Biografi
Eugene Delacroix - Fransk romantikk Artist i begynnelsen av 1800-tallet. Som maleren og monumentalist brukte han uttrykksfulle håndverksteknikker, studerte de optiske effektene av farge, som hadde en dyp innflytelse på impressionisters arbeid, og hans lidenskap for eksotiske inspirerte symbolske kunstnere. Beautiful Lithograph, Delacroix illustrert ulike verk av William Shakespeare, Walter Scott og Johann Wolfgang von Goethe. Hovedinnsamlingen av maleren malerier er nå i Louvre.Barndom og ungdom
Ferdinan Victor Eugene Delacroix ble født 26. april 1798 i forstad til Paris - Charenton-Saint-Maurice Region Il de France. Hans mor Victoria var en datter av Firewear of Jean-Francois Robin. Han hadde tre seniorbrødre og søstre. Karl-Henri Delakrua nådde det generelle i Napoleonic-hæren. Henrietta giftet seg med Rammond de Lenina Saint Mora diplomat. Henri ble drept i slaget ved Friedland 14. juni 1807.
Det er grunn til å tro at Faderen Charles Francois Delacroix ikke var den sanne forfedre til fremtidens artist. Charles Talleyran, utenriksminister i Napoleon, som var en venn av en familie og hvilken voksen likte utseendet på utseende og karakter, betraktet seg sin virkelige foreldre. Charles Delacroix døde i 1805, og Victoria - i 1814, og forlot den 16 år gamle sønnen foreldreløse.
AZA-utdanning Gutten mottok i Louis av Louis av Great i Paris, og deretter i Lyceum of Pierre Cornell i Ruang, viste han en tendens til litteratur og maleri, mottatt priser i disse regionene.
I 1815, etter morens død, tok Ezhen den rike familien av slektninger til oppdragelsen. Delacroix bestemte seg for å legge seg til å male og kom inn i studenten i verkstedet til Pierre-Narcissa Geren, og deretter i 1816 til skolen med kunst.
Disciplene skrev mye fra naturen, og forbedret tegningsteknikken, besøkte museer, oftest Louvre. Der ble den unge kunstneren kjent med Theodore Zhriko, en talentfull nybegynnermaler som påvirket sitt arbeid. Fungerer av fremtredende mestere beundret Ezhen, han var fascinert av lerretet av Goya, Rubens og Titian.
Maleri
Det første store bildet av Delacroix "Ladia Dante", skrevet under påvirkning av den "dårlige maneter" Zhriko, samfunnet ikke setter pris på, men med hjelp av Talleyran ble det kjøpt av staten for Luxembourg gallerier.
Suksessen kom til kunstneren etter demonstrasjonen i salongen "Rabby på Chios" i 1824. Bildet viser en forferdelig scene av døden til det greske menneskene i krigen for uavhengighet, støttet av engelsk, russisk og franske regjeringer. Delacroix ble raskt anerkjent av myndighetene den ledende maleren i en ny romantisk stil, og bildet kjøpte staten.
Hans bilde av lidelse var kontroversiell. Mange kritikere angret maleriets desperate tone, kunstneren Antoine-Jean Gros kalte henne "Massacre of Art". Pafos i bildet av babyen, som komprimerer brystet til den døde moren, hadde en spesielt kraftig effekt, selv om kritikerne fordømte dette elementet som uegnet til kunst.
Snart skapte Delacroix det andre bildet på temaet i Greco-Turkish-krigen - anfallet av byen Missolong tyrkiske tropper. "Hellas på ruinene av missolong" ble preget av fastholdelsen av paletten. Kunstneren portretterte en kvinne i en gresk kostyme med naken, hender, halvt hevet i en tigging gest foran en forferdelig scene: selvmord av grekerne, som bestemte seg for å dø og ødelegge sin by, men ikke å overgi seg til tyrkerne.
Bildet fungerte som monumentet til folket i Missolong og ideen om frihet, kampen mot tyranni-regelen. Kunstneren vendte seg til disse hendelsene, ikke bare på grunn av hans sympatier til Ellinas, men også fordi dikteren George Gordon Byron døde på dette tidspunktet i Hellas, hvorav Delacroix oppriktig beundret.
En tur til England i 1825, møte med unge kunstnere Thomas Lawrence og Richard Bonington, fargen og måten å skrive engelsk maleri, ga impetus til å skrive verk av forskjellige sjangere i romantikkens ånd.
Denne retningen i kunst, for hvem bildet av sterke tegn og lidenskaper, spiritualiserte personligheter og helbredende natur, var interessert i Ezhen i mer enn 30 år. I tillegg produserte han litografier som illustrerer Shakespeare og Faust Goethe. Ved retur til moderlandet ble "GOSARs kamp med Hassan" og "Kvinne med en papegøye" skrevet.
I 1828 ble sardanapal død av Sardanapala satt i hytta. Kunstneren avbildet en beleilig konge, ikke ved å observere hvordan vakter oppfyller sine ordrer om å drepe tjenere, konkubiner og dyr. Den litterære arbeidskilden var Bairon-spillet. Kritikere kalt bildet av en forferdelig fantasi av død og lyst.
Spesielt sliter de kampen for en naken kvinne, hvis hals er i ferd med å bli kuttet, plassert i forgrunnen for maksimal innvirkning. Sensuell skjønnhet og eksotiske komposisjoner av sammensetningen gjorde et bilde samtidig som hyggelige og sjokkerende.
Kanskje det mest berømte arbeidet i Delacroix dukket opp i 1830. "Frihet, det ledende folk" - et lerret, markerte overgangen fra en romantisk stil til neoklassisk.
Kunstneren følte sammensetningen som helhet, samtidig tenkte på hver figur i mengden som en type. Døde krigere som ligger i forgrunnen, har akutt understreket den symbolske kvinnelige figuren med en Tricolor-banner, personifiserende frihet, likestilling og broderskap, høytidelig opplyst, som om i lys av søkelysene.
I stedet for å glorifisere den faktiske hendelsen, ville revolusjonen fra 1830, DELACROIX ønsket å overføre folkets vilje og karakter, forårsake det romantiske bildet av frihetsånden. Interessant det faktum at en gutt som holder en pistol til høyre, anses noen ganger en inspirasjon for en Gavrosha-karakter i den nye Victor Hugo "avvist".
Selv om den franske regjeringen kjøpte et bilde, fant tjenestemennene det farlig og fjernet fra synet av offentligheten. Likevel mottok kunstneren fortsatt mange statsordre for freskomalerier og takmalerier. Etter revolusjonen 1848, som førte til slutten av kongens Louis Philippe, "frihet, var det ledende folk" endelig utsatt for å besøke Napoleon III i Louvre.
I 1832 dro Delacroix til Marokko som en del av et diplomatisk oppdrag. Han ønsket å flykte fra sivilisasjonen til Paris i håp om å se mer primitiv kultur. Under turen opprettet maleren mer enn 100 malerier og tegninger, scener fra folkets liv i Nord-Afrika. Delacroix trodde at innbyggerne i denne regionen i deres kappe ligner på folk i klassisk Roma og Hellas:
"Grekerne og romerne er her, på døren min, i araberne som er pakket inn i et hvitt teppe og ser ut som en caton eller brut."Kunstneren klarte å i hemmelighet trekke noen av de østlige kvinnene ("algeriske kvinner i deres hvile"), men han møtte vanskeligheter med å finne muslimske universitetet. Mens i Tanger, gjorde Delacroix mange skisser av mennesker og byer, dyr. På grunnlag av sitt liv opprettet maleren maleriene "arabiske hester", "Lviv jakt i Marokko" (flere versjoner skrevet mellom 1856 og 1861), "Marokkansk, Sadding Horse".
Delacroix trakk inspirasjon fra mange kilder: Litterære William Shakespeare og Lord Bairon, ferdighetene til Rubens og Michelangelo. Men fra begynnelsen til slutten av sitt liv trengte han musikk. Fra de triste skissene av Chopin eller "Pastoral" spiller Beethoven, mottok kunstneren de fleste følelser. På et tidspunkt i delacroixs liv gjorde venner med Chopin og skrev portretter av komponisten og hans valgte, forfatter Georges Sand.
I løpet av sitt liv skapte maleren flere malerier på de bibelske tomter: "Crucifixion", "Swinging Sinner", "Kristus på Genisaret Lake," Jesus på korset. "
Siden 1833 mottok kunstneren ordre for registrering av offentlige bygninger i Paris. I 10 år skrev han malerier i biblioteket på Bourbon-palasset og Luxembourg-palasset. I 1843 dekorerte Delacroix Kirken til den hellige nattverd av Big Pieta, og fra 1848 til 1850 malte han taket i Apollo-galleriet i Louvre. Fra 1857 til 1861 jobbet han på fresker fra Angels Chapel i Saint-Sulpis kirke i Paris.
Personlige liv
Ifølge offisiell informasjon var Delacroix ikke gift. Men han var lidenskapelig forelsket i Juliette de Lavallett, kona til Tony de Poryu, den relative til keiserinne Josephine.
Når denne forbindelsen begynte, er det ukjent, et Ezhen brev til den elskede, datert 23. november 1833, har blitt bevart. På dette tidspunktet brøt Juliette opp med sin ektefelle og bodde hos sin mor i Paris. Deres roman konverterer snart til ømme vennskap, lansert til kunstnerens død.
Under arbeidet i Bourbon-palasset i Delacroix var det et langt vennskap med kunstneren Marie-Elizabeth Blavoy Blaunge, detaljene i deres forhold - et hvitt sted i begge biografier.
En av grunnene til celibaten til malerforskerne anser det faktum at han ikke likte barn. For ham var barnet utførelsen av skitne hender, ødeleggende lerret, støy distraherende arbeid.
Delacroix bodde i Paris, og siden 1844 kjøpte han en liten hytte i Nord-Frankrike, hvor han elsket å slappe av på landsbygda. Fra 1834 til døden, som Zhanna-Marie le Guillau, som nidkjært bevoktet sitt personlige liv, samvirket samvittighetsfullt for ham.
Død
Kjedelig arbeid på fresker undergravet helsen til Delacroix. Om vinteren 1862-1863 led han av alvorlig halsinfeksjon, som forårsaket døden.
Den 1. juni 1863 vendte han seg til legen sin i Paris. Etter 2 uker ble det bedre, og han kom tilbake til sitt hus utenfor byen. Men innen 15. juli forverret staten, og den inviterte legen sa at ingenting kunne gjøre noe annet for ham. På den tiden var den eneste maten som kunstneren som spiste, frukt.
Delacroix forsto alvoret av hans tilstand og skrev et testamente, hver av vennene hans var en gave. Trusted husholderske, Jenny Le Guillau, han dro nok penger til å leve. Så bestilte han alt i sitt studio. Den siste viljen til Ezhen var et forbud mot noen av hans bilde,
"Vær den en posthumøs maske, tegning eller bilde."Den 13. august 1863 døde kunstneren i Paris, i huset der hans museum er for tiden. Graven i Delacroix ligger på kirkegården på Per Lashez.
Malerier
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie on Chios"
- 1826 - "Hellas på ruinene av Missolong"
- 1827 - "død av sardanapal"
- 1830 - "frihet, ledende folk" ("frihet på barrikadene")
- 1832 - "Avtopratret"
- 1834 - "Algeriske kvinner i deres hvile"
- 1835 - "Gyaras kamp med Hassan"
- 1838 - "Portrett av Friederik Chopin"
- 1847 - "bortføring av rebecca"
- 1853 - "Kristus på korset"
- 1860 - "Kampen til arabiske hester i stallen"