Yuri Zavadsky - Foto, biografi, personlig liv, dødsårsak, skuespiller, regissør

Anonim

Biografi

Yuri Zavadsky var en mann som viet seg til kunst. Aktiviteten til skuespilleren, teatralsk regissør og læreren skrek det motstridende XX-tallet. Landet var stolt av en profesjonell og verdsatt de fremragende prestasjonene, prisen var tittelen på folks kunstner, regjeringsmedaljer og ordrer.

Barndom og ungdom

Yuri Aleksandrovich Zavadsky ble født 12. juli 1894 i familien av en høyskoleanlegg som fikk den edle rangen. Fødrene til gutten var representanter for den kreative intelligentsia: malere, komponister, pianister, ballerina og blonder spesialister.

Alexander Frantsevichs far, takket være stemmen hans, kan hevde stedet i Bolshoi-teatret, men fremveksten av hans kone og tre barn gjorde en mann som velger et høyere betalt yrke. Evgeny Josephovnas mor, er en kreativ type, i sin ungdom uteksaminert fra Metropolitan Conservatory og drømt om en skuespillerinne karriere. Etter bryllupet ble Muscovite av mannenes vilje til sin manns keeper av familien.

I huset hvor Jura og andre medlemmer av den yngre generasjonen ble tatt opp, var jeg plassert på den unge Yevgeny Vakhtangov og representanter for andre edle navn. Voksne ledet av tante Anna satt mini forestillinger og ordnet konserter, gutta var glade når de hadde noe fra sekundære roller.

Etter å ha blitt et gymnasium, mistet Zavadsky muligheten til å kommunisere med kjære daglig. Mangelen på familiefester, han kompenserte for studiet av fremmedspråk, tegning leksjoner og klasser i en dramatisk sirkel.

I Graduationsklassen begynte den innfødte Moskva å tenke på den fremtidige karrieren. Foreldre insisterte på opptak til fakultetet for fakultetet til Metropolitan University. Retten og historien var lite interessert i en ung mann som fascinert av kreativitet. Som et resultat har Yuri oppnådd fradrag og engasjert i maleri i Studislav Stanislav Zhukovsky og Peter Kelin.

Opprettelse

I midten av 1910 endret biografien til Zavadsky kul. På forsiden av vennen Paulus, den anticoline sønn av adelsmannen, kom han inn i 3. Studio MCAT, laget av Evgeny Vakhtangov, og mestret yrket av dekoratør, skuespiller og regissør.

De mest slående verkene i denne perioden var forestillingene til "Miracle of St. Anthony", "Princess Turandot" og "Ekteskap". Etter skaperenes død, forble Yuri Aleksandrovich i teatret som en ledende rolle i de ledende rollene i "fjellet" og "Mad Day, eller ekteskapet i Figaro", og kom også inn i idlene, som bestemte repertoaret og utviklingsretning.

I 1924 skapte Moskvich sin egen kreative forening, som ble kjent for ferdighetene til troen på Maretsky, Rostislav Kattat, Pavel Massalsky, Nikolai Millrein og andre unge skuespillere som ble studert av arrangøren. Siden teatret ikke ble preget av lokalene, kom folk som så kunngjøringene på gjerder og lampposts, til scenen eksperimenter i kjelleren av industrielle og boligbygg.

På 1930-tallet ble Zavadsky tiltrukket av ledelsen av den sentrale teatrets sentrale teater. I noen år tvang selskapet til å bekjempe uortodokse kreative lag ham til å forlate tjenesten og komme vekk fra rastløs kapital.

Trouppelen samlet av hoveddirektøren ble tilbudt å bosette seg i Rostov-on-Don. Frem til 1940 likte Moskva-artister enorm suksess blant innbyggerne i Krasnodar-territoriet.

Før begynnelsen av den store patriotiske krigen ble Yuri Alexandrovich ringt tilbake, og han ble enige om uten å tenke. I teatret oppkalt etter Mossoveta ble det gjenværende levetiden holdt. I samme periode kom ideen å formidle akkumulert erfaring. Zavadsky ble professor i Guitis, for å bli med i WCP (B).

Hoveddirektøren som tenkte på suksess ble kalt innovatøren til verden av kunst. Etterfølgerne ble tatt for å armared teknikkene oppfunnet av Muscovite. Etter leket har "Windsor Mocking" blitt fasjonable for å overføre scenen til auditoriet og til gaten og tiltrekke skuespillerne til feiringen av jubileene til Sovjettens høyere chins.

Personalet, regelmessig okkupert i "Invasion", "Petersburg Dreams", "Maskarend", "Cherry Garden" og "Othello", har uten tvil lyttet til regissøren som ikke favoriserte interne konflikter. Faina Ranevskaya ble ansett som den eneste skuespilleren, klarte å krype med Zavadsky. Etter å ha gradvis uenighet, besluttet fagfolk at det var et følelsesmessig mareritt.

Personlige liv

I det personlige livet til Zavadsky, som betraktet som en kjekk mann, ble kvinner stadig deltatt. Ikke-permanent elsket av Poetess Marina Tsvetaeva dedikert til skuespilleren en samling av vers "Comedyant" og de dramatiske verkene "Stone Angel" og "Fortune".

Til tross for at fansen av scenen talent ikke ga et passasje, klarte Yuri Alexandrovich å få familie lykke med kollegaen Irina Anisimova-Wulf. Forhold fungerte ikke på grunn av "hans kvinner" og mange endringer.

Den andre kone til en talentfull direktør ble skuespilleren Vera Petrovna Maretskaya. I ekteskap ble Eugene, som kom inn i Faderens fotspor, født i ekteskap i nesten to tiår.

Den tredje ektefellen dukket opp når berømmelse kom til Zavadsky. Ballerina Galina Sergeyevna Ulanov erobret vinneren av premier og priser. På slutten av 1940-tallet ble følelsene avkjølt, og paret tenkte på skilsmisse. Ifølge rykter stoppet ektefeller prosedyren som krever moralske og materielle kostnader.

Kollegaer ble fortalt at Zavadsky klarte å være venner med alle de forlatte partnerne. Anisimov-Wulf forblir en assistent i 40 år, og resten, til tross for alt, beundret ferdighetene og gikk til forestillingernes premier.

Domrabota Vasena kalt patronshelgen til "Cool Workaholic". Fjerner leilighetene i Ulansky og Mansurovsky Lane, en omsorgsfull og observant kvinne visste alt om de romantiske eventyrene til hoveddirektøren for Moskva teatre, men nevnte ikke elvene i nærvær av hver av den legitime ektefellen.

Død

Zavadsky, som ikke gjenkjente restriksjoner, levde han i den gamle alderen i full liv. Årsaken til dødsdirektørens dødsdød i Mossoveta Theatre-teatret var rikelig blødning, som åpnet i spiserøret på grunn av brudd på fartøy og årer.

Yuri Zavadsky og Galina Ulanova

Nære mennesker visste at representanten for kunstverdenen ikke ville at kollegaene skulle sørge for den livløse kroppen, så den sørgende hadde kranser og blomster til urnen, hvor støvet av en enestående person ble laget.

Begravelsen fant sted i Moskva tidlig i april 1977. Graven på Vagankan-kirkegården, hvor de deretter satte et monument, hørte Marinas dikt og mange høytidelige taler.

Les mer