Biografi
Oscar Claude Monet er en flott impressionist, et maleri malt hele mitt liv. Kunstneren er grunnleggeren og teoretien til fransk impresjonisme, som fulgte gjennom hele den kreative banen. Den pittoreske måten av Monet i impressionisme anses som klassisk. For det er separate rene smører karakterisert, noe som skaper en lysstyrke når luftoverføringen. I sine malerier søkte kunstneren å formidle et øyeblikkelig inntrykk av hva som skjer.Barndom og ungdom
Claude Monet ble født i Paris 14. februar 1840. Da han var 5 år gammel, flyttet familien til Normandia, til Gavr. På skolen var gutten ikke forskjellig, bortsett fra å tegne evner. Hans foreldre hadde en matbutikk, som de håpet å formidle til sønnen hennes. I motsetning til farenes håp, strekket Claude fra en tidlig alder til å male, malte tegneserier og ikke tenkte på å bli en kjøpmann.
I den lokale salongen ble suksessen til karikaturen tegnet av Claude solgt på 20 franc. Hobbyer bidro til den unge manns kjennskap til en landskapsansvarlig Eugene Buden - en elsket. Kunstneren viste en nybegynner malerenes hovedteknikk for maleri fra naturen. Å forsvare retten til å velge yrket og hans tante, som tok seg av den unge mannen etter morens død.
Klasser med Buden oppdaget sitt sanne yrke før fremtidens kunstner - for å skrive naturen fra naturen. I 1859 går Claude hjem til Paris. Her jobber han i studioet for dårlige artister, besøker utstillinger og gallerier. Utviklingen av talentet ble forhindret av hæren. I 1861 oppfordres de til militærtjeneste i kavaleriene og sendes til Algerie.
Av de syv lagde årene i tjenesten, vil han bli i to år, som det er syk med en tyfus. 3 tusen franc ble bidratt til å komme hjem til ham, hvilken tante betalte for å kjøpe av nevøen fra militærtjeneste. Etter å ha gjenopprettet fra sykdommen, kommer Monet inn i fakultetet for kunst av universitetet, men raskt skuffet. Han liker ikke den regjerende tilnærmingen til maleriet.
Start av kreativitet
Ønsket om å lære fører det til studioet organisert av Charlock Gleir. Her møter han med Auguste Renoir, Alfred Sislaj og Frederic Basil. I akademiet fant hans bekjentskap med Pissarro og Cezanne sted. Unge kunstnere var i samme alder, hadde lignende syn på kunst. Snart ble de et bein, forening av impressionister.
Portrett av Camilla Donal, skapt av kunstneren i 1866 og ble utsatt i salongen, gjorde ham kjent. Det første alvorlige arbeidet var maleriet "frokost på gresset" (1865-1866), skrevet av ham etter Eduard mannes identiske arbeid. Claude-variant var fire ganger mer i størrelse. Sammensetningen av bildet er ganske enkelt - en gruppe elegante kvinner og menn ligger på clearing i nærheten av skogen.
Verdien av bildet er i følelsen av luftbevegelsen, forsterket av teksturelle slag. Hun kom ikke til utstillingen, da kunstneren ikke hadde tid til å legge til en stor klut. Stranded Material Claud måtte selge et bilde for å glemme sult og ikke lenting fra venner. I stedet setter kunstneren "damen i grønt" (portrett av K. Doux).
Følgende to meter stoff "kvinne i hagen" er fullt skrevet i plenieren. For å verifisere ønsket belysning, gravd kunstneren en grøft som lar deg flytte lerret opp og ned. Jeg måtte vente lenge på å vente på riktig lys, og først etter at det ble tatt for børsten. Til tross for hans ønske om å oppnå fullkommenhet, ble juryen i salongarbeidet avvist.
Impresjonisme
En ny retning i maleriet, navnet "Impressionism", ble et kupp i maleri. Føler momentumet om hva som skjer og overfører det på lerretet, er oppgaven som impressionister satte foran dem. Claude Monet var en lys representant og grunnlegger av denne retningen. Han var en fangstkunstner som overfører den naturlige, øyeblikkelige skjønnheten i det omkringliggende rommet.
Sommeren 1869, i selskapet med Renoir, avgikk han på Plenuary til Buzheville. I de nye maleriene som er skrevet av store pastorale slag, nekter det blandede nyanser. Han skriver tom farge og gir seg selv mange funn knyttet til malerieteknikker, funksjonsfunksjoner, innflytelse på fargen på de omkringliggende nyanser, etc. Dette dukket opp og utviklet utviklingen av impressionisme - en nyskapende retning i visuell kunst.
Med begynnelsen av den franco-preussiske krigen Claude Monet, prøver å unngå hæren, rides i England. Han støttet ikke Napoleon III og var hans overbeviste motstander. I England blir kjent med Paul Duran-Ruelem - selgeren av malerier. De vil bli gode venner og partnere. Paulus vil kjøpe på kunstneren de fleste av maleriene i denne perioden hans arbeid.
Penger fra salgs tillatt å kjøpe et hus i sitt hjemland, i Argente, bodde han i ham noen gode år fram til 1878. I løpet av denne perioden jobber kunstneren fruktbart, og skaper sine malerier, inkludert det berømte arbeidet med Claude Monet "-inntrykk. Soloppgang". Navnet på dette mesterverket uttrykker essensen av impressionisme og ble brukt av kritikere for å bestemme den nye retningen i maleriet. "Sunrise" ble utstilt i 1974 i Paris.
Multi-time Monet betaler serielle komposisjoner: skildrer av Londons synspunkter, Rueny katedral, stabler, maks og andre. Landskaper. På en impressionistisk måte overfører den ulik belysning, avhengig av vær, tidspunkt på dagen og året, ved hjelp av paletttonen for hver stat. For å beskrive malerier av den store impressionisten, er det vanskelig å velge ord, de trenger å føle og forstå.
Livet i Giverny
Podnapive Money, Monet Charge Chares Financial Affairs of E. Gosted. Forretningsmannens konkurs tvinger familier til å kombinere kapital og flytte til landsbyen Destroy. Her oppstår tragiske hendelser knyttet til hans konees død i sin biografi, og deretter sønnen. I 1883 flyttet Monet-familien til landsbyen Zhiverni, som ligger på den pittoreske kysten av Seinen. På denne tiden selges hans malerier godt, han kopierte en god stand, hvorav en del bruker på utvidelsen av hagen hans.
Det er kjent at den berømte kunstneren også var en gartner som skapte sin hage i 43 år. Han fant tilfredshet ikke bare i dyrking av planter og vurderer resultatet av hans verk. I de siste årene av Monets liv gikk han med en easel inn i sin luksuriøse hage og trakk mye. Stor arbeidstaker og "slave av deres virksomhet", som han kalte seg, forsøkte å oppnå fullkommenhet i overføring av miljøets skjønnhet på lerret.
I løpet av denne perioden mestere kunstneren en ny teknikk. Skriver for flere malerier samtidig. Dermed forsøker det å fange foranderlig belysning. En økt med maleri over ett bilde kan være en halv time, så passerte han til en annen for å fange og formidle et annet øyeblikkelig inntrykk. For eksempel er en serie av hans malerier med bildet av Cape Antibes representert om morgenen, middag, høst, sommer og fjærbelysning.
Personlige liv
Den første kone til kunstneren var Camilla Donal, poserer for "Lady in Green" og andre malerier. Hun fødte to sønner med en forskjell på 11 år. Etter hans elskede kone død, som var hans konstante simulator, binder kunstneren forholdet til Alice gosted. Offisielt vil de bli hennes ektemann og kone etter døden til hennes ektemann Ernest. Alice ble ikke i 1911, etter tre år forlot sin eldste sønn Jean livet.
Claud Claud Monet er inkludert i de 3 mest dyre malere. Den gjennomsnittlige prisen på malerier er $ 7,799 millioner. Den dyreste av dem ("vannliljer", (1905) er estimert til 43 millioner dollar. Arbeidet er lagret i hele verdenens museer. Russland, Storbritannia og USA er store eiere av kunstnerens arv.
Død
Kunstneren levde et langt liv, flyttet to operasjoner for å fjerne grå stær, hvorpå fargenes oppfatning har endret seg. Ultrafiolett begynte han å se i en lilla eller blå farge. Dette kan ses i bildene hans skrevet etter operasjonen. Et eksempel på et slikt arbeid er "vannliljer". I løpet av denne perioden, mesteparten av tiden tilbringer han i hagen, og skaper en mystisk verden av vann og planter på hans lerret. Den berømte serien av sitt siste panel er representert av en rekke dammer med vannlilje og andre akvatiske planter.
Kunstneren i Giverni døde 5. desember 1926. Fra lungekreft i 86. alder, etter å ha overlevd mange menneskers dyre mennesker. I sin insistering var farvel-seremonien enkel og mer uvanlig. Å si farvel til kunstneren kom 50 personer. Begravet Monet på kirkens kirkegård.
De mest kjente bildene
- "Kvinner i hagen" (1866)
- "Terrasse i Saint Address" (1867)
- "Thames under Westminster (Westminster Bridge)" (1871)
- "Inntrykk: Stigende sol" (1872)
- "Felt av Makov fra Argenta" (1873)
- "Kapuchin Boulevard" (1873)
- "Gå til fjellet i Purville" (1882)
- "Lady med en paraply" (1886)
- "Ruran katedral: hovedinngangen til solen" (1894)
- "Vann liljer" ("nimfei") (1916)
De dyreste bildene
- "Water Lilies", (1905) - $ 43 millioner.
- "Railway Bridge i Argene" (1873) - $ 41 millioner.
- "Vann liljer" (1904) - $ 36 millioner.
- "Waterloo Bridge. Skyet "(1904) - $ 35 millioner.
- "Stien til dammen" (1900) - $ 32 millioner.
- "Pond med vannliljer" (1917) - $ 24 millioner.
- "Poplar" (1891) - $ 22 millioner.
- "Stortinget. Sollys i tåken "(1904) - $ 20 millioner.
- "Parlamentet, Sunset" (1904) - $ 14 millioner.