Biografi
Hans talent beundret Charlie Chaplin selv, som ringte bildet "Ivan Grozny" "den høyeste prestasjonen i sjangeren av historiske filmer." Hollywood i midten av 1920-tallet inviterte ung geni til å jobbe i Amerika, og "leder av alle nasjoner" ga ham to stalinistiske premier. Men for det vellykkede utseendet gjemte en dypt uheldig person, for hvem glimt av lykke og kreativ frihet ble erstattet av svarte striper av depresjon og forfølgelse.
En talentfull student av Vsevolod Meyerhold, en kino teoretiker, som stod av hans vugge, en innovatør, oppnådde syntesen av et bilde og en handling, - Sergey Eisenstein døde på start, hadde ikke tid til å bringe til liv og halvparten av den oppfattede .
Barndom og ungdom
Fremtiden Classic of Cinema ble født i januar 1898 i Riga, så det russiske imperiet. Sergey vokste i en velstående familie, hvor to kjærlige foreldre utførte det minste ønske om en liten sønn, som ligner på engel med sengetøy og gråblå øyne. Rorick eller katt, som gutten ringte, hvilte om sommeren i sommersiden, gikk resten til sirkuset, synatografen og teatret.
I Eisensteins hus var det berømte gjester, urbane tjenestemenn og selgere. Helligdager feiret med et omfang. For det nye året - juletre i forgylte ornamenter til taket, på bursdagen til Rorika - hagen i belysningen, hjemmelagde forestillinger og gaverfjell. Og hvis ikke permanent stridigheter av foreldre, kan guttens barndom misunne hver peer.
Faren til fremtidens vinner av stalinistiske premier - Mikhail Aizenstein (senere Eisenstein) - fant sted fra en jødisk handelsmannsfamilie, som slo seg i Kiev. Mikhail Osipovich lærte på arkitekten og bosatte seg i spesialiteten, etter å ha kommet til rangen av Stat Advisor og mottok en edel eiendom. I Riga og i dag er det dusinvis av hus designet av ham.
Men grunnlaget for familiens velferd er mors dowry. Bestefar Sergey Eisenstein for mor - Ivan Closky - eide "Nevsky Barge Sporting". Jeg begravet en kjøpmann med æresbevisninger - i Alexander Nevsky Lavra. Julias datter fikk en rik dowry. I Eisensteins hus holdt en tjener.
Den krystallverdenen av familien trives til smithereens. Den skandaløse ekteskapsprosessen - Mikhail Eisenstein 4 år i retten hevdet med sin kones utroskap - begravet den lykkelige barndommen til Rorik: på 11 år gammel, etter å ha skilt foreldrene sine, sa gutten farvel til barndommen. Mamma gikk til St. Petersburg, og hennes sønn bodde hos sin far i Riga.
Han strømmet inn i sin mor for sin mor, og Julia sovnet til katten med gaver, uten å måtte se ham. Eisenstein Jr. mottok en utmerket formasjon: flytende eide tre fremmedspråk, spilte pianoet, malte, fotografert, holdt i salen.
På høsten 1914 ble Sergei Eisenstein uteksaminert fra skolen i Riga og neste år ble han student av et ingeniørhøgn i St. Petersburg, som tidligere hadde uteksaminert fra sin far.
Sønnen har sendt til foreldrene, men arkitekturen tiltraket ikke den unge mannen: I hans minne ble en lys mosaikk fanget av bildene av sirkusideer og synomatograf i barndommen. Og også - rammene i den vanskelige filmen sett i Paris, filmet av den franske regissøren George Mel, oppfinneren av spesielle effekter og en pioner i filmfantasikere.
Filmer
Oktyabrskaya Revolution Sergey Eisenstein, i motsetning til sin far, akseptert inspirert. Han kom inn i rekkene til den røde hæren frivillig. I løpet av denne perioden begynte hans kreative biografi. Eisenstein forberedte mobile forestillinger, malte tegneserier og karikaturer på Entende, gledet seg til ødeleggelsen av borgerlig livsstil.
I 1920 ble fremtidig filmregissør sendt for å studere på Staff Academy. Sergey Eisenstein tok studien av japansk, men det viktigste - han kom til Moskva, hvor det kulturelle livet var kokende, hvor nye forestillinger ble gjort.
Snart tok Eisenstein opp hva en lang tid drømte om: Jeg legger forestillingene i det prostiblære teatret og studerte på direktøren i Vsevolod Meyerhold.
Debutfilmen til den unge regissøren kom ut i 1924: Sergey Eisenstein bestilte et bilde av den all-russiske streiken i 1905. Kinematografen testet den oppfunnet metoden for "Installasjon av attraksjoner" og fjernet tale av Lion Trotsky på en 7-000 rally .
I desember godkjente Censurbåndet båndet, og i november falt Trotsky i disfavor. Regissøren ventet på den umiddelbare endringen av filmen, men han skynde ikke. For dette var Eisena, som hans navn hans venner og kolleger, kjørte ut av sonden. Leksjonen fra sovjetisk kraft Sergei Eisenstein hjalp ikke: han fortsatte å male filmene for sensurens skyld.
1925, til tross for sorgen på profesjonelle og personlige fronter, ble triumfen for Eisenstein. Regissøren fjernet sin hovedfilm Sedelly - maleriet "Potemkin Battleship". Historien om Bunte på skipet er basert på ekte hendelser, Sergey Mikhailovich styrket bare følelsesmessig fakta.
Bildet viste seg å være så kraftig energisk at det ikke var løst å vise i vest. I Frankrike så Potemkin's Armadapors "i 1953, og i Japan i 1959.
Etter utgivelsen av filmskolen våknet Sergei Eisenstein berømte. Neste år ble Sovjet Genius invitert til Hollywood. Joseph Stalin, festet hjertet, la gå rettet til en lang forretningsreise. Før avreise tok han bildet "oktober", men hun hadde mindre suksess.
På vei til USA besøkte Eisenstein Europa. Tre språk snakket han på radioen, lest forelesninger i Cambridge og Sorbonne, møtte Bernard Shaw, Greta Garbo og Fedor Shalyapin.
I Amerika ble lydfilmen i skalaen "Potemkin" ventet fra den russiske moden av kino, men på amerikansk materiale. Eisenstein ble pålagt å skyte av den amerikanske tragedien på romanen av Theodore of the Drier, men etter en måned i regissøren ventet en skuffelse: Studioet "Paramaunt" brøt kontrakten med ham, anklaget i politikken av menneskelig drama.
De "røde" filmskapere betalte veien hjem, og Sergey Eisenstein dro til Sovjetunionen gjennom Hawaii, Japan og Kina. I Mexico, under kontrakten med den sosialistiske forfatteren, tok Eppton Sinclair å skyte et bilde "Long Live Mexico!", Men midt i arbeidet sendte Stalin et telegram for å returnere umiddelbart. Charlie Chaplin, etter å ha sett den første delen av båndet som heter "Storm over Mexico City", kalt det "Best World Film Film".
Hus Sergey Eisenstein ventet på kaldt mottak og demontering av lederen. Stalin tok seg av at Eisen ikke kunne "krype ut igjen i hovedfilmoperatørene i Sovjetunionen." Fra utførelsen av ham reddet underutbydelsen av Andrei Zhdanov og Vyacheslav Molotov. Mattracks fra filming, han lærte i VGIK, underviser studentersteori og praksis hos direktøren.
På våren 1935 kom Sergei Eisenstein tilbake til yrket og tok opp historien om Pavlik Morozovs historie, ringer bildet "Bezhin Mead". Hovedstyringen av kinematografi, uten at de hadde innskudd som ingen film ble filmet, gjorde endringer i skriptet, men regissøren tok dem ikke. Kravet om å redusere scenen med kirkens nederlag, ignorert Sergei Eisenstein og gjorde det til det viktigste.
Arbeidet med filmen avbrutt sykdommen - regissøren ble syk med svarte stykker. Mens han gjenopprettet, så episoder viste styremedlemmer og bestilte å fullstendig remake båndet. Eisenstein nektet. To år med etsing, beseire kritikk og konfrontasjon med tjenestemenn var ikke forgjeves: Sergey Eisenstein var på randen av selvmord.
Master returnerte til jobb i 1938, 3 år senere. Et scenario av denne blockbuster var i hans hender - det historiske bildet "Alexander Nevsky". Eisensteins lavbudsjettfilm gjorde det mulig å skyte knapt fra synd. Men den strålende Eisen ble overrasket igjen, og fjernet mesterverket sammenlignet med "Potemkin".
Jeg likte bildet til Stalin, og obligatorisk regissør ble presentert i rekkefølgen av Lenin, og deretter den stalinistiske prisen. I begynnelsen av 1941 tok mesteren opp det siste mesterverket "Ivan Grozny" -båndet. Det ble tilbudt å fjerne det.
På grunn av startkrigen gikk skytingen til Alma-Ata, de jobbet om natten - strømmen var ikke nok. Grozny spilte Nikolai Cherkasov, tidligere spiller Nevsky. Regissøren brøt båndet i 3 deler. Den første kom ut i 1944 og likte Generalissimuus - Sergey Eisenstein ble tildelt den andre stalinistiske premien.
Joseph Vissarionovich godkjente kongens bilde, som omhandler Okrichnina: i bildet av hovedhelten, så Stalin seg selv. Men den andre delen vekket lederenes vrede: I den ble Ivan Grozny til en tyrann og en morder, på slutten av livet til en plaget samvittighet. Sergey Eisenstein premeditated en katastrofe, men jeg satte ikke historien med historiene om historier.
I 1946 hadde regissøren det første hjerteinfarkt. Nyheten om mors dødsdød og meherhold endelig undergravet helse, men Eisenstein tok skytingen av den tredje delen av båndet.
I februar 1947 brøt skandalen ut: Stalin så på den andre delen av Ivan den forferdelige og bestilte å remake serien. Sergey Eisenstein ble enige om, men faktisk skulle det ikke utføre bestillingen. Stramming med endringen, beholdt han bildet til etterkommere. Han klarte aldri å forlate den tredje delen.
Personlige liv
En familie katastrofe vitne til Sergey Eisenstein ble i barndommen, påvirket hans forhold til kvinner. Offisielt, Eisenstein giftet seg om 36 år på en vintagenist Pere Atacheva (Pearl Fogelman). De møtte mens de jobbet på "slagskipet" Potemkin ". En kvinne drømte om å gå til mannen sin mann, men ble en venn, sykepleier og kollega.
Retur fra utlandet etter en 5 år gammel forretningsreise, separert Sergei Eisenstein fra ektefellen. I 1930 ble stedet for featet tatt av assistent Elena Teleshev. Hun ble kalt "grenader kvinne". Men da var forbindelsen platonisk. Den teoretiske underbyggingen av sin jomfruelige matre funnet i Sigmund Freuds lære. Avvisningen av den kjødelige glederen Eisenstein forklarte behovet for sublimering.
"Uten sublimering - jeg er en enkel estete a la oscar wilde," sa han til den amerikanske journalisten Marie Setton.I arkivet til Sergey Eisenstein, hundrevis av homoseksuelle tegninger av en matrainade, men ingen overbevisende informasjon om regissørens direktør med menn med menn. Kort tid før Eisensteins død igjen giftet seg med Atasheva, etter Matras død, den offisielle enken og Heritage Manager.
Død
Eisenstein døde fra et hjerteinfarkt i februar 1948. Han døde i samme alder som Faderen var 50. Direktøren ble begravet den fjerde delen av Novodevichy-kirkegården i hovedstaden.Filmografi
- 1924 - "Stacket"
- 1925 - "Potemkin's Armadiole"
- 1927 - "oktober"
- 1929 - Asturm La Sarras
- 1929 - "gammel og ny"
- 1930 - "Sentimental Romance"
- 1931 - "Long Live Mexico!"
- 1933 - "Storm over Mexico City"
- 1935-1937 - "Bezhin Mead"
- 1938 - "Alexander Nevsky"
- 1940 - "Tid i solen"
- 1941 - "Meksikansk Symphony"
- 1941 - "Free Earth"
- 1944-1946 - "Ivan Grozny"