Biografi
Selv om Evgeny Charushin ikke levde ikke et veldig langt liv, er biografien til en enestående artist et sjeldent eksempel på Skaperen, som klarte å ikke forandre kallet, overlever krigen og oscillasjoner i festen. Dyrets arbeid ble overlevd av Skaperen, og etterkommerne til Yevgeny Ivanovich fortsetter den strålende dynastiet.Barndom og ungdom
I november 1901, i familien til sjefens arkitekt i Vyatka-provinsen Ivan Charushin, skjedde en gledelig hendelse - den etterlengtede sønnen Eugene dukket opp. Etter 6 år kjøpte ektefellene Ivan Apollonovich og Lyubov Alexandrovna en annen arving - Vladimir, men Zhenya forblev en familie ballett, hvis hobbyer og skygger ble døde både foreldre og eldre jenter - sovjetiske søster Katya og eleven i Zina.
Barndommen til det fremtidige dyret var sikret og lykkelig. Gutten vokste i atmosfæren av kjærlighet, kreativitet og arbeidskraft. Faderens stilling, bygget i Vyatka og omgivelsene på over 500 bygninger av verdslig og sivil, gjorde det mulig å bo i et romslig hus, fylt med bøker og sateng, celler med sangere og akvarier med fisk, inneholder jakt hunder og hester. Mor til Zhenya, i sin ungdom, dyktig rytter, etter at skaden fokuserte på å heve barn og ta vare på hagen og drivhuset.
Familie Legends har blitt bevart om den åndelige og fysiske utviklingen av en gutt i harmoni med naturen. Så lærte han å svømme, med utsikt over elven med flokken av kyr og holdt på haler og uttalen av lyden "P" overcame, etterligne Karkani Raven. Tegn for en raseri var så naturlig som å puste, snakke og slede. På bildet som er gjort i barndommen og ungdomsårene, ser den unge mannen positivt ut og seriøs ut, men faktisk var en stor skjemper.
I 6 år ga Eugene til Vyatka Commercial School, kjent for kunstnerisk utdanning. Utdanningsinstitusjon har lang toleranse for fremtidens artist, selv organisasjonen av "underminere ovnen", selv de sjarmerende og evner i den unge Charushin tok hensyn til, men også det faktum at faren hans var den nye bygningen av skolen.
Men etter Eugene Painted Genitals Angels i læreboken om Guds lov, ble Volnodumz oversatt til et mindre prestisjetunge Vyatka Gymnasium, hvor han møtte og fikk venner med Yuri Vasnetsov - en fjern relativ av forfatteren "Alenushka" og "Tre Bogatyers". Ungdom sammen gikk på jakt, engasjert i gymnastikk og skapte den litterære og kunstgruppen "Sorokood".
Etter slutten av videregående skole, da Turgenev kalte navnet og kalt Arbeidsskolen, gikk Yevgeny Charushin for å tjene den tredje hæren i den østlige fronten, hvor ferdighetene i tegning og design var veldig nyttige. I 1922 ble den unge mannen en student i Petrograd Academy of Arts, der hans venn Vasnetsov allerede hadde blitt studert.
Ikke elskende systemiske, ikke tolerante kanoner som Charushin trodde at den glorifiserte utdanningsinstitusjonen ikke ga ham noe, og mye mer fordel i å bli ham som en kunstner brakte hyppige besøk til dyrehagen. På slutten av smalte av malere, Evgeny tjente litt tid ved å skape tegn til nepmans og bare etter en års tjeneste i riflet, hyllen under enga viste en notatbok med bildene av dyr av kunstneren Vladimir Lebedev, som jobbet i "DetGiz".
Opprettelse
Den første boken illustrert av Evgeny Charushin ble "Murzuk" Vitaly Bianki. I fremtiden skapte kunstneren illustrasjoner for verk av Mikhail Privina, Kornea Chukovsky og Maxim Gorky, russiske historier. Portretter av helten til arbeidet til Samuel Marshak "Baby i et bur" mottok den største anerkjennelsen.
Evgenia Ivanovits elskede teknikk var litografi. Illustratoren forsømte vanligvis bildet av mediet der det var en bjørn og wagine, hans tenkning motstod bildet av rommet.
Under krigen ble kunstneren som var med sin familie i evakuering i sin hjemby på bredden av Vyatka, tvunget til å bevege seg bort fra hans elskede emner og teknologi. Blant verkene i Charushin av den tiden - utformingen av forestillinger av det dramatiske teatret, opprettelsen av plakater, illustrerer samlingene "Science of Hate" og "Combat Days", maleriet av offentlige lokaler i byen Kirov - fra Huset av pionerer til fabrikk spisestue.
Evgeny Charushin har gjentatte ganger samarbeidet med en porselenfabrikk som ligger i byen på Neva. Før krigen skapte han tegninger for maleriet av porselen og utviklet måter å gjelde for innstillingene, og i etterkrigsårene ble de miniatyrdyrstandene skulpturert.
Å skrive prosa-charushin begynte på råd fra Marshak, debutere arbeidet med "Shchur". Nesten alle historiene og eventyrene Yevgeny Ivanovich er fortalt av dyr, arbeidene er trygge på tonaliteten og finalen - tegnene blir ikke verken morder eller ofre. Permanent Charushina-Storyteller satellitt-humor, hyppig kunstnerisk mottak - lydmotstand (for eksempel "Fuss-Pour" i "Quail").
I kunstnerens prosa er det mange muntlige talerevolusjoner - vulgarisms og jargonis. Takket være dette har leseren inntrykk av at forfatteren ikke komponerer historien, og overlevde dem (som et valg av en valp i historien "om tomka") eller overhørt og registrert. Kunstneren og forfatteren nesten aldri ty til den døende antropomorfismen - bildet av dyrets verden til den samme verden av mennesker, og derfor forståelig for to-ben.
I hver levende vesen så Charshina et mysterium, og dyrets mysterium ble perfekt overført til mangelen på konturtegning - tegning "flekker" og "slag", særegen animalistisk impressionisme. Den mest interessante Evgenia Ivanovich betraktet dyrene - tross alt, i fremtidig tramping og patriotisk, ble barnets og dyrets egenskaper og dyret kombinert. Dette fremgår av navnene til målets gjerninger ("Bear", "Shaggy Guys", "Volchishko").
Personlige liv
Den viktigste kjærligheten til Evgenia Ivanovich var dyr og fugler.
"Jeg elsker dyr veldig mye!" Kunstneren innrømmet.Animator har alltid delt henne ly med hunder og katter, kroner og andre fugler. Selv til jakten trodde Charushin ikke som fiskeri, men som enhet med naturen, kunnskapen om instinkter. I tillegg er det en fascinerende okkupasjon av ekte menn Manilo skaperen ritualer, legender og terminologi.
Evgeny Ivanovich patenterte flere oppfinnelser - spesielt på hjulet som løper rundt vannet, elsket å lage forskjellige håndverk fra leker til glideren. I sin ungdom skrev fremtidens kunstner og prosa dikt som i voksen alder var svært negativ. Charushin elsket svømming, og med adventen av den første "Moskvich" - landsbyene for byen på personlig transport. Han spilte sjakk, men også i dem, som i billetten, likte ikke å "sjekke algebra av harmoni."
Eugene Ivanovits personlige liv var glad og rolig. I 1928 giftet en nybegynner kunstner og forfatteren en Countrywood Natalia Zonovoy, og hans kone bodde sammen. Etter 6 år ble den eneste arvingen født og etterfølgeren til Faderen Nikita. Favorittsønnen ble den viktigste helten i samlingen av historien om Evgenia Charushin "Nikitka og hans venner." Works N. E. Charushina, Illustrator of Works, lagres i Tretyakov Gallery, det russiske museet, galleriet i utenlandske land.
Evgeny Ivanovich klarte å se barnebarnet Natasha. Natalia Nikitichna Charushina-Kapustina er medlem av unionen av russiske kunstnere, illustratør av verkene i Selma Lagerlef, Vitaly Bianki og Nikolay Sladkov, forfatter av boken om naturen for barn. I tillegg var barnebarnet i Evgenia Charushin glad i å male tinn miniatyrer.
Hispanic Evgenia Charushina er oppkalt etter Santa. Hun er forfatteren og illustratøren til barnas bøker, står med forelesninger om livets og arbeidet til representantene til dynastiet. I februar-mars 2019, i barnas bibliotek på Marat St. Petersburg, vil den personlige utstillingen Evgenia Charushina-Kapustina "mystiske tropiner" bli avholdt.
Død
Tungt arbeid i krigsårene undergravet Helse til Evgenia Charushina. Under oppfyllelsen av Kirovsky-malerier mistet kunstneren gjentatte ganger bevissthet, fordi verkene ble utført av giftige nitritmaling. Etter krigen led skaperen et hjerteinfarkt.
Årsaken til Charushins død, så vel som sin far, har blitt en onkologisk sykdom. Men hvis Ivan Apolloovich overstiger den 80-årige grensen, bodde Evgeny Ivanovich 63 år gammel. Noen måneder etter død av Charushin vant kunstneren gullmedaljen på utstillingen i DDR.
Evgenia Charushinas grav ligger ved Bogoslovsk kirkegård i St. Petersburg.
Bibliografi
- 1929 - "forskjellige dyr"
- 1929 - "Free Birds"
- 1929 - "Shaggy Guys"
- 1933 - "Vaska, Bobba og kanin"
- 1935 - "Syv historier"
- 1942 - "Min første zoologi. I skogen"
- 1958 - "Om Tomka"
- 1960 - "Hvorfor fanger ikke fuglene"
- 1963 - "Typer, Tomka og førti"