hvor Solonitsyn ved avgjørelsen fra regissøren var klarert av hovedpersonen. Og så dukket opp et bilde av ikonmaleren i Mosfilmovsky "Andrei Rublev", takket være som skuespilleren begynte å nyte filmen og sitt eget spill.
Forfatteren av maleriet Andrei Tarkovsky, kjent med Anatoly på teatret, støttet ønsket om Gleb Panfilov om å ta en ung mann inn i et nytt prosjekt. Så Ivan Evshkukov dukket opp - Kommisjonæren med en jernkarakter, som samhandlet med andre tegn i dramaet "i brannen i Brod".
På 70-tallet ble menns filmografi påfylles med "en sjanse for tusen" bånd, grossmaster, prins og tigger og "i Lazorus Steppe". Hvert samarbeid med de berømte styremedlemmene var et skritt mot verdensgjenkjenning og ble ansett anatoly som en kobling i en uadskillelig kjede.
Folk som er ansvarlige for valget av skuespillere, sto i kø for skuespilleren, men han foretrukket filmen Nikita Mikhalkov "hans blant annet, noen andre er blant hans". Detektivet inne i eventyret plott voksen offentlig undervurdert, og prosjektet etter å ha kommet inn i skjermene var arv av unge.
Men en mann som oppfylte Sarychev, sang i sjelen til alle seeren, og i Sovjetunionen ble det stadig spurt da Solonitsyn vil spille igjen i filmene. Svaret var bildene "klatring", "Trust" og "der, bak horisonten", hvor, takket være talentet, var direktøren beskyttet.
Anatoly gikk opp med tiden og forbedret hele tiden hans ferdigheter for at hans tegn skulle være forståelige og slektninger. Han ønsket å spille Fedor Dostoevsky og gjorde det i et biografisk drama, som i begynnelsen av 80-tallet utgav regissøren Alexander Zahri.
For historien om hvordan den store forfatteren bodde og jobbet med fremragende romaner, mottok Solonitsyn på Berlinfestivalen en premie av en internasjonal jury. Og deretter utført betydelige roller i filmer "fra livet til vacationers", "Sergey Ivanovich Retires", "Hut-Bator" og "Menn! ..".
Favoritt skuespiller Andrei Tarkovsky
Etter utgivelsen av det fantastiske dramaet "Solaris", heter Press Solonitsna's favoritt skuespiller Andrei Tarkovsky med samtykke fra de utestående kolleger. Mastergradsutførelsen av scenen bildet av astrobiologen Sartorium brakte filmen som vant prisen utrolig for USSR-suksessen.Samarbeidet med anatoly med direktøren for Moskva Film Studio fortsatte i bildet "Speil", som dukket opp i midten av 70-tallet. Passerbyets rolle var opprinnelig ikke i den godkjente ledelsen av scenariet, og å komme inn der en ny karakter koster utrolig verk.
I 1979 ble filmen "Stalker" utgitt på skjermene med deltakelse av skuespillere Alexander Kaidanovsky, Alice Freindlich og Nikolai GrinCh. Screeningen av romanen "Picnic på sidelinjen" mottok prisen på Cannes Festival og ble begynnelsen på en ny epoke i den sovjetiske kunstneriske kinoen.
Død
På begynnelsen av 1980-tallet deltok Solonitsyn i en rekke filmer, og når han fikk en mindre skade, benyttet seg til hjelp av profesjonelle leger. Skuespilleren fant en onkologisk sykdom der, ifølge prognosene var det mulig å leve og jobbe i en måned og flere dager.
I bildene av Anatoly så sunne ut, så fansen mistenkte ikke og gledet filmene "toget stoppet" og "snoxed nest". Død på grunn av lungekreft i juni 1982 gjorde rollen som reporter Igor Malinins siste arbeid i skuespilleren i filmene.
Samfunnet er sørget for tapet, så på graven på vagankovsky kirkegården i statuen av en kvinne i den monastiske Ryasa lå alltid buketter av blomster. Solonitsyna anerkjente det inalienbare symbolet på den nye tiden i sovjetiske kino, som varte fra slutten av 60-tallet før tidlig på 1980-tallet.
Filmografi
- 1966 - "Andrei Rublev"
- 1967 - "I brannen i fôret er det ingen"
- 1968 - "En sjanse for tusenvis"
- 1970 - "I Lazorus Steppe"
- 1972 - "Prince and Beggar"
- 1972 - "Solaris"
- 1974 - "Speil"
- 1974 - "Hans blant annet, noen andre er blant deres"
- 1976 - "Klatring"
- 1978 - "Route"
- 1979 - "Stalker"
- 1981 - "Menn! .."
- 1982 - "Tog stoppet"